Chercheuse de lune

Une œuvre de paper-art, lecture et vidéo

Associer la technique ancestrale du papier avec les nouvelles technologies, modeler la matière, le mot et l’image.

Installations papier / illustrations / ateliers participatifs : Lydie Jacquemus aka LiliB - www.lili-b.fr

Vidéo / animations / projection & son : Julien Limouse - Studio Cinabre - www.studio-cinabre.com Histoire originale / lecture off ou live : Laurie Wilbik - Biblio Incognito -biblioincognito.wix.com

www.chercheusedelune.fr / chercheusedelune@gmail.com / 06 63 71 17 90 / 06 62 38 77 14 / 07 83 00 09 77

Sommaire

Chercheuse de lune

Présentation du projet

Un projet interactif en 4 saisons

L’univers graphique et numérique

Extrait du texte

Présentation des artistes

Lydie Jacquemus aka LiliB, plasticienne

Julien Limouse, motion designer

Laurie Wilbik, auteur conteuse

Présentation

« Chercheuse de Lune » est un projet hybride, poétique et onirique associant la matière, le mot et l'image. Présenté sous forme d’une installation d’une œuvre de paper-art, lecture et vidéo, il allie le papier, matériau ancestral, aux nouvelles technologies de vidéo projection.

La pièce principale de cette création originale est un pop-up de papier géant (4 mètres de long sur 1mètre

60 de haut !) sur lequel se greffent une installation vidéo (projection d'animations) et une lecture (en voix

off ou en performance live), proposant au public un spectacle d'une 20 aine de minutes.

« Chercheuse de Lune » est tiré d'une histoire originale écrite et contée par Laurie Wilbik (Biblio Incognito),

les personnages, les illustrations et le décor ont été créés par LiliB, les animations, la vidéo et le son ainsi que

la projection par Julien Limouse (Studio Cinabre).

Résumé de l’histoire

Notre chercheuse de lune est une danseuse, qui toute sa vie a désiré briller, parvenir au sommet de son art et réaliser ses rêves. Là voilà, vieille femme. Nous nous envolons dans ses souvenirs d’enfance avec son père bienveillant, qui revient lui conter le récit des mille et une lunes. Nous voyageons avec elle dans son imagina-tion suscitée par ses instants de lecture. Nous sommes avec elle, sur scène.

Un projet interactif en 4 saisons

Saison 1

Exposition interactive– Marseille 3013 – Le 25 juin 2016 à Marseille. Lors de cette première saison, des installations papier et vidéo mettant en scène des extraits du texte seront proposées au public, permettant de découvrir et de s'immerger dans l'univers de la Chercheuse de Lune. Dans ce premier volet, l'accent est mis sur le matériau phare du projet, le papier. Matériau de prédilection pour l'écriture, il devient ici un écran, un support aux images ; véritable mine de créativité, il est présenté sous diverses formes : découpé, recyclé et moulé, plié. Souvent oublié (tant il est devenu courant) il reprend ici ses lettres de noblesse et se fait redécouvrir. Des ateliers de fabrication, de pliage, de mise en forme, peuvent être proposés en marge de l'exposition afin d’appréhender ses diverses utilisations.

Saison 2 Dans ce second volet, l’œuvre est présentée dans son intégralité : vidéo mapping sur le décor pop-up et lec-ture live. La chercheuse de Lune devient conte. Un conte lu et animé, composant un spectacle d'une vingtaine de minutes, en marge duquel l'exposition et les ateliers de la saison 1 peuvent être installés, comme une introduction ou un approfondissement à la lec-ture. D'autres ateliers, d'écriture ou de lecture pourraient, à cette occasion, être aussi proposés. Les deux saisons de la Chercheuse de Lune restent indépendantes ou s'associent en fonction des lieux de présentation.

Saison 3 Spectacle vivant Une saison supplémentaire est à l'étude, qui mettrait en scène le conte couplé à des performances de danse ou de cirque.

Saison 4 Livre et numérique. Afin d’aller plus loin dans l’idée d’associer le papier et les nouvelles technologies, l’édition d’un livre décor pop up et d’une application mapping pour smartphone est à l’étude.

