saison thÉÂtrale

SAIS

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THÉÂ

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20212022fontainebleau.fr

THÉÂTRE8 Les Trois Mousquetaires VEN 1er OCT. 2021 12 Est-ce que j'ai une gueule d'Arletty ? VEN 12 NOV. 202111 Les Crapauds fous VEN 22 OCT. 202114 L'École des maris VEN 19 NOV. 202120 L'École des femmes VEN 10 DEC. 202123 Phèdre SAM 8 JAN. 2022 25 À l'abordage ! VEN 21 JAN. 202226 Pinter's VEN 28 JAN. 202227 La Machine de Turing DIM 30 JAN. 202228 Le Cercle de Whitechapel MER 2 FÉV. 202234 Madame Pylinska et le secret de Chopin VEN 18 FÉV. 202236 Samia Journée des droits des femmes MAR 8 MARS 202243 Roméo et Juliette JEU 14 AVR. 2022

HUMOUR10 Olivia Moore VEN 15 OCT. 202113 Michel Boujenah MER 17 NOV. 2021 19 Le point virgule fait sa tournée MER 8 DÉC. 2021

DANSE45 Répliques VEN 10 JUIN 202246 La femme qui danse VEN 10 JUIN 202247 Jusqu’à L SAM 11 JUIN 202248 Châtelet-les-Halles DIM 12 JUIN 2022

FAMILIAL29 Orchestre Lamoureux : - Bébé Concert DIM 6 FÉV. 2022

32 Broutilles MER 9 et 16 FÉV. 202233 Le Cabinet de curiosités MER 9 et 16 FÉV. 202239 Minute papillon MER 16 MARS 202244 Le Mensonge MER 11 MAI 2022

CIRQUE/MAGIE17 Songes d'un illusionniste VEN 3 DÉC. 202122 Plein feu - Cabaret extraordinaire Soirée du réveillon VEN 31 DÉC. 202131 Pierric Homme encadré sur fond blanc SAM 12 FÉV. 2022

MUSIQUE 9 Chœur de l'Armée Française VEN 8 OCT. 202115 Piano Paradisio DIM 21 NOV. 202116 JAZZ au Théâtre JEU 25 au SAM 27 NOV. 202118 Zorozora DIM 5 DÉC. 202121 L'Heure bleue VEN 17 DÉC. 202124 BIG BANG SAM 15 JAN. 202230 Orchestre Lamoureux : - Fantaisies Françaises dim 6 FÉV. 202235 La Truite DIM 27 FÉV. 202237 Cali Cavale SAM 12 MARS 202242 Timofei Vladimirov SAM 2 AVR. 2022

AUTRES6 La rue des rencontres15, 18, 35 On sent dimanche !26 Une semaine en Angleterre39 à 41 Le printemps des poètes45 à 48 Alors on danse !49 Plan du théâtre50 Tarifs et renseignements pratiques51 à 60 Le théâtre c’est aussi…

SAISON THÉÂTRALE 2021-2022 | 3

LA SAISON DE TOUSLES POSSIBLES


Nous ne pouvons pas présenter la saison à venir, sans évoquer la saison blanche qui vient de s’achever. Un grand merci aux équipes qui ont su faire preuve d’initiative (spectacles dans les écoles, repré-sentations en ligne, rénovation des loges, etc), malgré la situation sa-nitaire inédite.

Lors de l’année écoulée, seuls cinq spectacles ont pu être maintenus, sur les 40 prévus initialement. Une catastrophe pour nombre de com-pagnies. Une grande tristesse pour nous. Nous tenons à témoigner un soutien total aux artistes en reportant sur la saison à venir toutes les dates qui ont dû être annulées.

Après la déception de 2020, nous portons beaucoup d’espoir sur la saison à venir. Quel bonheur pour les comédiens, privés des planches pendant plus d’un an, de remonter sur scène ! Et quelle joie pour le public de les retrouver enfin ! Nous saluons l’engagement de Michaël Drihen, directeur du Théâtre, et de son équipe qui ont tout fait pour que cette programmation 2021/2022 soit exceptionnelle. Et elle le sera ! La Rue des Rencontres proposera une série de représentations hors les murs. Ainsi, la pièce Et si je n’avais jamais rencontré Higelin sera donnée… chez l’habitant. Difficile d’être plus près de son public !

Plusieurs temps forts viendront ponctuer la saison. Le chœur de l’armée française rendra un vibrant hommage à l’histoire de Napo-léon. Par ailleurs, le Théâtre signe une première collaboration avec le prestigieux orchestre Lamoureux, à l’origine de créations d’œuvres majeures… et de concerts pour les tout-petits. Ainsi, le Carnaval des animaux sera spécialement destiné aux moins de trois ans.

Il y aura aussi de l’humour, avec Égoïste d’Olivia Moore. Et de la danse : le festival Alors on danse ! accueillera notamment la célèbre Ma-rie-Claude Pietragalla, seule sur scène dans La femme qui danse. Bonne nouvelle du côté des tarifs : la Ville a mis en place un tarif spécial pour les associations bellifontaines. Bref, tout a été fait pour que les retrouvailles avec le Théâtre soient une fête.

Venez goûter le plaisir de retrouver des artistes sur scène. Donnons à la culture la place qu’elle mérite !

ÉDITORIAL

Frédéric VALLETOUXMaire de Fontainebleau

Judith REYNAUDAdjointe au maire déléguée à la culture et aux jumelages

LA RUE DES RENCONTRES

LES JOURNÉES DU PATRIMOINE

GESTEZ CHEZ VOUS

La rue des rencontres est une invitation théâtrale que le TMF (Théâtre Municipal de Fontainebleau) offre au public et qui se déroule hors de sa scène habituelle.

Ainsi, notre premier week-end d’ouverture au pu-blic sera placé sous cette thématique.

Les journées du patrimoine sont un évènement na-tional auquel participe le théâtre municipal sous la

forme de visites libres.

• Samedi 18 et dimanche 19 septembre de 10h à 12h et de 14h à 17h.

Gestez chez vous La Compagnie Hippocampe, en partenariat avec le Théâtre Municipal de Fontainebleau vous a invité à collaborer à un projet de création participative entre février et juin 2021. Voilà une resti-tution publique avec ces acteurs actrices amateurs et professionnels

• Dimanche 19 septembre à 16h30

6 | SAISON THÉÂTRALE 2021-2022

LA RUE DES RENCONTRES

BRIN D’ZINCWALKING THÉRAPIE Depuis 2017, les Bretons de Brin d’zinc chantent

sur scène, devant les comptoirs et sur les trot-toirs ! Réunis par la chanson qu’ils nourrissent de leurs nombreuses influences, PaulO, Anna, Pau-line et Ludo, offrent au public une musique po-pulaire, tantôt brute, tantôt douce, aux allures punk musette. Chez BRIN d’ZINC, on parle d’amour, de vie et souvent de mer. Le public em-barque alors pour une fête où l’authenticité et les mots mettent du vent dans les voiles et per-mettent alors de naviguer entre rêve, rage et humour !

Ouvrez vos oreilles, vos mirettes, et vos cœurs… Vous voilà au pays des Zingueurs !

NOTRE AVIS : Après la participation de PaulO à The voice 2021, le groupe BRIN d’ZINC a vu sa popularité augmenter pour notre plus grand plaisir. Un album a pu naître : totalement indé-pendant, sincère, festif et punk à la fois !

Sur le parvis du théâtre, c’est une soirée enflam-mée qui nous attends ! À découvrir !

Plus sur : www.brindzinc.bzh/

PaulO BRIN d’ZINC

• Samedi 18 septembre 2021 à 19H00

«Walking thérapie», plus qu’un spectacle, une ex-périence ! Munis d’un casque audio et d’un tabou-ret pliant, les spectateurs vont vivre une aventure unique, jubilatoire et délirante. Un spectacle im-mersif et itinérant dans les rues de Fontainebleau, une autre vision de la ville que vous ne verrez plus jamais de la même façon. Deux coachs experts en harmonisation de vie, diplômés en science du bonheur prennent en charge cette marche initia-tique audioguidée qui égratigne les nouvelles thé-rapies sur le développement personnel, le bien-être et la recherche éperdue du vrai « soi ». Une exploration de la ville, du tourisme 2.0, assorti d’une bonne nouvelle : on peut vivre heureux !

Un spectacle de Catherine Schaub assistée par Agnès Harel, écrit et conçu par Nicolas Buysse, Fabio Zenoni, Fabrice Murgia.

Création sonore : Maxime Glaude

Avec en alternance : Lauri Lupi, Philippe Patois, Philippe de Monts, Laurent Conoir.PRODUCTION : 42 Production et Le Théâtre Miche

NOTRE AVIS : Une virée euphorisante et miraculeusement résiliente.

• Samedi 18 et dimanche 19 septembre 2021 à 15h Départ place Napoléon ©

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LA RUE DES RENCONTRES – CONCERT/SPECTACLE DE RUE

THÉÂTRE

LES TROIS MOUSQUETAIRESCOMÉDIE HÉROÏQUE Mise en scène de Charlotte Matzneff

Les Trois Mousquetaires, aventure de cape et d’épée, de sentiments et de cavalcades, font partie de notre patrimoine, aussi bien littéraire que cinématographique. Dans la plupart des adaptations, les histoires d’amour ont été édulcorées. Ici, Charlotte Matzneff et Jean-Philippe Daguerre sou-haitent retranscrire la complexité des senti-ments et la dureté de ce siècle à l’égard des femmes qui ne leur laisse souvent que très peu de choix.

Pas de destin manichéen, les héros ont aus-si leurs failles et les méchants de l’histoire ont des raisons sourdes et profondes d’agir comme ils le font…

Il est question de l’Homme avec un grand H. Dans tout ce qu’il a de bouleversant. C’est l’humanité de ces personnages qui va transpi-rer et nous toucher malgré les siècles qui nous séparent.

NOTRE AVIS : On retrouve ici tous les in-grédients qui ont fait le succès des spec-tacles de la compagnie : musique sur scène (accordéon, guitares, cajon, chants…), une dizaine de combats et une troupe sur-vita-minée affamée de plaisir au service du grand Alexandre Dumas !

DISTRIBUTIONMise en scène : Charlotte MatzneffAdaptation : Jean-Philippe Daguerre et Charlotte MatzneffComédiens : Geoffrey Callènes, Stéphane Dauch ou Axel Drhey, Émilien Fabrizio,

Caroline Frossard, Barbara Lamballais, Xavier Lenczewski, Tonio Matias, Christophe Mie, Sandra Parra, Thibault Pinson, Julien Renon, Edouard RoulandCombats : Christophe MieMusiques : Tonio MatiasCostumes : Catherine Lainard

Lumières : Marilyn Etienne-BonAffiche et Photographies : Grégoire Matzneff

Avec le soutien de : La ville des Herbiers

VENDREDI 1ER OCTOBRE 2021 • 20H30 2h - Dès 9 ans

« Coup de cœur du Festival Off d'Avignon 2021 » - Le Parisien


1ère série 2e série

Tarif plein 33 € 25 €

Tarif réduit (1) 29 € 23 €


Pass (1) et moins de 25 ans 21 € 21 €

Moins de 13 ansÉlèves du conservatoire de musique (- de 25 ans)

15 € 12 €

(1) Bellifontains, personnes âgées de plus de 65 ans, C.E., associations et groupes de 15 à 20 personnes. Pour en bénéficier, il sera demandé un justificatif.(2) CE, associations bellifontaines à partir de 15 personnes jusqu’à 20 personnes, demandeurs d’emploi

NAPOLÉON, UNE HISTOIRE À TRAVERS LA MUSIQUE CHŒUR DE L’ARMÉE FRANÇAISE Cheffe d'Orchestre : Audrey Tilliac

Le Chœur de l’Armée Française fut créé en 1982.

Unique chœur d’hommes professionnel en France, il est composé de 40 chanteurs recrutés parmi l’élite des professionnels français, et dirigé par la lieutenante-colonelle Aurore Tillac.

Amené à participer en France et à l’étranger, tant à des manifestations officielles, qu’à des saisons mu-sicales ou des festivals, son répertoire s’étend de la chanson traditionnelle et populaire aux grandes œuvres classiques lyriques composées pour voix d’hommes.

Ainsi, en l’hommage du bicentenaire de la mort de Napoléon Ier, le Chœur de l’Armée Française vous propose de revisiter son histoire. De ses conquêtes et sa politique à ses années clés et son expédition vers Sainte-Hélène, vous aurez le plaisir d’écouter des chants corse, populaire, militaire et des compo-siteurs comme Schumann, Beethoven, Schubert, Donizetti.

NOTRE AVIS : Une exigence musicale et vocale qui saura faire vibrer les planches du théâtre et vous donner à entendre l’épopée napoléonienne.

Plus sur : http://orchestrechoeur.garderepublicaine.fr/

DISTRIBUTIONChœur de l’Armée françaiseDirection: Lieutenante-colonelle Aurore TILLAC

VENDREDI 8 OCTOBRE 2021 • 20H30 - Deux parties de 35 minutes


MUSIQUE

Série unique

Plein tarif 18 €


HUMOUR

ÉGOÏSTE - OLIVIA MOORE Après ses spectacles et livres, Olivia Moore revient sur scène avec Égoïste. Elle obtient une plus grande notoriété grâce aux réseaux sociaux où elle poste de nombreuses vidéos sur le quotidien, le confinement, etc… Elle nous apprend, avec humour, à nous déculpa-biliser de l’image idéale que véhicule notre société d’être en couple, mère, femme…Avec ce nouveau spectacle, adieu les préju-gés et le cadre de vie « idéal ». La séduction, le couple, les enfants, les parents, les ami.e.s, le sexe… Autant d’occasions de rechercher amour, reconnaissance, affection, plaisir… Autant d’occasions d’être prodigieusement déçu.e.s. La parentalité épanouie, la bienveil-lance programmée, la séduction connectée et la routine autant de chose à revisiter ! « Tout le monde cherche le grand Amour. Je l’ai trouvé. C’est moi. »

Bref, venez l’aimer !

