BATAILLES

(Création 2010)

Projet hybride autour de la prose poétique et du spoken

words, «Batailles» met en scène 1 récitant, deux danseurs, 1 musicienne électronique et 1 cheval pour une étreinte entre le corps des mots, les corps de la danse et le corps de la bête.

Un instant poétique intense et profondément

charnel autour du conflit, de la mémoire, du vivre…

Mathieu PLANET

43, la musse

44140 Le BIGNON

Lycée Claude DAUNOT

10, Bd Clemenceau

C.S. 35234

54052 NANCY CEDEX

Batailles

Table des matières

BATAILLES, le texte original..................p.3

Les références de Didier Manuel..................p.11

Batailles : Réflexion..................p.16

..................p.17

Deuxième Lecture : Que constate t’on ? ............p.40

Welcome to Pandemonium, darling... ..................p.42

Journal de bord (remis en forme) ..................p.47

Le Principe..................p.54

Approche Technique..................p.60

Deuxième Lecture du Texte

Batailles

Voici, pour première base de compréhension, des morceaux choisis

du projet tel qu’il nous a été présenté par Materia Prima a l’origine.

BATAILLES, le texte original

N’oublie pas Monte Cassino N’oublie pas Trafalgar N’oublie pas Koursk et Stalingrad N’oublie pas Austerlitz Ou encore Gergovie N’oublie pas Alésia Et les carcasses fumantes sous le soleil de la plaine N’oublie pas Woodned knee et Little Big Horn N’oublie pas les Ardennes N’oublie pas Waterloo N’oublie pas Kadesh Ou encore Megiddo N’oublie pas Marathon et Salamine Gezer-Lakish et Gaza Ecoute Cheval, écoute encore, Ce bruit du cuir, Renifle, Renâcle cette odeur de peau rance Gratte la terre de sang caillé Mais n’oublie pas Isos Et le siège de Tyr Les Champs Catalauniques et le Pont Milvius Et Watling Street Rappelle-toi la légion XX Valeria Victris Et la XIV Gemina et la IX Hispana et l’Augusta Et n’oublie pas les portes persiques Cheval N’oublie jamais l’Iran And the falls of Babylone N’oublie pas Massada Et le sac de Rome N’oublie pas les croisades et le siège d’Alexandrie N’oublie pas l’Indus, Bouvines et la prise de Pékin N’oublie pas Poitiers, Crécy et Azincourt N’oublie pas Roncevaux

Batailles

Les chiens sont rentrés au camp Echine fumante, babines retroussées, Regarde ces yeux qu’ils ont ces chiens, cheval Cette bave Allongé en long dans la poussière Le poitrail qui se soulève d’un rythme rapide et saccadé Remplis qu’ils sont des images de la plaine, Ces yeux qu’ils ont ces chiens là, cheval Ces yeux qu’ils ont ces chiens là, cheval Alors n ‘oublie pas Marignan et St Quentin Sekigahara et Saratoga Yorktown N’oublie pas Malplaquet et le Fort-Carillon Lützen, Breitenfeld et Turckheim Le siège de Saint Jean d’Acre et le Mont Thabor N’oublie pas Aboukir N’oublie pas Mondovi N’oublie pas Lodi et le Pont d’Arcole N’oublie pas Rivoli N’oublie pas Smolensk Don't forget Smolensk Malo Jaroslavetz, Borodino et Kratznoï Malo Jaroslavetz, Borodino and Kratznoï N’oublie pas la Berezina, Cheval Don't forget the Berezina, Horse Ce froid et la pisse pour se tenir chaud This cold and the piss to keep warm Ta carcasse qui nous servait d’habit, Cheval When we used your carcass as a coat, Horse Ce ravage de la plaine enneigée How we spoilt the snowy fields Et le givre And the frost Le givre qui t’agrippe cheval The frost that grips you horse Ce son mat, sourd de la neige qu’on écrase This mat sound,hollow snow that we crush N’oublie pas Wagram alors Tarragone et Torres Vedras Cette cuisance sous le soleil de Saragosse Et Medina Del Rio Secco Et Montebello et Marengo Et Iéna et Prenslow

Batailles

Et la Stone River et celle des Sept jours Et piaffe cheval, tourne sur toi même, Gratte la terre encore, gratte Gonfle le poitrail Bombe le garrot cheval, Cabre, Hennis l’odeur de la charge L’odeur du cuir des hommes, cheval Hennis là N’oublie pas Sand Creek et Fetterman Fight Washita River et cette danse de squaw qu’on égorge Et rappelle-toi Verdun Et celle de la Somme Et le Chemin des Dames, Cheval N’oublie pas la Marne et les plaines de Saint-Mihiel Et Mons et les Dardanelles N’oublie pas El-Alamein et Tobrouk Stalingrad, Pearl Harbour et la mer de Corail N’oublie pas Guadalcanal et la nouvelle Guinée, Arnhem et la libération de Paris Les plages de Normandie Et les jeunes loups affamés dans les rues de Berlin N’oublie pas Okinawa et Iwo Jima Et le Tir au pigeon des Mariannes Rach Ba Rai et Hamburger Hill Lam Son 719 et la campagne de la Drang Et n’oublie pas Ðiện Biên, Cheval Ðiện Biên Et gratte la terre tourne sur toi même Je t’ai entendu dire « je me suis trompé »

Devant la dalle d’un cimetière camarade.

