R É A L I S É E N P A R T E N A R I A T A V E C L E M A G A Z I N E

CHRONIQUES DISQUES, DVD

JOHANN SEBASTIANBACH(1685-1750)

6 Partitas de la Clavier-Übung IRafael Puyana (clavecin)Sanctus 3 CD SCS027028029.2013. 2 h 36’n Disparu en mars 2013 àl’âge de 81 ans, Rafael Puyanarecherchait depuis quelquesannées la compagnie des mi-cros que sa longue carrièreavait plutôt tenue à distance.Par-delà l’aspect émouvantde ce qui constitue – sauf er-reur – son dernier enregis-trement (effectué à son do-micile parisien), ce superbelivre-disque revêt une dimen-sion singulière à plus d’un ti-tre : dans la notice, le dernierélève de Wanda Landowskaargumente ses choix (tempos,ornementations…), fait valoirsa fréquentation du répertoirebaroque et sa connaissancede la facture instrumentale,n’hésitant pas, au passage, àflétrir de mauvaises traditions.Pourtant, on aurait tort d’yvoir une attitude docte et pro-fessorale : en véritable dé-miurge plus fidèle à l’espritqu’à la lettre, Puyana nous li-vre une interprétation hauteen couleurs des Six Partitas.Cet instrument, dont il nousest relaté l’origine et donné àvoir la splendeur, n’est autreque le fameux clavecin à troisclaviers de Hieronymus Al-brecht Hass (1740).Grisé par ce qu’il a sous lesdoigts et avec la volonté detirer profit de ses multiplespotentialités, le clavecinistecolombien confère une di-mension orchestrale aux suitesde danses par le biais des re-gistrations, tel le registre « na-sal », afin d’évoquer la musetteou le jeu de 16’ pieds dans le

1 n PIANISTE n°85 n mars-avril 2014

Comment ressentez-vousl’univers musical deTansman? J’ai eu un premier coup de

foudre pour sa musique enenregistrant, en 2006, sa musique dechambre pour clarinette. Le choc s’estamplifié en gravant les 24 Intermezziet la Petite Suite. Puis, l’une des deuxfilles du compositeur, Mireille Tansman,m’a parlé des Ballades, et je me suislancé à nouveau dans l’aventure. Lamusique de Tansman est pudique dansl’expression de la nostalgie et de lasouffrance. Bien qu’il possédât un sens

aigu de l’humour, Tansman dissimulaitsa fragilité dans la musique. Elledemeure finalement assez proche de lasensibilité de son compatriote, Chopin.Parlez-nous de l’esthétique de samusique… Je peux vous parler «des» esthétiquesdu compositeur. Son œuvre est unkaléidoscope sonore. Des harmonies,des accords n’appartiennent qu’à lui.Ils sont sa «signature». Mais si le styleest reconnaissable, il appartient aussi à son époque. Les Huit Cantilènes enhommage à J.S. Bach sont assurémentd’une veine romantisée et la Suite dans

le style ancien, d’uneécriture toute néoclassique.Les influences de Stravinski,Prokofiev, Szymanowski(dans les Ballades, parexemple) et de Ravel, uncertain esprit françaisd’avant-guerre sontperceptibles. La techniquehéritée de Chopin demeureéminemment pianistique,fluide. Tansman était ungrand interprète dont ondevine le jeu, la délicatessedu toucher. Étantnaturellement attirée par la musique française, je comprends ce goût pourla nuance, les demi-teintes. Comment seraient les niveaux de difficultésde ces pièces ?Les Huit Cantilènes sontabordables pour un bonamateur, de niveau moyen.Le travail de cette musiquetrès polyphonique doit se concentrer sur le phrasé,la qualité du legato,l’emploi des pédales. Pourles niveaux inférieurs, la Petite Suite est parfaitepour les débutants-moyens.

Les plus avancés techniquements’intéresseront à une sélectiond’Intermezzi. Tansman aborde unevirtuosité comparable à celle de l’Opus 11 de Scriabine et des Préludesde Chopin. Les Ballades se situentégalement à un niveau supérieur. Comment voyez-vous l’avenir de lamusique de Tansman ? Le musicien français d’origine polonaiseet son œuvre ont subi les aléas del’Histoire (la Seconde Guerre mondiale,puis l’exil). Par la suite, sa musique a été peu enregistrée, ce qui expliquequ’elle soit encore largement

ÉLIANE REYESTANSMAN, PASSIONNÉMENTLA PIANISTE BELGE CONSACRE UN NOUVEAUDISQUE CHEZ NAXOS À L’ŒUVRE D’ALEXANDRETANSMAN. UN JALON IMPORTANT DANS LA REDÉCOUVERTE D’UN COMPOSITEUR MÉCONNU.