NOTRE AVIS : Olivia Moore souhaite au tra-vers d’Égoïste défendre l’idée qu’on a le droit de se vouloir plus libre dans ses relations aux autres sans être exclu de la vie de société et tout ça pendant plus d’une heure de rire !

Plus sur : www.oliviamoore.fr

VENDREDI 15 OCTOBRE 2021 • 20H30 1h20 Dès 14 ans

DISTRIBUTION Olivia MooreAutrice : Olivia Moore

PRODUCTION20h40 Productions







15 € 12 €


THÉÂTRE

LES CRAPAUDS FOUSÉcrit et mis en scène par Mélody Mourey

Seconde Guerre mondiale : deux jeunes médecins, Eugène et Stanislaw, mettent au point un ingénieux stratagème pour berner les nazis et empêcher les déportations de tous les habitants menacés… Mais leur ruse ne tarde pas à éveiller les soupçons dans les rangs du IIIe Reich et les deux amis doivent rivaliser d’inventivité pour que le château de cartes qu’ils ont construit ne s’effondre pas sur eux.

NOTRE AVIS : Inspirée d’une histoire vraie, cette pièce orchestre des allers-retours entre passé et présent, moments d’humour et événements dramatiques. Une comédie d’aventure où 9 comédiens incarnent avec brio 20 personnages !

Plus sur : https://www.lesplendid.com/project/les-crapauds-fous/

Ce spectacle a reçu 3 nominations aux Molières 2019 : - Meilleur spectacle- Meilleure auteure

- Meilleure mise en scèneVENDREDI 22 OCTOBRE 2021 • 20H30 1h35Tout public dès 10 ans

DISTRIBUTION Auteure et metteuse en scène : Mélody MoureyInterprètes : Paul Delbreil, Gaël Cottat, Hélie Chomiac, Thibaud Pommier, Christian Pelissier, Merryl Beaudonnet, Charlotte Bigeard, Blaise Le Boulanger, Constance Carrelet

Scénographie : Hélie ChomiacMusique originale : Simon MeuretChorégraphies : Reda Bendahou© Crédit photo : Svend Andersen

« Le Schindler polonais. L’intrigue des Crapauds fous est incroyable. Un spectacle drôle et poignant autour de deux insoumis courageux qui ont dit “non”. » - Théâtral magazine

« Verbe juste, geste sûr, Mélody Mourey orchestre des allers-retours entre passé et présent, événements dramatiques et certains plus légers. Cette pièce chorale voit neuf comédiens dans vingt rôles différents.» - Figaro Scope








15 € 12 €



COMÉDIE MUSICALE

Qui de mieux qu’Arletty elle-même pour re-visiter sa vie ? Ce soir, la voici maîtresse de cérémonie. Accompagnée de trois comé-diens, elle nous embarque chez elle à Courbevoie, puis au music-hall, au théâtre, au cinéma, on traverse la Belle Époque, 14-18, les Années Folles, on chante, on danse, tout flamboie, un tourbillon de succès, une revanche sur un passé et une vie modeste, un seul guide : la liberté ! Et puis la Seconde Guerre mondiale éclate, et l’amour s’invite… La voici amoureuse d’un officier allemand ayant sa carte au parti nazi. Est-ce accep-table ? La liberté a-t-elle des limites ? NOTRE AVIS : Les Enfants du paradis, Hô-tel du Nord, Fric Frac, Le jour se lève… Le personnage d’Arletty sommeille et résonne en nous, comme le souvenir d’une époque passée et nous évoque vieux films, et chan-sons d’antan. Pour découvrir qui se cache derrière ce personnage emblématique il est nécessaire de venir voir le spectacle !

VENDREDI 12 NOVEMBRE 2021 • 20H30

1h40

DISTRIBUTIONAuteur : Éric Bu, Élodie Menant Artistes : Élodie Menant, Céline Esperin,

Marc Pistolesi, Cédric Revollon, Medhi BourayouMetteur en scène : Johanna Boyé

Atelier Théâtre actuel Label Théâtre & Cie, Cie Carinae, Coq Héron Productions et ZD Productions






Moins de 13 ansÉlèves du conservatoire de musique (— de 25 ans)

15 € 12 €


EST-CE QUE J’AI UNE GUEULE D’ARLETTY ?Molière 2020 du meilleur spectacle musical et révélation féminine pour Élodie Menant

« Arletty nous mène au paradis. » - Le Figaro

« Réjouissant, subtil et enlevé ! Un spectacle à ne pas manquer ! » - Franck Ferrand - Europe 1


HUMOUR

LES ADIEUX DES MAGNIFIQUES – PARTIE 1 MICHEL BOUJENAH

« Tant qu’il y aura des auteurs pour nous écrire et des acteurs pour nous jouer, on sera éternels », aime à dire Michel Boujenah. S’il avait un blason, c’est la devise qu’il y ins-crirait. Pour lui, le théâtre est à la fois éphé-mère et éternel. Dans un one-man-show, l’auteur et l’acteur se confondent. L’un tra-vaille pour l’autre et c’est le même. Une his-toire de transmission générationnelle qui passe bien sûr par le rire et l’humour. C’est peu de dire que les temps changent ! Entre Les magnifiques et leurs petits-enfants, le décalage est tel que les grands-parents sont convaincus qu’ils vont disparaître sans laisser aucune trace. Mais ils n’ont pas dit leur dernier mot, et surtout pas Simone Boutboul que la mort semble avoir oubliée et qui tient tête à ses arrière-petits-enfants avec une inépuisable verve. Avec elle, ce n’est certes pas un monde qui disparaît mais la vie intense qui continue entre rires et sourires. NOTRE AVIS : Entre émotion et hilarité, re-trouvez Michel Boujenah pour un moment de grande générosité et sincérité.

MERCREDI 17 NOVEMBRE 2021 • 20H301h30

DISTRIBUTIONDe et avec Michel Boujenah Collaboration artistique Paul Boujenah, Corinne Atlas, Jeannine Boujenah







15 € 12 €



THÉÂTRE

L’ÉCOLE DES MARISMise en scène d'Alain Batis

Pour les 400 ans de la naissance de Mo-lière, le théâtre vous propose une œuvre qui fut donnée devant le roi à Fontaine-bleau le 13 juillet 1661. L’École des maris fut un énorme succès mais est à présent peu monté. Deux sœurs orphelines, Léo-nor et Isabelle, se retrouvent sous la tu-telle de deux frères chargés de les édu-quer avant de les épouser ou d’en disposer. Ariste l’aîné, se montre tolérant et bienveillant envers Léonor, son cadet Sganarelle est jaloux et possessif et re-fuse même les plaisirs les plus innocents à Isabelle. L’impétueuse Isabelle, amou-reuse de Valère, va déployer d’ingénieux stratagèmes pour fuir le despotisme d’un Sganarelle amoureux et rejoindre son amant. Tandis que sa sœur Léonor emploiera toute l’indépendance dont elle jouit à se conformer aux modes et aux idées du petit monde bourgeois du tendre Ariste.Avec ses allures de farce jubilatoire, la comédie de Molière pose astucieuse-ment la question de la liberté et de l’éga-lité dans les rapports femme/homme.

NOTRE AVIS : Cette pièce, avec des costumes contemporains aux détails évoquant le XVIIème siècle, met en paral-lèle les tensions de l’époque et d’au-jourd’hui et traite de la complexité des rapports amoureux.

LE PLUS : Jean-Luc Deschamps, comé-dien et universitaire, reçoit l’équipe artis-tique à 19h, pour un bord de plateau au Théâtre. (entrée libre)

VENDREDI 19 NOVEMBRE 2021 • 20H30 1h30 - Dès 12 ans

DISTRIBUTIONMise en scène : Alain BatisDramaturgie : Jean-Louis Besson Collaboration artistique : Sylvia Amato Avec 7 comédiens : Emma Barcaroli : Lisette, un NotaireAnthony Davy : ValèreThéo Kerfridin : Ergaste, Le CommissaireJulie Piednoir : Léonor, un NotaireMarc Ségala : AristeBoris Sirdey : SganarelleBlanche Sottou : IsabelleEQUIPE DE CRÉATIONScénographie : Sandrine LamblinConstruction : Sandrine Lamblin, Cécilia DelestreMusique : Joris BarcaroliLumière : Nicolas GrosCostumes : Jean-Bernard Scotto assisté de Cécilia DelestreStagiaire costumes : Sophie BenoîtPerruques et Maquillages : Judith ScottoRegard chorégraphique : Amélie Patard

Régie générale : Nicolas GrosRégie Lumière : Nicolas Gros/Emilie CerniautRégie Son : Gaultier PatriceUne production de la compagnie La Mandarine BlancheCoproductions : Le Grand R – Scène nationale de La Roche-sur-Yon, Théâtre Jacques Prévert d’Aulnay-sous-Bois, Théâtre de Saint-Maur, La Ferme de Bel Ebat – Théâtre de Guyancourt, Théâtre Madeleine Renaud de Taverny, Sud Est – Théâtre de Villeneuve-Saint-GeorgesPartenaires : Maison des Arts du Léman de Thonon-Les-Bains, L’Espace Molière de Talange, La Madeleine – Scène conventionnée de Troyes, La Scène de Châtenois/Le Trait d’Union de Neufchâteau, Théâtre de Saumur, Théâtre des 2 Rives de Charenton, Théâtre du Vésinet– Alain Jonemann, Le TAPS- Théâtre actuel et public de Strasbourg, Théâtre Louis Jouvet de Rethel-Ardennes

– Scène conventionnée d’intérêt national art et création, l’Athénée – Le Petit Théâtre de Rueil, Les 3 Pierrots de Saint-Cloud, Carré Bellefeuille de Boulogne-BillancourtEn coréalisation avec le Théâtre de l’Epée de Bois – Cartoucherie ParisAvec le soutien de l’Athénée – Le Petit Théâtre de Rueil, des Tréteaux de France – Centre Dramatique NationalAvec le soutien de la Région Grand Est, de l’ADAMI et de la SPEDIDAMAvec la participation artistique du Studio d’Asnières – ESCA

Avec le soutien du Fonds d’Insertion pour Jeunes Comédiens de l’ESAD – PSPBBSpectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre du dispositif «Tournée de coopération»La Mandarine Blanche est conventionnée par la DRAC Grand Est – Ministère de la Culture







15 € 12 €



ON SENT DIMANCHE !Spécial Cinéma • Maître de cérémonie : Fabien Ruiz

HUMOUR MUSICAL

Première partie

CHRYSTAL, DITE « LÉA LY » Lauréate du Prix départemental de la chanson 2018, cette très jeune chanteuse talentueuse vous fera découvrir un ex-trait de son répertoire pop acoustique. CinémaSCOOPProjection cinématographique de courts- métrages rares présentés par Fabien Ruiz, comédien, chorégraphe et coach notam-ment du film « The Artist ».

Seconde partie :

PIANO PARADISO PAR ALAIN BERNARDMise en scène de Gilles Galliot De ses premiers cours de piano aux mu-siques de films, en passant par les spots de pub, le piano bar et autres aventures musi-cales, le parcours plein d’humour d’un com-positeur débordant de passion et de fantai-sie. Passant en virtuose d’un style musical à l’autre, jonglant avec les situations loufoques et les anecdotes hilarantes, il multiplie jeux de mains et jeux de mots dans un spectacle de haute-voltige et entraîne le public vers un final aussi étonnant qu’émouvant.

NOTRE AVIS : Depuis ses premières appa-ritions dans le Petit Théâtre de Bouvard puis en devenant le pianiste attitré de Smaïn avec lequel il a partagé une complicité de vingt ans sur les plus grandes scènes, Alain Ber-nard continue d’explorer avec brio le registre du spectacle musical et humoristique. Voilà un dimanche bien festif qui ravira les ama-teurs de cinéma et de musiques de films !

Plus sur : www.alain-bernard.fr

DIMANCHE 21 NOVEMBRE 2021 • 16H 1h15 Dès 7 ans

DISTRIBUTIONMerscène Diffusion Un spectacle écrit par Alain Bernard et Gil GalliotMise en scène Gil Galliot Lumières Christian Mazubert





Moins de 18 ans 15 € 12 €

(1) Bellifontains, personnes âgées de plus de 65 ans, C.E., associations et groupes de 15 à 20 personnes. Pour en bénéficier, il sera demandé un justificatif.

« De la tendresse, de l’humour, de l’autodérision. ne ratez pas ce spectacle ! » - France 2 / Télématin


MUSIQUE

Du 25 au 27 Novembre 2021, le festival Django Reinhardt vous donne rendez-vous au Théâtre de Fontainebleau pour son édition d'hiver, Jazz au Théâtre !

Rendez-vous pour trois soirées inédites dans l'enceinte du Théâtre avec les artistes qui font le Jazz d'aujourd'hui et de demain, et beaucoup de surprises !

Informations et réservations sur :



Carte Pass théâtre 24 €

Forfait 3 jours 67 €

FONTAINEBLEAU JAZZ AU THÉÂTRE 9È ÉDITION

DU 25 AU 27 NOVEMBRE 2021

www.festivaldjangoreinhardt.com


MAGIE / MENTALISME

SONGES D’UN ILLUSIONNISTEUne conception originale de Rémi Larrousse

Une expérience poétique qui mêle théâtre, mentalisme et illusionnisme.

Rien de plus fascinant et énigmatique que le monde des rêves. On a longtemps cru qu’ils prédisaient le futur ou qu’à l’inverse ils reflé-taient notre passé, mais les rêves sont d’abord de grands laboratoires de l’imagina-tion.

Rémi Larrousse vous embarque dans une nuit sans fin au cours de laquelle il parcourt ses rêves et ceux des spectateurs. À partir d’expériences surprenantes mêlant magie et mentalisme, il explore ces espaces libres, sans contrôle, où illusion et réalité se mêlent.

NOTRE AVIS : Une expérience curieuse-ment troublante et divertissante à venir vivre en famille !

