dossier pedagogique hist. du soldat el amor brujo - nouvelle version

5/28/2018 Dossier Pedagogique Hist. Du Soldat El Amor Brujo - Nouvelle Version

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HISTOIRE DU SOLDATHISTOIRE LUE, JOUE ET DANSE EN DEUX PARTIES

Igor Stravinsky

1918

EL AMOR BRUJOGITANERIE EN DEUX ACTES ET SEIZE TABLEAUX

Manuel de Falla

1915


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DOSSIER PDAGOGIQUE

SOMMAIRE

A) POURQUOI CES DEUX OEUVRES ? ................................................................................................................................................................................... 4

B) HISTOIRE DU SOLDAT EN SON TEMPS ............................................................................................................................................................................. 5

1) La gense ..................................................................................................................................................................................................................... 5

2) Fiche de la cration et conditions de la reprsentation .............................................................................................................................................. 7

3) Igor Stravinsky, compositeur (1882-1971) .................................................................................................................................................................. 9

4) La musique de Stravinsky .......................................................................................................................................................................................... 11

5) Charles-Ferdinand Ramuz, librettiste (1878-1947) ................................................................................................................................................... 14

6) Argument ................................................................................................................................................................................................................... 16

C) OUTILS PDAGOGIQUES POUR HISTOIRE DU SOLDAT.17

1) Bibliographie .............................................................................................................................................................................................................. 17

2) Discographie .............................................................................................................................................................................................................. 18

3) Vidographie ............................................................................................................................................................................................................. 18

4) Documents iconographiques ..................................................................................................................................................................................... 19

5) Suggestions d'activits pdagogiques ....................................................................................................................................................................... 20

D) EL AMOR BRUJO EN SON TEMPS ................................................................................................................................................................................... 22

1) Manuel de Falla, compositeur (1876-1946) .............................................................................................................................................................. 22

2) Gense et fiche de la cration ................................................................................................................................................................................... 26

3) Gregorio Martinez Sierra, librettiste (1881-1947) ..................................................................................................................................................... 28


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4) La musique d'El Amor brujo ....................................................................................................................................................................................... 29

5) Les diffrentes versions ............................................................................................................................................................................................. 31

6) Argument ................................................................................................................................................................................................................... 33

E) OUTILS PDAGOGIQUES POUR EL AMOR BRUJO........................................................................................................................................................... 341) Bibliographie .............................................................................................................................................................................................................. 34

2) Discographie .............................................................................................................................................................................................................. 35

3) Vidographie ............................................................................................................................................................................................................. 35

4) Documents iconographiques ..................................................................................................................................................................................... 36

5) Suggestions d'activits pdagogiques ....................................................................................................................................................................... 37

F) LA PRODUCTION DE L'OPRA COMIQUE ....................................................................................................................................................................... 39

1) Stravinsky et Falla la Salle Favart ............................................................................................................................................................................ 39

2) Les interprtes ........................................................................................................................................................................................................... 39

3) L'orchestre ................................................................................................................................................................................................................. 40

4) Entretien avec Marc Minkowski, chef d'orchestre .................................................................................................................................................... 41

5) Entretien avec Jacques Osinski, metteur en scne ................................................................................................................................................... 43

6) Entretien avec Jean-Claude Gallotta, chorgraphe ................................................................................................................................................... 46


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A) POURQUOI CES DEUX UVRES ?Histoire du soldat El Amor brujo

Date de cration 1918 1915Forme Histoire lue, joue et

chanteGitanerie

Langue du livret Franais Espagnol

Sujet La damnation Lamour, la jalousie, lavengeance

Paramtre central Le rythme Le rythme

Dure approximative 60 minutes 25 minutes

Le projet de rassembler ces deux uvres est n de la volont destrois artistes en rsidence la MC2 de Grenoble, o sera cre laproduction en octobre 2013 : le chef dorchestre Marc Minkowski,directeur artistique des Musiciens du Louvre Grenoble, le chorgrapheJean-Claude Gallotta, la tte du Centre chorgraphique national deGrenoble et le metteur en scne Jacques Osinski, directeur du CentreDramatique National des Alpes. Jacques Osinski revient sur la gense duprojet :

Marc Minkowski, Jean-Claude Gallotta et moi-mme dirigeons tous les troisdes structures bases Grenoble : Les Musiciens du Louvre Grenoble, leCentre chorgraphique national de Grenoble et le Centre dramatiquenational des Alpes. Un tel concentr de structures culturelles est assez raredans une ville autre que Paris. Nous avons donc pens quil fallaitabsolument que nous travaillions ensemble. Nous avons cherch deuxuvres runissant la fois thtre, musique et danse, et sommes tombs

daccord sur deux pices hybrides dans le bon sens du terme, c'est--dire quelles ne sont pas classiques dans leur construction. Histoire dusoldatmle musique et texte, cest une uvre trs thtrale. El Amor brujo

est quant elle trs chorgraphique mme si le personnage de Candelaschante galement. Ce sont deux pices complmentaires, lune plusthtrale, lautre plus chorgraphique, et bien sr merveilleusement misesen musique. Dans ce projet, les trois arts ont entirement leur place.

Composs pendant la Premire Guerre mondiale, Histoire du soldatet El Amor brujo sont crs trois ans dintervalle. Dun point de vueesthtique, leurs auteurs, contemporains, prsentent plusieurs pointscommuns comme le souligne Jean-Michel Nectoux dans Manuel de Falla,un itinraire spirituel:

Lart de Falla et celui du musicien russe [Stravinsky] sont riches de

correspondances secrtes : got des timbres purs et des rythmescomplexes, insertion dlments populaires dans une a uthentique musiquedu 20e sicle. Lorchestration originale dEl Amor brujo (1915) pour huitinstruments annonce Histoire du soldat(1918).

Entre thtre, danse et musique, ces ouvrages tmoignent aussides multiples exprimentations inities par les compositeurs du 20esicleen matire dopra.

Notons que les deux uvresont dj t prsentes ensemble le22 mai 1925 au Trianon Lyrique Paris, lors de la cration de la troisimeversion, dite ballet, dEl Amor brujo.


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B) HISTOIRE DU SOLDAT EN SON TEMPS1) La gense

Compositeur : Igor Stravinsky

Livret : Charles-Ferdinand RamuzForme : histoire lue, joue et danseCration : Thtre de Lausanne, 28 septembre 1918

a) Faire simple Histoire du soldat est conu pendant la Premire Guerre mondiale

alors que Stravinsky est exil en Suisse o, en 1914, il fait la connaissancede lcrivain Charles-Ferdinand Ramuz, son futur librettiste. Tous deux

dplorent la pauvret de la vie musicale, anantie par la guerre, etdcident de ragir :

Cest alors quau cours de nombreux conciliabules tenus par le petit cerclequi stait constitu autour du compositeur, on savisa que le public dalorsse trouvait peu prs priv de distraction. Lide dun thtre ambulantapparut sduisante.

Lobjectif est de pouvoir se produire dans les villages les plus reculset parfois mme en plein air, ce qui implique des dcors facilementdmontables. Dans ses Souvenirs sur Igor Stravinsky, Ramuz se remmore

la gense du projet :

Pourquoi alors ne pas faire simple? Pourquoi ne pas crire ensemble unepice qui puisse se passer dune grande salle, dun vaste public ; une picedont la musique, par exemple, ne comporterait que peu dinstruments etnaurait que deux ou trois personnages

Ils optent pour une forme proche du conte :

Ramuz et Stravinsky dcident dtre pratiques. Il sagit, naturellement,dattirer le public, mme celui des plus humbles villages. Dun communaccord, priorit sera donne llment racont. [] On ne craindra pas de

laisser largument toutes les navets dun conte de veille.

Ne reste plus qu trouver un livret.

b) Des contes populaires russesStravinsky pense aux contes populaires russes emports dans ses

bagages, et qui lui rappellent son pays natal. Il choisit des contes dufolkloriste Alexandre Afanassiev (1826-1871) quil arrange sa manire enreprenant certains lments :

Stravinsky avait particulirement aim lhistoire du soldat qui russit faireboire trop de vodka au Diable. Il lui donne ensuite manger une poigne deplombs, prtendant que cest du caviar ; le Diable lavale gloutonnement etmeurt.

Enthousiasm par ces contes, Ramuz sempresse den tirer unlivret.En accord avec Stravinsky, il gomme cependant toute rfrence aufolklore russe afin de confrer lhistoire une porte universelle.

c) Werner Reinhart, mcne du projetAprs diverses sollicitations, le projet voit le jour grce au mcne

suisse Werner Reinhart :

Homme dune grande culture et ami des artistes, et dailleurs fort habileclarinettiste, Werner Reinhart consentit cette entreprise son gnreux


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appui. Ainsi naquit de circonstances exceptionnelles une uvresingulire : Histoire du soldat.

En remerciement, Stravinsky ddie ses Trois Pices pour clarinetteseulede 1919 celui qui paya pour tout et pour tout le monde , crit-il

dans Expositions.


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2) Fiche de la cration et conditions de la reprsentationa) Les rptitions

Partition et livret termins, les rptitions commencent la fin delt 1918. Lun des protagonistes, le comdien Jean Villard-Gilles, voqueces moments dans Souvenirs du Diable:

Stravinsky et Ramuz dirigeaient les rptitions jour aprs jour. Le premiertoujours au paroxysme de lenthousiasme, de linvention, de la joie, delindignation, de la migraine, sautant sur son piano comme sur un adversairedangereux quil sagissait de mater grands coups de poings, puis bondissant lavant-scne, engloutissant des kirschs dont il combattait les effets grandrenfort daspirine ; le second, calme, attentif, amical, nous conseillant avecune sorte de pudeur, se mettant notre place, cherchant avec nous,montrant une inbranlable patience, tout en suivant avec une joie malicieuseles cabrioles gniales de Stravinsky. Entre ces deux artistes dont le

temprament se compltait merveille, nous nous sentions enfin vivre dunevie prodigieusement intense, et le travail nous comblait.

Pour les trois rles principaux - le Narrateur, le Soldat et le Diable -,Stravinsky et Ramuz font appel des tudiants de lUniversit deLausanne.

La direction musicale et la mise en scne sont confies deuxfigures artistiques majeures de lpoque.

b) Au pupitre, Ernest Ansermet (1883-1969)Spcialiste de musique russe et franaise, Ernest Ansermet est

considr comme lun des plus grands chefs dorchestre suisses du 20esicle. En 1918, il cre le premier Orchestre de Suisse Romande quildirige jusqu samort. Il est aussi lorigine dupremier orchestre nationalargentin.