JEAN

-BAP

TISTE MILLO

T

Capricciode la Deuxième Par-tita qui dégage une orgie so-nore digne d’un autre capric-cio, espagnol celui-là… Idéalepour varier les reprises et ca-ractériser ce que Bach appe-lait les « galanteries », cettevariété de timbres pourra ail-leurs paraître envahissante.Aussi la Sarabande de la Par-tita en si bémol perd-t-elle en

confidentialité ce qu’ellegagne en exaltation. Mais unefois le principe admis, cetteversion peu idiomatique nelaissera pas de vous dévoilerses merveilles, redevables toutautant à une intelligence lu-mineuse du texte qu’à un artaccompli du phrasé. Splen-dide.

Jérémie Bigorie

LUDWIG VANBEETHOVEN(1770-1827)

Symphonies nos 3 et n° 8

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mars-avril 2014 n PIANISTE n°85 n 2

et de clarté correspondaientidéalement à l’écriture bee-thovénienne. La structuredes partitions, leur concen-tration rythmique (7e), lecantabile quasi schubertien(6e), tout convergeait versune vision symphonique –une polyphonie décantée etprécise – de l’œuvre parLiszt et par Martynov. Ici,l’instrument paraît déjàmoins présent alors qu’il eutfallu privilégier davantagela présence de la matière so-nore, la “personnalité” duclavier. On a le sentimentque les micros se sont éloi-gnés du clavier. Les tim-bres si ronds dans le mé-dium et les graves, les aigusperlés perdent de leur net-teté dans les passages pul-sés. Le centre du clavier sebrouille (Scherzo et finale del’Héroïque). Et pourtant,Martynov se « bat » avecune sensibilité magnifique,pensant « orchestre » àchaque mesure de la Marchefunèbre de l’Héroïque. Le résultat est saisissant devérité. Tout comme dans la8e Symphonie, d’autant plusen adéquation avec l’instru-ment que la prise de son aété modifiée. Davantaged’aération, de clarté et definesse équilibre l’ambitusdu Blüthner. Malgré nosquelques réserves, ce vo-lume demeure chaudementrecommandable.

StéphaneFriédérich

FERRUCCIO BUSONI(1866-1924)

«Dernières œuvres pour piano ». Élégies.Sonatines. Toccata.Klavierübung (extr.).

Journal indien. Fantaisie d’après J. S.BachMarc-André Hamelin (piano)Hyperion 3 CD CDA679513.2011, 2012. 3 h 15’nCette anthologie rassemblecertaines des pages toutespostérieures à 1907, c’est-à-dire datant de la maturité deBusoni. La muse large et gé-néreuse du musicien, à l’ins-tar de celle de Michel-Ange,brasse les matériaux les plusdivers. Certains morceauxaffichent fièrement leur ita-lianité, comme l’Élégie n° 2,All’Italia, qui juxtapose lasentimentalité appuyée demélodies napolitaines au briovertigineux de la tarentelle.D’autres, à l’opposé, culti-vent une germanité inspiréede Bach (idolâtré par l’au-teur), férue d’artificescontrapuntiques, de chro-matismes et de dissonan ces :tel est l’univers plus intel-lectuel du Klavierübung dontles contrepoints aérés an-noncent les inspirationsmystiques tardives d’unHindemith. L’exercice (pratique spor-tive du clavier et jeux in-tellectuels du contrepoint)est la pierre angulaire deces musiques dont il justifieaussi bien l’éblouissante vir-tuosité pianistique quel’écriture abrupte souventvoisine du dernier Beetho-ven (Fantaisie d’après J.S.Bach, Variations cano-niques). Mais la plume deBusoni est aussi celle d’unbrillant styliste, capable des’assimiler la personnalitéde ses devanciers avec uneliberté telle que ses adap-tations deviennent des œu-vres originales : tel est leprincipe des innombrables« Bach-Busoni » ; mais cetalbum nous propose égale-ment du « Chopin-Bu-soni » et surtout du « Bi-zet-Busoni » (Sonatine n° 5)très attrayant par sa volu-bilité et ses citations deCarmen. Et il y a enfin Bu-soni le futuriste, tissantdans sa Sonatine n° 2