Plus sur :

www.theatredesbeliersparisiens.com/Spectacle/remi-larrousse/

VENDREDI 3 DÉCEMBRE 2021 • 20H30

1h15Tout public

DISTRIBUTIONCollaboration artistique : Valérie Lesort Avec la participation de Benjamin Boudou

Mise en magie et développement : Maxime Schucht et SylvainScénographie : Sarah BazenneryeLumières : Florian GuerbeMusique : Romain Trouillet

Une coproduction Trickster prod et le Théâtre des Béliers Parisiens

Série unique

Tarif plein 25 €

Tarif réduit (1) 14 €

Pass 21 €(1) jeunes de – de 25ans, CE, associations bellifontaines à partir de 15 personnes jusqu’à 20 personnes, demandeurs d’emploi

« Envoûtant et charismatique. » - Le figaro

« Fascinant et bluffant. » - Le Parisien

« C’est fou ! » - France Inter

« Cela dépasse l’entendement. » - CNEWS

« Une expérience surprenante. »- LCI


MUSIQUE

ON SENT DIMANCHE !Maître de cérémonie : Philippe Escudié

Première partie :

DUO LORD & MIGHTY Prix de la meilleure interprétation scé-nique du Prix Départemental de la Chan-son 2018. Un duo électro-poétique entre slam et musique : à découvrir !

Seconde partie :

UNE HISTOIRE DE LA MU-SIQUE PAR ZOROZORA Mise en scène de Richard NavarroLe nouveau spectacle du groupe Zorozo-ra consiste en une alchimie réussie entre l’histoire des instruments et l’histoire de la musique, depuis l'époque paléolithique à nos jours. Les scénettes et les person-nages s’enchaînent dans un savant mé-lange de fantaisie, d’humour et de virtuo-sité. Un fabuleux voyage musical avec une vingtaine d’instruments joués en live.

NOTRE AVIS : Encore un dimanche après-midi musical sous le signe de la bonne humeur, présenté par le charisma-tique Philippe Escudié, qui vous fera dé-couvrir des artistes de grande qualité. Pensez à venir en famille !

Plus sur : www.zorozora.fr

DIMANCHE 5 DÉCEMBRE 2021 • 16H 1h15

Dès 7 ans

DISTRIBUTIONCharly Astié : Instruments à cordes pincées & ChantSylvain Rabourdin : Instruments à cordes frottées & ChantHélène Duret : Instruments à vent & Chant

Richard Navarro : Metteur en scène - Directeur ArtistiquePatrice Guigue : régisseur son / vidéo / tournéeBenoît Emorine : régisseur lumière© Crédits photo : Thomas O'Brien







« On sort euphorique du spectacle. » - La Depêche

« Une base scientifique pour ce spectacle familial humoristique, joyeux et entrainant. » - Le Dauphiné Libéré

« Amazing show, pœtic and virtuoso. » - David Krakauer

« Passionnant et jouissif. Formidables en tant que musiciens et comédiens. » - Jean-Claude Dreyfus


HUMOUR

LE POINT VIRGULE FAIT SA TOURNÉE« Après "Le Point Virgule fait l’Olympia", grand défi que nous relevons maintenant de-puis 12 ans, l’idée de partir en tournée est ve-nue assez simplement. La mise en place de plateaux Point Virgule existe depuis plus de 10 ans, puisqu’à la demande, nous organi-sions ponctuellement des soirées "Carte blanche au Point Virgule" qui ont toujours rencontré un vif succès. Aujourd’hui fort de notre expérience et d’un public toujours plus nombreux, l’incontournable plateau "Le Point Virgule fait sa tournée" ne manquera pas de vous surprendre. Le Point Virgule est une ruche où bon nombre d’artistes échangent et travaillent étroitement. Aussi nous avons « à la maison » l’essence de ce qui fait une bonne tournée : la complicité artistique ! Faîtes-nous confiance, l’humour et le talent c’est ce qui fait le succès du Point Virgule de-puis plus de 40 ans ! »

- L’équipe du Point Virgule en tournée.

NOTRE AVIS : Une tournée hors les murs pour découvrir de jeunes pépites et talents déjà confirmés chez vous, à Fontainebleau. À ne pas manquer ! Plus sur : https://www.lepointvirgule.com/

LES PLUSCette année, une Master Class est organisée le jour de la représentation par le Point-Vir-gule, conjointement avec « Fontainebleau a du talent ». Jeunes talents de 12 à 99 ans, passionnés par le stand-up, préparez vos vidéos et rejoignez-nous ! Une douzaine de personnes sera sélectionnée.

MERCREDI 8 DÉCEMBRE 2021 • 20H30

1h30Tout public

DISTRIBUTIONJMD Production et Le Point-Virgule







15 € 12 €



THÉÂTRE

L’ÉCOLE DES FEMMESDe Molière - Mise en scène de Francis Perrin

À nouveau, pour l’hommage à Molière, re-trouvez L’école des femmes une des plus célèbres comédies de ce dernier.Une hantise tourmente Arnolphe, un riche bourgeois : se marier à une femme qui ne serait ni sage ni vertueuse. Il fait donc élever sa jeune pupille, Agnès, pour avoir une épouse à sa guise, sous la garde d’un valet et d’une servante très simple d’esprit. Mais les plans de notre homme ne se déroulent pas comme prévu, surtout lorsque l’Amour, sous les traits d’un jeune amant nommé Ho-race, frappe le cœur d’Agnès.Comédie qui résonne plus que jamais avec l’actualité. Le comique singulier et la ré-flexion moderne sur l’émancipation de la femme se mêlent aux multiples rebondisse-ments pour aboutir au triomphe de l’Amour.« J’ai l’immense bonheur de jouer ce chef-d’œuvre avec mon épouse Gersende, ma fille Clarisse et Louis, mon fils autiste » - Francis Perrin.

NOTRE AVIS : Œuvre très actuelle, avec le-retour sur scène de Francis Perrin.

LE PLUS : Jean-Luc Deschamps, comé-dien et universitaire, reçoit l’équipe artis-tique après le spectacle, pour un bord de plateau au Théâtre. (entrée libre)


1h40

DISTRIBUTIONAdaptation d’après MolièreMise en scène de Francis PERRINAvec Francis PERRIN, Gersende PERRIN, Louis PERRIN, Clarisse

PERRIN, Luc CHAMBON, Jérôme FONLUPT, Thierry ROUSSET, Christophe VERICEL. PRODUCTION Artemis Diffusion – Pascal HERITIER

Crédit photo : @BernardRichebé







15 € 12 €



MUSIQUE

L’HEURE BLEUE- MARIANNE PIKETTY

« L’Heure Bleue est ce moment fugitif entre la fin de la nuit et le jour qui se lève, ce moment de silence, d’incertitude et de promesse où la vie suspendue s’enferme ou se transforme... »Ce projet est né du désir de Marianne Piketty de lier l’œuvre lumineuse de Hildegarde de Bingen au Concerto funèbre de Karl Amadeus Hart-mann.Chacune des œuvres du compositeur allemand, opposé au nazisme, sont des dénonciations et des appels à la résistance. Cette musique, aux aspects sombres, est mise en résonance avec la musique céleste de Hildegarde de Bingen, à la fois abbesse, compositrice, médecin et écri-vain. Afin d’interroger le 21è siècle, nous avons passé commande à Philippe Hersant qui a écrit Une vision d’Hildegarde, qui est comme un trait d’union entre ces deux mondes – vision mys-tique et vision d’enfer. Les deux pièces pour octuor à cordes de Chos-takovitch viennent compléter ce programme, échos aux citations du concerto. Dans ces pièces se déchaîne toute la force viscérale qui frappe dans l’œuvre de Chostakovitch et ne laisse jamais l’auditeur indifférent.Marianne Piketty, virtuose premier violon et di-rectrice artistique de l’ensemble nous propose une expérience sensorielle et intellectuelle ori-ginal.

NOTRE AVIS : Laissez-vous embarquer dans un voyage intérieur. Véritable cri contre l’aveuglement humain mais aussi une œuvre qui se veut porteuse d’espoir et d’une profonde foi en l’avenir de l’humanité, ce concert vous entraîne dans une ambiance envoûtante, un moment figé dans le temps.


1h

Avec le soutien dela DRAC Centre-Val de Loire, du Centre National de la Musique et de la Caisse des Dépôts, mécène principal







15 € 12 €


« Marianne Piketty y est irrésistible. » - Le Monde

« 5 étoiles***** La palette expressive de Marianne Piketty fait de cette Heure bleue un voyage intérieur d'une grande densité. » - Classica


Dans ce cabaret, chaque numéro, qu’il soit roma-nesque ou loufoque, va chercher tour à tour l’eu-phorie comme la mélancolie, dans un grand bain d’autodérision et parfois de satire de l’actualité. Six artistes et trois musiciens aux talents multi-instru-mentistes vous offrent un plongeon dans les en-trailles du music-hall, revisité avec l’élan et la liberté de ces personnalités tout à fait éclectiques… jusqu’à un final explosif !

Venez découvrir la Diva Maria Dolorès transfigurée mais aussi Jean-Jacques, assistant de la Diva mal-gré lui et son double, Yanowski et ses inimaginables facettes, Immo aux talents sidérants, qui apos-trophe le public avec la décontraction d’un GO, l’ir-résistible Gigi qui pétille, gaffe et vocalise. Vous croiserez aussi l’incroyable Heejin Diamond qui a le don d’élasticité, des magiciens, du cirque, des acro-bates des notes et des mots, des musiciens, des his-toires. Et toujours Fred Parker au piano, avec son flegme légendaire et son sex-appeal.

NOTRE AVIS : À l’aube d’une nouvelle ère, la fin d’un monde et l’inconnu du lendemain créent l’ur-gence de rire et la nécessité absolue… de l’amour ! Attention : sensations, rires et émotions vous donnent rendez-vous pour une soirée toute en pail-lettes !


1h30







15 € 12 €


SOIRÉE DU RÉVEILLON

PLEIN FEULE CABARET EXTRAODINAIRE #2

DISTRIBUTIONCréation collective - Direction artistique : Armelle Hédin Maîtresse de cérémonie Madame Olympe, écriture Lula Hugot ou Maîtresse de cérémonie Maria Dolores ou Maîtresse de cérémonie en alternance, Madame Olympe ou Maria Dolores Avec Stéphanie Barreau / Lula Hugot, Yanowski, Christian Tétard, Immo, Cloé Horry et Heejin Diamond

Piano Fred Parker Batterie-percussions Corentin Rio / Guillaume Lantonnet Mise en scène Armelle Hédin en collaboration avec Lula Hugot (Maria Dolores) & Christian Tétard Direction musicale Fred Parker Création lumière / son Quentin Régnier & Alexandre Barthélémy Costumes Emilie Bonheure & Tika Tichit Assistante mise en scène Nina Hédin

COPRODUCTION Avril en Septembre et La Comédie de Picardie/ Amiens (80) Partenaires, soutiens : CNM, ADAMI, Centre d’Art et de Culture - Meudon (92), Le Prisme - Elancourt (78), La Scène Nationale 61, Le Siroco - St Romain de Colbosc (76), Le Sémaphore de Cébazat (63), L’Aqueduc - Dardilly (69), commune d’Asques (33).

© Crédit photo Stella K

THÉATRE

PHÈDREÉcrit par Jean Racine, mise en scène de Brigitte Jaques-Wajeman

Dans Phèdre, Racine explore l’événe-ment absolu qu’est le surgissement de l’amour. L’amour, monstre naissant, monstre dévorateur ! L’exploration des fantasmes, où l’amour, la haine, la mort ont le même visage, est ici poussée jusqu’aux limites de l’innommable.

NOTRE AVIS : Après une exception-nelle traversée du théâtre de Corneille, Brigitte Jaques-Wajeman met en scène Phèdre, la plus célèbre, la plus mysté-rieuse tragédie de Racine.

LE PLUS : Jean-Luc Deschamps, co-médien et universitaire, reçoit l’équipe artistique à 19h, pour un bord de plateau au Théâtre. (entrée libre)

Plus sur :

https://www.theatredelaville-paris.com

SAMEDI 8 JANVIER 2022 • 20H30 2h environDès 15 ans

DISTRIBUTIONMise en scène : Brigitte Jaques-WajemanComédiens : Raphaèle Bouchard, Bertrand Suarez-Pazos, Raphaël Naasz, Pauline Bolcatto, Sophie Daull,

Pascal Bekkar, Lucie Digout, Kenza Lagnaoui

COPRODUCTION Théâtre de la Ville-Paris,Théâtre de Fontainebleau et la

Compagnie PandoraAvec le soutien financier de la DRAC Ile-de-France et du Jeune Théâtre

National.







15 € 12 €



Textes lumineux, on ne voit presque pas le temps passer. Cela valait le coup d’être un peu secoué. - Les échos.

SPECTACLE MUSICAL

BIG BANG • LES BONS BECSMise en scène de Caroline Lœb

La rencontre de quatre clarinettistes virtuoses ac-compagnés d’un batteur de talent qui revisitent ensemble un programme éclectique et débordant d’énergie. Avec leur sens de la poésie et leur in-ventivité, les Bons Becs nous entrainent dans les mélodies de Cab Calloway, Bernstein, Michael Jackson, Rossini, Vivaldi, Bizet, mais aussi James Brown, John Barry et Nino Ferrer. Avec eux, on rêve, on rit, mais surtout on se régale avec cette musique jouée à son meilleur niveau.

NOTRE AVIS : Une jolie excursion musicale au parfum de music-hall et d’humour.

SAMEDI 15 JANVIER 2022 • 20H30

1h15 - Tout public

DISTRIBUTION Avec Florent Héau, Eric Baret,Yves Jeanne, Laurent Bienvenu et Bruno DesmouillièresMise en scène : Caroline LœbChorégraphe : Philippe Chevalier

Collaborateur artistique : Antonin MaurelLumières : Anne Coudray, Angélique Bourcet, avec la collaboration de Philippe Debray

PRODUCTIONArts & Spectacles production

Tarif unique 25€


« Un spectacle où se mêlent drôlerie, émotion et fantaisie. » - Thierry Geffrotin/Europe 1

« Les Bons Becs réinventent la musique et n’ont pas peur du mélange des genres du classique au jazz ou du hip hop, en passant même par la comédie… » - Goichon - TF1 le 13h

Texte d’Emmanuelle Bayamack-Tam d’après le Triomphe de l’amour de MarivauxMise en scène de Clément Poirée

Une guerre de séduction pour conquérir un Apollon élevé dans le culte de la chasteté. Deux mondes : celui de l’amour libre et de l’abstinence moralisatrice.