Cest par lintermdiaire de son ami et compatriote Ramuz quilrencontre Stravinsky avec lequel il entretient toute sa vie une troiteamiti.

Chef des Ballets Russes partir de 1915, il dirige la cration deplusieurs de ses uvres: Histoire du soldat en 1918, Le Chant du

Rossignolen 1920, Pulcinellaen 1922, Nocesen 1923 et la Messeen 1948.Parmi les autres crations quil a diriges, citons Parade de Satie en

1917 et LeTricornede Falla en 1919.

Sur Histoire du soldat, il collabore avec lun des grands hommes dethtre du 20esicle.

c) Georges Pitoff (1884-1939), metteur en scneHomme de thtre franais, Georges Pitoff est acteur, metteur en

scne, traducteur et dcorateur.

Aprs des tudes Moscou auprs de Stanislavski , il sinstalle Genve en 1915 o il prsente des spectacles de bienfaisance pour lesexils russes.

En 1918, il monte sa compagnie de thtre. Cest cette poquequil fait la connaissance de Stravinsky et Ramuz.

Il est rest clbre pour avoir fond, en 1927, avec trois autresdirecteurs de thtre parisiens dont Louis Jouvet, le Cartel des Quatre,une association visant dfendre le thtre davant -garde contre lespices de boulevard.

Sil met en scneHistoire du soldat, Georges Pitoff danse aussi auxcts de son pouse, Ludmila, qui incarne la Princesse.

Pour les dcors et les costumes, il est second par le peintre suisseproche de Ramuz, Ren Auberjonois (1872-1957).


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d) La rceptionAu terme des rptitions, Histoire du soldatest cr au Thtre de

Lausanne le 28 septembre 1918 dans une structure ambulante construitepour loccasion et dcrite au dbut du livret :

Une petite scne modle monte sur trteaux. De chaque ct, unavancement. Sur un des avancements est assis le lecteur devant une petitetable avec une petite chopine de vin blanc et un verre, lorchestre sinstallesur lautre.

Le public rserve un accueil enthousiaste luvre. Pourtantrput pour son insatisfaction permanente, Stravinsky crit dansChroniques:

Tout le spectacle fut une vritable russite, par son unit, le soign delexcution, la mise au point parfaite et la justesse de ton.Malheureusement, depuis lors, il ne ma pas t donn dassister unereprsentation dHistoire du soldat qui me satisfit au mme degr.

Si la cration augure dun avenir radieux, tel nest pas le cas.

e) Une tourne abrgeFace au succs, les initiateurs dHistoire du soldat envisagent,

conformment leur projet de dpart, de partir en tourne en Suisse.Mais la tourne est stoppe par lpidmie de grippe espagnole qui gagnelEurope.

Dans leuphorie de ce succs, lavenir du thtre ambulant se dessinait sousles meilleurs auspices. Les vnements devaient se charger de rduire nant ce projet. Lun aprs lautre, les membres de la troupe seront atteintsplus ou moins gravement [par la grippe espagnole]. Stravinsky ne sera paspargn.

La grippe espagnole met un point final laventure.

3) Igor Stravinsky, compositeur (1882-1971)a) Un lve de Rimski-Korsakov

Igor Stravinsky nat le 17 juin 1882 dans le Golfe de Finlande

Oranienbaum, lieu de villgiature de laristocratie de Saint-Ptersbourgsitue une quarantaine de kilomtres.Le pre de Stravinsky, grande basse de lopra de Saint-Ptersbourg,

est collectionneur et peintre amateur. Dans la bibliothque paternelle, lejeune Igor dcouvre des partitions de Glinka, Moussorgski, Glazounov,Borodine, Wagner ou encore Debussy. Grce son pre, il assiste denombreuses reprsentations dopras.

Il commence tudier le piano lge de neuf ans et ses progrsrapides lui ouvrent la porte des sances musicales organises par sonpre. Chez les Stravinsky, la musique est omniprsente :

Ds ses premires annes, le jeune Stravinsky vcut dans un bain demusique, que ce fussent les chants lunisson des villageoisesdOranienbaum, fleurant bon le parfum du terroir primitif, ou la savantemusique dopra qui, durant les longs hivers, lui pouvait parvenir par bribesau travers des murs de sa chambre.

Stravinsky ne frquente pas le Conservatoire et revendique son ctautodidacte :

Jai toujours prfr et je prfre toujours jusqu prsent, raliser mesides et rsoudre les problmes qui se prsentent moi au cours de montravail, uniquement laide de mes propres forces, sans avoir recours desprocds tablis qui facilitent, il est vrai, la besogne, mais quil fa ut dabord

tudier et ensuite retenir.

Sur les conseils de ses parents qui souhaitent le voir embrasser unecarrire stable, il entame des tudes de droit Saint-Ptersbourg.

lUniversit, il fait la connaissance du fils de Rimski-Korsakov. Cetterencontre lui permet daccder au salon du compositeur, orchestrateur de


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renom, alors vnr par la jeunesse russe, et de prendre des leonsprives auprs de lui de 1902 1908 :

Le jeune compositeur se soumet avide de possder son mtier fond la discipline impose par Rimski qui, partir de 1903, semploie luidcouvrir les mcanismes des formes classiques.

En janvier 1907, il pouse sa cousine Catherine Nossenko, avant deconnatre le succs en 1909 avec Feu dartifice, pice orchestrale ddie son matre. Sa carrire commence : il a vingt-sept ans.

b) La rencontre avec Diaghilev et les premiers succsPrsent la cration de Feu dartifice, Diaghilev, impresario et

directeur des Ballets russes qui a fait dcouvrir lopra Boris Godounovde Moussorgski et la basse Fdor Chaliapine au public parisien - est

impressionn par le talent du jeune compositeur. Il dcide de luicommander un ballet : LOiseau de feu est cr lOpra de Paris le 25juin 1910 et marque les dbuts parisiens de Stravinsky. Le jeunecompositeur remporte un triomphe. Dans Le Matin du 26 juin 1910,Alfred Bruneau crit :

Je ne connais pas [duvre] de mme genre dans lart chorgraphique oelle me parat appele marquer une date mmorable.

La collaboration avec Diaghilev se poursuit jusquau dcs delimpresario, en 1929: le 29 mai 1913 est cr un autre ballet, LeSacre duprintemps, qui dclenche un scandale au Thtre des Champs-lyses.

c) Lexil en SuissePendant la Premire Guerre mondiale, Stravinsky se rfugie avec sa

famille en Suisse o il fait la connaissance de lcrivain Charles-Ferdinand

Ramuz et du chef dorchestre Ernest Ansermet . Il organise de nombreuxconcerts pour redynamiser la vie musicale locale.

Cependant, Stravinsky connat de graves difficults financires :

Stravinsky avait d prendre des dispositions coteuses pour rapatrier samre, alors que les faibles subsides qui parvenaient difficilement deRussie suffisaient peine subvenir aux besoins de la famille : sa femme,de sant dlicate, et quatre enfants.

Il subit distance la Rvolution de 1917 :

En 1917, il se trouve subitement plac dans une situation matrielle desplus difficiles. Tout ce quil possdait en Russie lui chappe , et le voil, enpays tranger, sans aucun moyen dexistence, alors que la guerre semblene jamais devoir finir.

la fin de la guerre, il dcide de sinstaller Paris.

d) 1919-1939 : la vie parisienneEn 1919, Stravinsky sinstalle en famille Paris et obtient la nationalit

franaise en 1934.

Au cours de cette priode, il compose, tout en menant une intenseactivit de chef dorchestre et de pianiste virtuose. Il frquente le toutParis et le milieu culturel bouillonnant de lentre-deux-guerres.

En 1925, il fait une tourne triomphale aux tats-Unis qui achve deconsacrer sa rputation internationale. Ce pays constitue la derniretape dunelongue carrire.


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e) Lexil aux tats-Unis : 1939-1971Fort de sa popularit, Stravinsky est invit en 1939 donner des

cours lUniversit dHarvard. Le dclenchement de la Seconde Guerremondiale lincite sexpatrier Hollywood comme dautres compositeurs.

Le contexte tant artistique que politique y est favorable :

Lmergence des tats-Unis sur la scne artistique et la dtrioration duclimat en Europe incitrent plusieurs compositeurs immigrer.

Aprs la mort de sa premire pouse, Stravinsky se remarie en 1940avec la danseuse Vra de Bosset. En 1945, il est naturalis amricain.

Dans cette nouvelle terre dasile, il dispose dun espace propice autravail :

[Aux tats-Unis], ce sera une vie relativement calme que va menerStravinsky ; une vie quasi monacale.

Il compose sans relche. Sa renomme lamne tre sollicit pardes domaines les plus divers comme le rappelle Robert Siohan :

Il est vrai que se tient modestement au fond de la scne un groupeduvres mineures, tmoin de sollicitations indiscrtes dont le matre futlobjet de la part dentreprises de caractre commercial, uniquementproccupes dexploiter lattrait de son nom.

Ainsi Circus Polka, de 1942, rpond-il une commande passe par lecirque Barnum et Bailey pour faire danser des lphants.

En 1962, loccasion du dgel , Stravinsky est invit pour sesquatre-vingts ans en Union sovitique o il est accueilli bras ouverts.

En 1966, il signe sa dernire uvre, Requiem Canticles.Le 6 avril 1971, il succombe une crise cardiaque dans son

appartement new-yorkais, lge de quatre-vingt huit ans.Il est enterr Venise aux cts de Diaghilev.

4) La musique de Stravinskya) Un compositeur aux esthtiques multiples

Les musicologues distinguent traditionnellement cinq priodescratrices dans luvre de Stravinsky:

- Jusquen 1910, il demeure sous linfluence de son matre Rimski-Korsakov. Il compose des uvres profondment russes auxorchestrations rutilantes. Cest lpoque de LOiseau de feu, unevodka russe avec des parfums franais selon Rimski-Korsakov, etdont Ravel vante la qualit de lorchestration.

- De 1911 1914, Stravinsky smancipe et dveloppe son proprestyle. En tmoigne son opra Le Rossignol.

- La priode 1914-1920 se distingue par une recherche desimplicit, manifeste dans Histoire du soldat et dans le balletNoces.

- partir de 1920, Stravinsky opre un profond revirement enpuisant son inspiration dans la musique du pass : cest la priodenoclassique. Si The Rakes Progressse rfre lopra mozartien,Oedipus Rexrend hommage loratorio de Haendel.

- Amorce en 1953, la dernire phase explore le dodcaphonisme,procd dcriture dvelopp par la deuxime cole de Vienne,autour de Berg, Schoenberg et Webern.


