M A R I A G E

Musée Galliera. Musée de la Mode de la Ville de Paris

M A R I A G E Exposition du 16 avril au 29 août 1999

PARIS musées E D I T I O N S A S S O U L I N E

COMITÉ D'HONNEUR

Jean Tiberi, maire de Paris

Hélène Macé de Lépinay,

adjoint au maire chargé des Affaires culturelles

Édouard de Ribes,

président de Paris-Musées

COMITÉ D'ORGANISATION

Jean Gautier,

directeur des Affaires culturelles de la Ville de Paris

Aimée Fontaine, directeur de Paris-Musées

COMMISSARIAT

Catherine Join-Diéterle,

commissaire général, directeur du musée Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris

Anne Zazzo,

commissaire scientifique, conservateur du Patrimoine

COMMISSARIAT ADMINISTRATIF

Sylvie Glaser-Chuard,

secrétaire général

SERVICE COMMUNICATION

Philippe Fort,

attaché de presse

SCÉNOGRAPHIE

Stéphane Plassier, assisté de Cédric Martineaud

La mode, on le sait, est toujours taillée dans le tissu de l'histoire et de la civilisation.

Éphémères mais pourtant essentiels, vêtements et accessoires sont les séduisants témoins de nos modes de vie et les instruments de tous nos rituels.

Rien de moins inattendu apparemment que la robe de mariée tradi-

tionnelle — blancheur virginale, voile, bouquet : tout semble dit... Et pourtant

les parures nuptiales, aujourd'hui rassemblées dans les murs du palais Galliera,

nous convient à une véritable archéologie du mariage, croisant significations

religieuses, culturelles et sociales, à travers les plis des étoffes, le choix des cou-

leurs, les fantaisies et les particularismes.

Comme tout exercice de style, la robe de mariée est aussi, pour les arti-

sans et les créateurs auxquels cette exposition rend hommage, prétexte à invi-

tation, rupture, détournement. Façon pour eux de nous dire, s'il en était

besoin, qu'au fond le mariage est tout, sauf conformisme.

Jean Tiberi

"L'amour crée dans la femme une femme nouvelle :

celle de la veille n'existe plus le lendemain. En revêtant sa robe nuptiale d'une passion où il y va de toute la vie, une femme la revêt pure et blanche.

Renaissant vertueuse et pudique, il n'y a plus de passé pour elle ; elle est tout avenir et doit tout oublier, pour tout réapprendre."

Honoré de Balzac, Les Marana, 1833

Notre gratitude va à l'ensemble du personnel du musée Galliera :

à la conservation, Fabienne Falluel, Pascale Gorguet-Ballesteros,

Valérie Guillaume, Françoise Tétart-Vittu, ainsi qu'à Isabelle Jolfre

au secrétariat général, Françoise Barrois-Pestre, Fabienne Bertin,

Marie-Ange Bernieri, Claire Léonard

à la conception graphique, Marie-France Lary

à la bibliothèque, Annie Barbera, Sylvie Roy, Nadia Élisha, Tina Pouteau, Pascal Simon

ainsi que Nadine Haas, Jeanine Daynié, Madeleine Driout,

Annie Sagalow à l'atelier de restauration, Antoinette Villa, Valérie Boisseau,

Joanna Barreau, Janick Deshoulliers, Corinne Dom,

Marie-France Duhauvelle, Rebecca Léger,

Bernard Lévy, Christine Mebtoul, Danièle Olivieri,

Évelyne Poulot, Marie-Françoise Prigent au service culturel, Isabelle Toris, Miraise Carrière,

Marie-Jeanne Fuster

à la Société d'Histoire du costume, Guy de Brantes, Annie Perret,

Françoise Blanchet.

