« Pour aborder une œuvre chorégraphique »

1er degréMercredi 25 janvier 2012

DEROULE

Mercredi 25 janvier 2012 : Opéra-Théâtre

� 9h-9h15 Accueil des participants

� 9h15- 10h15 Visite commentée de l’Opéra-Théâtre

� 10h15-11h Repères historiques sur la danse

� 11h-12h Echange avec les danseurs Marie-Josée LOUVET et

Timothée BOULOY

Mercredi 1er février 2012 : locaux de la compagnie PH7

� 9h-9h15 Accueil des participants et départ à pied vers les locaux de la

compagnie PH7

� 9h15-10h Echange avec le chorégraphe du spectacle Avez-vous vu Mithra

? , Jacky Achar

� 10h-12h Pratique avec Jacky Achar

MODALITES

� A propos du déroulé de la matinée :

- Sur la visite guidée : en lien avec l’activité du lieu et sur le rétro-planning

d’un ballet

- Sur les repères historiques : dans le but de donner des repères pour

introduire la représentation (en collaboration avec Pénélope BERGERET)

� Pour la séance du mercredi 1er février 2012 : point de rendez-vous à

l’Opéra-Théâtre pour rejoindre à pied les locaux de la compagnie PH7

Merci de prévoir une tenue confortable : type jogging, chaussettes chaudes

Ressources

• Pour le 1er degré : le site de l’Inspection Académique de la Moselle avec

les espaces thématiques en Musique et Arts visuel

- Espace Musique : voir la rubrique Histoire des Arts c’est l’Opéra-Théâtre

qui est le lieu référence pour les Temps Modernes

Histoire de la danse : d’après le spectacle de ballet Un pas de côté (extraits

vidéos )

Approche architecturale : photos et textes

• Pour tous : le site www.numeridanse.tv

- numeridanse.tv a pour objectif la constitution de la première base de

données audiovisuelles numériques relatives à l’univers de la danse

- Démarche pédagogique avec les THEMAS

• A noter l’exposition au Centre Pompidou « Danser sa vie, danse et arts

visuels aux Xxème et XXIème siècles »

Repères historiques autour de la danse

Lorsque danser est synonyme de fête….

• Au Moyen-Âge : rapports sociaux noble/château et paysan/champs

• XVIème siècle : fondement du ballet avec une noblesse pour qui il est

essenEel de savoir danser →appariEon des maîtres à danser

Ballet Comique de la Reine donné à l’occasion d’un mariage princier :

- notion de spectacle (musique, poésie, décors, danse et acrobaties)

- costumes masque le corps

• XVIIème siècle:

- Pour le gentilhomme : l’escrime, le cheval et le bien danser

- Louis XIV danse : le Roi danse (voir le film de Corneau )

- Professionnalisme : naissance de l’Académie Royale de Danse et définition

des 5 positions de base

Le Roi danse

Les cinq positions

Repères historiques

• Au XVIIème siècle : - Naissance de la fonction de chorégraphe : Jean-Georges NOVERRE (1727-1810)

Emergence d’une chorégraphie débarrassée de ses ornements (perruques,

masques…) et volonté de s’adresser à l’âme su spectateur

- Jean-Philippe RAMEAU (1683-1764) création de l’opéra-ballet où la danse est au

cœur de l’action

Qu’est ce qu’un chorégraphe ? Il compose des danses et des ballets au moyen de

pas et de figures. Un chorégraphe organise l’espace et structure les mouvements

des danseurs en faisant appel aux capacités cinétiques du corps humain. Son but

est de communiquer une idée, un sentiment, une émotion ou une situation

Repères historiques

.

Le ballet romantique et la figure de la danseuse

• Au XIX ème siècle : les monarchies d’Europe sont ébranlées

- Naissance du ballet romantique en même temps que le romantisme en littérature

- Romantisme : courant artistique qui se développe en France sous la

Restauration et la monarchie de Juillet, par réaction contre la régularité classique

jugée trop rigide et le rationalisme philosophique des siècles antérieurs. Le

romantisme s'esquisse par la revendication des poètes du « je » et du « moi »,

qui veulent faire connaître leurs expériences personnelles et faire cesser cet

aspect fictif attribué aux poèmes et aux romans. Le romantisme se caractérise par

une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer les extases

et les tourments du cœur et de l'âme : il est ainsi une réaction du sentiment

contre la raison, exaltant le mystère et le fantastique et cherchant l'évasion et le

ravissement dans le rêve, le morbide et le sublime, l'exotisme et le passé.