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b) Stravinsky et le thtre musicalLe 13 fvrier 1913, Stravinsky confie un journaliste du Daily Mail

sa vision de lopra:

Je naime pas lopra. Ma musique peut se marier au geste ou la parolemais non aux deux la fois sans tre bigame. Cest pourquoi lefondement artistique de lopra est erron et que Wagner sonne aumieux dans une salle de concert. Lopra en tout cas stagne. Qua-t-oncrit comme opra depuis Parsifal? Seuls deux qui comptentElektraetle Pellasde Debussy.

Sil affirme ne pas aimer lopra, ilen compose plusieurs au coursde sa carrire : Le Rossignol, Mavra, hommage lopra-comique franaisou encore The Rakes Progress. Ancrs dans le 20esicle, tous repoussentles limites de lopra:

Il est difficile de situer Histoire du soldatdans une catgorie prcise dethtre musical mais lopra est au fond ce qui sen rapproche le plus.

Si dans Histoire du soldataucune note nest chante, le rythme dela dclamation est, certains moments, crit dans la partition.

Lancrage de luvre dans le 20esicle se remarque aussi au niveaude linstrumentation.

c) Histoire du soldat: une instrumentation inditeHistoire du soldatest crit pour sept instrumentistes. Cet effectif est

petit en comparaison de ce qui pouvait se faire au 19e sicle, dans les

opras de Wagner notamment. Au dbut de la partition, Stravinskydtermine la disposition de chaque musicien :

En face [du chef dorchestre] le basson, sa gauche de larrire verslavant, le trombone, la contrebasse, le violon, sa droite la clarinette, le

cornet pistons, la batterie.

Cet effectif rduit rpond une ncessit pratique - la possibilit dereprsenter luvre dans nimporte quelles conditions et un choixesthtique que rappelle Christian Goubault :

Une raction se dessine, surtout aprs 1914 : rejet de lobsit no-wagnrienne, remise en cause de la distribution instrumentale traditionnelle,avec pour corollaire la disparition presque totale des orchestrationsstandardises, la plupart des uvres nouvelles proposant leur propreinstrumentation. [] Les groupements hirarchiques ont tendance cder la

place des distributions libres et galitaires accueillant de plus en plus depercussions.

Aprs avoir un temps song un simple piano, Stravinsky justifie lechoix des instruments :

Je ne voyais pas dautre solution que de marrter un groupedinstruments, un ensemble o pussent figurer les types les plusreprsentatifs, laigu et le grave, des diffrentes familles instrumentales.Pour les archets : le violon et la contrebasse ; pour les bois, la clarinette (sonregistre tant le plus tendu) et le basson ; pour les cuivres : la trompette et

le trombone, enfin la percussion manipule par un seul musicien, le tout,bien entendu, sous la direction dun chef.

Les instrumentistes doivent tre visibles :


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Lensemble devait tre offert la vue des spectateurs car jai toujours euhorreur dcouter la musique les yeux ferms, sans une part active de lil.La vue du geste et du mouvement des diffrentes parties du corps qui laproduisent est une ncessit essentielle pour la saisir dans toute sonampleur.

Les instruments sont utiliss dans leur registre aigu et grave mais pasdans la partie mdiane de leur tessiture. Au dbut du Grand Choral, lacontrebasse joue ainsi en harmoniques, un registre suraigu rarementexploit.

d) Le rle central du violon et des percussionsLe rle central du violon et des percussions est li la dramaturgie :

Le violon est lme du soldat, et les tambours sont la diablerie.

Au centre de lintrigue, le violon est lorigine des malheurs du Soldat.Stravinsky lui crit une partie particulirement virtuose.

Aux lignes mlodiques complexes sajoutent des articulationsmultiples et varies : spiccato(mouvement de va-et-vient pour produireplusieurs notes brves successives), arco (avec larchet), arco spiccato,pizziccato(cordes pinces) Les Petite Airs au bord du ruisseausont, cetitre, significatifs.

Le compositeur confie galement au percussionniste un rle de

premier plan. Polyvalent, celui-ci joue de deux caisses claires de taillediffrente, de la grosse caisse, des cymbales, du tambour de basque(tambourin orn de disques mtalliques) et du triangle. Il assure despassages virtuoses comme la partie de batterie qui clt la partition.

Lutilisation des percussions nest pas sans rappeler lunivers dujazz :

Linfluence de la musique jazz est notable, particulirement en ce quiconcerne le jeu du cornet et de la percussion riche en attaques et enmodes de jeu : au milieu de la membrane, au bord, frapp avec la tringledu triangle, avec des baguettes de capoc, en feutre dur, en jonc

Linfluence du jazzse conjugue dautres sources dinspiration.

e) Des influences diversesCest travers des partitions rapportes lissue dune tourne aux

tats-Unis par le chef dorchestre Ernest Ansermet que Stravinskydcouvre le jazz. En 1918, il nen a encore jamais entendu:

Ma connaissance du jazz provenait exclusivement de copies de musique, etcomme je navais en fait jamais rien entendu jouer de cette musique, jenai emprunt le style rythmique non pas tel quil tait jou mais tel quiltait not. Je pouvais mimaginer le son du jazz, du moins jaimais le penser. Le jazz signifiait en tout cas une sonorit entirement neuve dansma musique, et Histoire du soldat marque ma rupture dfinitive aveclcole dorchestration russe dans laquelle javais t lev .

Cet attrait nouveau pour le jazz explique la prsence dun ragtimedans Histoire du soldat.

Stravinsky inclut aussi un tango, danse alors trs en vogue dans lessalles de bal dEurope occidentale, rappelle Eric Walter White. Comme

toute une gnration de compositeurs avant lui, il est influenc par lamusique espagnole, prsente ds la Marche royale inspire dune danseibrique dorigine militaire, lepaso doble :


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En 1916, Madrid, [o Stravinsky vient rejoindre Diaghilev], la mmeheure chaque jour, Stravinsky entendait de sa chambre le son lointaindune banda qui jouait un paso doble; il semble que les exercices militairesse terminaient toujours par ce genre de musique.

Enfin, sur un mode humoristique, Stravinsky sinspire du choralprotestant la manire de Bach, pour le Petit Choral.

f) La place centrale du rythmeDans ses uvres, Stravinsky contribue redonner au rythme une

place centrale et emprunte des voies radicalement nouvelles. Il introduit :

- des changements de mesures : La Marche du Soldat alternebinaire / ternaire ; au dbut de la Pastorale, chaque mesure estdiffrente ; la Danse du Diable;

- des mesures peu utilises (7/16 soit sept doubles-croches parmesure) ;

- des accents dcals et des notes lies qui confrent une instabilitcomme dans la Marche du Soldatet la Pastorale ;

- des ostinatos (le mme rythme est inlassablement rpt) dans laMarche du Soldat, dans le tango, la batterie et la clarinette,dans la valse, la contrebasse, ou encore dans les Couplets duDiable, au violon et la contrebasse.

Ces lments contribuent faire dHistoire du soldat une partitionvirtuose profondment ancre dans le 20esicle.

5) Charles-Ferdinand Ramuz, librettiste (1878-1947)a) Les annes parisiennes

Charles-Ferdinand Ramuz nat Lausanne le 24 septembre 1878. En1902, il entame une thse la Sorbonne quildlaisse rapidement pour seconsacrer lcriture.

Au cours de son sjour, il publie plusieurs romans dont Alineen 1905.Proche du milieu culturel parisien, il fait la connaissance de RenAuberjonois (1872-1957), peintre suisse, futur dcorateur et costumierdHistoire du soldat.

b) Le retour en Suisse la veille de la Premire Guerre mondiale, il regagne son pays natal.

Cest cette priode quil se lie damiti, par lintermdiaire du chefdorchestre Ernest Ansermet, avec Stravinsky, loign de sa Russiedorigine et en proie des difficults financires. Dans ce contexte, ilreprsente un soutien incomparable aux yeux du compositeur :

Ramuz, la providence de lexil durant ces annes vaudoises, Ramuz letraducteur inattendu et incomparable, lami, le confident des peines etdes inquitudes, des dceptions, des amertumes qui, pas plus iciquailleurs, ne manqueront en ces annes sombres.

Ramuz lui-mme connat des difficults financires :

Ramuz tirait la plupart de ses revenus de la vente de ses romans en France,et la guerre les avait videmment considrablement rduits.


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La proposition dHistoire du soldat tombe donc point nommdautant que lcrivain admire la musique de Stravinsky comme entmoignent ses Souvenirs sur Igor Stravinskyde 1928 :

Ce que je percevais en vous, ctait le got et le sens de la vie, lamourde tout ce qui est vivant, et que tout ce qui est vivant est pour vous,comme davance et en puissance, de la musique.

Enthousiasm par le projet dHistoire du soldat, il travaille la mise enlivret du scnario labor en franais par Stravinsky, partir de contespopulaires russes. Faust miniature comme chez Goethe, le Soldatpactise avec le Diable-, le livret est achev lt 1918.

En raison des multiples conditions de reprsentation envisages,Ramuz assortit le livret de nombreuses didascalies qui fournissent des

indications tant sur les dcors, les levers et baissers de rideau que sur lesintonations des passages parls.

c) Un crivain de lauthenticitComme Stravinsky, Ramuz nhsite pas sloigner du Beau. Il se

prsente comme un crivain de lauthenticit:

Ramuz, lcrivain, le pote dont lart, attach sa langue natale, rude,raboteuse parfois, mais directe, haute en couleur, comme lest celle des

gens du peuple ; en tout cas bien faite pour saccorder avec lesprit de cestextes familiers.

Cette langue rude et raboteuse se retrouve dans Histoire du soldat travers :

- des rptitions : Quest-ce que je vais faire est rpt trois foisjuste avant la Pastoraleet Cest comme vous voudrez, deuxreprises ;

- des tournures populaires : comment a va-t-il , que si ;- des structures bancales : une phrase sans sujet comme A

beaucoup march au dbut de luvre.

Cette langue fonctionne en adquation avec le personnage du Soldat,tre analphabte soucieux de satisfaire ses besoins premiers : manger,boire et fumer, des faiblesses sur lesquelles joue le Diable pour le sduire.

Dans les milieux littraires, le style de Ramuz suscite la polmique eten 1926, Henri Poulaille publie Pour ou contre C. F. Ramuz. Les diteursqui soutiennent luvre de Ramuz sont rares mais la signature duncontrat chez Grasset, en 1924, marque la conscration de lcrivain.

d) Une uvre riche et novatriceAu fur et mesure de son volution, Ramuz dlaisse le concept de

personnage principal au profit de communauts dindividusse distinguantainsi radicalement de ses prdcesseurs.