Les idées comme des mastications quotidiennes, Des idées comme on égraine un chapelet Des idées comme on ressasse, Comme on gangrène Alors, arrête de penser Profite du froid camarade profite Profite de la cisaille de la roche, du froissement de la feuille d’acier, Profite, Profite de cette douleur qui crispe tes mains, de ce craquement de ta nuque De cette lourdeur sur tes hanches,

Batailles

De cette ronce qui t’écorche camarade Tu dis que tu as mal aux pieds de trop marcher Que la semelle éventrée fait mal, Tu dis que tu as mal aux mains et aux bras de trop cogner la roche Mais profite, Tu dis que tu as froid, tu dis « trop froid », Tu dis que t’es usé que tu voudrais crever, J’ai envie de te mettre des gifles quand tu dis çà camarade, Profite encore, Respire-le, sens-le, Touche le froid nom de dieu, arrête de geindre et regarde la bête, Regarde comme elle profite, Comme elle se satisfait du simple fait d’être debout, sans broncher Sans broncher Tu dis « oui c’est vrai » mais aussi «regarde autour », Tu dis : « regarde la merde autour, leur merde », Tu dis : « insupportable, ces fils de pute ! » Tu dis n’importe quoi ! Que si je t’attrape je te mords la joue à sang camarade Que tu sois enfin là, que tu sentes à nouveau et que tu profites encore. Allez, respire le, sens le camarade. Tu dis « oui c’est vrai » mais aussi « qu’est-ce qui m’attends ? » Tu dis : « regarde autour, il n’y a rien », tu dis : « juste la nuit qui s’avance, ces fils de pute ! » Et que la nuit te fait peur, Tu dis n’importe quoi ! Tu dis n’importe quoi que j’ai envie de te bander les yeux Te faire courir dans une forêt d’arbres sauvages, camarade Pieds nus sur un champ de mine A contre sens des bagnoles sur le périphérique nord, aussi bien Que tu la sentes la nuit, Que tu l’appelles, Que tu retrouves le sens caché, Cette pierre Ce voile du mystère qui libère des étoiles à ne plus savoir qu’en foutre Que tu te souviennes que la nuit n’existe pas, Camarade. Que la nuit n’existe pas.

Batailles

INTENTION Batailles est initialement un projet mettant en scène 1 récitant, 1 danseur de flamenco, 1 danseuse contemporaine, 1 musicienne électronique et 1 cheval en liberté. Sorte de rhapsodie pour un récitant, Batailles n’est pas à proprement parler un spectacle de théâtre mais plutôt une sorte de quantique en prose. Une langue, une matière, qui se construirait sur l’énumération, l’adresse à l’autre, aux bêtes d’abord à l’homme ensuite. Un instant poétique dans la tradition du Spoken Words américain, dans une musicalité charnelle qui se situerait à mi-chemin entre Lydia Lunch, William Burroughs et Alain Bashung. Pour autant, Batailles est aussi une confrontation de 4 corps sur un plateau, 2 hommes, 2 femmes à l’énergie brute, viscérale, organique. Parce qu’un homme et une femme face à face contiennent à eux seules toutes la contradiction charnelle du conflit. A la fois l’attirance et la résistance en substance. Batailles est donc aussi la confrontation d’un corps d’homme et d’un corps de femme, au travers de deux danses distinctes, la danse Flamenco et la danse contemporaine. De la même façon Bataille est aussi la confrontation de sons bruts, analogiques, générés – capturés – par les mouvements du plateau, mais aussi la sensualité, l’arrière fond harmonique et préparé de la musique électronique en ce qu’elle a de métrique, de contrôlée, de métronomique et de numérique. Enfin, Batailles est aussi la confrontation de la rigueur de l’écriture, textuelle ou chorégraphique, avec la rencontre de l’aléatoire, celle d’un animal libre – le Cheval – laissé tel quel, en l’état sur le plateau. Un animal qui écoute, reste vigilant, sur ses gardes, se montre craintif parfois, dérangé ou au contraire apaisé par les simples perturbations de l’espace.

Didier Manuel

Batailles

DISTRIBUTION « Otomo » Didier Manuel Mise en Scène/Texte/Spoken Words

Né en 1968, Didier Manuel vit et travaille à Nancy. Plasticien de formation, ancien élève de l'école des Beaux Arts de Nancy, et également diplômé en études supérieures de Cinéma et d'Audio Visuel, il fonde en 1992 la compagnie d'Art Action et théâtre performance Materia Prima, puis cofonde les Editions de la Maison Close en Juin 2000. Artiste protéiforme, il est acteur, performeur, danseur, metteur en scène et scénographe. Parallèlement à ce travail, en lien avec les arts vivants, il développe un travail d'écriture, et une production plastique incluant photographies, arts numériques, graphisme... Il est artiste résident du T.O.T.E.M - où il vit et travaille - fabrique culturelle alternative qu'il fonde en 2000 avec des membres de la compagnie Materia Prima. Le travail de Didier Manuel est tourné autour des préoccupations de la psyché, et de l'inconscient, du chavirement, de l'altérité, du conflit, de l'érotisme et de la mort. Corrosif et circonspect son univers navigue dans les eaux troubles du rêve au cauchemar. Un univers sombre et absurde où se mêle les peurs et désirs enfouis.