Clément Poirée a commandé la réécri-ture du Triomphe de l’amour de Mari-vaux par Emmanuelle Bayamack-Tam. Elle y reprend, dans le langage actuel, le sentiment amoureux et sa douleur uni-verselle tout en y mêlant avec finesse les questions contemporaines sur l’identité sexuelle, le féminisme, le polyamour.

Cette œuvre est l’occasion de se poser des questions : « Peut-on vivre à l’abri du monde comme il va ? Quelle place don-ner aux disgraciés ? Comment se libérer de nos peurs ? Comment conquérir son désir et faire triompher l’amour ? » selon Clément Poirée.

NOTRE AVIS : Un tourbillon de folies et d’émerveillement qui réunit toutes les générations.


VENDREDI 21 JANVIER 2022 • 20H30 2h25 environ

DISTRIBUTIONBruno Blairet : Kinbote Sandy Boizard : Theodora François Chary : Arlequin Joseph Fourez : Dimas Louise Grinberg : Sasha Elsa Guedj : Carlie David Guez (en alternance) : Ayden

Scénographie : Erwan Creff Lumières : Guillaume Tesson Costumes : Hanna Sjödin Musiques et son : Stéphanie Gibert Maquillages et coiffures : Pauline Bry-MartinCollaboration artistique : Pauline Labib-Lamour

PRODUCTION Théâtre de la Tempête, subventionné par le ministère de la Culture, la Région Ile-de-France et la Ville de Paris ; avec la participation artistique du Jeune théâtre national ; avec le soutien du Fonpeps et de l’Adami (captation vidéo).







15 € 12 €



THÉÂTRE

À L’ABORDAGE !

« Aux thématiques explorées par Marivaux se mêlent avec finesse des questions contemporaines. » - La Croix

« Ludique et drôle, admirablement incarnée par une jeune troupe. » - Télérama

PINTER’SMise en scène de Corinne Charvet

Dans cet ensemble de cinq saynètes suivies de la courte pièce Paysage, le spectateur est témoin, comme écoutant et regardant à travers un car-reau de fenêtre : il reçoit un aperçu vif et intense de la vie de ces personnages. À lui de remplir les blancs, d’imaginer et rêver ce qu’il ne sait pas. Ce qui lui parvient : une qualité de relation et très peu de faits. Mais que sait-on jamais de la vie des autres ? Et même de notre propre vie ? Témoin d’un instantané de vie, le spectateur embrasse cette réalité et toutes ses zones d’ombre. Il est embarqué dans ses failles, ses interstices, ses si-lences.

NOTRE AVIS : Une fort belle immersion dans l’écriture d’Harold Pinter, auteur contemporain qui parle du quotidien et de l’humain avec délice.

VENDREDI 28 JANVIER 2022 • 14H30Publics scolaires

DISTRIBUTIONComédiens : Corinne Charvet et Yves Roux Mise en scène : Corinne Charvet Regards amis et éclairés : Catherine Bricard, plasticienne

et scénographe ; Nicolas Faure, comédien et metteur en scène. Séverine Neveu, comédienneet Présidente de la Compagnie. Lumières : Stéphane Aymé

Photographies : Martin Charpentier Conception graphique :Catherine BricardVidéo : Ariane Charvet RollandLa fiancée du pirate / Compagnie

Plus sur : http://lafianceedupiratecompagnie.com/creation/pinters/


UNE SEMAINE EN ANGLETERRE







15 € 12 €


LA MACHINE DE TURING Mise en scène de Tristan Petitgirard4 Molières : meilleur spectacle du théâtre privé, meilleur auteur francophone vivant, meilleur metteur en scène du théâtre privé, meilleur comédien Benoît Solès

À l’hiver 1952, suite au cambriolage de son domicile, le professeur Turing porte plainte au commissariat de Manchester. Avec son allure peu conventionnelle, Turing n’est pas pris au sérieux par le sergent enquêteur Ross. Mais, toujours sous surveillance, la présence d’Alan Turing dans ce poste de police n’échappe pas au Général Menzies, pour lequel il a travaillé pendant la guerre. L’interrogatoire du sergent Ross va alors prendre une toute autre tournure... Le sergent Ross avance à pas de loup, ne sa-chant trop à qui il a à faire. Un espion sovié-tique ? Un conspirateur ? Leur face à face va nous amener à parcourir la vie d’Alan Tu-ring. De son incroyable acharnement pour parvenir à briser l’« Enigma », à sa relation tumultueuse avec son amant Arnold Muray, qui provoquera sa condamnation.

NOTRE AVIS : Un destin raconté à la per-fection. Les deux comédiens sont d’une jus-tesse remarquable. On est bouleversé par la qualité du spectacle et la force déchirante de ce qui nous est révélé.


Plus sur : www.atelier-theatre-actuel.com/fiche.php?menu=157&fiche=624

DIMANCHE 30 JANVIER 2022 • 16H Dès 12 ans

DISTRIBUTION Avec : Avec Benoit Solès et en alternance Amaury de Crayencour, Gregory Benchenafi ou Jules Dousset Mise en scène : Tristan PetitgirardAssistante mise en scène : Anne Plantey

Décor : Olivier ProstCostumes : Virginie HLumières : Denis SchleppMusique : Romain TrouilletVidéo : Mathias DelfauProduction : Théâtre Michel, Label

Compagnie, Atelier Théâtre Actuel, Acme et Fiva ProductionTourneur : Atelier theatre actuel

© Crédits photo : Gipsy Nonn



« Benoît Solès réussit un portrait saisissant. » - Télérama.



LE CERCLE DE WHITECHAPELUne comédie policière de Julien Lefebvre Mise en scène de Jean-Laurent Silvi

1888, Londres. Alors qu’une étrange série de meurtres de prostituées vient de débu-ter dans le quartier défavorisé de Whitecha-pel, un membre éminent de la gentry londo-nienne, Sir Herbert Greville, décide de réunir une équipe d’enquêteurs d’un nouveau genre pour découvrir la vérité. Le groupe se compose d’un romancier débutant et timide nommé Arthur Conan Doyle, d’un journa-liste qui deviendra bientôt le plus grand dra-maturge du Royaume, George Bernard Shaw, du directeur d’un des plus prestigieux théâtres de Londres dont la carrière d’écri-vain végète, Bram Stoker, ainsi que de l’une des premières femmes médecins de l’époque, Mary Lawson. Réunis dans le quartier même des meurtres, dans un an-cien atelier d’artiste loué pour l’occasion, ils vont découvrir au cours de leurs ren-dez-vous discrets les fils invisibles qui ex-pliquent l’une des plus grandes énigmes criminelles de l’histoire.

NOTRE AVIS : Mêlant le rire au suspens, une enquête policière qui lance Conan Doyle, Bram Stocker ou encore Bernard Shaw sur les traces de Jack l’Eventreur dans l’atmosphère du Londres de 1888. Une aventure captivante jusqu’à la dernière se-conde !

MERCREDI 2 FÉVRIER 2022 • 20H30 1h15 Tout public

DISTRIBUTIONAvec Stéphanie Bassibey, Pierre-Arnaud Juin, Ludovic Laroche, Jérôme Paquatte, Nicolas Saint-Georges

Décors : Margaux Van Den Plas et Corentin RichardCostumes : Axel BoursierLumières : Éric MillevilleMusiques : Hervé Devolder

© Crédits photo : L’Instant d’un regard et Xavier Robert

« Une comédie terrifiante qui sonde la noirceur de l’âme humaine. » - Le Parisien

« Mise en scène par Julien Lefebvre cette fiction poli-cière est un petit bijou théâtral : allègre et superbement ficelée, elle offre à la fois une belle énigme à résoudre et une palette d’acteurs impressionnants. Les fans de Sherlock Holmes seront ravis d’avoir devant eux son illustre créateur : Arthur Conan Doyle en personne. » - Sympa News







15 € 12 €



Créé en 1881 par Charles Lamoureux sous le nom de « Société des Nouveaux Concerts », l’Orchestre Lamoureux est à l’origine des créations mondiales d’œuvres majeures comme La Mer de Debussy, ou encore le Concerto en sol, La Valse, et le Boléro de Ravel dans sa version concert. Son histoire est aussi liée à de grands noms tels que Leonard Bernstein, Yehudi Menuhin, Paul Paray, Mstislav Rostropovitch, Clara Haskil, Arthur Grumiaux et Brigitte Engerer. Fidèle à sa tradition de création et de contempora-néité, il fait la part belle à des collaborations variées comme avec les Rita Mitsouko, Da-vid Krakauer, Didier Lockwood ou encore Jane Birkin, Manu Dibango, IAM, Sébastien Tellier et Ed Banger Records.

L’Orchestre Lamoureux a développé depuis quelques années un panel d’activités à des-tination du jeune public comme les « Bébé Concerts » et les « Enfants sur scène ».

• Bébé Concert : Le Carnaval des animaux, dirigé par Adrien Perruchon, sensibilisera les tout-petits à la musique symphonique et aux instruments de l’orchestre, dans une at-mosphère intime et décontractée.

Programme Musical :

Camille Saint-Saëns : • Le Carnaval des animaux (extraits)

NOTRE AVIS : Moment privilégié avec les enfants et les artistes à la découverte de la musique symphonique.

DISTRIBUTIONBébé Concert :Direction : Adrien PerruchonPiano : Suzana Bartal et Paul Montag

SPECTACLE FAMILIAL/MUSIQUE

ORCHESTRE LAMOUREUX- BÉBÉ CONCERT

ORCHESTRELAMOUREUX

BÉBÉ CONCERT

Illustration : Jessica Das

Série unique

Adultes et enfants de plus de 12 ans 9 €

Enfants jusqu’à 12 ans 3 €

DIMANCHE 6 FÉVRIER 2022 • 11H0-5 ansDurée 30min


DIMANCHE 6 FÉVRIER 2022 • 16H Tout publicDurée 1h15

DISTRIBUTIONFantaisies françaises :Direction : Adrien Perruchon Récitante : Carole ThibautViolon : Hugues Borsarello

Piano: Suzana Bartal et Paul Montag

© Crédits: OhJoongSeok, Emilie Moysson, ThomasBaltes

MUSIQUE

ORCHESTRE LAMOUREUX- FANTAISIES FRANÇAISES

NOTRE AVIS : « Fantaisies françaises » met en scène des personnages de contes, ménagerie de carnaval à pattes et à plumes… L’Orchestre Lamoureux et son chef Adrien Perruchon offrent une visite guidée à travers cette galerie de portraits aux mille couleurs des musiques de Ravel et de Saint-Saëns.Plus sur : www. orchestrelamoureux.com

Programme musical :

Camille Saint-Saëns :

• Le Carnaval des animaux - Texte : Carole Thibaut

• Introduction et Rondo Capriccioso

Maurice Ravel :

• Tzigane, pour violon et orchestre

• Ma mère l’Oye







15 € 12 €



CIRQUE / BURLESQUE / MAGIE

PIERRICHOMME ENCADRÉ SUR FOND BLANCDe et avec Pierrick Tenthorey

Un homme, un chapeau, un cube mysté-rieux et deux portes qui refusent de s’ouvrir. Voilà les motifs qui vont se développer et se transformer tout au long de cette pièce mê-lant magie et humour visuel ! Sacré Cham-pion du Monde de magie en 2015, Pierric Tenthorey nous fait voyager avec finesse et poésie dans l’univers de Jacques Tati et Buster Keaton tout en utilisant les effets co-miques de Tex Avery.

NOTRE AVIS : Un régal pour toute la famille !

plus sur : www.pierric.ch

SAMEDI 12 FÉVRIER 2022 • 20H301h20

DISTRIBUTIONConception artistique : Pierrick Tenthorey, Gaëtan Bloom, Jérôme Giller, Rœlof OvermeerConception des effets magiques : Pierric Tenthorey, Gaëtan BloomConception du décor : Adrien Moretti

Réalisation du décor : Théâtre Montreux RivieraLumières : Nicolas MayorazMusique : Jérôme GillerBande son : Alzac studio, Valdo SartorCoproduction : Ki M’aime Me Suive et Cie Monsieur Bovary

C’est tout en finesse, c’est épuré et mine de rien, en douce, il vous balance des effets hallucinants qui sont du coup bien plus effi-caces. - Europe 1

Série unique

Tarif plein 25 €



SPECTACLE FAMILIAL

BROUTILLESUNE EXPOSITION LA TÊTE DANS LES LIVRES ET SES SPECTACLESMise en scène d'André Loncin

Broutilles est un spectacle / lecture théâtralisé conçu à partir d’albums jeunesse qui parlent de petits faits, de petits gestes, de petites choses, de petits évènements sans impor-tance. Et qui se questionne justement sur le fait que ça ne soit pas important. Un chagrin d’enfant, avoir mal dormi, ce besoin de s’ha-biller TOUT SEUL, ce petit chapeau que l’on adore et que l’on a perdu… toutes ces émo-tions du quotidien sont contées au cours de ce spectacle.

NOTRE AVIS : Un très joli moment à vivre en famille entre histoires contées et explo-ration de l’exposition qui ne manquera pas de faire pétiller les yeux des petits… et des grands !

MERCREDIS 9 ET 16 FÉVRIER 2022 • 15H MATINÉES SCOLAIRES LES 8, 10, 11, 14, 15, ET 17 FÉVRIER À 9H3050 min - Tout public dès 3 ans

DISTRIBUTIONInterprètes : Anne-Marie Collin et André LoncinMise en scène : André Loncin

Dispositif scénique et costumes : Emmanuelle Sage-Lenoir Maquillage : Maud Baron

PRODUCTIONLe petit théâtre

Série unique

Adultes 9 €

Enfants jusqu’à 12 ans 6€


SPECTACLE FAMILIAL

LE CABINET DE CURIOSITÉSUNE EXPOSITION LA TÊTE DANS LES LIVRES ET SES SPECTACLESTexte d’Anne-Marie Collin. Mise en scène d'André Loncin

Il est d’abord question d’une exposition in-croyable. Au travers d’objets insolites, de cabi-nets de curiosités installés à la manière des at-tractions foraines, d’albums jeunesse exposés partout et pour tous, le Petit Théâtre invite le spectateur à une visite guidée et spectaculaire menée par un personnage extravagant inter-prété admirablement par André Loncin.