On lui doit une uvre importante: quelque vingt-deux romans,plusieurs recueils de posie, des essais, une autobiographie et un journal.

Il meurt dans le village suisse de Pully le 23 mai 1947.


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6) ArgumentPremire partie

Alors quil rentre chez lui en permission, un Soldat sarrteau borddun ruisseauet se met jouer du violon. Il est abord par un personnagemuni dun filet papillons le Diable grim - qui souhaite lui acheter leviolon. Le Soldat refuse. Le Diable propose alors de lchanger contre unlivre inestimable : un livre coffre-fort . Dabord rticent, le Soldat finitpar accepter.

Le Diable ne sachant pas jouer de violon, il invite le Soldat venir luidonner des leons chez lui. Impatient de retrouver sa mre et sa fiance,le Soldat hsite avant de succomber lallchante proposition du Diablequi offre le gte et le couvert : deux ou trois jours, un tout petit dtour,aprs quoi, riche pour toujours , fait-il miroiter.

Au terme du sjour, le Diable raccompagne le Soldat dans son villagemais ce dernier saperoit quil a t dup: il nest pas parti trois joursmais trois ans, si bien que personne ne le reconnat et quentre -temps, safiance sest marie. En lisant le livre, il est devenu riche mais sesbonheurs simples du pass lui manquent.

Dguis en marchande de dentelles, le Diable propose au Soldat de luivendre un violon. Attir, le Soldat essaie de jouer mais linstrument restemuet. Furieux, il dchire le livre et part sur les routes.

Deuxime partie

Attabl une auberge, le Soldat entend battre le tambour sur la place :le roi de la contre offrira la main de sa fille qui saura la soigner. Sur lesconseils du Narrateur, le Soldat dcide de relever le dfi.

Dans la chambre de la Princesse, le Diable nargue le Soldat avec leviolon, signe de son bonheur perdu. Le Narrateur incite le Soldat sattaquer au Diable pour rcuprer son violon et lui suggre unstratagme : en faisant gagner le Diable au jeu, le Soldat se dbarrasse desa fortune malfique avant denivrerson adversaire.

Ayant rcupr son violon, le Soldat joue pour la Princesse qui,rtablie, se met danser.

Le Soldat et la Princesse sembrassenttandis que le Diable cherche reprendre le violon. Le Soldat joue alors une danse effrne laquelle leDiable, irrmdiablement attir, tente en vain de rsister. Il se met danser avant de scrouler, puis. Les deux amants lvacuent de lascne, pensant tre enfin dbarrasss.

La Princesse, qui sait peu de choses du Soldat, souhaite dcouvrir levillage de son mari. Ce dernier souscrit la demande. Le Diable rapparatet met en garde le Soldat : celui qui franchira les frontires du royaumeretombera sous sa coupe. peine le Soldat et la Princesse franchissent-ilsla borne frontire que le jeune homme retombe dans le giron du Diable,qui surgit, violon la main.

La Morale est la suivante : Un bonheur est tout le bonheur ; deux,cest comme sils nexistaient pas. Le Soldat ne peut avoir et le violon etla richesse.


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C) OUTILS PDAGOGIQUES POUR HISTOIRE DU SOLDAT1) Bibliographie

- Eric Walter WHITE, Stravinsky, F lammarion, 1983 (Harmoniques)(pages 285-295 consacres Histoire du soldat)

- Andr BOUCOURECHLIEV, IgorStravinsky, Fayard, 1982- Robert SIOHAN, Stravinsky, Seuil, 1959 (Solfges) (pages 81 et

suivantes exclusivement consacres Histoire du soldat)

- Gustave KOBB, Tout lopra, Robert Laffont, 1995 (Bouquins)(page 818)

- Piotr KAMINSKI, Mille et un opras, Fayard, 2003 (Lesindispensables de la musique) (page 1496)

- Christian GOUBAULT, Histoire de linstrumentation et delorchestration , Minerve, 2009 (Musique ouverte)

2) Discographie- Histoire du soldat, Stravinsky, direction : Igor Markevitch, Philips,

1962 : la version de rfrence selon La Discothque idale de lamusique classique dite par Actes Sud / Classica, avec unNarrateur de choix : Jean Cocteau. La notice prcise : Le

dpaysement est garanti par la direction tranchante, virtuose etacide dIgor Markevitch et Peter Ustinov est undiableirrsistible! .

- Histoire du soldat, Stravinsky, direction : Charles Dutoit,Ensemble instrumental, Erato, 1972 : La Discothque idale de la

musique classiquerecommande galement cette version. Celle-cibnficie de la direction dun des plus grands chefs dorchestre du20esicle, Charles Dutoit, hritier de son illustre prdcesseur etcrateur de luvre, Ernest Ansermet.

3)

Vidographie

- Histoire du soldat, Stravinsky, direction : David Porcelijn, ArthausMusik, 2000 : il sagit dune captation ralise au Nederlands DansTheatre de La Haye. La chorgraphie est confie Jiri Kylian,crateur de la compagnie de danse nationale de Madrid. Selon unjournaliste de Classiquenews.com, la chorgraphie de Kylian faitmerveille dans ce portrait difiant du Mal. [] Le spectacle narien perdu de sa force glaante ni de sa laideur dnonciatrice. []Les musiciens et les comdiens, tous franais, renforcent labarbarie de ce hideux mais fulgurant dchanement malfique . Il

conclut : Lun des meilleurs ballets de Kylian.

4) Documents iconographiquesIgor Stravinsky

- Jacques mile Blanche, Igor Stravinsky, compositeur, 1915, Paris,Muse de la musique

- Pablo Picasso, Portrait dIgor Stravinsky, 1920, Paris, MusePicasso

- Photos de Stravinsky en Suisse sur le site de la Fondation IgorStravinsky la page : http://www.fondation-igor-stravinsky.org/web/fr/biographie/sa-vie-son-uvre/la-periode-suissen-1914-1920.html
http://www.fondation-igor-stravinsky.org/web/fr/biographie/sa-vie-son-uvre/la-periode-suissen-1914-1920.htmlhttp://www.fondation-igor-stravinsky.org/web/fr/biographie/sa-vie-son-uvre/la-periode-suissen-1914-1920.htmlhttp://www.fondation-igor-stravinsky.org/web/fr/biographie/sa-vie-son-uvre/la-periode-suissen-1914-1920.htmlhttp://www.fondation-igor-stravinsky.org/web/fr/biographie/sa-vie-son-uvre/la-periode-suissen-1914-1920.htmlhttp://www.fondation-igor-stravinsky.org/web/fr/biographie/sa-vie-son-uvre/la-periode-suissen-1914-1920.htmlhttp://www.fondation-igor-stravinsky.org/web/fr/biographie/sa-vie-son-uvre/la-periode-suissen-1914-1920.html


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Charles Ferdinand Ramuz

- Droits rservs, Ramuz et StravinskyHistoire du soldat

- Ren Auberjonois, Maquette de dcor pour Histoire du soldat, BnF(site de la banque dimages de la BnF)

Ernest Ansermet

- Bibliothque publique et universitaire, Ernest AnsermetGeorges Pitoff

- Didier Hanson, Georges Pitoff5) Suggestions dactivits pdagogiquesa) Thmes dvelopper pour les plus grands

Approches littraires :

- le mythe de Faust dans la littrature ;- la littrature suisse au 20e sicle travers la figure de

Charles-Ferdinand Ramuz.

Approches historiques :

- lhistoire de la Russie et de lUnion Sovitique au 20esicle travers la vie de Stravinsky : la Rvolution de 1917,la Guerre Froide, le dgel ;

- le statut de la Suisse, tat neutre, pendant les deuxconflits mondiaux.

Approches musicales :

- relever les diffrentes composantes dHistoire du soldat :passages parls, danss, musicaux;

- reconnatre les instruments ;- les rfrences musicales dans Histoire du soldat : le jazz,

la musique espagnole, le choral

b) Quizz pour les plus petits1) Quelle est la nationalit de naissance de Stravinsky ?

+ amricaine

+ franaise

+ russe

2) Quelle tait la profession de son pre ?+ compositeur

+ chanteur dopra

+ pianiste

3) Auprs de quel grand compositeur Stravinsky tudie-t-il ?+ Moussorgski

+ Rimski-Korsakov

+ Schoenberg


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4) Quelle uvre de Stravinsky dclenche un scandale au Thtre desChamps-lyses Paris le 29 mai 1913 ?

+ LOiseau de feu

+ Le Sacre du printemps

+ Requiem Canticles

5) Dans quel pays se rfugie-t-il pendant la Premire Guerremondiale ?

+ en Suisse

+ en France

+ aux tats-Unis

6) Dans quelle ville Histoire du soldata-t-elle t cr ?+ Lausanne+ Paris

+ New York

7) Quel instrument le Soldat vend-il au Diable ?+ un piano

+ un violon

+ une flte

8) Parmi lensemble instrumental, deux instruments sontparticulirement mis en avant, lesquels ?

+ le violoncelle et la harpe

+ le violon et les percussions

+ le piano et le hautbois

9) Le livret dHistoire du soldat est tir de contes populaires :+ franais

+ suisses

+ russes

10)Dans quelle ville Stravinsky est-il enterr ?+ Saint-Ptersbourg

+ Venise

+ Paris


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D) EL AMOR BRUJO EN SON TEMPS1) Manuel de Falla, compositeur (1876-1946)

a) Une enfance heureuseBenjamin dune famille de quatre enfants, Manuel de Falla nat le 23

novembre 1876 en Andalousie, Cadix. De sant fragile, le petit Manolito,comme le surnomme son entourage, ne frquente pas lcole et suitlenseignementdun prcepteur.

Il fait preuve dune imagination dbordante ds le plus jeune ge : ilaime se dguiser et cre une cit imaginaire, Colomb, en hommage lexplorateur portugais qui le fascine.

Ce nest que vers huit ans que la musique, prsente depuis toujourschez les Falla, entre rellement dans sa vie. Luis Campodonico rappelle lescirconstances :

Vers lge de huit ans, Manolo quitte sa maison natale pour aller habiteravec sa famille quelque cent mtres de l. Aprs le dmnagement,quelquun se met jouer sur le vieux piano les airs que les dmnageursgaliciens avaient chants pour se donner du courage. La mre, tonne,se demande qui peut bien tre le pianiste : cest Manolito qui attaquevigoureusement la gallegada entendue un moment avant.