Lisa May Chorégraphie/ Danse Contemporaine

D'origines Australienne et Allemande, Lisa a rejoint Von Ma gnet en invité

permanent depuis 2005 et matéria Prima en 2008.Laissant cependant derrière un panel d'activité plutôt varié : elle crée également ses propres chorégraphies et a pour un temps enseigné. Elle représente avec Didier la conception "classique" de

l'oeuvre.

Dans Batailles, bien qu'elle soit en avant scène et qu'on ne soit sensé, par conséquent, ne voir qu'elle, on s'en détourne pourtant assez rapidement, préférant focaliser son esprit sur la voix

principale. Elle ne s'impose vraiment a nous que quand elle prend elle même la parole. Utilisant les mêmes armes que celui qui l'a détrônée...

Batailles

Tess Wassila Machines / electronique

Rose Noire de la scène électronique, Tess Wassila distille une Tek minimale sombre, envoûtante et cinématographique. Elle s'initie aux platines il y a une quinzaine d'année. Chineuse et collectionneuse, elle passe progressivement de la House à la Tek pour s'attacher à la Tek Minimale et à une Tek plus underground et expérimentale. Toujours Dj, puriste du vinyle même si on peut la voir mixer sur CD, elle compose également, autant pour des sets électroniques que pour des musiques de spectacles ou des habillages visuels. Tess Wassila à déjà partagé la scène avec des DJs comme Maxime Dangles, Axel Bartsch, Antony Adam, Miss Ficel, Missill, Fidelity Kastrow, Danton Eprom, Mimetic...

Phil Von Composition Musicale/Flamenco

Phil Von mène avec Flore Magnet le groupe Von Magnet depuis sa création

(Londres 1985). Autodidacte, il a commencé comme chanteur et musicien électronique influencé par les premières expériences postindustrielles

musicales, puis est devenu, par la suite autant un danseur de flamenco (Chana La, Nuria Kurland, Manolo Montes, Maria Carmen Garcia) qu'un performer. Ses inspirations et passions s'équilibrent entre deux pôles opposés. Tentant

une synthèse étrange entre nouvelles technologies (échantillonnage, numérique, multimédia) et expressions de transes ethniques, rythmiques et

biologiques. Phil Von a composé une douzaine de chansons avec et pour Von Magnet, de 1986 à 2009. Le groupe s'est produit en différents points

d'Europe, aussi bien dans des théâtres ou des festivals renommés que dans des lieux plus atypiques. En 1998 avec "Atlas Project", Phil Von a collaboré

avec le producteur/compositeur Norscq pour l'album orientaliste "Barbaresque". En 1999, il a vécu et a travaillé à Fès pour créer "l'Autre Nuit". L'histoire de cette rencontre particulière avec Gnawa et les artistes marocains

de Sufi a initié une performance et un enregistrement (Fès, Meknès, C.R.D.C de Nantes). En 2002, il produit une performance pluridisciplinaire appelée

1+1+1 + … = 1 (avec Mimétic, Def, Sigmoon et douze artistes turcs). Le spectacle a été présenté pour le Festival International Izmit. Il a écrit son premier morceau

d'orchestre (quatuor d'instruments à cordes double + électronique) pour Art Zoyd et le Musiques

Batailles

Nouvelles l'Ensemble, dirigé par Jean Paul Dessy (Bruxelles / Maubeuge). En 2005, avec Flore Magnet, il a mis en scène et écrit la pièce de théâtre de rue "Deadline Now" pour la compagnie

"Persona" et le Festival Imaginarius au Portugal. Avec, il a signé son deuxième album solo, cette fois purement électronique, avec Thisco. La même année il est devenu un membre permanent de

Materia Prima, composant et se produisant pour la compagnie. En 2008, il rejoint le groupe de danse/théâtre germano-russe Do Theater. 2009, Phil Von crée un instrument de musique, la

STRINGBOX, boîte de percussion pour zapateados (percussion de pieds) contenant une corde de basse.

Véritablement notre principal contact pour cerner les exigences en matière de son.

sources : http://totem-totem.com/modules.php?name=Content&pa=showpage&pid=4 http://www.myspace.com/tesswassila http://www.myspace.com/philvon1

Batailles

Image 2 : Yves Klein/Sculpture Aérostatique (En bleu IKB ?)

Les références de Didier Manuel

De manière a bien nous faire comprendre ce qu'il attendait de nous,

le metteur en scène a, depuis le début de ce projet, produit de

nombreuses références. En voici quelques une récupérées via le journal de

bord, présentées ici, par ordre de citation.