Le voyage que propose ce guide est enivrant et nous conduit à oublier totalement d’où l’on vient, un peu comme si on avait tout à coup ouvert un monde de livres et qu’on se prome-nait à l’intérieur, tous les sens en alerte, émer-veillés…

NOTRE AVIS : Voilà une visite extraordinaire qui a tout pour enchanter les publics. Le Petit Théâtre a acquis une vraie notoriété en matière de spectacles lectures et nous livre là une pro-position enchanteresse.

MERCREDIS 9 ET 16 FÉVRIER 2022 • 17HMATINÉES SCOLAIRES LES 8, 10, 11, 14, 15, ET 17 FÉVRIER À 14H

1h15 - Dès 5 ans

DISTRIBUTIONAvec : André LoncinCostume : Emmanuelle Sage- Lenoir et Inge Zorn-Gauthier

Maquillage : Maud baron Exposition : Emmanuelle Sage-Lenoir et Inge Zorn-Gauthier

PRODUCTIONLe Petit Théâtre

Série unique

Adultes 9 €



« Celui qui n’a jamais perdu la tête, c’est qu’il n’avait pas de tête à perdre. » - Marcel Achard


THÉÂTRE

MADAME PYLINSKA ET LE SECRET DE CHOPINUn texte d’Eric-Emmanuel Schmitt (édition Albin Michel)Mise en scène de et par Pascal Faber

« Au milieu du salon familial trônait un piano sombre que torturait régulièrement ma grande sœur. Or, un jour, une femme s’assit devant le meuble et en tira des sons enchanteurs : le temps s’arrêta, la lumière envahit la pièce, on entendit la respiration du silence. Que s’était-il passé ? Chopin… »

Dans ce monologue autobiographique et drôle, Éric-Emmanuel Schmitt explore l’œuvre de Chopin. Le jeune Éric apprend plus que la musique, il apprend la vie. Une fable tendre et comique, jouée par l’auteur lui-même, mêlant musique et théâtre dont Nicolas Stavy, pianiste de réputation internationale, Prix Chopin à Varsovie, interprète sur scène les œuvres du génie franco-polonais.

Programme musical : • Nocturne, opus 9, n° 1 • Préludes opus 28, n° 1, 7 et 20 • Ballade n°1, opus 23 • Concerto n°1 (1er et 2e mouvements) • Berceuse, opus 57 • Sonate n° 3 in Si mineur, Op.58, thème du mouvement lent, Largo • Études opus 10 n°3 et opus 25 n°12 • Concerto n°2, opus 21, 2e mouvement, Larghetto • Marche funèbre extraite de la deuxième Sonate Barcarolle, opus 60 • Nocturne en mi mineur op. 72 n°1 • Nocturne en ut# mineur op. 27 n°1

NOTRE AVIS : Eric-Emmanuel Schmitt est de retour sur scène, dans une fable tendre et comique qui nous plongent au cœur de l’humain.

VENDREDI 18 FÉVRIER 2022 • 20H301h50

DISTRIBUTION Eric-Emmanuel SchmittNicolas StavyLumières : Sébastien Lanoue

PRODUCTIONThéâtre Rive Gauche - Diffusion Atelier Théâtre Actuel







15 € 12 €


Photos : © Fabienne Rappeneau

« Un enchantement » - Le Figaro

« Humour, charme et mélancolie. » - Télérama

« Une caresse à l'âme et au cœur, on sort comblé. » - Le Parisien

ON SENT DIMANCHE !Maître de cérémonie : Éric Bouvron

SPECTACLE MUSICAL

Première partie :

LAURÉAT(E) DE TREMPLIN #77Tremplin #77 (anciennement Prix Départe-mental de la Chanson) est un prix dédié aux musiciens et musiciennes, auteurs composi-teurs de Seine-et-Marne. En vue de mettre en lumière la création, On sent Dimanche ! donne l’opportunité à un(e) artiste ou un groupe lauréat de ce concours de vous pré-senter un extrait de son répertoire !

Seconde partie :

LA TRUITE PAR ACCORDZÉÂMMise en scène d'Éric Bouvron.

En revisitant les mélodies si célèbres de l’œuvre de Schubert, les cinq musiciens du groupe Accordzéâm se lancent dans une cascade de styles musicaux, s’amusent à des variations de styles où les ambiances changent sans cesse, les chorégraphies s’enchaînent, tout cela avec le brin d’hu-mour qui enchante pour longtemps le spec-tateur.

La mise en scène d’Éric Bouvron nous plonge dans un torrent où l’âme classique rejoint l’instinct du corps… pour amener le public dans un voyage fantastique où les cultures se mélangent, où les ritournelles re-visitées créent la surprise et provoquent le rire.

NOTRE AVIS : Ce bel après-midi familial, orchestré avec humour par Éric Bouvron, démarre avec le plaisir de découvrir un(e) artiste lauréat(e) de Tremplin #77 dont la prestation s’enchaînera admirablement avec le spectacle musical d’Accordzéâm.

Plus sur : www.accordzeam.org

DIMANCHE 27 FÉVRIER 2022 • 16H 1h15 - Dès 7 ans

DISTRIBUTIONAvec Franck Chenal, Julien Gonzales, Jonathan Malnoury, Raphaël Maillet,Sylvain Courteix ou Nathanaël Malnoury (en alternance)

Arrangements musicaux : AccordzéâmConcept : Raphaël Maillet, Jonathan Malnoury, Nathanaël MalnouryTextes : Raphaël MailletCréation lumières : Edwin GarnierCostumes : Sarah Colas

PRODUCTIONLes Passionnés du Rêve et AccordzéâmDiffusion : Les Passionnés du RêveSoutien de la MJC Théâtre de Colombes, Villes de Toussus-le-Noble

et Bailly Art et Culture








« Accordzéâm, ludique mais non moins impeccable. » - Le Monde

« Interprétation festive et farceuse. » - Télérama


THÉÂTRE/ QUAND L'ART FAIT ÉCHO À LA SOLIDARITÉ

SAMIA DANS LE CADRE DE LA JOURNÉE INTERNATIONALE DES DROITS DES FEMMES Mise en scène de Steve Suissa

Samia, c'est l'histoire d'une jeune athlète so-malienne. Samia Yusuf Omar. Son rêve : représenter son pays, la Somalie, aux Jeux Olympiques de Londres en 2012. C'est de cette passion que Samia tirait sa flamboyance et sa force pour survivre dans un pays déchiré par la guerre. Ici, Samia se raconte, dit ses espoirs, son bonheur, la vio-lence machiste du pouvoir, sa fuite, son long voyage illuminé par l’espoir et pourtant sans espoir. En révélant le drame de Samia, c’est celui de centaines de milliers de femmes broyées par la misère et la violence que pro-jette Gilbert Ponté dans la lumière du théâtre.

NOTRE AVIS : Raconter ce destin brisé au printemps d’une vie, c’est espérer que le monde change. Un spectacle incontour-nable, un récit poignant porté par un ton juste et une parole pudique.

MARDI 8 MARS 2022 • 20H301h15 - Tout public

DISTRIBUTIONDe : Gilbert PontéMise en scène : Steve Suissa

Avec : Malyka R. Johany.Création lumières : Jacques rouveyrollis assisté par Jessica Duclos

Création son : Maxime RichelmeProduction : JMD production© Crédits photo : Albert Benoliel

« Malyka R. Johany, d’une grâce et d’une fraîcheur saisissantes. » - Le monde

« Un conte poignant » - L'humanite

« Le ton est juste, la parole est pudique. Le tout est épuré et si fort, si puissant, si ardent » - Foudethéâtre

Série unique

Tarif plein 25 €




« Dans sa quête effrénée de sensations et d'affects, arrive donc Cavale. Un disque versatile, en équilibre, habile mélange de tradition et d'audaces de production. » - Libération

MUSIQUE ACTUELLE

CALI CAVALE« Les nouvelles chansons parlent surtout d’amour et de lumière. De jeunesse sauvage, et de course effrénée vers la pureté. Ce n’est pas un hasard si le mot heureux revient et revient encore dans les textes. En tous cas, même si les gens ne passent qu’à côté de mon album, ils se brûleront à l’incendie qui ravage mon ventre.J’ai écrit la musique avec un jeune pianiste de génie, Augustin Charnet, compositeur touche-à-tout, surdoué, notamment avec les dernières technologies.Il m’accompagnera sur la route avec deux autres musiciens dans une formule inédite pour moi. Cette nouvelle meute ivre de folle jeunesse m’offre aujourd’hui des perspectives tellement excitantes. Encore une fois, je re-pars heureux sur la route et si c’est ma der-nière ligne droite, je vais la prendre à fond... Cavale, ça veut dire s’échapper !

Je vous embrasse.» - Cali.

NOTRE AVIS : En 11 titres, Cavale réussit le mariage improbable de la carpe et du lapin, le meilleur de la tradition française de la chanson à texte et de l’exigence harmo-nique de la pop anglo-saxonne, mais finale-ment rien d’étonnant de la part de quelqu’un qui vénère The Waterboys tout autant que Ferré.

Plus sur : www.calimusic.fr/

Billetterie en ligne sur:

www.aragosa.fr/billetteries/

SAMEDI 12 MARS 2022 • 20H30 1h30Tout public

Cali : artiste interprèteAugustin Charnet : claviersThéo Antolinos : guitares, basse

Julien Aoufi : batterieAstérios Spectacles© Crédits photo : Yann_Orhan




SPECTACLE FAMILIAL

MINUTE PAPILLONUn atelier d’usine, une machine brinquebalante, deux ouvriers pleins de bonne volonté. Il suffit d’un grain de fantaisie et d’inat-tendu dans les rouages pour que tout déraille.

Comédie tendre et burlesque, inspiré de Chaplin ou Tati, dont la synchronisation entre la ges-tuelle des acteurs et les brui-tages de la machine est épa-tante.Un instant qui saura rappeler de beaux souvenirs aux plus grands tout en émerveillant les plus jeunes.

NOTRE AVIS : Moment de déri-sion, un voyage dans le monde imaginaire, de quoi ravir petits et grands !

MERCREDI 16 MARS 2022 • 17HMATINÉES SCOLAIRES JEUDI 17 MARS 2022 À 9H30 ET 14H 1h - Dès 6 ans

DISTRIBUTIONEcriture et mise en Scène : Yvette HamonicInterprétation : Alain Guhur et Yvette Hamonic Lumière : Gilles FournereauUnivers sonore : Yann HarscoatDécor : Atelier PHARE-OUESTPeintures et patines : Philippe Pengrech

Affiche et documentation : Capucine Guhur Photos spectacle : Oscar Chuberre & Daniel JacobPhoto affiche : Bernard CombeVidéo : Cannelle Guhur / PLANEDENN VIDÉOPRODUCTIONThéâtre de l’Ecume en partenariat avec l’Espace Paris -

Plaine - PARIS, l’Espace Jean Vilar - Lanester, Le Forum - Nivillac, le Centre Culturel Océanis - Ploemer, le Palais des Congrès – Pontivy, le Grain de Sel - Séné avec le soutien de la Région Bretagne et du Département du Morbihan.

© Crédits photo : Oscar Chuberre

Série unique

Adultes et enfants de plus de 12 ans 9 €



PRINTEMPS DES POÈTES

LE PRINTEMPS DES POÈTES- L’ÉPHÉMÈRENotre ville, labellisée « ville en poésie » accueille le « Printemps des poètes » qui cette année, fêtera le thème de l’éphémère. Vous pourrez venir voir les œuvres des jeunes de la ville, de 3 à 18 ans (dessins, poèmes), en-tendre de jolis mots le temps d’un instant, allongés sur des transats, vous amuser à l’éloquence…

« Il en va des mots comme des chansons d’amour qui reviennent par surprise au détour d’une voix, d’un souvenir, d’une émotion. « J’ai pris la main d’une éphémère… » dansait dans ma mémoire. Sans que je sache qui le premier, de Montand ou Ferré, avait semé ce trouble de l’étrangère en moi. Adolescents nous ne comprenions pas tout à cette romance des années folles, ni même à ce poème que l’on disait roman inachevé, mais pressentions ce mystère de « l’éternelle poésie » qu’Aragon di-lapidait sans crier gare.

Une seule et unique voyelle, quatre fois invo-quée, entre la fièvre, le murmure, la foudre, l’imaginaire, l’insaisissable, l’à-venir, l’impensé, le maternel, le fugace, la soif, l’énigme, le pré-caire, l’effervescence, le friable, l’envol, l’im-permanence…

Plus vaste que l’antique Carpe Diem et plus vital aussi, L’éphémère n’est pas qu’un adjectif de peu d’espoir. C’est un surcroît d’urgence, de chance et de vérité. Une prise de conscience toute personnelle et cependant universelle, comme un quatrain d’Omar Khay-yam, un haïku d’hiver, un coquelicot soudain, une falaise à soi, un solstice d’été, un arbre dé-raciné ou la vingtaine de numéros d’une revue de poètes du siècle dernier.