Musicienne amateur, sa mre lui donne ses premiers cours de piano.Les progrs fulgurants de lenfantlamnent donner un premier concert lge de douze ans.

b) Les tudes madrilnesEn 1896, Falla dmnage Madrid avec sa famille pour tudier le

piano et la composition au Conservatoire o il remporte un Premier Prix,deux ans plus tard.

En 1901, il prend des leons particulires auprs de Felipe Pedrell quilinitie au folklore. Dcelant un immense talent, il incite Falla dlaisser sacarrire de pianiste pour se consacrer la composition.

Falla se passionne pour le thtre musical et compose plusieurszarzuelas, genre doprapopulaire, en espagnol : parmi elles, Los Amoresde la Inesest cr le 12 avril 1902 au Teatro Comico de Madrid.

c)

Le concours de lAcadmie Royale des Beaux-arts

Au dbut du 20e sicle, le milieu musical espagnol appelle de sesvux lmergence dun opra national autre que la zarzuela. Dans cecontexte, lAcadmie Royale des Beaux-arts lance, le 5 juillet 1904, unconcours de composition doprasque Falla remporte avec La Vie brve,cr en 1913 Nice.

Alors que Falla senthousiasme pour la musique de Debussy, il sentgrandir en lui lenvie de partir en France consolider sa formation.

d) Un petite Espagnol tout noir ParisIl arrive Paris en 1907. Debussy, avec lequel Falla se lie bientt

damiti, Dukas annonce larrive dun petit Espagnol tout noir.


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Falla dcouvre la musique contemporaine, alors parcourue par deuxtendances esthtiques :

Paris, deux places fortes, deux foyers de tendances diffrentes dans lemilieu de la musique : la culture wagnrienne de Vincent dIndy et du

romantisme savant de la Schola Cantorum sopposent les grandscrateurs de lpoque, Debussy, Roussel, Dukas, Faur lui -mme dans sesdernires uvres.

Introduit dans le milieu musical parisien, il fait la connaissance deRavel et frquente le salon de la Princesse de Polignac, mcne rpute,mme sil napprcie gure les mondanits.

Pour autant, Falla connat des conditions de vie difficiles. Les leonsde piano et les rcitals lui procurent de maigres revenus. Un article de1912 donne une description du personnage :

Chtif, la tte moyenne, deux dents casses, portant en toute occasion uncomplet noir trs us mais absolument net qui sassortissait dune cravatenoire elle aussi, Falla navait aucunement lapparence dune personneextraordinaire. [] Il ressemblait plutt, alors, un garon de courses ou un sacristain de nonnes.

Le milieu musical franais, passionn par tout ce qui vientdEspagne, adore sa musique. Paris sont notamment cres ses QuatrePices espagnoleset ses Trois Mlodiesdont lune est ddie lpousede Debussy.

Au cours de ces annes parisiennes se manifestent les premierssymptmes dunemaladie nerveuse. Hospitalis plusieurs reprises, Falla,profondment croyant, voit dans chacune des crises quil endure unemaldiction divine.

Toute sa vie, le musicien voue une profonde reconnaissance Paris :

Sans Paris, je serais rest enterr Madrid, coul et oubli, menantpniblement une vie obscure, vivant misrablement et gardant, commeun album de famille, mon Premier Prix dans un cadre et la partition demon opra [La Vie brve] dans une armoire.

Il quitte toutefois la capitale la veille de la Premire Guerremondiale.

e) Le retour au paysIl sinstalle Madrid o a lieu la cration espagnole de La Vie brvele

14 novembre 1914.

Il favorise lmergence de la musique espagnole en contribuant fonder la Socit Nationale de Musique, en donnant des confrences, enorganisant, Grenade, un festival de chant primitif andalou, le cante

jondo( chant profond ) et en organisant des concerts.En 1914, il est sollicit, lui et lhomme de lettres Gregorio Martinez

Sierra, par la gitane Pastora Imperio pour une chanson et une danse[destines] un spectacle de varits . La premire version dEl Amorbrujoest cre le 15 avril 1915 au Teatro Lara de Madrid.

Lanne 1919 est marque par le dcs de ses parents qui le plongedans une profonde dpression. Au mme moment, la cration de sonballet Le Tricorne, dont Picasso signe les dcors, remporte un immensesuccs.

En 1923, il compose un opra miniature, Les Trteaux de matre Pierre,

inspir de Don Quichotte, et, lanne suivante, un concerto pour clavecin la demande de la claveciniste Wanda Landowska. Luvre est cre Barcelone le 5 novembre 1926.

La musique de Falla est alors partout acclame et programme. En1926, la salle Favart clbre les cinquante ans du compositeur en


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organisant une crmonie au cours de laquelle sont joues plusieurs deses uvres.

En mars 1928, Falla est dcor de la Lgion dhonneur.

f) LAtlantide, luvre dune vieFalla consacre les vingt dernires annes de sa vie une seule et

mme uvre, LAtlantide. Rapidement, il doute de ses capacits pouvoirlachever :

Cest luvre dans laquelle jai mis le plus denthousiasme. Puiss-je avoir vieet sant, au moins pour la terminer. Ce sera une uvre assez complexe quiemplira tout le programme dun concert. Il y aura des solistes vocaux quireprsenteront le texte dramatique du pome, des churs et une partieorchestrale.

Luvre est acheve par un autre compositeur et cre dans sonintgralit titre posthume en 1963 Buenos Aires.

Le 18 juillet 1936 surgit une crise nerveuse qui dure prs de trois anset au cours de laquelle Falla ne compose quasiment pas.

Assistant au dbut de la Guerre dEspagne, le compositeur pressentlirruption du deuxime conflit mondial et sexile la fin de lanne 1939.

g) Lexil en ArgentineLe 18 octobre 1939, Falla, accompagn de sa sur, arrive Buenos

Aires o il est accueilli bras ouverts :

Ds larrive, les membres de la Institucioncultural espanola soccupentdinstaller Falla, son corps dfendant, dans un grand htel du centre. Ettout de suite commencent les rptitions des uvres espagnoles que

lorchestre symphonique et les churs du Teatro Colon doiventinterprter sous sa direction.

Falla smerveille du succs remport par les concerts quil donnecomme il lcrit dans une lettre son ami Don Segis :

Les concerts ont si bien march que le Colon tait plein les quatre soirso ils avaient lieu. Et ils en demandaient encore.

Pour autant, les crises nerveuses persistent et le mal du pays se faitsentir. Le 26 mai 1941, il crit ce mme Don Segis :

Comme vous le voyez, nous demeurons dans ces terres cordouanes quisemblent tre un prolongement de lEspagne elle-mme, non seulement cause du paysage, mais aussi de la cordialit des amis et delmerveillement de retrouver notre langue cette immense distance.Cela ne diminue pas, bien sr, notre dsir de retourner vers la Patrie,dsir que nous raliserons, avec laide de Dieu, quand cet horrible nuagede la guerre aura pass, qui me fait tant souffrir et contribue pour unegrande part alourdir mes maux.

Fatigu de lagitation urbaine, Falla sinstalle la fin de lanne 1941dans un petit village, Alta Gracia, et dirige encore deux concerts BuenosAires en 1942.

Au cours de lanne 1944, ltat de ses finances, catastrophique,meut le milieu musical :

Plusieurs musiciens espagnols et argentins, mis au courant, organisentune ptition qui trouve cho en Espagne, pour le faire revenir et l ui offrir

lassurance de vivre en paix les annes qui lui restent vivre.

Le 14 novembre 1946, Falla dcde dune crise cardiaque, quelquesjours peine avant ses soixante-dix ans.

Rapatri en Espagne, il est enterr dans la crypte de la cathdrale deCadix le 9 janvier 1947.


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2) Gense et fiche de la crationCompositeur : Manuel de Falla

Librettiste : Gregorio Martinez Sierra

Forme : gitanerie en seize tableauxCration : Madrid, Teatro Lara, 15 avril 1915

a) Une chanson et une danse pour un spectacle de varits Falla compose la premire version dEl Amor brujo la demande

dune des plus grandes danseuses gitanes de lpoque, figureemblmatique du flamenco, Pastora Imperio (1887-1979), qui sollicitegalement Gregorio Martinez Sierra :

[Elle souhaite] une chanson et une danse pour un spectacle de varits.Les conversations avec la mre dImperio, une authentique gitane qui luiconte mille histoires de revenants et de sorcires, enthousiasment Fallaet le dcident senfermer pour composer. Peu peu, autour de lachanson et de la danse, nat un petit projet qui slargit mesure que letravail avance et quil finit par concevoir, avec Sierra, comme unspectacle complet.

Luvre mle thtre, danse et musique :

On peut entendre une grande partie de la premire version dEl Amor brujocomme une nouvelle tentative de crer une zarzuela moderne : sastructure en deux tableaux relis par un interlude, reproduisant la coupeclassique de la saynte, invite le penser.

Ni opra ni ballet, luvre sinscrit dans le contexte musical delpoque:

Ce nest plus le ballet initialement pens, mais vraiment un spectacle partentire, faisant appel au mlodrame, la chanson, et tentant uncompromis entre plusieurs genres thtraux afin de rpondre au dfi lancpar Benavente aux crateurs espagnols, celui de produire un spectaclemusical de genre artistique mineur qui soit de qualit. Benavente, clbrethoricien et critique, voulait susciter une impulsion destine sauver lazarzuela de genre mineur, alors considrablement concurrence parlopra.

Luvre est cre au Teatro Lara, une institution madrilnespcialise dans le thtre et la danse.

b) Le Teatro LaraSitu Madrid, le Teatro Lara (du nom du fondateur de

ltablissement), plus connu sous le nom de Bombonera de San Pablo, estlun des thtres les plus clbres de la capitale espagnole. Inaugur le 3septembre 1880, cest un thtre litalienne qui existe encoreaujourdhui.

Lune des grandes actrices espagnoles du 19e sicle, Balbina Valverde(1840-1910), sy est produite de nombreuses reprises.

c) Sur scne, lune des plus clbres danseuses de flamenco la cration, le rle de Caldelas est confi Pastora Imperio (1887-

1979), lune des plus talentueuses danseuses de flamenco de son poque.Elle se produit aux cts de son frre Vito Rojas qui incarne Carmelo, de


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sa belle-sur et de lune de ses nices. Le spectacle est mont en troitecollaboration avec les gitans :

Lorganiste Jos Moreno Ballesteros dirigea la musique en tenant comptedes remarques des gitans.

Bien que luvre soit donne vingt-neuf reprises aprs la cration,cest un chec :

Quelques commentateurs reprochrent Falla davoir crit une musiquefade, dont lorchestration trahissait le caractre andalou.