L'Happening

Le concept du happening apparait a la fin des années 50 (le terme lui même date de 1957). Il désigne tout évènement, situation ou performance pouvant être considéré comme art. Ainsi, le terme le plus adapté en français serait donc Intervention Artistique. Pour autant l'happening se détache de la performance par "sa spontanéité et le fait qu'il nécessite l'intervention du public". "Ainsi, pour Allan Kaprow : « Structurellement et philosophiquement, c’est la même chose »

mais « la performance est en réalité un évènement artistique, et il se produit devant

un public » contrairement au happening qui lui n'a « pas de public. Seulement des intervenants » et qui ne comporte « pas de références à la culture artistique. Pas de références à la musique, au

théâtre, à la littérature. »"Toujours selon les internautes de Wikipedia. L'Happening serait directement lié au mouvement Fluxus, qui, en intégrant le public à la performance artistique, suppriment l'idée d'un art qui se donne à voir et mettent plutôt en avant l'idée d'un art qui s'expérimente, se vit.

Yves Klein Peintre d'avant-guerre représentatif de l'avant-gardisme artistique, on connait notamment "Yves le monochrome" pour le bleu qu'il a créé et qui reviendra dans quasiment toute son œuvre : L'International Klein Blue (I.K.B.) Mais c'est également a Klein que l'on doit l'introduction de l'art Performance en France, de retour de son voyage au Japon.

Image 1 : Joseph Beuys/I like America and America likes me

Batailles

La Performance

"Batailles" étant considérée comme Performance par ses propres créateurs, on ne peut pas passer a

coté d'une explication.

La performance est par essence un art éphémère qui laisse peu d'objets derrière lui. Certains historiens de l'art situent l'origine de la performance dans la pratique des rituels ou rites de passage observés depuis l'origine de l'Homme. D'un point de vue anthropologique, la performance s'est manifestée et définie de différentes manières à travers les cultures et les âges. Selon Richard Martel, l'art performance constitue peut-être la forme artistique la plus ancienne de l'humanité. Une chose semble néanmoins claire : le corps, le temps et l'espace constituent généralement les matériaux de base d'une « performance ». Rappelant que le mot dérive du latin pro forma ou per forma pour indiquer un événement qui s’accomplit à travers une forme, Giovanni Lista* souligne que le terme a été utilisé pour la première fois dans sa version moderne par les futuristes italiens, en 1914, lors d’une « soirée-événement » organisée à Naples.[

Les origines de la performance artistique comme on l'entend actuellement remontent aux activités du groupe Gutaï** (Japon, 1954). Sur des peintures de très grand format, entailler, déchirer, mettre en pièces, brûler, projeter, lancer… sont ses mots d’ordre; qui incluent presque systématiquement le corps de l'artiste dans l'œuvre. Celle-ci étant généralement détruite dans l'action, il ne reste donc que très peu de traces des originaux. Par contre, on retrouve beaucoup de traces vidéo et photographiques.

Source : http://fr.wikipedia.org/wiki/Art_performance

* historien et critique d’art italien

Image 3 : ** Kazuo Shigara, l'un des fondateurs du groupe Gutaï

Batailles

Marcel Duchamp

Marcel Duchamp a révolutionné la conception académique de l’art qui, jusqu'alors, ne jugeait la valeur d'une œuvre qu'à l'aune des efforts et du travail dispensés pour une finalité édifiante. L'hétérogénéité de ses moyens d'expression et la complexité de ses œuvres, de la peinture (Nu descendant un escalier en 1913), à l'installation plastique la plus hermétique (Étant donnés..., inachevée en 1966) en passant par les objets « tout fait » (Fontaine (un urinoir), Porte-bouteilles) décrétés œuvres d'art par sa seule volonté, associées à sa constante revendication du « droit à la paresse », ne permettent de le classer dans aucun des mouvements artistiques du XXe siècle. source : http://fr.wikipedia.org/wiki/Marcel_Duchamp

L'intervention de Duchamp ici permet de démontrer à quel point la

performance (très inspiré des Dadaïstes, dont Duchamp faisait partie)

se moque du quand dira t'on, prônant une sorte de racolage du public.

FLUXUS

Sans doute la plus importante référence présentée ici. En effet, Fluxus est l'un des principaux (pour

ne pas dire le principal) groupes d'Art contemporain a s'être penché sur la conception visuelle

d'abord, mais aussi sonore.

"Un concert Fluxus est une expérience sonore où chaque objet, chaque élément de ce monde est un instrument. L’objectif du mouvement Fluxus était d’avoir sur le public un effet de compréhension de la vie et de compénétration avec cette dernière.

La complexité des actions et des concerts Fluxus, la collaboration de nombreux artistes comme Nam June Paik, Joseph Beuys, Wolf Vostell et Charlotte Moorman, permettait de créer des interprétations présentant une harmonie entre elles et qui transmettent une conception particulière de l’existence.

Les concerts Fluxus ne sont pas une expression auditive en rapport avec des technologies sonores élaborées et parfaitement accordées. Il n’existe aucun son grave précis, aucun son intermédiaire naturel ou aigu comme le cristal pour créer un équilibre acoustique. L’authenticité incomparable de toutes les actions du mouvement Fluxus et la passion et la force d’innovation de ses artistes supposèrent une transformation qui révolutionna l’apparence de l’art.