L’univers graphique / LiliB

L’univers numérique / Julien Limouse

Le texte / Laurie Wilbik Line Linotte désirait par dessus tout, danser parmi les étoiles. Et décrocher la lune. Dans ses rêves, chaque nuit, elle convoquait Terpsichore, muse de la danse, et lui promettait tous les sacrifices. Chaque jour, elle pliait son corps à ses rêves ambitieux. Enveloppée de gaze et de satin, elle enchaînait sans cesse des échappées et des entrechats, des adages harmonieux et de pures arabesques. Ses pointes ont peu à peu déposé leur colophane sur les parquets des plus grands opéras. Linaria Cannabina était son nom de scène. Là était sa vraie vie : sur scène, dans ces espaces factices dessinés par les décors et les lumières. Et Line volait sans limites. Line dansait à l'opéra comme dans le plus glauque des bistrots, avec la même urgence la même nécessite vitale, elle offrait à chaque pas un

chemin primitif et essentiel. Tour à tour chat, biche, cygne, Linotte dansait, en un temps suspendu, intense sous les souffles en haleine et les regards brûlants d'admiration ou de désir. On tremblait à chacun de ses sauts, on pleurait à chacun de ses finals. Line Linaria, en une transe de grâce. Je suis dans les coulisses, dans le décompte des minutes, avant l'entrée en scène. Dans cette obscurité éphémère, je ferme les yeux et j'accorde ma respiration à l'orchestre. Le souffle des cuivres et le flux des archets parcourent mon corps, de l'arrondi de mon chignon à la pointe de mes chaussons. La grosse caisse bat dans mon thorax et conjure le trac qui m'étreint. Je ne suis plus faite que de rythmes, de vibrations, de résonances. C'est à moi. Je m'élance sur scène et plus rien n'existe en dehors de cet espace temps suspendu. Tous les pas, tant de fois répétés, s’enchaînent comme s'il n'y avait jamais eu une autre manière d'être au monde, de se mouvoir et de s'exprimer. L'orchestre m'anime, les lumières me réchauffent, les regards me portent. Je danse. Je suis en vie. Je voudrais. Cela. Sans fin. Le père bienveillant a veillé, aussi longtemps qu’il a pu. Les épaules puissantes se sont voûtées jusqu'à terre, jusqu’à mer. Le géant à deux têtes n'est plus. Que reste-t-il désormais de ces heures de gloire ? Plus d'envolées possibles, Line vit à terre, les ailes coupées. Les acclamations et les applaudissements retentissent la nuit, les sons se distordent et hantent ses cauchemars. L'éclat du cristal des pampilles aux plafonds, l'éclat du cristal des parures des dames, s'entremêlent en un kaléidoscope qui l'aveugle et la terrasse. Les gazes ne peuvent plus servir qu'à panser ses blessures. Le chœur des promeneurs de chiens -Tête de linotte, tête de sorcière, voilà où mènent les errances sans queue ni tête. Seule, tu restes.

Lydie Jacquemus aka LiliB Artiste plasticienne

Artiste autodidacte née près de Marseille en 1973, LiliB navigue dans un univers mystérieux, empreint de

poésie. Flirtant avec le style baroque tantôt par le biais du motif, tantôt au travers d'installations papier,

son expression plastique nous offre un voyage onirique rempli d'émotions.

“La musique donne une âme à nos cœurs et des ailes à la pensée.” Platon.

Friande de musiques expérimentales, j'aime me laisser submerger et inspirer par les sons qui deviennent

parfois de véritables illustrations sonores, comme ceux, hétéroclites et étranges du groupe Ezekiel. Entre boi-

tes à musiques et remix électroniques de classiques tel que « the Montagues and the Capulets », un person-

nage de danseuse s'est dessiné, tout aussi étrange que la mixité des sons qui l'avaient fait naître. Alliant des-

sin à l'encre et découpes, son tutu surchargé de motifs monochromes illustrait cette « horreur du vide » pro-

pre au style baroque et j'ai eu vite fais de l'imaginer virevoltant dans un des films illusoire et féerique de Mé-

liès.

Cette envie de mouvement je la dois à mon intérêt pour les films d'animation et tout particulièrement de

stop-motion (animation image par image) comme « Les noces funèbres » ou « L'étrange noël de Mr Jack » de

Tim Burton, ou encore « Coraline » de Henry Selick d'après le roman homonyme de Neil Gaiman. Leur image-

rie et leurs codes esthétiques avaient déjà influencé mes illustrations, et leur technique de création artisti-

que trouvait subitement un écho dans mon travail du papier, poussant mes recherches un peu plus loin dans

le monde du « paper cutting » et du « pop-up ». L'utilisation de plus en plus systématique des découpes dans

mes créations m'a fait découvrir des artistes tels que Peter Callesen, ou Zoe Bradley et tout naturellement

j'ai commencé à travailler le papier en volume dans mes installations.