Il est temps de sonder à nouveau L’éphémère. De ne pas attendre à demain. De questionner ici et maintenant la part la plus fragile, la plus secrète, la plus inouïe de nos existences. »

- Sophie Nauleau (Directrice du Printemps des poètes)

DU 21 AU 26 MARS 2022Entrée libre - sous réservation à [email protected]


MERCREDI 23 MARS 2022 • 17H30 1h - Tout public - Entrée libre

JEUDI 24 MARS 2022 • 18HEntrée libre

PRINTEMPS DES POÈTES/RENCONTRES AU COIN DES RUES

SIESTES LITTÉRAIRES ET MUSICALES

LES 5 000 ANS DE LA POÉSIE FRANÇAISE

« Lectures et chansons françaises pour se reposer »

(Conférence sur l’histoire de la poésie écrite française en à peu près une heure)(Ou la tentative désespérée de faire tenir 5 000 ans d’histoire de la poésie en une heure)

Astien est un amoureux du décalage, du pas de côté et cette sieste à laquelle il invite le public per-met de voyager à travers les genres littéraires et les styles musicaux de la chanson française, plus riches qu’il n’y paraît. Concrètement, il s’agit de venir s’installer confortablement sur des transat et de se laisser porter par de la musique et des mots. Du jazz au reggae en passant par le rock, la samba et même la musette, les découvertes po-pulaires restent souvent du domaine du « peu connu ». Faire le lien avec la littérature, par l’écri-ture. Apporter une touche d’humour. Lire des au-teurs modernes, anciens, amusants, touchants, pertinents et poétiques (Cavanna, Gaël Faye, Ro-land Barthes, Germain Nouveau, Amélie No-thomb…), mélanger fond et forme sur un seul et même thème. « Je souhaite que les spectateurs/dormeurs et spectatrices/dormeuses (ou les sies-tateurs et siestatrices) se racontent leur propre histoire avec toutes ces histoires. »

NOTRE AVIS :Voilà une proposition toute en paresse sur fond de découvertes sonores et émotionnelles ! À venir tester en famille !

L’année prochaine nous fêterons les 5 000 ans de la poésie écrite française. À cette occasion Jean-Pascal Pohaizy aka Astien Bosche a eu l’en-vie de présenter cet art trop méconnu. En une heure, dans une conférence interactive, ludique, parsemé d’anecdotes, il va tenter de tout expli-quer. Pourquoi on dit Poésie et pas Versie ? Y’a t’il des plagieurs chez les poètes ? Y’a-t-il des plagistes? Qui est Marie de France ? François Vil-lon était-il un poète honnête ? Le rap est-ce de la poésie ? La poésie est-ce de la poésie ? Plutôt que de lire tous les poèmes français qui existent, assistez à cette conférence.

NOTRE AVIS : Voilà une conférence qui, tout en humour interroge la question de la place des femmes dans l’art de la poésie… Et qui également régale par son humour et sa réflexion décalée sur ce qu’est la poésie.

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VENDREDI 25 MARS 2022 • 20H- À la Médiathèque : Espace Culturel de la Charité Royale, Atelier - 55 minutes - Entrée Libre

Il y a des rencontres qui changent une vie. Pour Zoon, ce fut Jacques Higelin. Il a quinze ans, il vit dans un petit bled paumé, nous sommes en 1976, Giscard joue de l’accordéon dans les campagnes françaises et lui fait la rencontre du chanteur dans la chambre d’une fille… Dès le premier morceau sur le tourne-disque, c’est un choc, une déflagration, il veut faire Jacques Higelin comme métier. Mère fatiguée par les ménages, père charpentier mort quelques années auparavant, personne ne lui avait dit qu’on pouvait vivre comme ça, aimer comme ça, rêver comme ça. Alors il quitte tout. À la fois DJ et conteur, le comédien joue le spectacle dans tous les endroits où il peut rencontrer son public.

NOTRE AVIS : Une très belle proposition que nous vous invitons à venir découvrir. Et partager avec Zoon.

LES PLUS : Si vous souhaitez accueillir avec des amis ce spectacle chez vous et vivre une expérience inédite, faites le nous savoir à [email protected] • Nous offrons un atelier musical et d’écriture qui consiste à passer 3 heures avec l’acteur et le metteur en scène. Cet atelier « karaoké de nos enfances » se pense comme un moment de jeu et de mise en voix grâce à des reprises contemporaines et des textes de souvenirs.Réservations à [email protected]

PRINTEMPS DES POÈTES/RENCONTRES AU COIN DES RUES

ET SI JE N'AVAIS JAMAIS RENCONTRÉ HIGELIN Mise en scène de Guillaume Barbot

SAMEDI 26 MARS 2022 • 14HDISTRIBUTIONAvec : Zoon Besse Écriture : Zoon Besse et Guillaume BarbotDirection musicale : Pierre-Marie Braye-Weppe Regard dramaturgique : Agathe Peyrard PRODUCTIONCie Coup de Poker

COPRODUCTIONCentre Culturel l’Imprévu de Saint-Ouen l’aumône, La Ferme du Buisson SN de Noisiel Soutiens : Le CentQuatre, Les Studios de Virecourt, le Département de Seine-et-MarneLa Cie Coup de Poker est conventionnée

par la DRAC Ile-de-France La Cie Coup de Poker est associée au Théâtre de Chelles, à DSN Scène nationale de Dieppe, et en compagnonnage avec L’Imprévu Centre Culturel de Saint-Ouen l’aumône

© Crédits photo : Cie Coup de Poker


MUSIQUE

TIMOFEI VLADIMIROVEn partenariat avec Piano Campus

Né en Russie en 2001, Timofei Vladimirov décroche le Piano Campus d’Or 2020 - prix de la Région Ile-de-France, et obtient 9 dis-tinctions, un record lors du concours inter-national.Il débute le piano à l’âge de 5 ans. De 2016 à 2018, il remporte de nombreux concours in-ternationaux tels que «Astana piano pas-sion» ou encore le concours international Vladimir Krainev de Moscou.Également compositeur et lauréat du concours Kholopov des jeunes composi-teurs, il étudie actuellement au conserva-toire de Moscou avec pour professeur Andrey Pisarev.

Programme musical : • Alexandre Scriabine Fantaisie en si mineur Opus 28 Cinq préludes Opus 16 • Piotr Ilitch Tchaïkovsky Mazurka de salon Opus 9 n°3 Scherzo humoristique Opus 19 n°2 • Sergueï Rachmaninoff / Vladimir Leechkis Valse de la Deuxième suite pour deux pianos (transcription pour piano solo) • Modeste Moussorgsky Tableaux d’une exposition

NOTRE AVIS : Le théâtre en partenariat avec Piano Campus, vous propose de vous laisser porter par ce jeune virtuose russe qui mettra son pays à l’honneur le temps d’une soirée.

Plus sur : www.piano-campus.com

SAMEDI 2 AVRIL 2022 • 20H301h15 - Tout public

DISTRIBUTIONTimofei Vladimirov

Série unique

Tarif plein 25 €




THÉÂTRE

ROMÉO ET JULIETTEDE SHAKESPEAREAdaptation et mise en scène de Manon Montel

« Shakespeare, c’est le chaos de la tragédie dans lequel il y a cent traits de lumière… » - Voltaire.Des fatales entrailles de ces races rivales sont nés deux amoureux sous une mauvaise étoile. Privilégiant la lutte de l’Homme face au Destin, à celle des Montaigu aux Capulet, l’adaptation s’axe sur la problématique de la fatalité : sommes-nous les jouets de la For-tune ou pouvons-nous avoir une emprise sur notre Destin ? Des artistes multidiscipli-naires (violoncelle, guitare, accordéon, chant, danse, combat) s’emparent du mythe de Roméo et Juliette pour embarquer les spec-tateurs au cœur d’un foisonnement de pas-sion où se côtoient grivoiserie et poésie, co-médie et tragédie, réalisme et fantastique.

NOTRE AVIS : Une version moderne, musi-cale, du destin tragique de Roméo et Ju-liette qui fait aimer Shakespeare, à ne pas manquer.

LE PLUS : Jean-Luc Deschamps, comédien et universitaire, reçoit l’équipe artistique à 19h, pour un bord de plateau au Théâtre. (entrée libre)

JEUDI 14 AVRIL 2022 • 20H30 1h35 - À partir de 11 ans

DISTRIBUTIONAssistante Armance Galpin Avec Xavier Berlioz, Jean-Baptiste des Boscs (violoncelle), Claire Faurot (accordéon), Manon Montel, Léo Paget (guitare)

et Thomas Willaime. Musiques originales Samuel Sené et Jean-Baptiste des Boscs Chorégraphies Claire Faurot Combat Léo Paget Costumes Madeleine Lhopitallier

Lumière Manon Montel et Guillaume Janon. Création au Théâtre des Béliers Parisiens puis au Théâtre de l’Oulle à Avignon Compagnie Chouchenko© Crédits photo : Philippe Hanula







15 € 12 €


« La passion et le naufrage des amoureux em-portent le tout, par l’élégance et la sobriété de la mise en scène. Manon Montel tire du classique de Shakespeare une morale quasi-bovaryste : un véritable moment de grâce. »

- Le Figaro.


SPECTACLE FAMILIAL/DANSE

LE MENSONGE

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Le Mensonge, est l’histoire délicate d’une petite fille qui a menti un soir à table. En en-trant dans sa chambre, elle retrouve son mensonge sous la forme d’un rond rouge. Le lendemain à son réveil, ce rond est en-core là, insistant, ineffaçable, le soir au cou-cher, il est toujours là.Catherine Dreyfus met en chorégraphie son adaptation du livre de jeunesse de Cathe-rine Grive et offre une immersion dans le monde intérieur de la petite fille. Elle utilise la danse comme vecteur d’émotion et de ré-flexion et ainsi parvient à toucher chacun de nous au plus profond. Qui n’a jamais osé omettre une partie de la vérité ?

NOTRE AVIS : Proposition délicate, pétil-lante dans un langage qui saura toucher toutes les générations.

LE PLUS : Un atelier parent-enfant en amont du spectacle, de 14h à 16h, vous est proposé.

MERCREDI 11 MAI 2022 • 17H

Environ 55 minutes - À partir de 3 ans

MATINÉES SCOLAIRES JEUDI 12 MAI 2022 À 9H30 ET 14H00

DISTRIBUTIONChorégraphie : Catherine Dreyfus en Collaboration avec les interprètesLibrement adaptée du livre jeunesse Le Mensonge de Catherine Grive et Frédérique Bertrand © Rouergue, 2016Interprétation : Maryah Catarina Dos Santos Pinho, Cloé Vaurillon, Jérémy Kouyoumdjian Lumières : Aurore BeckMusique : Stéphane ScottCostumes : Nathalie SaulnierScénographie : Oria Steenkiste / Catherine DreyfusRéalisation scénographie : Les Ateliers De L’Opéra National du RhinAccompagnement dramaturgique :

Noémie SchreiberRégie de tournée : François Blet ou Achille DubauAdministration : Maëlle GrangeDiffusion : en coursPRODUCTIONAssociation Act2COPRODUCTIONSÉquilibre Nuithonie à Fribourg (Suisse) / Friche artistique de Besançon - Association NA/Compagnie Pernette à Besançon / L’Espace Germinal à Fosses / Le CREA – Scène conventionnée à Kingersheim / Les Tanzmatten à Sélestat / L’Espace Boris Vian – Les Ulis / Chorège I CDCN Falaise Normandie. Avec le soutien (accueil en résidence) du

Théâtre de Rungis, Visages du Monde à Cergy et l’Espace Lino Ventura à Garges-lès-Gonesse. Avec le soutien du mécénat de la Caisse des dépôts. Spectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre du dispositif «Résidence de coopération ». Soutiens DRAC Grand Est, Région Grand Est, Conseil départemental du Haut-Rhin, Conseil départemental du Val d’Oise, Ville de Mulhouse, SPEDIDAM, CCN Ballet de l’Opéra national du Rhin

© Crédits photo : Frédérique Bertrand

Série uniqueAdultes et enfants de plus de 12 ans 9 €



FESTIVAL DE DANSE/ALORS ON DANSE

RÉPLIQUESLE GRAND JETÉ

VENDREDI 10 JUIN 2022 • 19H40 minutes - Entrée libre - sur le parvis du ThéâtreÀ partir de 6 ans

DISTRIBUTIONCoproducteurs : L’arc, scène nationale Le CreusotPartenaires : Théâtre de Morteau, Wolubilis Bruxelles, Notre-Dame-de-Mont, L’Abattoir CNAREPChalon sur Saône.Ce projet a bénéficié de l’aide du Conseil départementalde Saône-et-Loire au titre de l’aide à la création 2018.

La Compagnie Le grand jeté ! est subventionnée par la Drac Bourgogne-Franche-Comté, conventionnéepar le Conseil Régional Bourgogne-Franche-Comté,le Conseil Départemental de Saône-et-Loireet la Ville de Cluny.

© Crédits photo : Laurent Philippe

Alors on danse

Répliques est un duo entre danse et acrobatie. Autour d’une scénographie originale composée de deux cubes motorisés progressant sur des rails circulaires, les interprètes cherchent l’équilibre et la suspen-sion pour frôler le public et l’emporter dans le mouvement.

Chacun sur une plateforme, les interprètes se font face, se regardent, s’imitent, réagissent en fonction de l’autre. Dans cette approche du risque, où le choc des forces peut mener à la chute, il impulse à sa danse l’énergie de l’acrobatie et de la voltige. Face à face masculin. Duo de choc entre l’élan et la chute. Un corps à corps bondissant de ripostes en envols, jeux d’équilibres, d’acrobaties et de danse autour d’un dispositif circulaire en mouvement.

Fréderic Cellé invente une « battle » entre deux danseurs-acrobates qui, à force d’ingéniosité, s'unissent pour aller plus loin.

NOTRE AVIS Une scénographie sophistiquée qui nous délivre une battle entre deux hommes qui finissent par s’unir pour danser ensemble avec beaucoup d’humour et de poésie.



LA FEMME QUI DANSEMarie-Claude Pietragalla fête ses 40 ans sur scène. De danseuse Étoile à chorégraphe de sa propre compagnie le Théâtre du Corps, cette artiste singulière a choisi de vivre la danse comme un art total. Dans ce seule en scène, Pietra révèle l’indicible de son métier et de son art, et est tour à tour guide et té-moin, muse et créatrice, actrice et danseuse. Se définissant comme une femme qui danse, Pietra nous dévoile en confidence ce qui constitue un parcours de vie.

NOTRE AVISUn évènement incontournable à la ren-contre d’une des plus grandes figures de la danse.