Que tous ceux qui, par le prêt d'oeuvres, nous ont aidés, trouvent

ici l'expression de nos remerciements : Musée Carnavalet

Jean-Marc Léri, Roselyne Hurel, Brigitte de Montclos,

Jean-Marie Bruson, Renée Davray-Piekolek Musée du Petit Palais

Gilles Chazal, Françoise Marquet, Sophie Renouard de Bussierre Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme

Odile Lemonnier, Isabelle Pleskoff, Laurence Sigal-Klagsbald

Musée national des Arts et Traditions populaires

Michel Colardelle, Anne Tricaud, Monique Poulenc,

Chantal Waltis-Perger

Centre Georges Pompidou, Musée national d'Art moderne - centre de Création industrielle

Jean-Jacques Aillagon, Werner Spies, Didier Schulmann

Musée d'Orsay Henry Loyrette, Caroline Mathieu Musée du Louvre

Pierre Rosenberg, Daniel Alcouffe

Union centrale des Arts décoratifs - musée de la Mode et du Textile Marie-Claude Beaud, Lydia Kamitsis, Pamela Golbin

Musée national du Moyen Âge - Thermes de Cluny Viviane Huchard

Bibliothèque nationale de France

Jean-Pierre Angremy, Hélène Fauré, Laure Beaumont-Maillet,

Jocelyn Bourquillard, Florence Callu

Bibliothèque Forney

Anne-Claude Lelieur, Thierry Devynck, Paule-Andrée Moselle

Bibliothèque Sainte-Geneviève Nathalie Jullian, Françoise Zehnacker

Bibliothèque du Saulchoir Frère Michel Albaric

Fonds national d'Art contemporain, Puteaux

Sylviane Tarsot-Gillery, Hélène Vassal

Manufacture nationale de Sèvres

Georges Touzenis, Tamara Préaud Musée national du château de Versailles et de Trianon

Pierre Arizzoli-Clémentel, Claire Constans

Musée des Beaux-Arts, Lyon

Philippe Durey

Musée des Beaux-Arts, Dunkerque Aude Cordonnier, Didier Deroeux, Laure Couderc

Musée d'Art moderne, Villeneuve d'Asq

Joëlle Pijaudier-Cabot, Savine Faupin

Musée, centre des Arts, Fécamp

Marie-Hélène Desjardins

Musée de l'Impression sur étoffes, Mulhouse

Jacqueline Jacqué, Anne-Rose Bringel

The Groningen Museum, Groningen Marc Wilson

Zandra Rhodes Museum, Londres

Zandra Rhodes, Zoe Penn

Les photographes Valérie Belin et Danièle Lazard Atelier de César Baldacini dit César

ANNE-MARIE BERETTA, Anne-Marie Beretta, Vivianne Houcay

BALENCIAGA, Marie-Andrée Jouve

CHANEL, Marie-Louise de Clermont-Tonnerre, Marika Genty,

Véronique Perez, Marie Cazan CHR/STIAN DIOR, John Galliano, Bernard Arnault,

Katell Le Bouzhis, Philippe Le Moullt, Bernard Danillon de Cazella

CHRISTIAN LACROIX, Christian Lacroix, Jean-Jacques Picart, Laure du Pavillon, Nathalie Jalowezak