Sous limpulsion de son ami Enrique Fernandez Arbos, Falla accepterade retravailler la partition. (cf. les diffrentes versions)

3) Gregorio Martinez Sierra, librettiste (1881-1947)a) Gregorio Martinez Sierra ou la renaissance du thtre espagnol

N Madrid le 6 mai 1881, Gregorio Martinez Sierra publie sespremiers recueils de pomes lge de dix-sept ans.

Trs vite, il devient une figure de la renaissance du thtre espagnoldavant-garde. De 1917 1925, il dirige le Teatro Eslava de Madrid dont ilfait un lieu incontournable du paysage culturel ibrique.

Attir par les thories surralistes, Martinez Sierra encourage lacration contemporaine.

Il fonde sa propre maison ddition, Renacimiento(Renaissance), quitraduit les uvres de Shakespeare et Maeterlinck (lauteur de Pellas et

Mlisande), et publie les uvres dauteurs encore relativementmconnus dans la pninsule : George Bernard Shaw et Luigi Pirandello.

Son uvre majeure, Cancio de Cuna(1911), est adapte en 1927 pourune comdie musicale Broadway puis pour le cinma en 1933 par leralisateur Mitchell Leisen.

Il meurt Madrid le 1eroctobre 1947, quelques mois seulement aprsle dcs de son ami Falla.

b) La rencontre avec FallaComme de nombreux intellectuels du dbut du 20 esicle, Martinez

Sierra, accompagn de son pouse la brillante femme de lettres MariaOLejarraga, se rend Paris o il fait la connaissance de Falla.

En 1914, il assiste la cration espagnole de lopra de Falla La Vie

brvequi lmeut profondment :

Cest une musique farouche, cruelle et tendre, pre et sonore, vibranteet dsole, la fois maure et mystique.

Cest lpoque o Martinez Sierra et son pouse commencent frquenter Falla. De cette amiti sensuit une troite collaboration.

c) Une collaboration fructueuseAvant El Amor brujo, Martinez Sierra et Falla collaborent sur divers

projets. Le compositeur met en musique un pome de son ami, LOraisondes mres qui tiennent leurs fils dans leurs bras. Peu aprs, MartinezSierra commande des intermdes musicaux pour sa pice LAubeet unereprise dOtellode Shakespeare.


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Lide dEl Amor brujo nat de la rencontre de Falla, par lintermdiairede Martinez Sierra, avec la danseuse de flamenco Pastora Imperio :

Une danseuse gitane, Pastora Imperio, avait demand Falla, ainsi quSierra, une chanson et une danse pour un spectacle de varits.

Pour crire le livret, le dramaturge se rend auprs de la mre dePastora Imperio qui lui conte des lgendes gitanes. Enthousiasm, ilachve en quelques jours largument dEl Amor brujo quil se charge demettre en scne.

En 1916, les deux amis se retrouvent autour dune farce lyrique, LeMagistrat et la Meunire, cre le 6 avril 1917 au Teatro Eslava de Madrid.

Cette mme anne, les poux Martinez Sierra participent la refontedu livret dEl Amor brujo lorsque Falla, suite lchec de la cration,dcide de transformer la gitanerie dorigineen suite symphonique.

4) La musique dEl Amor brujoa) Un effectif rduit

En raison de labsence de fosse au Teatro Lara, Falla compose sa picepour quinze instrumentistes. Cet effectif rduit nest pas sans lui dplaire :

Falla crivait naturellement pour de petites formations instrumentales o

les doublures ntaient pas ncessaires, et qui mettaient des alliagessonores et des trouvailles au service dune posie e xpressive que les grandsensembles symphoniques touffent immanquablement.

Leffectif comprend une flte, un piccolo, un hautbois, un cor, uncornet (instrument proche de la trompette), des cloches, un piano, quatreviolons, deux altos, deux violoncelles et deux contrebasses. Comme dansHistoire du soldatde Stravinsky, les instruments sont exploits dans leurstessitures extrmes, le grave et laigu, ce qui donne des sonorits parfoisinhabituelles.

Autre caractristique de la partition, sa proximit avec la musiquearabo-andalouse.

b) Linfluence de la musique gitaneEl Amor brujopuise son inspiration dans la musique gitane :

Falla avait entendu ds son plus jeune ge la musique gitane : le chant desa gouvernante. [] Il reconnut dans la civilisation arabo-andalouse la

source principale de son inspiration musicale. Une forte attirance pour ceflamboiement de lart arabe a toujours t dans son travail, depuis lesNuits dans les jardins dEspagne [de 1909].

Outre leur musique, Falla affectionne les gitans eux-mmes :

[Il] aime les gitans car ils forment un peuple pur, une race prserve, etque leur art est caractristique : ils ont refus tout mtissage et en lerefusant, ils ont conserv leurs traditions immmoriales.

Afin de stimuler son inspiration pour El Amor brujo, Falla se rendauprs de la mre de la gitane Pastora Imperio, commanditaire deluvre:


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[La vieille femme] lui chante son rpertoire et lui explique les diffrentsgenres de flamenco, plongeant [Falla] durant de longues soires en pleineAndalousie.

La musique gitane prsente des similitudes avec la musique orientale :

[Elle] possde une condition particulire qui linscrit dans le large rayonmditerranen et la fait sortir du rayon occidental : sa ressemblance avecla musique orientale, grce lharmonie de la guitare populaire et auxintonations de la voix des chanteurs.

Dans El Amor brujo, cette sonorit orientale est perceptible traverslutilisation dintervalles augments dans la Danse rituelle du Feu oudans la Scne, trs mlismatique - et du hautbois dans sa tessiture haute :

Falla fait du hautbois, en lutilisant dans sa tessiture haute, un instrumentmaure, porteur dun exotisme saisissant.

Falla achve sa partition en cinq mois pour un rsultat tonnant :

Le plus surprenant dans El Amor brujo, cest sa bivalence. Rien de plusespagnol quEl Amor brujo, mais en mme temps, rien de plus universel.

Le couleur espagnole vient avant tout de la place centrale accorde aurythme et donc la danse.

c) La place centrale du rythmeDemble, luvre souvre sur une danse trs rythme, un flamenco :

Avec El Amor brujo, Falla a non seulement assimil lart du flamenco aupoint de se fondre en lui mais il sest galement fond son langagepropre. Il concentre sa pense musicale sur llment rythmique et nonsur llment mlodique.

Le compositeur utilise des notes et des rythmes inlassablement

rpts tels des ostinatos, qui confrent un caractre enivrant, prsentds lintroduction: les notes mi et r sont rptes autour dune cellulerythmique de croche pointe double. Citons galement la Danse de lafrayeur.

De mme, les nombreuses pdales (notes tenues la bassependant que se droule une mlodie) crent une tension.


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5) Les diffrentes versionsDans LAvant-Scne Opra, Christian Merlin numre prs de neuf

versions dEl Amor brujo mme si certaines quivalent davantage desarrangements (pour effectifs de chambre notamment). Les trois

principales sont la gitanerie dorigine, la suite symphonique et la suite deballet avec chant.

a) La gitanerie de 1915(cf. gense et fiche de la cration)

b) La suite symphonique de 1916Aprs lchec de la premire version dEl Amor brujo, cre au Teatro

Lara de Madrid le 15 avril 1915, Falla retravaille la partition sur lesconseils de son ami Enrique Fernandez Arbos.

La gitanerie initiale est transforme en suite symphonique, donne enpremire audition le 28 mars 1916 la Socit nationale de musique deMadrid, sous la direction dEnrique Fernandez Arbos . Cette deuximeversion devient rapidement un succs plantaire.

Lorchestre est largi, la partition remanie (le mlodrame et deux airssont supprims) et le livret toff :

Les Martinez Sierra avaient toff largument du ballet et multipli les rlesafin de rendre luvre plus attrayante pour les compagnies de ballet.

Malgr un orchestre plus important, la partition est empreinte dunegrande sobrit comme le souligne Jean-Franois Boukobza :

El Amor brujo illustre parfaitement le souci de simplicit nouvelledemand par Debussy. Luvre, dans sa premire comme dans sadeuxime version, est en effet caractrise par une extrme sobrit,une pure de la matire, un la ngage elliptique.

Quelques annes plus tard, la compagnie dopra parisienne

Marguerite Briza dcide de redonner cette suite symphonique sadimension chorgraphique dorigine. Luvre de concert redevient alorsballet.

c) Le ballet de 1925Jean-Franois Boukobza analyse le travail effectu par Falla partir de

la deuxime version :

Rvis, El Amor brujoredevient un simple ballet intgrant la voix et adopteune conception plus sage.

La suite de ballet avec chant est cre le 22 mai 1925 au TrianonLyrique de Paris sous la direction de Falla.

Au dbut du 20esicle, le Trianon Lyrique est une des rares salles despectacle se consacrer exclusivement au thtre musical. Reconstruit en1902 aprs un incendie, la salle est constitue dun thtre litalienne dune capacit de mille places. partir de 1908, le lieu, spcialis dansloprette, fait office dannexe de lOpra Comique.

Le spectacle remporte un triomphe tant auprs du public que de lacritique.

Lors de cette soire du 22 mai 1925, le rle de Candelas est interprtpar lune des plus clbres danseuses espagnoles de lpoque, AntoniaMerc y Luque, dite La Argentina (1890-1936).


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Dans lhistoire de la danse, elle passe pour avoir hiss la dansefolklorique espagnole sur la scne et lui avoir confr une vritabledimension artistique.

Quant aux dcors et costumes, ils sont signs Gustavo Bacarisas(1873-1971), peintre figuratif originaire de Gibraltar dont le travail se

caractrise par un usage abondant de la couleur.

6) ArgumentActe I

Par une nuit sombre et angoissante, les gitanes Candelas etGitanilla jouent aux cartes en attendant leurs amoureux. Candelas sedsespre dobtenir un jour lamour de Gitano, quelle aime et qui ladlaisse.

Seule au bord de la rivire, elle rencontre un pcheur plong luiaussi dans la plus grande tristesse. Leau leur recommande de se rendrechez la Sorcire, capable de soulager les curs en souffrance. La jeunefemme obit bien que terrifie.

Acte II

Dans la grotte de la Sorcire, dserte, elle sempare dune fiolede potion magique avec lespoir dereconqurir lamour perdu. Sur sesincantations hallucines, Gitano finit par arriver mais nidentifie pasCandelas qui, ensorcele, entame une danse de sduction.