Continuant mes recherches sur le sujet, j'ai découvert le travail de Joanie Lemercier qui utilise la vidéo pro-

jection pour illuminer ses origamis, et celui de Davy et Kristin McGuire, qui projettent de petites vidéo sur les

décors de papier qu'ils construisent. L'effet visuel fort créé par cette technique de projection aussi appelée

mapping, donne littéralement vie au papier. Certes ce ne sont plus les émotions des spectateurs qui sont

projetées sur l'œuvre, mais bien de réelles images, qui même si elles orientent le ressenti, donne une autre

perception de l'installation, lui apportant lumière, ombres et mouvement. C'est bien le but ici, donner du

mouvement, captiver l'attention du public et l'envelopper dans un univers onirique pour le faire voyager

dans un décor de papier. Un nouveau chemin d'expérimentations et de recherches artistiques pour révéler

toute l'énergie créatrice d'un matériau ancestral comme le papier associé aux nouvelles technologies.

Dans cette optique d'association, la rencontre avec Julien Limouse, motion designer (de Studio Cinabre) a été

déterminante. Grâce à ses connaissances techniques en la matière, son expérience (mapping géants, anima-

tions de clips vidéo...) et à la complémentarité de nos univers, nous avons pu donner vie à la danseuse. Une

petite carte pop-up fit office de premier décor : elle la présentait entourée de papillons vidéo projetés qui

virevoltaient. Il ne restait qu'à lui inventer une vie, une histoire. Forts de l' engouement suscité par ce pre-

mier test, nous nous sommes tournés vers l'auteur Laurie Wilbik (créatrice de siestes littéraires avec l'asso-

ciation Biblio Incognito), qui nous a soumis avec enthousiasme une de ses histoires originales la

« Chercheuse de Lune ». Là encore, la correspondance entre nos univers a fonctionné, la danseuse au tutu

exubérant est devenu le personnage de Line Linotte.

Dernières créations de LiliB

Installation "Fantômes" Aux Tableaux ! Installation papier & origamis - 2015

Installation "forêt" papier et origamis Street art festival du Cours julien 2015

Installation (en collab avec bambou) Papier recyclé "à la table de Bacchus" Festival Hors les Vignes 2016

Chercheuse de lune Un élément du décor pop up carton et papier

Julien Limouse Motion designer

Motion designer autodidacte né à Mazamet en 1975, Julien est tombé très tôt dans les effets spéciaux et l'animation. Fort d'un parcours touche à tout dans le domaine de l'audiovisuel, il monte studio Cinabre, un studio de création multi disciplinaire, visant à relier le numérique au tangible. La rencontre avec Lilib fut pour moi le point de départ de cette aventure, la découverte de son personnage

fut un coup de cœur, la finesse des détails et des découpes, la poésie qui se dégageait de ce personnage

m’ont tout de suite donné envie de le voir bouger, s’élancer, virevolter et nous avons donc entrepris de lui

donner vie. Laurie nous a rejoint rapidement sur le projet et a apporté toute la profondeur de l'écriture au

caractère de ce personnage encore fragile.

Baignant depuis le début de ma carrière dans un domaine lié à la composition numérique de l'image, un pas-sage par la manipulation numérique de photos, retouches sur des natures mortes ou des création de décors numériques pour le cinéma, m'a permis d'acquérir une sensibilité particulière pour la composition de l'image et pour la lumière. Lorsque la création d'un décor, théâtre de la vie de Line linotte, s'est imposée, j’ai choisi d'utiliser le clair obscur pour renforcer la recherche d’un chemin éclairé dans l’obscurité ; un jeu d’ombre et de lumière se rapprochant du théâtre d’ombre chinoise, rappelant les estampes brumeuses d'Yang Yongliang ou même les peinture de certains orientalistes. Mais pourquoi s'arrêter à la création d'une ambiance dans un décors numérique, depuis la création de studio Cinabre, je rêve de créer, à la manière des alchimistes du moyen âge, des passerelles entre les matières. Ici de transmuter le pixel en matière, il fallait construire ce décor, en faire un écran dédié à l’histoire de Line linotte, et pourquoi pas une pièce à part entière ayant une vie propre. Nous avions là le concept d'un théâtre de marionnette d’un genre nouveau, foisonnant de détails et d’histoires possibles de jour, théâtre de la vie de Line linotte, chercheuse de lune, la nuit. Proposer en un seul décor fixe, plusieurs moments de vie espacés dans le temps, où les sentiments du

personnage évoluent, changent? J’ai tout de suite pensé aux techniques utilisées au théâtre, l’éclairage en premier lieu. J’ai proposé d’éclairer les zones du décor occupées par Line, tels des tableaux ou des actes s’illuminant, prenant vie, laissant le spectateur découvrir le lieux et le moment de la vie de Line qui y est associé, oubliant momentanément le reste. Mon expérience dans l’animation 2D numérique a orienté les choix de réalisation vers un principe d’anima-

tion de type marionnettes pour les personnages . L’aspect fil conducteur symbolisant le destin tracé du per-

sonnage principal, celle de la main qui nous guide prend tout son sens quand on lit le destin de line linotte.