Image 4 : La carte postale LHOOQ, scandale sans précédent

Image 5 : Le scandale succédant...

Batailles

Cette évolution provoquée par le présent et orientée vers le futur a créé la conscience que tout individu est, en soi-même, une œuvre d’art, et que l’ensemble de la vie peut être appréhendé comme une œuvre d’art globale. Les caractéristiques spécifiques des concerts Fluxus sont une preuve que le principe de cause à effet n’est plus valable et que le chaos marque la réalité de son empreinte.

Dans ce sens, les actions Fluxus devaient avoir des effets sociologiques et psychologiques sur la société, et constituer un élément de communication. L’aura d’excentricité des artistes Fluxus et des happenings était très éloignée de toute influence de l’expression de la personnalité propre au monde de la mode.

De manière libre et autonome, Beuys, Vostell et Paik ont accédé à la condition de mythes en Rhénanie, également grâce au développement du vidéo-art. Si on analyse le marché international de l’art depuis les années 1970 jusqu’à nos jours, on ne peut ignorer l’influence sous toutes ses formes du mouvement Fluxus, des happenings et Vidéo-art. La structure et les moyens d’expression de nombreuses œuvres d’art aujourd’hui exposées dans les galeries sont souvent un hommage involontaire rendu aux pionniers qui, dans les années 1960, travaillaient dans cette région de la Rhénanie avec le mouvement Fluxus, les happenings et les artistes qui se consacraient au vidéo-art.

Haro Lauhus ouvrit une galerie d’art à Cologne en 1961, le Städtische Museum de Wiesbaden, qui présenta la première manifestation officielle du mouvement Fluxus : FLUXUS, le Festival International de Nouvelles Musiques du 1er au 23 septembre 1962. En septembre 1963, Rolf Jährling inaugura à Wuppertal la Galerie Parnass. Valdis Abolins ouvrit la Galerie Aachen à Aix-La-Chapelle en 1966. En 1969, Helmut Rywelski et Angar Nierhoff, avec leur Galerie Art Intermedia de Cologne, présentèrent la sculpture-action en béton Ruhender Verkehr de Wolf Vostell ; en 1970, Inge Baecker ouvrit sa Galerie Baecker à Bochum et la Galerie René Block à Berlin. Tous ont soutenu les artistes de happening et du mouvement Fluxus, ont contribué à leur renommée et leur permirent de faire réalité cette évolution de l’art dont l’influence se fait encore sentir au XXIe siècle."

Source : http://fr.wikipedia.org/wiki/Fluxus

Un champ d'activité...large !

Batailles

Young Gods La réference de Young Gods est arrivée

tardivement par rapport a ses voisines. Son

intérêt réside avant tout dans la voix du

chanteur, qu'il faudrait pouvoir "greffer" (dans

ses effets) sur celle de Didier. Ce qui justifie sa

présence dans ce chapitre. Young Gods est un

groupe de rock industriel Fribourgeois. Adepte

de musique experimentale, le groupe est passé

par a peu près tout ce qui se faisait en matière

de rock a l'époque de leur formation

(New Wave, Metal, Ambient).

Si le nom n'est pas très connu du grand public, il est cependant cité en références par de nombreuses

célébrités, ne serait-ce que David Bowie, The Edge, Ministry ou Sonic Youth...

Batailles

Batailles : Réflexion

Bataille n.f. (lat. Battulia, escrime).

Combat important entre deux forces militaires : bataille aéronavale; la bataille de Verdun.|| Combat

quelconque : la bataille électorale.||

On l'a bien vu tout a l'heure, Combattre est dans la nature de l'homme. Et ce pas seulement face a

son prochain. Ne dit-on pas que l'homme doit en permanence lutter, pour sa survie, contre la nature

qui l'entoure: si l'homme ne s'était pas battu contre l'animal, comment aurait-il sustenté sa faim ?

Le malade ne doit il pas combattre pour un jour retrouver sa santé ?

Il est donc très intéressant de voir comment, par un acte dit de destruction , l'humain se construit et

évolue, pour au final se trouver un nouvel adversaire (quitte à s'en créer un lui même, comme par

exemple, quand il joue à un jeu quelconque), bouclant ainsi la boucle. Cette ambiguité de la bataille

se retrouve également sur la scène, ici : l'homme face a la femme, le classique face au moderne,

etc...

L'idée est donc de montrer, non pas l'horreur de la guerre, comme on l'a beaucoup vu ces dernières

décennies, mais justement toute la beauté de la nature a travers le médium de l'humain, et de la

transition nécessaire a chaque palier de son évolution: Le combat. mon parti pris de régie serait par

conséquent celui de plonger le public dans "l'ambiance" d'un champ de bataille.

Une seconde lecture va nous permettre de dégager cette ambiance.

Batailles

Deuxième Lecture : Que constate t’on ? Le fait d’avoir ajouté des photos à cette seconde lecture n’a absolument rien d’anodin !

En effet, bien que d’époques, de formes, de styles et de concepts différents, il n’est pas nécessaire

d’être un expert en analyse photographique pour constater, malgré tout, une certaine unité, des

points commun dans la représentation de « la bataille ».