Au lever du jour, Gitano reconnat enfin la jeune femme maiscelle-ci, par vengeance, senfuit aprs avoir lui avoir fix rendez-vous lesoir mme. Peut-tre pourra-t-il se faire pardonner


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E) OUTILS PDAGOGIQUES POUR EL AMOR BRUJO1) Bibliographie

- LAvant-Scne Opra n177, Manuel de Falla, La Vie brve,LAmour sorcier, Les Trteaux de Matre Pierre, mai juin 1997- Jean-Charles HOFFEL, Manuel de Falla, Fayard, 1992- Luis CAMPODONICO, Falla, Seuil, 1971 (Solfges)- Piotr KAMINSKI, Mille et un opras, Fayard, 2003 (Les

indispensables de la musique) (page 427)

2)

Discographie

Gitanerie de 1915 :

- El Amor brujo, Manuel de Falla, direction : Josep Pons, Orchestrede chambre du Thtre de Lliure, Harmonia Mundi, 1991 : ilexiste peu denregistrements de la version originale de 1915.Selon La Discothque idale de la musique classique, Josep Pons,galement pianiste virtuose, a su totalement renouvelerlapproche de luvre de Falla.

Ballet de 1925 :

- El Amor brujo, Manuel de Falla, direction : Ataulfo Argenta,Socit des Concerts du Conservatoire, EMI, 1953: la

discographie tablie par Christian Merlin dans LAvant-ScneOpraconsidre cette captation comme la version de rfrence.Selon le critique, le chef dorchestre espagnol Ataulfo Argenta

dirige avec le naturel de celui qui parle sa langue maternelle .

- El Amor brujo, Manuel de Falla, direction : Ernest Ansermet,Orchestre de la Suisse Romande, Decca 1965: lenregistrementfigure parmi lun des meilleurs de la riche discographie tablie parChristian Merlin. Le critique assimile cette interprtation unmodle dquilibre: cette version apollinienne est celle dunchorgraphe autant que dun symphoniste, dun conteur autantque dun analyste.

3) Vidographie- El Amor brujo, ralisation : Carlos Saura, Suevia Films, 2010 :

adapt du ballet de Falla et Martinez Sierra, cet Amor brujoconstitue le troisime volet de la trilogie flamenca ralise en1986 par Carlos Saura avec Carmen et Noces de sang. Dans leGuide des films (Robert Laffont), Guy Bellinger crit : LAmoursorcierse situe mi-chemin entre la russite clatante des Nocesde sang et lchec patent de Carmen. Il y a toujours AntonioGades, la danse hiratique et la tragdie dun autre ge. Cest

bien film .Ce film peut constituer une bonne introduction luvre.


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4) Documents iconographiquesManuel de Falla :

- Pablo Picasso, Portrait de Manuel de Falla, 1920Paris, muse Picasso

Gregorio Martinez Sierra :

- Daniel Vasquez Diaz, Gregorio Martinez Sierra, 1913-1915, MuseoNacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid

El Amor brujo

- Argentina, Bibliothque Muse de lopra (banque dimages de laBnF)

- Gustavo Bacarisas, Sville en fte, 1915, Muse des beaux-arts,Sville

Teatro Lara

- Aperus de la salle sur le sitehttp://www.teatrolara.com/5) Suggestions dactivits pdagogiquesa) Thmes dvelopper pour les plus grands

Approches littraires :

- LEspagne et les crivains franais au 19e sicle (Carmende Mrime);

- Gregorio Martinez Sierra, figure littraire majeure du 20 esicle, lorigine de la renaissance du thtre espagnol.

Approches historiques :

- Les compositeurs espagnols Paris au dbut du 20esicle(Albeniz, Falla);

- Histoire de lEspagne au 20esicle (Guerre dEspagne).Approches musicales :

- Identifier les lments caractristiques de la musiquegitane : notes rptes, place centrale du rythme,intervalles augments;

- Reconnatre les instruments de lorchestre;- couter des uvres de compositeurs franais inspires

par lEspagne (Carmende Bizet, Symphonie espagnoledeLalo).

b) Quizz pour les plus petitsQuelle est la nationalit de Falla ?

+ argentine

+ espagnole

+ brsilienne

2) Dans quelle ville a-t-il tudi au Conservatoire ?
http://www.teatrolara.com/http://www.teatrolara.com/


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+ Cadix

+ Barcelone

+ Madrid

3) De quel instrument joue-t-il ?+ du violon

+ du piano

+ de la flte

4) Par quel compositeur franais est-il particulirement influenc ?

+ Claude Debussy

+ Paul Dukas

+ Maurice Ravel

5) Qui est lauteur du livret dEl Amor brujo?

+ Gregorio Martinez Sierra

+ Cervants

+ Charles-Ferdinand Ramuz

6) Dans El Amor brujo, quelle est la principale source dinspirationmusicale ?

+ la musique gitane

+ le jazz

+ le ragtime

7) Sur quelle danse est bas le prlude orchestral ?

+ un tango

+ une valse

+ un flamenco

8) Dans quelle ville la premire version dEl Amor brujo a-t-elle tcre ?

+ Madrid

+ Paris

+ Buenos Aires

9) Quel est le titre de loratorio laiss inachev par Falla et auquel il atravaill prs de vingt ans ?

+ La Vie brve

+ LAtlantide

+ Les Trteaux de matre Pierre

10) Dans quel pays Falla sexpatrie-t-il la veille de la Seconde Guerremondiale ?

+ en France

+ au Mexique

+ en Argentine


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F) LA PRODUCTION DE LOPRA COMIQUE1) Stravinsky et Falla la Salle Favart

Stravinsky a t assez peu programm lOpra Comique. Si TheRakes Progressa t donn Salle Favart en 1977, Histoire du soldat najamais t prsent. Il sagit donc dune grande premire !

Les uvres de Manuel de Falla occupent une placeplus importante :La Vie brve est donn en 1913, 1928 et 1949, Les Trteaux de matrePierreen 1928 et 1990 et El Amor brujoen 1928, 1947 et 1948.

Histoire du soldatet El Amor brujo, dans sa version ballet de 1925, ontt prsents ensemble Paris, au Trianon Lyrique le 22 mai 1925, maiselles seront rassembles pour la premire fois sur la scne de lOpraComique.

2) Les interprtesJohan Leysen, le Rcitant dHistoire du soldat

Originaire de Belgique, Johan Leysen se forme lInstitut SuprieurdArt Dramatique dAnvers.

Avec prs de cent trente films de cinma et de tlvision son actif, ila collabor avec de nombreux ralisateurs parmi lesquels Jean-LucGodard, Patrice Chreau, Radu Mihaileanu ou encore Raoul Ruiz. En 2010,il a jou dans The Americanaux cts de George Clooney.

Il a collabor avec la chorgraphe Anna Teresa de Keersmaeker pourMedeamaterial.

Artiste clectique, il participe rgulirement des projets musicauxqui lont amen travailler aux cts de Riccardo Chailly, Maurizio Kagelou encore John Eliot Gardiner. En 2011, il sest produit au Festival dart

lyrique dAix-en-Provence dans Austerlitz, pice musicale et thtrale deJrme Combier.

Avec Histoire du soldat, il fait ses dbuts lOpra Comique.

Alexandre Steiger, le Soldat

Le comdien franais Alexandre Steiger tudie au ConservatoireNational Suprieur dArt Dramatique.

Depuis, il a t sollicit pour plusieurs films : La Fille de MonacodAnne Fontaine, Louise Michelou encore Queen of Montreuilde SolveigAnspach.

Au thtre, il a jou Les Paraventsde Genet au Thtre Nationalde Chaillot en 2004, Les Joyeuses Commres de Windsorde Shakespeare lAthne dans une mise en scne de Jean -Marie Villgier en 2004, Unchapeau de paille dItaliede Labiche au Thtre national de Chaillot en2007 ou encore Le Bourgeois gentilhomme de Molire au Thtre des

Bouffes du Nord mis en scne par Denis Podalyds.En 2011, il sest produit au Thtre du Rond-Point dans Le Moche

mis en scne par Jacques Osinski.Avec Histoire du soldat, il apparat pour la premire fois sur la scne

de la salle Favart.

Grgoire Tachnakian, le Diable

Le comdien franais Grgoire Tachnakian tudie lart dramatiqueau Thtre National de Strasbourg avant dtre engag en 2005 dans latroupe semi permanente du Thtre Dijon Bourgogne.

Il travaille rgulirement avec le metteur en scne StphaneBraunschweig : en 2005 pour Brand dIbsen et en 2007 dans Les TroisSurs de Tchekhov, donns au Thtre National de Strasbourg et laColline

En 2006, il joue La Maison des Morts de Philippe Minyana auThtre du Vieux-Colombier.


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Au cinma, il apparat en 2001 dans Les Acteurs anonymes deBenot Cohen.

Cest la premire fois quil est invit se produire sur la scne delOpra Comique.

Olivia Ruiz, Candelas dans El Amor brujo

Ne en 1980, la chanteuse franaise Olivia Ruiz se consacre lamusique ds lge de quinze ans en fondant son propre groupe de rock.

En 2001, elle se fait connatre en participant la premire StarAcademy ce qui lui permet de sortir son premier album, Jaime paslamour, en 2003.

Ses chansons trs personnelles sduisent un public toujours pluslarge comme en tmoigne la vente plus dun million dexemplaires en2005 de son deuxime album La Femme chocolat.

Que fait donc Olivia Ruiz lOpra Comique? Marc Minkowski aimmdiatement pens elle du fait de sa voix grave de mezzo, de son

got pour la danse et de ses origines espagnoles. Luvre requiert nonpas une voix lyrique mais plutt des voix casses de gitans, des voixmoyennes aux aigus rares et arrachs, des voix uses par le tabac,corches par les prophties, les vaticinations et les maldictions ,rappelle Jean-Charles Hoffel.

Si cette production marque les dbuts dOlivia Ruiz la SalleFavart, elle marque aussi ses dbuts dans le milieu de la musiqueclassique.

Le Centre chorgraphique national de Grenoble

Fond en 1979 par le danseur et chorgraphe Jean-Claude Gallotta,le Groupe mile Dubois devient quelques annes plus tard le Centrechorgraphique national de Grenoble. En rsidence la Maison de laCulture de Grenoble (MC2), il sagit dun lieu de formation, de cration etde recherche.

Constitue de dix-neuf danseurs, la compagnie se consacre ladanse contemporaine et se produit dans le monde entier.

En 2012, le Centre chorgraphique national de Grenoble et Jean-Claude Gallotta ont prsent au Thtre National de Chaillot un spectacleen hommage Stravinsky : Le Sacre du Printempset Pour Igor.