CORINNE SARRUT, Corinne Sarrut, Caroline Fageolles

COURRÈGES, André Courrèges, Coqueline Courrèges, Sophie Favre

EMANUEL UNGARO, Emanuel Ungaro,

Alessia Margiotta-Bronglio, Thierry Andretta

JACQUES FATH, Carla Pinto

JEAN-CHARLES DE CASTELBAJAC, Jean-Charles de Castelbajac,

Sonia Lemagnen

JEAN-PAUL DOUCET, Jean-Paul Doucet

JEAN-PAUL GAULTIER, Jean-Paul Gaultier, Lionel Vermeil

LAPIDUS Haute Couture, Olivier Lapidus, Barbara Ficcini, Laurent Suchel

LECOANET-HEMANT, Hemant Sagar, Didier Lecoanet,

Béatrice Manson, Magloire Delcros-Varaud, Valentina Rossi

LOL/TA LEMPICKA, Lolita Lempicka, Élisa Lempicka, Béatrice Manson

PACO RABANNE, Paco Rabanne, Chantal Delinot,

Alexandre Boulais, Rolande Pozo

VIVIENNE WESTWOOD, Vivienne Westwood, Sylvie Grumbach,

Nicolas Delarue, Maia Guarnaccia, Andrea Cameroni

YOHJI YAMAMOTO, Yohji Yamamoto, Nathalie Ours,

Danyce Barabant

YVES SAINT LAURENT, Yves Saint Laurent, Pierre Bergé,

Dominique Deroche, Isabelle de Courrèges ASSOCIATION POUR LE RAYONNEMENT DE L'ŒUVRE DE

MONSIEUR SAINT LAURENT, Hector Pascual

ANNE VALÉRIE H., Anne-Valérie Hazout

ÉTIENNE BRUNEL, Mireille Brunei

HUBERT BARRÈRE, Hubert Barrère, Hélèna Duclos

SUZANNE ERMANN, Suzanne Ermann, Johanna Laurent

SERVICE DE PRESSE BRIGITTE CHOUET, Brigitte Chouet pour RÉPETTO et NEYRET

SOLSTISS, Christèle-Anne Guinet

M. et Mme Assegond, Stéphanie Busutill, Dominique Desjardins,

Fabien Durand, Henriette Massieux, Michel Laguerre,

"Aux Fils du temps", Marie-Noëlle Sudre,

Renée Ey, Sonia Hamza, Mme Thoni.

Le musée Galliera remercie très chaleureusement :

Hubert Barrère qui, en collaboration avec la maison Hurel,

a créé un modèle pour cette manifestation.

Au Printemps, Catherine Royer, Isabelle Salomon, Cécile François,

Françoise de Bouville, Géraldine de Friberg, Quitterie Beresnikoff

Fédération des industries de la chaussure, de la maroquinerie et du cuir,

Sylvie Lefranc, Suzanne Marest, Marie-Noël le de Cagny,

et les lauréats du MIDEC 98 : M a t h i e u Bachelin, Izabella Rosiek.

A n n e Zazzo t i en t à remercier ceux qu i l ' o n t aidée :

Ca ther ine Alhinc, Céline Assegond, Sylvie Bellu, Élyane Bolomier,

Cécile Bouchet , Valérie Bund, M a u d Boussageon, Morgane Coing,

Maur ice Coussirat, Cécile Cou t in , Isabelle Ducat ,

Jean-Pierre François, Phi l ippe Gautier, Danièle Kenzey,

Jean-Pierre Leclerc, Nicole Le Maux, Cécile Meyer, Frédéric Maguet ,

Ca ther ine Réchard, Ca the r ine Varnier, Alexia Ziegler

BURDA, Birgit Jürgens, Angela Sarkis, Carol ine Wanke ,

Francie Jouan in

Madeleine Lommel , présidente du musée de l 'Aracine

Musée de la Dentelle, Caudry

D o m i n i q u e Lasalle

Rijskmuseum, Amsterdam

Bianca D u m o r t i e r

Gallery o f English Costume, Manchester

Miles Lamber t

Mission Écomusée du Val d'Oise : Pierre G a u d i n et Béatrice Cabedoce

ainsi que l'association Paris-Musées :

Pascale Brun d'Arre, responsable des objets et produits dérivés

Denis Caget, responsable des expositions

Sophie Kuntz, responsable admin is t ra t i f et f inancier

Virginie Perreau, responsable de la diffusion

Arnauld Pontier, responsable éditorial et commercial

Nathal ie Radeuil , responsable de la communication

et leurs équipes.