Plus sur : www.theatre-du-corps.com/la-femme-qui-danse.html

VENDREDI 10 JUIN 2022 • 20H301h15Tout public

DISTRIBUTION Seule en scène avec Marie-Claude PietragallaChorégraphie et mise en scène Marie-Claude Pietragalla et Julien DerouaultLumières Alexis David

Textes inédits de Marie-Claude PietragallaMusique Tchaïkovsky - Adolphe Adam - Stravinsky – Bizet – Chopin - Olafur Arnalds – Portishead - Birdy Nam Nam - Massenet Coproductions : La Muse en Circuit,

Centre National de Création Musicale - Espace Carpeaux, Courbevoie - Théâtre des 2 Rives de Charenton-le-Pont

© Crédits photo : Pascal Elliott

Série unique

Tarif plein 20 €



Pass (1) et moins de 25 ans 15 €


12 €

(1) Bellifontains, + de 65 ans, groupe de + de 15 personnes jusqu’à 20 personnes(2) CE, associations bellifontaines de + de 15 personnes jusqu’à 20 per-sonnes, demandeurs d’emploi

Seule en scène avec Marie-Claude PietragallaAlors on danse

Artiste, femme, elle est un « animal mouvant, un animal dansant, un être incarné et désincarné qui évolue au gré d’un rythme intérieur, d’un souffle musical, d’une conscience éclairée. » - L’œil d’Olivier


Série unique

Tarif plein 20 €





12 €

(1) Bellifontains, + de 65 ans, groupe de + de 15 personnes jusqu’à 20 personnes(2) CE, associations bellifontaines de + de 15 personnes jusqu’à 20 per-sonnes, demandeurs d’emploi


JUSQU’À L AKEEM H. IBRAHIM

Chorégraphié et interprété par Akeem H. Ibrahim (Washko)Jusqu’à L mêle danse et recherche sur le corps par le biais de ce duo entre un danseur et la lumière, qui nous fait nous questionner sur notre rapport à cet élément apprivoisé tout au long de l’Histoire.

NOTRE AVISPlus qu’une performance, Jusqu’à L est un vrai spec-tacle complet réunissant de manière spectaculaire et sensible le corps, la lumière et la musique.

Plus sur : www.unison.fr

SAMEDI 11 JUIN 2022 • 21H30 50 minutes Tout public

DISTRIBUTION Chorégraphe et interprète : Akeem H.Ibrahim (Washko)Production : Compagnie Uni’sonScénario : Clotilde TranchardLumière : Odilon LeportierMusique : Loîc GhanemVidéo : Mark Maboroug

Costume : Virginie Richard

PRODUCTIONSpectacle co-produit avec Les Bambous Scène conventionnée (Île de la Réunion).Avec le soutien de la ville de Bourg-la-Reine (92), La MMD à Bagneux, Maison

Daniel Fery (Nanterre), Le Centquatre-Paris, Le Sillon MJC Chemin Vert (Caen), Le SCAC, Ambassade de France aux Comores, L’Alliance française de Moroni, IADU (Initiative d’Artistes en Danses

Urbaines), La Chartreuse de Neuville.

© Crédits photo : Mahamoud M.

Alors on danse



STATION CHÂTELET-LES-HALLES

Chorégraphies et mise en scène d’Aurore Stauder, avec la compagnie Aspect’oDan et Eva ont leur coup de foudre en pleine heure de pointe, mais soudainement, ils sont happés et sé-parés par un tourbillon chorégraphique de la foule parisienne. Le seul espoir pour Eva et Dan de se retrou-ver serait-il de revenir dans la même station, même quai, même heure… même jour de la semaine ?

NOTRE AVISDans cette audacieuse idée originale d’Aurore Stauder qui mêle gestuelle, langage et mouvement, le métro est savamment dépeint comme un microcosme social où danses contemporaine et urbaine se fondent pour former la danse du quotidien.

Plus sur : www.aurorestauder.com

DIMANCHE 12 JUIN 2022 • 16H 1h10Tout public

DISTRIBUTION D’après une idée originale d’Aurore Stauder (chorégraphies et mise en scène)Scénographie et Lumières:

Vincent RautureauLes artistes voyageurs (en alternance) : Sofiane Aberkane, Laurent Arnaud, Arnaud Cassand, Leanna Chea, Laurent Côme, Armelle Gerbault,

Éric Kara, Mika Leduc, Glyslein Lefever, Éric Vincent.

© Crédits photo : Marie Laure Duarte

Série unique

Tarif plein 20 €





12 €

(1) Bellifontains, + de 65 ans, groupe de + de 15 personnes jusqu’à 20 personnes(2) CE, associations bellifontaines de + de 15 personnes jusqu’à 20 personnes, demandeurs d’emploi

Alors on danse


PLAN DU THÉÂTRE

Nos partenaires :


1ère série 2e sérieTarif plein 33 € 25 €



Pass (1) et moins de 25 ans 21 € 21 €Moins de 13 ansÉlèves du conservatoire de musique (- de 25 ans)

15 € 12 €

TARIFS ET RENSEIGNEMENTS PRATIQUES COMMENT PRENDRE DES PLACESPar téléphone : 01 64 22 26 91 selon les horaires d’ouverture Sur internet : www.fontainebleau.fr Par courriel : [email protected]

La billetterie est ouverte les mercredis, vendredis et samedis de 16h30 à 19h00 et 1h30 avant chaque spectacle. Entrée rue Richelieu

Les chèques sont à établir à l’ordre du Théâtre municipal et à envoyer à : Théâtre municipal – rue Richelieu – 77300 Fontainebleau

Pour les cartes Pass paiement au plus tard trois semaines avant chaque spectacle. Passé ce délai, les places sont remises en vente.Hors carte Pass, le règlement doit être immédiat. Toute réservation doit être confirmée par un règlement. Dès le début de la saison, le Théâtre proposera aux spectateurs qui ne sont plus venus depuis septembre 2018, d'accéder à un spectacle de leur choix au tarif unique de 10€. Cette offre préférentielle est valable pour tous les spectacles, exception faites des représentations dans le cadre de On sent dimanche!, Big Bang, Cali, et Jazz au Théâtre."Les billets ne sont ni repris, ni échangés

L’ÉQUIPE DU THÉÂTRE MUNICIPAL Direction du théâtre : Michael Drihen [email protected]

Responsable des publics et de l’action culturelle : Pascale Crespy [email protected]

Assistante administrative : Margaux Gomes [email protected]

Accueil – Billetterie : Robin Midol-Monnet [email protected]

Comptabilité et location des espaces du Théâtre : Béatrice Perruchet [email protected]

Responsable technique : Jean-Philippe Grima [email protected]

Régisseurs techniques : Didier Grima / Stéphane Tellier

Conception graphique, : Marion Bourgeois Graphiste pour la Ville de Fontainebleau

Le bar est ouvert 1h30 avant chaque spectacle.

Abonnement « Pass » pour l’ensemble de la saison: 28€.

Gratuité pour les jeunes de moins de 25 ans, scolarisés à Fontainebleau,

30 minutes avant le début du spectacle, sous réserve de places disponibles.

DEVENEZ MÉCÈNE DU THÉÂTRE DE FONTAINEBLEAU

Construisez un partenariat singulier au cœur d’une aventure collective, culturelle et artistique en soutenant la programmation du Théâtre de la Ville Fontainebleau.

En faisant un don déductible à 60% de votre impôt sur les sociétés, bénéficiez d'un accès privilégié au Théâtre et d'une visibilité pour votre marque sur nos supports de communication.

Pour en savoir plus, contactez-nous :par courriel : [email protected] ou par téléphone au 01 60 74 64 49



LE THÉÂTRE C'EST AUSSI

Notre Théâtre municipal ouvre ses portes à ses fidèles partenaires depuis bien des années. Nous leur consacrons quelques pages dans cette plaquette afin que leur actualité soit aussi la vôtre.

CONSERVATOIRE DE MUSIQUEET D’ART DRAMATIQUE AU THÉÂTRE

CLASSE DE PIANO ET CHORALE DIMANCHE 12 DÉCEMBRE 2021

FILIÈRE VOIX ET ORCHESTRE GIOCOSOMERCREDI 26 JANVIER 2022Musiques du monde - solidarité avec les autres culturesVenez voyager avec l'orchestre "Giocoso" du conservatoire dirigé par Fabrice Fortin et la filière voix (pré-Maîtrise, Maîtrise et Chœur de jeunes) di-rigée par Astryd Cottet, le temps d'un concert haut en couleurs.

LIGUE CONTRE LE CANCER PRESTATION JAZZ MUSIQUE ACTUELLE ET BIG BAND MERCREDI 16 FÉVRIER 2022

SECTION ART DRAMATIQUE SAMEDI 9 ET DIMANCHE 10 AVRIL 2022Un moment d’expérience sur scène, pour rencon-trer les spectateurs.trices. Une restitution des tra-vaux en cours pour les 4 classes avec des élèves de 9 ans à adultes.

CLASSE DE THÉÂTRE MUSICALJEUDI 16 JUIN 2022Jean louis Bindi (petit spectacle, chanté et choré-graphie, constitué d'extraits musicaux, chansons, opéras, comédie musicale , interprétés en français, anglais, italien) et classe de Cors Vincent Boulan-ger (petit spectacle autour du carnaval des ani-maux de C. Saint Saens).

CONCERT FILIÈRE VOIX, PRÉ-MAÎTRISE ET MAÎTRISE COORDINATIONJEUDI 23 JUIN 2022La Filière voix du Conservatoire dirigée par Astryd Cottet est très heureuse de vous présenter son programme de concert éclectique pour la soirée : un conte musical interprété par la pré-Maîtrise (CE2 au CM2), "Fables jazz et classique" chantées par la Maîtrise (6è à 4è/3è) et des Musiques de film par le Chœur de jeunes (3ème à Terminale).

CONCERT DES PROFESSEURS DIMANCHE 26 JUIN 2022L’occasion d’entendre et de voir ces musicien.ne.s, comédien.ne.s de talent qui, tout au long de l’an-née, transmettent leur savoir-faire aux élèves du Conservatoire.

Entrée libreRenseignements : 01 64 22 27 18 [email protected]



LES ARLEQUINSSpectacles de mi-saison des Ateliers Théâtre de la Belle Etoilede la Compagnie Les Arlequins

SAMEDI 5 FÉVRIER 2022Entrée libre

• 14h : les ateliers enfants

• 16h30 : les ateliers ados

LE CAFÉ THALIE THÉÂTRE PRÉSENTE :Théâtre de Fontainebleau

LE BAR DES GRANDES GUEULESUne comédie qui prouve que les français ne sont pas que « Des grandes gueules », ils sont aussi de mauvaise foi...

Avec Dominique-Pierre Devers et Xavier Gojo Soyez les bienvenus dans un bar bien de chez nous où l’on rencontre une galerie de personnages drôles et hauts en couleurs : un patron de café grognon et radin, un plombier italien (et vénal), un cocu dé-pressif (et suisse), un VRP haut perché, un syndica-liste exubérant, un garçon de café écolo... Le tout dans des situations improbables et burlesques...

SAMEDI 19 DÉCEMBRE À 21H Comédie / Humour – Tout public

Réservations : Théâtre de Fontainebleau : 01 64 22 26 91 [email protected] ou Thalie Théâtre : 06 68 91 10 11 www.cafethalietheatre.com

« Un feu d’artifice de situations et de mots drôles qui font mouche chez les spectateurs... » - Dernières nouvelles d’Alsace

« Ils ne sont pas en manque d’arguments pour faire rire leur public... » - L’Union

« Une heure et demie de rire et de bonne humeur. » - La Dépêche du Midi

Tarif unique 24 €



UNION MUSICALE DE FONTAINEBLEAU :Traditionnel concert du nouvel an "viennois". L'harmonie formée de 45 musiciens et dirigée par Monsieur Benjamin Asclar jouera les incontournables valses de la famille Strauss, les polkas...

Tarif unique 12 €

Musique gastronomique à la cour de Versailles

Loin du speed dating, des jingles et des fast food, Réjouis-sances du palais nous offre une plongée dans un temps de délices fastueuses, une trêve musicale où la Grande Histoire jongle avec les anecdotes.

Plus qu’un concert, on y joue, raconte et chantonne un certain esprit français teinté de galanterie, de musique, de littérature et d’art culinaire. Sait-on en effet qu’il se joua à la cour de Ver-sailles une véritable révolution gastronomique ? Notre trio lève ainsi le voile sur l’exquis du chocolat et du champignon de Pa-ris, la noblesse du chou, les histoires à l’eau de rose, la malfai-sance d’une poire et la folie de la chantilly... Deux doigts de Lully, une once de Le Camus, trois grammes de Couperin...

Comme autant d’arômes et d’épices, la musique assaisonne tout ce menu savamment concocté dont chaque bouchée ra-conte un Versailles à nul autre pareil.

JEUNESSE MUSICALE DE FRANCE :

Réjouissance du palais le : VENDREDI 8 AVRIL 2022

Grandir en musique

La compagnie Volte Quarte

Réjouissances du PalaisMusique gastronomique à la cour de Versailles

Un spectacle AReDeM et la compagnie Volte Quarte

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1ER JANVIER 2022 • 17H


L’ODYSSÉE DE VICTOR BERARD Écrit par David Le Golvan, interprétée par la troupe des AMIS de BOB

CONCERT ORGANISÉ PAR LE ROTARY CLUB DE FONTAINEBLEAU, AU PROFIT DE SES ŒUVRES

DIMANCHE 14 NOVEMBRE 2021 • 17H

1h30 - Tout public

SAMEDI 19 MARS 2022 • 20H30

Victor Bérard, poète et rêveur au long cours... Non content d’avoir laissé à des générations d’élèves une fameuse traduction de l’Odyssée d’Homère, le voilà parti sur les traces d’Ulysse, en voilier et en solitaire, à travers tous les re-coins de la Méditerranée. La pièce nous le fera débarquer sur une petite île en mer Egée. C’est là qu’il va faire connaissance avec deux archéo-logues européens, Ernst Buschor et Arthur John Evans, tout aussi obnubilés que lui par les grandes figures mythologiques.