- la figure de la danseuse: les chaussons de pointes, le tutu (juponage en

mousseline) et de la Sylphide (expression de Chateaubriand) l’incarnation de

l’amour impossible

Repères historiques

Repères historiques

- Les ballets romantiques : Giselle ou les Willis d’ADAM, La Belle au Bois

dormant, Casse-Noisette, Le Lac des Cygnes de TCHAIKOVSKI

- Naissance de la danse classique : la notion de code avec une technique quipermet une souplesse anatomique des articulations. Les principesfondamentaux : attitude générale du corps, position adéquate, alignement dela tête et des épaules dans une verticale, quantité et qualité des rotations dejambe dirigées vers l’extérieur du corps… Perfection, grâce sous tous lesangles

- Marius PETIPA (1818-1910) chorégraphe français en Russie (réf. Le lac des

cygnes)

- Le peintre DEGAS montre une danseuse humanisée

Repères historiques

Repères historiques

• Fin XIXème et début du XXème siècle : le renouveau

- Fin du second Empire avec l’émergence de la civilisation industrielle

- Les Ballets russes : institution visionnaire qui devient un centre bouillonnant pour les arts où Serge DIAGHILEV réunit de jeunes artistes STRAVINKI pour la musique (L’Oiseau de feu, Pétrouchka…), PICASSO pour les décors, NIJINSKY et MASSINE pour la danse. Les tableaux chorégraphiques sont plus courts, plus expressifs et surtout colorées…

- Apparition de la figure du danseur au masculin : NIJINSKY

- La gestuelle change : L’Après-Midi d’un faune de DEBUSSY mouvements anguleux sur deux dimensions; Le Sacre du Printemps de STRAVINSKI une rupture avec le classicisme les pieds en dedans, les poings mi-fermés, le corps en position rentrée

- Le danseur ne regarde plus le ciel

Repères historiques

Repères historiques

• XXème siècle : rupture du sens

- Première Guerre Mondiale : « Dieu est mort » de NIETZSCHE ; « Je est un

autre « de RIMBAUD

- Rupture de l’ordre avec des figures comme Loie FULLER (1862-1928) avec

ses voiles , Isadora DUNCAN (1877-1927), Marha GRAHAM et son travail

sur l’émotion et les énergies anciennes

naissance de la danse moderne

Repères historiques

Repères historiques

• Naissance de la danse contemporaine avec Merce CUNNINGHAM (1919-2009) : élève de Martha GRAHAM en rupture avec l’idée d’un retour au

moi profond

- Utilisation du hasard pour définir les sections de danse, les directions à

emprunter par les danseurs

- Pour la première fois on met en avant le mouvement et son organisation

dans l’espace et le temps : rapport au temps différent car ce n’est plus la

musique qui fixe la mesure mais la durée de la section ; rapport à l’espace

différent avec la fin de la perspective = chaque danseur est son propre

centre; rapport aux codes de la danse classique avec reprise des

mouvements mais dans une autre énergie (mouvements de dos)

- Travail avec des compositeurs, des plasticiens pour former un spectacle

global et utilisation de la vidéo comme objet scénique

- Le spectateur est actif car chacun est libre dans sa rencontre avec la

chorégraphie

Repères historiques

• Principaux chorégraphes contemporains sont passés par les studios de

CUNNINGHAM: Trisha Brown, Karole Armitage, Dominique Bagouet,

Angelin Preljocaj, Jean-Claude Gallotta, Philippe Decouflé...

Propos de Carolyn CARLSON (Magazine Muze janvier/février/mars 2012)

« La danse c’est quand le mouvement devient art. »

« La danse classique s’appuie sur la technique et la recherche de la

performance. Elle repose sur un code très fort qui, même s’il est beau à

regarder , risque de bloquer l’imaginaire. La danse, comme la poésie, n’a pas

besoin d’un code, mais d’un langage. »

• Voir extraits de Blue Lady sur numeridanse.tv