Ce t te expos i t ion a reçu le sout ien de :

Pronuptia, Gérard Labouze, Franck Fefer, Doro thée Leurent ,

au bureau de presse CAROLINE MONDINEU CONSEILS,

Carol ine M o n d i n e u et Raphaëlle H u g é

Fédération française des dentelles et broderies, François Blot,

M i c k Fouriscot

Banque de Neuflize, Schlumberger, Mallet, Henr i Moulard ,

Jean-Louis Milin, Patrice Dorde t .

Elle est p rodui te par Paris-Musées.

Mariage de Jacqueline Bouvier

et John F. Kennedy,

Newport, lé 12 septembre 1953.

Préface

Il y a trente ans, le musée présentait une grande exposition sur le mariage qui réunissait les robes les plus spectaculaires

de ses collections, occasion de montrer qu'elles entretiennent des relations étroites avec la mode, apothéose d'une silhouette,

d'une tendance, suivant une tradition bien mise en valeur par les grands couturiers.

Le musée exposait aussi des tenues de fiançailles, de contrat, de veille et de lendemain de noces, sans compter les cos-

tumes de l'entourage des mariés, grande parade sociale qui a enrichi, particulièrement au XIX" siècle, le rituel du mariage.

En dépit, ces dernières années, de quelques expositions, l'histoire de la robe de mariée était à faire. La fascination qu'elle

suscite encore aurait-elle détourné les historiens du costume d'un sujet d'étude pourtant passionnant ? On sait gré au commis-

saire de l'exposition, Anne Zazzo, conservateur au musée, d'avoir renouvelé l'approche de ce sujet en se penchant sur les travaux

les plus récents, d'ouvrir ainsi des perspectives inattendues comme le lien entre mariage et mort. Ainsi, tout en apportant des

réponses aux questions souvent posées, elle dévoile le mystère et la symbolique de ce vêtement singulier. Tous les historiens du

costume considéreront avec intérêt cette nouvelle problématique.

Aujourd'hui, bien que le mariage ait perdu une partie de son attrait, des couturiers considèrent la tenue de mariée

comme une consécration de leur style, d'autres saisissent cette occasion pour exprimer leur conception du couple et si certains

le tournent en dérision, pour bien des jeunes femmes, ce rite permet d'être "la reine d'un jour".

Cependant, cette exposition s'inscrit dans la série de manifestations comme "Robes du soir" et "Costumes à la cour de

Vienne" qui ont permis d'étudier les liens entre le costume de cérémonie et le rite social, mais toujours dans la perspective d'un

musée consacré à la mode.

Cette manifestation qui offre une réflexion sur un cas exemplaire de vêtement rituel à la mode n'aurait pu voir le jour

sans l'aide de nombreux musées et particuliers à qui nous sommes très reconnaissants de leur participation. Nous les en remer- cions très vivement.

Toute ma gratitude va à M. Gérard Labouze, président-directeur général de Pronuptia, à M. François Blot, président de

la Fédération française des dentelles et broderies et Mme Mick Fouriscot, président délégué général, ainsi qu'à M. Henri

Moulard, président du Directoire de la banque de Neuflize, Schlumberger, Mallet qui nous ont donné les moyens de réaliser cette manifestation.

Catherine Join-Diéterle Conservateur général Directeur du musée Galliera

Avant-propos

P a r A n n e Z a z z o

Conservateur du Patrimoine, musée Galliera

Ce catalogue, comme l'exposition qui l'accompagne, ne propose pas une histoire du mariage, illustrée par des vêtements.

La question est plutôt posée en ces termes : que peut nous apprendre la robe de mariée sur le mariage ? Pour tenter d'y répondre,

les analyses des ethnologues se révèlent indispensables, au même titre que celles des historiens de la mode, car ce vêtement se

comprend par la ritualité dont il est l'objet. Aussi un clivage des approches ethnologique et stylistique dans cette méthode est-il

inconcevable. La robe de mariée n'est pas un composite d'éléments rituels et de caprices de mode. Le rite, mise en ordre sym-

bolique du monde, ne met en scène, comme la tragédie athénienne, que des enjeux du présent — sous peine de devenir une

coque vide, vaguement folklorique. La mode du moment imprime donc au rite son actualité. Inversement, le discours de mode

trouve dans le cadre rituel son alibi favori, masque de tous ses arbitraires : la tradition — si possible fondée sur une naturalité.