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ALEXANDRE TANSMAN (1897-1986)Suite dans le style ancien. Ballades nos 1 à 3. Arabesques. Cinq Impressions. Huit CantilenasÉliane Reyes (piano)Naxos 8.573021. 2013. 1 h 14’n Le piano de Tansman est à la fois intri-gant et généreux. Intrigant car les influencesqui se croisent (néoclassiques, romantiques,impressionnistes…) se diluent dans l’éner-gie personnelle d’une écriture qui ne s’em-barrasse pas des contraintes de choix es-thétiques. Tansman écrit comme cela luivient – du moins, c’est la sensationqu’éprouve l’auditeur – déroutant par l’ori-ginalité de tel accent ou telle harmoniequi «décalent» l’atmosphère de la phrase. Généreux, ensuite, parce que ces œuvresne retiennent pas leur émotion. Quand ils’agit de laisser «filer» le chant du cantabileitalien (Suite dans le style ancien), ou bienl’austère polyphonie héritée de Buxtehude(Cantilènes en hommage à Bach), ce pianoporte l’émotion jusqu’à l’ultime souffle devie des résolutions harmoniques. Pour sonsecond volume consacré au piano seul ducompositeur, Éliane Reyes joue parfaite-ment de l’ambivalence, du caractère in-saisissable des traits et arpèges. Le toucherest aussi volatile qu’il peut être puissantet massif dans les ballades. Le jeu se fonddans les partitions. Dans les Ballades, ilsert la logique d’une architecture complexe.À cette modernité de forme répond uneautre modernité, celle d’un travail sur lesharmonies dans les Arabesques et les CinqImpressions. Ces pièces de 1930 et 1934ouvrent magnifiquement des perspectivessonoristes entendues chez Mompou et,bien plus tard dansle piano de BillEvans. Avec Tans-man, on découvre ununivers captivant,servi ici par une in-terprète qui sait ledéfendre S. F.

En concert10 mars, Conservatoire de Nice : récitaldans la série des concerts Blüthner. www.eliane-reyes.com

méconnue bien que beaucoup de jeunes pianistes aient joué sespièces à vocation pédagogique,merveilleusement bien écrites. J’ai faitentendre sa musique à des interprètestels que Martha Argerich et VladimirAshkenazy qui ne la connaissaient pas et en furent surpris. L’œuvre de Tansman prendra sa juste placedans quelques années. Et je suis sûrequ’elle sera éminente ! Envisageriez-vous une intégrale audisque ? Vous voulez dire enregistrer 19 CD de musique pour piano seul, plus 6 CD avec les pièces à quatre mains et deux pianos ? Je n’en sais rien pourl’instant. L’avenir nous le dira. Recherchez-vous certains types depianos ? J’apprécie les pianos «typés» commeles Blüthner, aux sonorités rondes, aux basses chaleureuses. Ils offrent untoucher moelleux, mais aussi puissantsans être jamais clinquant. Les pianosanciens sont souvent très beaux mais ils manquent de son. Il fautpourtant les connaître et c’est la raisonpour laquelle j’ai fait des stages avecPaul Badura-Skoda. Parlez-nous de vos projets… Le Palazzetto Bru Zane apporte sonsoutien à mon prochain disqueconsacré à des pièces variées dont lessonates de Benjamin Godard. Ce double CD sortira fin 2015 auxéditions Grand Piano. Finalement,j’aime par-dessus tout ce grandromantisme : celui de Chopin et parconséquent de Tansman, du côtépolonais, et de Godard, du côté français !

Propos recueillis par Stéphane Friédérich

(transcriptions FranzLiszt)Yuri Martynov (piano)Zig Zag Territoires ZZT336 2CD.2013. 1 h 21’n Après les deux premiersvolumes présentant lesSymphonies nos 1, 2, 6 et 7,sidérantes de justesse, d’in-telligence, de musicalité,avouons ici une légère dé-

win Beunk en lieu et placede l’Erard de 1837 jouédans les deux premiers vo-lumes. Le problème est quenous entendons un pianoancien autrement moinsriche que le précédent. Lesvariations de couleurs, detimbres inhérentes à lastructure de l’Erard, ce mé-lange de texture granuleuse

ception. L’engagement deYuri Martynov n’est nulle-ment en cause. L’artiste estdans ce domaine et à ce joursans concurrence. Mais,puisque ce projet d’une in-tégrale repose aussi sur lechoix d’un instrument, ilfaut bien juger celui-ci. Ils’agit d’un Blüthner de1867, de la collection d’Ed-