Au mot « Batailles », l’artiste, et plus généralement l’homme, s’impose et nous impose donc une

vision. C’est justement cette vision que je veux transcrire en son et redonner au public…

Ces points commun, quels sont-ils ?

Sur l’ensemble de ces photos, on remarque en premier lieu le héros. Généralement mis en

valeur (dans la lumière ou en premier plan), c’est le chef victorieux (Dans quasiment tout les

tableaux, le perdant est montré agonisant ou dans l’ombre), le commandant. Sa voix est

claire, chaude, galvanisante. Ses ordres sont nets et résonnent dans la tête de tous les

soldats longtemps après. C’est elle que l’on doit donc faire ressortir en priorité, mon premier

plan

la voix de Didier, qui doit donc être traitée avec un soin tout particulier

Vient ensuite l’armée, en plein combat ou contemplant son chef. Elle recouvre tout le terrain

(Cf. Sekigahara).On ne perçoit pas tout. De temps en temps, un cri, un membre qui vole. Mais

surtout un brouhaha permanent. Ce sont ces moments ponctuels qui constitueront le second

plan

Les boîtes de Stamping de Didier, dont le son n’est pas sans rappeler les coups de canon, et

dont les bruits de corde meuble les quelques silences de Didier.

Les voix de Lisa et de Tess, qui permettent de représenter la voix intime du guerrier, ses

pensées secrètes...bref, le coté psychologique, opposé a la représentation plus physique faite

par Phil

On passe alors au champ de bataille qui se caractérise, pour une majorité des

représentations, par une pente latente et importante. Qu'il s'agisse des tranchées de 14-18

ou des Cornes D'Hattin, on retrouve toujours cette notion, selon l'imaginative, de l'homme

supérieur en hauteur ou du malheureux au fond du trou, mais toujours lové le long de cette

pente.

Deux possibilités s'offrent alors a nous pour représenter le terrain en son : Un passe-haut ou

un passe-bas général. Or n'oublions pas qu'il faut que le public doit sentir une chaleur, un lien

charnel. Quoi de mieux que les basses pour l'instaurer. Je préconise donc un passe bas

général.

Batailles

Nous finirons avec un point un peu plus subtil : Sur l'ensemble de ces représentations, on

distingue, notamment pour les conflits, un brouillard. Il est plus que probable qu'il soit issu

des armes que du climat. On peut donc l'estampiller comme "extension" de l'affrontement :

Il est lointain, y compris quand on s'en approche, mais il est la, ajoutant un peu plus a la

cohue de l'affrontement.

On fait très facilement l'amalgame avec les effets, que je veux donc représenter très éthérés,

a la foi loin de nous et, en même temps, si proches...

Batailles

Welcome to Pandemonium, darling...

Comme on pourra le constater dans le journal de bord plus après, le spectacle a, en cours de route, eu

a subir un certain de modifications, ce pour raison diverses : Force des choses, perfectionnement

symbolique, etc... La plus parlante de ces modifications est sans nul doute l'ajout d'une" scène

intermédiaire" sertie d'un texte qu'il faut situer entre les dernières batailles citées et la réplique "je

t'ai entendu dire "je me suis trompé" ", selon moi véritable division entre deux parties du spectacle.

Un texte ayant pour thème principal le concept de "Pandémonium", la cité du diable...

Qu'est ce que c'est ?

« Pandémonium » est un mot apparu en 1663 sous la

plume de l’anglais John Milton dans Le Paradis perdu.

Pandémonium désigne la capitale imaginaire des enfers où

Satan invoque le conseil des démons. Depuis, ce mot est

également utilisé pour désigner un lieu où règne

corruption, chaos et désordre. Étymologiquement, John

Milton a formé ce mot à partir du grec πᾶν (neutre de πας,

« tout »), et δαίμων (au sens de « démon »).

Le Pandémonium, ou capitale de l'Enfer, est découpé en plusieurs parties : au centre, le Palais de Satan qui, selon les traductions, baigne dans des flammes infernales et abrite les pires maux, est l'édifice le plus imposant de ce « plan astral » en enfer. Devant, une sorte de compartiment clos dans lequel Satan invoquerait les pires démons de l'Enfer afin de préparer l'apocalypse. Tout autour de cet endroit, des rives de lave et des démons inférieurs sont censés garder l'entrée de cet endroit central à l'abri de quelconque problème abyssal.

Il paraîtrait aussi qu'au plus profond du Palais de Satan réside la clé d'un coffre enfoui sur Terre, et dont le mécanisme ne s'ouvrirait qu'avec l'autre clé se trouvant en Eden (au paradis). Ce coffre serait le contenant soit d'une arme puissante, soit de la vie éternelle. (source : Wikipedia)

Batailles

Comment se présente la scène ?

Lisa Didier Tess Phil

F Eb Bb G

ODM

Phil

Lisa

Tess

Voici, grossièrement représenté, un extrait de l'intermède "Pandemonium".