Ce système a été analysé par Barthes.

L'étude de la robe de mariée fait de la mode un possible objet ethnologique. Mais ce faisant, la réflexion amène à contre-

dire l'idée d'une mode fondant un "empire de l'éphémère", selon l'expression de Gilles Lipovetsky. Au lieu de la légèreté d'un

monde gagné au détachement, on verra que la mode contribue de nos jours à structurer une temporalité privée, lors même

qu'elle est la plus changeante.

L'exposition s'ouvre, malgré quelques incursions dans les siècles antérieurs, sur la symbolique et les formes en usage du

XIXe siècle aux années 1960, siècle de diffusion du stéréotype de la mariée en blanc. Ce choix se justifie par l'importance des

collections de robes de mariées de ces époques conservées au musée Galliera et qu'il fallait montrer au public. Néanmoins, le

catalogue offre l'occasion d'examiner les origines des significations et styles de la robe de mariée, bien en amont.

Les articles du second chapitre exposent les codes vestimentaires et rituels qui fondent les pratiques du mariage dans la

société dite traditionnelle. Un article sur l'éventail, accessoire cérémoniel, en donne un exemple précis — tout en montrant la

plasticité du rite au travers de ses usages.

Le marché du mariage, en filigrane dans l'exposition, est plus largement évoqué dans ces pages. La progressive spéciali-

sation de ce secteur commercial et le discours de mode en œuvre à propos du mariage et de la tenue nuptiale font d'une robe

longtemps "sans qualités", un genre de mode à part entière.

Dans un troisième temps, les articles des différents auteurs tentent de cerner les liens entre les styles de robes de mariées

depuis un demi-siècle et les évolutions sociales qui ont renouvelé les significations du rite nuptial.

Le fil directeur de l'ouvrage est un fil... blanc. Il était impossible d'aborder en profondeur les rites de mariage du monde

entier, ni même des diverses communautés françaises. Il est avant tout question ici de la robe blanche qui a trouvé son modèle

dans le culte mariai, donc catholique, d'abord adoptée par les milieux citadins et bourgeois. Comment ce stéréotype a été lui-même

repris, inséré dans d'autres ritualités, serait l'objet d'autres recherches. Nous abordons cependant, pour la période contempo-

raine, le cérémonial laïcisé, qui emprunte beaucoup à la tradition chrétienne.

Sommaire

Préface par Catherine Join-Diéterle 13

Avant-propos par Anne Zazzo 15

1 L'AVÈNEMENT DE LA MARIÉE EN BLANC

Une histoire cousue de fil blanc par Anne Zazzo 20

Panoplie par Anne Zazzo 44

2 MARCHES NUPTIALES

Du trousseau à la liste de mariage par Anne Tricaud 52

L'éventail de mariage, un accessoire cérémoniel par Fabienne Falluel 56

"A la Mariée - A la Fiancée" par Françoise Tétart-Vittu 60

Mode et tradition par Martine Segalen 66

La robe sans qualités par Anne Zazzo 74

3 | ROBE DE MARIÉE, MODE D'EMPLOI

La robe à mille temps par Anne Zazzo 102

Album de textiles contemporains par Valérie Guillaume 118

La robe "fait" la mariée par Cécile Bouchet 124

La métaphysique du mariage par Giordana Charuty 132

Mariage et cinéma par Isabelle Jolfre 140

Catalogue des notices 157

L'avènement de la mariée en blanc

Un mariage dans l'Antiquité, Achille Devéria,

(1800-1857). Gravure. Cette représentation

néo-classique de la mariée suggère une mariée en blanc; elle était en réalité recouverte

d'un voile safrané, symbole de pureté.