Malédiction divine ou pas, leurs recherches ne seront pas de tout repos mais hantées par de pittoresques rencontres et par d’étranges ap-paritions …

Farce historique, L’Odyssée de Victor nous rap-pelle avec malice que les plus grands passion-nés et les plus grands savants restent avant tout les plus grands enfants du monde...

Tarif unique 10 €

Tarif unique 25 €


• 2è partie :

François-Xavier Poizat, pianiste, interprètera un brillant programme sur le thème de l’eau et du feu avec des œuvres de Ravel et Stravinsky.

• 1ère partie :

ELSTAN, au piano, jouera quelques-unes de ses compositions.


LE THÉÂTRE C'EST AUSSI FONTAINEBLEAU SCHOOL OF ACTING : FONACT

L’École Internationale de Théâtre de Fontainebleau, Fonact, poursuit cette année encore un partenariat fructueux avec le Théâtre municipal de Fontaine-bleau. Cette alliance dynamique offre une opportu-nité inégalée aux comédiens en formation de Fo-nact de pouvoir jouer dans un théâtre classique de grande beauté, bien équipé techniquement et dont la relation entre la scène et l'auditorium est de très grande qualité. Les comédiens de Fonact peuvent ainsi mettre leur formation à l'épreuve dans un cadre professionnel.

Le Théâtre et la Ville de Fontainebleau partagent les fruits de ce partenariat en offrant au public des créations locales ambitieuses de grande ampleur, d’un niveau professionnel et dirigés par des profes-sionnels expérimentés. Ces productions ont acquis une audience qui ne cesse de croître, ce qui ne peut que renforcer la réputation des deux institutions qui répondent avec enthousiasme à leurs responsabili-tés municipales.

Le programme comprendra cette année cinq pro-ductions interprétées par les comédiens de Fonact, et bien que les titres spécifiques attendent d'être définis, ces productions comprendront des œuvres contemporaines, des pièces classiques comme Shakespeare, soit de créations à partir de textes dramatiques originaux ou d’adaptation de poèmes et de romans. Les détails des titres, des auteurs et des équipes de création seront communiqués dès qu'ils seront disponibles.

Les choix définitifs se feront en fonction des besoins spécifiques de l'Ensemble créé par les comédiens à mesure qu'il progresse dans sa formation. Les étu-diants-comédiens de Fonact viennent du monde entier et apportent avec eux une richesse culturelle que nous sommes impatients de partager avec le public de Fontainebleau.

Les représentations des élèves sont en entrée libre.Dates à venir sur : www.fonact.com



ÇA SE PASSE À L’ÂNE VERT THÉÂTRE


L’ÂNE VERT THÉÂTRE - 6 RUE DES SABLONS FONTAINEBLEAU - 09 83 09 97 39PROGRAMMATION DE LA SAISON 2021 / 2022THÉÂTRE CLASSIQUE MARDI 28 SEPTEMBRE (20H30) VENDREDI 1ER OCTOBRE 2021 (20H30) VENDREDI 25 MARS (20H30) SAMEDI 26 MARS 2022 (20H30)GABRIEL(LE) d’après George SAND (Compagnie Naphralytep)« Gabriel, élevé en tant qu’homme, découvre à 16 ans sa véritable identité : il est une femme… Comment conjuguer dès lors son éducation libre et intellectuelle d’homme et la place que la société du 17ème siècle lui octroie en tant que femme ? » Création 2021

SAMEDI 13 NOVEMBRE (20H30) DIMANCHE 14 NOVEMBRE 2021 (17H) ZACHARIUS d’après un conte fantastique de Jules VERNE (La Ronce Compagnie)« Toutes les horloges et montres de Zacharius, l’horloger suisse, se dérèglent. Désespéré, il décide de marier sa fille à un être qui incarne le Temps ! »

SAMEDI 15 JANVIER (20H30) DIMANCHE 16 JANVIER 2022 (17H) OTHELLO d’après William SHAKESPEARE (Compagnie Naphralytep)« Othello, épris de Desdémone, s’enfonce dans une jalousie tragique entretenue savamment par le démoniaque Iago » .

JEUDI 27 JANVIER (19H30) SAMEDI 29 JANV. (20H30) DIMANCHE 30 JANV. 2022 (17H) BRITANNICUS de Jean RACINE

ARAGO PRÉSENTE

VENDREDI 18 MARS 2022 • 20H30

Au fil de ses spectacles BOODER est devenu < le représentant des moches en France > on le voit souvent aux coté d'ARTHUR et sur la chaîne de télévision C8.

Grâce à son humour toujours aiguisé et son autodérision il vous donne son ressenti de la vie dans cette ¨société de beaux gosses¨.

Après le succès de ses rôles au cinéma dans Neuilly sa mère 1 et 2, Beur sur la ville et après le carton de sa pièce de théâtre La grande évasion, BOODER revient à ses premières amours : le one man show, pour notre plus grand plaisir...Son expérience dans le domaine artis-tique, ses rencontres, son fils, son pays d'origine, tout y passe.

Billetterie en ligne sur: https://aragosa.fr/billetteries/1ère série 2e série



ÇA SE PASSE À L’ÂNE VERT THÉÂTRE(Compagnie Minuit44)Huis-clos familial, autant que politique, autour de l’empereur Néron « monstrenaissant ». Ophélie Lehmann, comédienne et danseuse, était l’interprète deBérénice à l’Âne Vert il y a 4 ans.Mise en scène : Laurent DomingosAvec Justine Assaf, Stéphane de Oliveira, Laurent Domingos, Ophélie Lehmann, Salomé Ramon, (distribution à compléter)LE MASQUE ET LA PLUME : « La pièce commence par l’enlèvement de Junie, chorégraphié. Magnifique. » Artistes invités par Les Oreilles de l’Âne Vertwww.oranevert.fr

THÉÂTRE CONTEMPORAIN SAMEDI 9 OCTOBRE (20H30) DIMANCHE 10 OCTOBRE 2020 (17H)RHINOCÉROS de IONESCO(Théâtraverse) « Dans un village français assoupi, les habitants sont graduellement submergés par un étrange phénomène qui les fait se convertir en rhinocéros, démolissant tout sur leur passage. »

SAMEDI 16 OCTOBRE (20H30) DIMANCHE 17 OCTOBRE 2021 (20H30)EN COUPLE - SITUATION PROVISOIRE comédie de Jean-Michel RIBES(À la Folie Théâtre)« Fantaisie comique et absurde autour du couple : Amour, Rires et jus de tomate ! »

SAMEDI 20 NOVEMBRE (20H30) DIMANCHE 21 NOVEMBRE 2021 (17H) SAMEDI 2 AVRIL (20H30) DIMANCHE 3 AVRIL 2022 (17H)LES NUITS DE GEORGES DE LA TOURde Barbara Lecompte(Compagnie Naphralytep)« En plein XVIIème siècle, dans une Lorraine ravagée par la guerre et la famine, Georges de la Tour peintre du clair-obscur, entreprend l’œuvre de sa vie : peindre Marie-Madeleine pénitente. Pour cela il convoque une jeune fille afin de lui servir de modèle. »

SAMEDI 27 NOVEMBRE (20H30) DIMANCHE 28 NOVEMBRE 2021 (17H) LA CLÉ SUSPENDUE, ALGÉRIE UNE ENFANCE de Marie TOMAS(Karakoil Production)« Sa terre natale n’en finit pas de s’accrocher à

son souvenir. Alors, elle raconte, elle met des mots sur cette histoire… ses aïeux… Temps heureux... douloureux… Pays aimé, l’Algérie. »

SAMEDI 11 DÉCEMBRE (20H30) DIMANCHE 12 DÉCEMBRE 2021 (17H)HAS BEEN de Frédérique Keddari-Devisme et Stéphane Hervé (Compagnie Des Ils et des Elles)« 1987 : Fabrice, 15 ans, décide d'enregistrer une cassette audio à l'homme qu'il sera 30 ans plus tard ... 2017 : Fabrice 15 ans se retrouve face à Fabrice 45 ans ! »Humour et émotion. Entre Camille redouble et Retour vers le Futur.

MERCREDI 31 DÉCEMBRE 2021 (18H30 & 21H) SOIRÉE SPÉCIALE SAINT-SYLVESTRELES 3 MOUSQUETAIRES d’après Alexandre DUMAS (Francisca Rosell)« L’œuvre de Dumas, revisitée, décalée, drôle, actualisée, rythmée et pleine de bonne humeur pour le plaisir de toute la famille. La Reine de France est en danger. Le cardinal de Richelieu et son espionne Milady, veulent la compromettre. »

SAMEDI 8 JANVIER (20H30) DIMANCHE 9 JANVIER 2022 (17H) FAUX DÉPART de Jean-Marie CHEVRET (Envie Théâtre)« Mus par des aspirations contraires, Jean et Odie, profondément amoureux, souhaitent s’engager sur des chemins radicalement opposés… Leur Amour survivra-t-il à leurs décisions ? »

SAMEDI 22 JANVIER (20H30) DIMANCHE 23 JANVIER 2022 (17H)SANG NÉGRIER d’après Laurent GAUDE(Compagnie Les Apicoles)« Des esclaves, transportés dans un navire négrier, s’échappent. Commence alors pour le comman-dant et ses hommes une traque implacable… Ils ra-mènent tous les esclaves. Tous, sauf un qui conçoit une étrange vengeance »

SAMEDI 12 FÉVRIER (20H30) DIMANCHE 13 FÉVRIER 2022 (17H)LE VENT DES OUBLIÉS (Orca Théâtre) « Dodger, un voyageur du temps, constate l’évolution de l’humanité et s’arrête en1914. Il raconte une guerre, car, après tout, elles sont toutes faites sur le même modèle… Il ne porte pas de jugement, mais… »


ÇA SE PASSE À L’ÂNE VERT THÉÂTRESAMEDI 19 FÉVRIER (20H30) DIMANCHE 20 FÉVRIER 2022 (17H) MOZART, CORRESPONDANCE INSOLITE de Marc HENDRIKS(Compagnie Sol En Scène)« Un spectacle musical avec piano et narrateur qui met en résonnance des extraits de la correspondance de la famille Mozart avec les œuvres musicales du fils, un certain Wolfgang Amadeus. »

SAMEDI 12 MARS 2022 (20H30) EUROPE CONNEXION de Alexandra BADEA(Compagnie les Idées en l’Air)« Assistant parlementaire auprès d’une députée, un homme décide de mettre ses talents de politicien à profit afin de s’enrichir en tant que lobbyiste. Très doué, il connaît une ascension fulgurante jusqu’à mettre en danger sa famille, la vie d’autrui et sa propre santé mentale… »

DIMANCHE 13 MARS 2022 (17H) POUR LE MEILLEUR ET POUR LE DIREde David BASANT et Mélanie REUMAUX (DB&A)

Une comédie romantique, psychologique et sentimentale. « Dialogues pétillants » - L’OBS « Entre Marivaux et Woody Allen » - ELLEArtistes invités par Les Oreilles de l’Âne Vert - www.oranevert.fr

SAMEDI 19 MARS (20H30) DIMANCHE 20 MARS 2022 (17H) MME SHAKESPEARE - OU LA DAME DE STRATFORD - de Anca VISDEI(Compagnie du Coup Monté)« Dans quelques décennies, les gens trouveront ton génie si puissant qu’ils ne croiront pas qu’il s’agit du fruit du travail d’un seul homme. Ils soupçonneront tes camarades d’avoir écrit tes pièces : jamais ta femme ! »

JEUDI 2 JUIN 2022 DATE À CONFIRMER (20H30) BÉRÉNICE 34-44 d’Isabelle STIBBEDévorée par sa passion pour le théâtre, Bérénice, jeune fille juive, préférera renier jusqu’à son nom et son identité pour rester sur les planches de la Comédie Française, plutôt que de céder au chantage du régime de Vichy. Avec Violette Erhart, artiste invitée par Les Oreilles de l’Âne Vert - www.oranevert.fr

SPECTACLES MUSICAUX ET CONCERTS VENDREDI 22 OCTOBRE (20H30) SAMEDI 23 OCTOBRE 2021 (20H30)CONCERT LES CHANSONS DE GEORGES BRASSENSPar Jean-Luc GIORNO(Compagnie Naphralytep)

DIMANCHE 24 OCTOBRE 2021 (17H) CONCERT ETIENNE GŒPP - PIANO

SAMEDI 18 DÉCEMBRE 2021 (20H30)CONCERT FAMILLE MATO & SERGE GARCIA - VIOLONS

DIMANCHE 19 FÉVRIER 2021 (17H)CONCERT FIONA MATO- PIANO

SAMEDI 9 AVRIL (20H30) DIMANCHE 10 AVRIL 2022 (17H)CONCERT– LES CHANSONS DE CLAUDE NOUGARO


ÇA SE PASSE À L’ÂNE VERT THÉÂTRE

Pour tous renseignements, tarifs et horaires :

09 83 09 97 39 [email protected]

Permanences : mercredi et samedi de 17h à 18h

(hors vacances scolaires)

SAMEDI 16 AVRIL (20H30) DIMANCHE 17 AVRIL 2022 (17H)(Compagnie OTPIMENT)

ARSENIC OPÉRA BAROQUE OPÉRA DE HÄNDEL

DIMANCHE 15 MAI 2022 (17H)CLARA SCHUMANN,UNE PASSION ROMANTIQUE Avec : - Martine Printemps-Leroy (Soprano),- Danielle Hoppenot (Piano), - Marie Esquerre (récitante)

JEUNE PUBLIC MERCREDIS 27 OCTOBRE 2021, 29 NOVEMBRE 2021, 19 JANVIER 2022, 2 FÉVRIER 2022, 30 MARS 2022, 4 MAI 2022RÊV’A SON (DÈS 2 ANS) « Eveil musical, insolite et poétique »DU 20 AU 28 DÉCEMBRE 2022 SAUF 25 DÉCEMBRE (16H) JEUNE PUBLIC DE NOËLFLEUR DE NEIGE (DÈS 3 ANS)(Compagnie NAPHRALYTEP)« Le vieux et la vieille voudraient bien avoir un enfant… Un grand ou même un petit… C’est alors qu’un soir d’hiver se présente une jeune fille de… Neige ! »

saison thÉÂtrale

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