Dernières créations de Julien Limouse

Chargé de production audiovisuelle pour le MuCEM : Nov 2015/ Mai 2016 Projet d'exposition permanente pour la galerie des officiers / référence : Vanessa Hen Lead compositor sur le rossignol / stravinsky opera , réalisé par Christian Chaudet gold FIPA 2005, Gold Prague International Television Festival, selectionné au EMMY Awards en 2006 / http://www.emmys.com/bios/julien-limouse ECA2 - PUBLICIS ILLUMINATION (224 boucles graphiques habillage siège publicis paris france) chercher #publicisillumination sur FB/twitter/instagram pour plus d’images) ECA2 - création et motion design pour la programmation d'un nouveau spectacle de grande envergure en Corée du sud (site de la world expo Yeosu 2012) vidéo mapping de particules sur jet d’eau motorisés

Chercheuse de lune Masque pour la 3D (installation douche de son et animation 3D)

Laurie Wilbik Auteur / Conteuse

Très tôt bercée par la poésie, après une licence de lettres modernes option théâtre et des cours de maîtrise

de littérature contemporaine et d’ateliers d’écriture, Laurie Wilbik dirige une bibliothèque où elle dévelop-

pe l’action culturelle, et crée la cie Biblio Incognito, dans laquelle elle écrit, lit et met en espace des lectures

performances (siestes poétiques et musicales, concerts littéraires, lectures projections…).

Programmatrice et créatrice de lectures en scène, je m’intéresse aux formes hybrides qui mêlent l’écriture à d’autres modes d’expression artistique. Les rencontres avec des artistes tels qu’Albin de la Simone (siestes littéraires, projets musique, lecture et photo…), mais aussi Brigitte Giraud (littérature et danse…) ou encore Arnaud Cathrine (écriture pour divers projets de lectures en scène) ont été déterminantes dans mon parcours, à la fois sources d’inspiration pour revenir à l’écriture et déclencheurs d’envies de créations. Ce qui m’intéresse c’est d’aller puiser dans mes textes pour créer des œuvres collectives, et ainsi prolonger l’écriture. LiliB et Julien Limouse ont fait appel à moi pour mettre en mots leur projet. Le point de départ était le personnage d’une danseuse à bec d’oiseau. De mon côté j’avais déjà écrit une histoire, d’une petite fille qui attend son père le soir pour grimper sur ses épaules et partir à la recherche de la lune à travers la ville. J’ai alors pensé faire de cette petite fille la danseuse au bec d’oiseau, que j’ai nommé Line Linotte, la Chercheuse de lune. Mon écriture me semblait bien s’associer à l’univers poétique et onirique de LiliB. J’ai souhaité m’aventurer vers la mythologie avec la figure de la lune à travers la voix du père, m’inspirer du théâtre avec les différentes voix et les chœurs, mais aussi du conte et du merveilleux dans les décors et les atmosphères. La théâtralité ou l’oralité est au cœur de ce texte, qui a été écrit pour être lu.

L’attention portée aux sonorités et au rythme en a été accrue pour exprimer par exemple les sens et les sen-sations, très présents. Les thèmes de l’enfance et de la vieillesse, de la relation père-fille, de la danse et de la lecture, des chimères et de la réalité, de la raison et de la folie ont ainsi étoffé l’histoire de la Chercheuse de lune. C’est cette interaction dans la création qui m’a tout de suite intéressée. Et l’idée que l’écriture, pouvait se construire en résonnance avec le travail graphique et vidéo, en se nourrissant des contraintes et des inspira-tions de chacun, en étant force de proposition pour densifier le personnage et enrichir la narration, en étant un matériau mouvant et modulable que l’on pouvait ciseler et tailler.

Dernières créations de Laurie Wilbik (avec Biblio Incognito) :

Concert littéraire ‘Deux mots pour un piano’ / Montage de textes sur le thème du piano / lecture / Festival Un piano à la mer, Marseille, 2014. Saison culturelle, Fuveau, 2015. Lecture projection ‘Chacun porte son ciel’ de Théa Rojzman (Carte blanche de l’auteur)/ Lecture / Librairie

Contrebandes, Toulon, 2016.

Sieste poétique et musicale ‘Ailleurs’ duo avec Nicolas Paradis à la kora / Ecriture ‘Indiens des mers’ (sur les

indiens kunas du Panama, inspiré de ses voyages et de JMG Le Clézio) / lecture / Catalogue tournée CPA 2016.

Chercheuse de lune Fabrication du papier