Cest la premire fois que le Centre chorgraphique national de

Grenoble est invit lOpra Comique.

3) Lorchestre: Les Musiciens du Louvre GrenobleQuel rapport entre le Louvre et Grenoble ? Cest parce quil habitait

en face du Louvre et en hommage aux nombreux concerts qui y taientdonns au 18e sicle que le fondateur de lOrchestre, Marc Minkowski,choisit cette appellation. Quatorze ans aprs leur naissance, Les Musiciensdu Louvre stablissent Grenoble o ils sont depuis en rsidence laMaison de la Culture, la MC2.

Dabord spcialis dans le rpertoire baroque, lensemble exploredsormais des rpertoires varis. Dernirement, il a jou Le Vaisseaufantmede Wagner Versailles, Grenoble, Barcelone et Vienne.

Une autre particularit de lOrchestre consiste se produire surinstruments dpoque cest--dire sur des instruments de lpoque, oufaits la manire de lpoque, du rpertoire abord. Les musicienschangent ainsi dinstruments en fonction des uvres.

Les Musiciens du Louvre Grenoble se sont produits lOpra Comiqueen 2011 dans Cendrillonde Massenet.


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4) Entretien avec Jacques Osinski, metteur en scne : Cest toujours la fois un grand plaisir et un dfi de mettre en scne un opra .

Quel rapport entretenez-vous avec lopra?Cest pour moi une passion qui remonte lenfance. Adolescent, jallais

rgulirement lopra avec mon pre. Javais une prfrence pour lerpertoire italien, notamment Rossini, mais aussi pour Offenbach. Je mesouviens avoir t trs touch par Les Contes dHoffmannmis en scnepar Patrice Chreau. Jai galement, un peu plus tard, t trs marqu parles opras de Mozart mis en scne par Peter Sellars.Devenu metteur en scne de thtre, jai eu, en 2001, la chance de suivrele travail dHerbert Wernicke dans le cadre de lAcadmie europenne demusique du Festival dAix-en-Provence. Grce Stphane Lissner[directeur de lpoque du Festival dAix-en-Provence], jai ensuite pu fairema premire mise en scne dopra. Ctait en 2006 au Festival dAix-en-Provence avec Didon et Ene de Purcell, sous la direction musicale de

Kenneth Weiss. Cela a t un grand bonheur. Puis, dautres projets ontsuivi. Depuis, cest toujours la fois un grand plaisir et un dfi de mettreen scne un opra.

Avez-vous dj travaill lOpra Comique?Oui, jy ai prsent Le Carnaval et la Folie dAndr-Cardinal Destouchessous la direction musicale dHerv Niquet en 2008. Le spectacle avait tcr au Festival dAmbronay.

Comment est n ce projet de rassembler Histoire du soldatet El Amorbrujo?

Marc Minkowski, Jean-Claude Gallotta et moi-mme dirigeons tous lestrois des structures bases Grenoble : Les Musiciens du Louvre Grenoble,le Centre chorgraphique national de Grenoble et le Centre dramatiquenational des Alpes. Un tel concentr de structures culturelles est assezrare dans une ville autre que Paris. Nous avons donc pens quil fallaitabsolument que nous travaillions ensemble. Nous avons cherch deux

uvres runissant la fois thtre, musique et danse, et sommes tombsdaccord sur deux pices hybrides dans le bon sens du terme, c'est--dire quelles ne sont pas classiques dans leur construction. Histoire dusoldat mle musique et texte, cest une uvre trs thtrale. El Amorbrujo est quant elle trs chorgraphique mme si le personnage deCandelas chante galement. Ce sont deux pices complmentaires, lune

plus thtrale, lautre plus chorgraphique, et bien sr merveilleusementmises en musique. Dans ce projet, les trois arts ont entirement leur place.

Quels sont les points communs entre les deux uvres?Les deux uvres sont diffrentes en apparence mais elles ont en communun esprit et une poque. Toutes deux ont t crites pendant la PremireGuerre mondiale, ce qui nest pas anodin. Dans chacune delle, le diableet la sorcellerie prennent une place importante : le soldat est le jouet dudiable tandis que la gitane Candelas veut en faire son alli pour dfier lamort. Le soldat dit : je suis mort parmi les vivants ; la gitane, elle, estune vivante qui erre parmi les morts. Il y a l deux visions de la vie : le

soldat devra finalement se rsigner la fatalit alors que la gitane refusecette fatalit. Lide du pacte faustien est prsente dans les deux uvres.Mais surtout, les deux protagonistes sont la recherche dun idal, dunamour perdu : la princesse pour lui, lamant dfunt pour elle. Cest cetaspect qui mintresse.

quoi ressemblera la mise en scne ?Dans Histoire du soldat, nous avons tenu ne pas tre trop figuratifs. Enpartant de lide de rcit, nous avons voulu un espace qui puisse tre vucomme un espace mental, lesprit du soldat. Celui -ci est en permanencedans une petite bote, une bote-monde, manipule par les danseurs,

comme sil tait mis en branle par ceux-ci. Candelas, elle aussi, seramanipule, touche par les danseurs, actionne par ses dsirs. Pour ElAmor brujo, le dcor sera plus contemporain. Les lments dHistoire dusoldat se soulveront pour laisser la musique se dployer. On passe de sixmusiciens trente-cinq. Plutt que de rajouter du folklore dans la mise en


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scne, jai envie daller vers lpure pour faire clater la flamboyance de lamusique. Le chant de Candelas sera alors plus un pome quun rcit. Jaienvie de mettre en valeur laspect universel de cette histoire de perte etde dsir.

Dans Histoire du soldat, prendrez-vous en compte les nombreuses

indications de mise en scne du livret de Ramuz ?Il faut toujours prendre en compte les didascalies. Jai appris cela deClaude Rgy auprs duquel javais fait un stage. Elles permettent decomprendre la vision de lauteur. Cependant, une fois quon les acomprises, on peut aussi se permettre de sen loigner. Certaines serontdonc retranscrites littralement mais nous trouverons descorrespondances pour dautres. Le travail sur le plateau dterminera cela.

Qui est le Soldat ?Cest un homme seul: Tout le monde, et pas moi, /qui est en train desamuser; /des amoureux partout, personne pour maimer, dit-il.

Luvre a t crite en 1917. Le rapport la guerre est prgnant. Lesoldat a vu des horreurs. Luvre commence pendant une priode depermission ( Cest que je nai que quinze jours, /rien que quinze jours decong ). Par certains aspects, il me fait penser des personnagesduvres plus sombres, comme Woyzeck, que jai mis en scne , ou leDom Juan du Dom Juan revient de guerrede Horvth que je vais monterprochainement. Il y a aussi un aspect plus doux, presque enfantin,quelque chose didaliste qui rend le personnage lumineux.

Qui est Candelas ?Cest une amoureuse. Absolue. Cest aussi une sorcire, une femme la

fois attirante et inquitante, ambigu. Elle naccepte pas la ralit et dfiela mort. Elle est violente mais cette violence est aussi le signe de safaiblesse qui est daimer. Jai envie de faire ressortir sa fragilit. Par lecorps, par les danses de Jean-Claude Gallotta, quelque chose de plusintime se raconte.

Selon Robert Lepage, pour un metteur en scne, diriger un chanteurdans une uvre de Stravinsky nexige pas de chercher autre part quedans la partition . Quen pensez-vous ?Oui, la musique de Stravinsky a quelque chose de trs organique, de trsthtral aussi en un sens. Elle envahit les corps. Elle porte les personnages.

Mais cette phrase sapplique sans doute plus des uvres entirementchantes. Dans Histoire du soldat, le texte de Ramuz, qui est une vraieuvre littraire, est trs important. Il est parfois scand avec la musique,parfois simplement dit, sans musique. Ce qui est beau dans luvre, cestdailleurs que musique et texte sont imbriqus, comme sils nallaient pa slun sans lautre. La musique donne la pulsation. Tout est fluide.

Quelles sont les principales difficults mettre en scne ces deuxuvres?La principale difficult tient leur caractre hybride. Musique, thtre etdanse sont intimement lis dans ces uvres. Il faut trouver lharmonie, la

justesse dquilibre entreles trois. Cest justement cequi est intressant.Cela pousse se poser des questions sur la forme. Ce sont aussi desuvres qui offrent de la libert, o lon est peut-tre plus libre dinventerquailleurs, mme si cette libert peut tre intimidante. Une autredifficult tient la faon de relier les deux uvres. Pour la transition, jaipens un pome de Federico Garcia Lorca.

Pensez-vous que les deux ouvrages puissent encore parler aux jeunesspectateurs ?Bien sr. Je pense que les enfants sont ouverts desprit et surtout curieux.Histoire du soldat et El Amor brujo permettent daborder la fois le

thtre, la musique et la danse. Ce sont des uvres moins codes quedans un autre rpertoire. Elles permettent chacun de se raconter sapropre histoire. Lidalisme du soldat, la force de la musique, le ctrebelle de Candelas, son extravagance, sa force de sorcire sont deschoses qui peuvent parler aux enfants, dautant que nous sommes dans


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lunivers du conte. Dans Histoire du soldat, le narrateur fait le lien entre lascne et la salle. Il y a quelque chose de rassurant.

Pour vous Histoire du soldatet El Amor brujocestLaffirmation de la force de la vie. Histoire du soldatme fait penser untableau naf, comme ceux du douanier Rousseau ou des peintres hatiens,

une toile en aplat, colore et sans fond mais qui pourtant traverse lescraintes et les dsirs de lhumanit. El Amor brujo, cest la rencontre desextrmes, le dsarroi et la flamboyance, un magnifique personnage defemme.


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5) Entretien avec Jean-Claude Gallotta, chorgraphe : Dans Histoire dusoldat et El Amor brujo, la danse nest pas un complment, elle a saplace part entire .

En quoi consiste le mtier de chorgraphe?

Le mtier de chorgraphe consiste organiser et coordonner des corpsdans lespace selon une gestuelle qui parfois signifie, cest--dire quitraduit des penses, des sentiments, des dsirs, des non-dits... et parfoisne signifie pas autre chose quelle-mme, comme la musique. En dehorsdes corps, les chorgraphes contemporains ont largi la palette enprenant leur libert vis--vis de la musique, du silence, et en sautorisant introduire la voix et la parole.

Quelle place lopra occupe-t-il dans votre carrire?

Lopra, ce sont des rencontres, partir du souhait dun programmateurou dun metteur en scnede travailler avec mon quipe. Ce fut le cas avec

Armidede Lully au Thtre des Champs-ly