Ni Phil ,ni Lisa n'utilisent les Stringboxes durant cette scène. C'est une composition de Tess qui prend

progressivement le relai. On voit tout d'abord une courte transition de danse avec la scène

précédente. Puis Lisa, a la fois en opposé et en similaire à Didier, lit le texte que vous pourrez

consulter 2 pages plus loin . Pendant ce temps, Phil et Didier, assis sur les caisses (sans s'en servir,

toujours), effectuent une courte chorégraphie répétée plusieurs fois. Puis Phil se lève, s'approche de

manière "esthétisée" de Lisa et l'attire vers lui, l'éloignant du micro (c'est cette partie qu'on peut voir

représentée sur mon schéma). On a donc une sorte de mouvement de ressort, de va et vient, autant

au niveau visuel que sonore, étant donné que la danseuse, dès qu'elle arrive a se rapprocher de son

micro, parle dedans, pendant que Tess reprend a son tour le texte, traduit en français (l'original étant

en anglais). Ce jusqu'a la fin de l'intermède, qui se termine sur un petit temps d'inaction (en vérité, il

y'a bien des mouvements, mais très rapides et hachés) qui permettent a Didier, Lisa et Phil de

reprendre place, pour démarrer la dernière partie sur un coup de Box de Phil.

Batailles

Quel apport puis je fournir ?

Outre les manipulations en 4 points de diffusion inhérentes

à l'ensemble de la pièce, j'ai longuement réfléchi a la

possibilité de revaloriser cette scène d'une autre manière.

Notamment concernant le traitement des voix. Vouant un

intérêt particulier a la mode des comics américains (X-Men,

les 4 fantastiques, etc...) j'ai décidé de traiter le sujet en

m'inspirant de bandes dessinées, ou plus exactement des

films adaptant celles-ci, phénomène très en vogue depuis

le début des années 2000.

Nombres de comics (et autant de films) traitent de l'enfer

(ou de la guerre anges/démons). On retiendra entre autres

Spawn ou Hellblazer (Constantine). Mais les adaptations

cinématographiques ne m'ont pas particulièrement

inspirées sur un traitement particulier que j'aurais pu

infliger aux voix. Tout du moins, pas de prime abord.

C'est dans Ghost Rider que j'ai pu enfin trouver une piste.

Piste que j'ai pu, au final, retrouver dans les deux autres.

On peut en effet noter comme la voix de l'ensemble des

démons représentés (Ghost Rider, Blackheart, Malebolgia,

Balthazar,etc...) dans tout ces films se démarquent de celle

des humains : La voix apparait à la fois grave et aigu avec

des différences de Delay, un peu comme si une voix off

faisait une "traduction simultanée Français/Démon".

L'effet est encore plus marquée dans Ghost Rider, qui

derrière les voix normales (la traduction) se traduit par des

espèces de gargouillis informes (la voix "normale" du

Démon). C'est cet effet que j'ai décidé d'intégrer à la voix

de Tess.

La question est donc : comment m'y prendre ?

Vocoder, cabine de traduction faite en amont, les idées ne manquent pas. J'ai cependant décidé de recourir à un dispositif ayant l'avantage d'être à la fois simple et facilement accessible, puisqu'on peut le trouver en effet sur une 01V 96 : le Dual Pitch, Effet "divisant" la voix en deux et influant sur divers paramètres (fréquence, delay, niveau, etc...) de manière indépendante pour chacune de ces "deux voix".

Batailles

Welcome to Pandemonium Darling

The city of electric angels

The angels of fire

Accelerated heart by the speedball power

And the glass windows reflecting the dancing lights

And the grooves dawn by the rain

This city’s sorrow, which reveals itself in autumn

Welcome to Pandemonium with the noises of cars

The deaf beauty of these glass sanctuaries which tower on 120 floors

Like tighten sexes

Tell me about sweaty bars in those late hours

When night tips over

This image blur, This shaky hand

Welcome to Pandemonium Darling

Pandora’s Box, where images spring up like devils on springs

Which jump to our faces with their smiles, deranged with opium

Those fleeting images, profane

Like sneaky visions

Two bodies fucking on a church ground

And tell me about the resonance of those steps which hammer beforedawn

Still embraced with drunkenness

While old age is still sleeping like deceased sleep

Tell me about that street sound at night, darling

Welcome to Pandemonium Darling

From the street of big cities which bond us to the beauty of the world

Plastic world made of dirty billboard

This almost Silence which inhabits darkness

And those taxis, which prowl

And always that torpor weighing on our shoulders

This bitter taste left by malt or finlandia

By the after taste of Gin when drank too warm and flat.

Batailles

Bienvenue à Pandemonium Darling La cité des anges électriques, Les anges en feu Au coeur accéléré par le pouvoir du speed ball Et les vitres qui renvoient des reflets des lumières dansantes Et les sillons tracé par la pluie, Ce chagrin de la ville qui se révèle en automne Bienvenue à Pandemonium au bruit des bagnoles La beauté sourde de ces sanctuaires de verre qui s’élèvent sur 120 étages Comme des sexes tendus. Racontes moi la sueur des bars à ces heures tardives A la bascule de la nuit. Ce flou de l’image Cette main qui tremble Bienvenue à Pandemonium Darling Boîte de pandore d’où surgissent des images comme surgissent les diables à ressort Qui nous sautent à la gueule de leurs sourires rendus fou par l’opium , Ces images fugaçes, impies A la façon d’une vision furtive Deux corps qui baisent sur le parvis d’une église Et raconte moi la résonnance de ces pas qui martèlent avant l’aube Alors que l’ivresse nous étreint toujours Alors que la vieillesse dort encore de son sommeil de défunt Raconte moi ce son de la rue, la nuit, Darling. Bienvenue à Pandemonium, De la rue des grandes villes qui nous attachent à la beauté du monde Un monde en plastique fait d’affiches sales, Ce presque silence qui habite l’obscurité Et ces taxis qui rodent, Et toujours cette torpeur qui pèse sur nos épaules. Ce gout amer laissé par le malt ou la finlandia Par ce retour du gin lorsqu’il est bu trop chaud et qu’il est pris sans bulle.

Batailles

Journal de bord (remis en forme) 22/10/09 Présentation sommaire du projet : Il semblerait qu’on va mettre en scène soit « Batailles »,

un des précédents de Materia, soit une pièce de Koltès (« la nuit n’existe pas »). Dans un cas

comme dans l’autre, la mise en scène sera axée autour du concept du « Spoken Words »

(cf. : Tom Waits pour le son, Spectacles de Castelluci, de Sacha Waltz, des ballets C de la B,

d’UltimaVez pour la lumière)

Dixit Didier [Manuel] : « le parti pris est de bien partager le son et la lumière »

Il n’y’aura pas de décor (l’ombre et la lumière devront sculpter l’espace et le volume), pas de

vidéo non plus.

18/12/09 Didier nous briefe au sujet des différentes restitutions à faire.

Il semble qu’il ait finalement opté pour « Batailles »->C’est donc la dessus que je vais

travailler. Didier nous montre rapidement le modèle scénique de sa pièce.

Il souhaite aussi que les dossiers présentés en mars s’articulent deux axes :

-Axe Théâtre conventionnel

-Axe Performance

Performance Théâtre

-Aléatoire possible (Accidents, Cabrage du cheval) -Appoche de la négation de la représentation -Geste transgressif -Casser les formes

-Mise en Scène figée, construite -Approche de la représentation -Geste quotidien -Sublimer les formes

Cheval

(Probablement supprimé)

Danseur de Flamenco

(Phil Von)

Musicien qui diffuse

des Samples (Tess)

Guitariste

Récitant (Didier)

Batailles

Didier profite de l’occasion pour nous expliquer rapidement ce qu’est la performance.

Elle est introduite en France en 1970 par Yves Klein. La performance s’inscrit dans un acte

réel et immédiat : Elle théâtralise le spectaculaire d’événements totalement hors jeu (par

exemple, 4’33 de silence de John Cage). La performance se moque du coté racolage et

aguichage du public)

On ne sait pas vraiment qui est a l’origine du principe. Il faut que je me renseigne sur

Duchamp, mais aussi, peut être sur Dada ou les futuristes (cf. les utopiales ?)

15/01/2010 Didier nous fait voir la représentation de Batailles à la demeure du chaos

J’étais totalement à coté de la plaque ! Il n’y a pas de guitariste, c’est une danseuse, en fait :

Lisa May, dont la partie très écrite inspire les impros de Phil.

Il semblerait qu’une bande son a diffuser soit a l’étude. Il faudra retoucher ce son.

Puis Didier fait un petit retour sur la perf’ et renvoie quelques références supplémentaires-

Le mouvement Punk

-La création du Cabaret Voltaire en Suisse (durant WWI)

-Pollock

Avec toutes ces références et exemples, on peut donc affirmer que Batailles, C’EST de la

perf’,qui oppose deux conceptions :

-Le Post Punk, la New Wave, les courants un peu nouveaux (Tess, Phil)

-Le plus classique, les Beaux-arts, les écoles, etc.… (Didier, Lisa)

Le vrai problème n’est pas tant l’aléatoire. Au contraire, c’est justement le risque de

s’enfermer dans les mêmes gestes.

S’ensuit un petit Briefing sur ce qu’est le Spoken Words : Le concept est issu du Cut-Op de

Ginsberg, qui consiste a prendre un matériau (textuel) de n’importe ou et de le réimplanter.

Le slam (qui lui, provient des joutes oratoires) apparaitra en même temps.

Sur les salles proposées (Salle Léo Ferré, Salle des Ecraignes, CCAM) vient se greffer une

salle du Totem (mais pas la « Sarah Kane »)

19/01 Première répétition au Totem. J’en profite pour prendre le son de la salle. Je sais pas encore

comment l’exploiter, mais je verrais bien.

Pour les critères suivants :

Batailles

-placé à 3-4 m

-Fast

-Range High

-Courbe de Pondération C

On a un volume de 65 dB en moyenne et 80 en crète (quand il ne se passe rien)

90 dB en moyenne et 108 crète (Dès les premiers moments de Frappe)

95 dB en moyenne et 108 dB en crète (quand tout les éléments sont présents)

S’ensuit une présentation de l’équipe et un premier jet d’idée en son (notamment en ce qui

concerne les Stringboxes)

Les Stringboxes

Lisa Didier TessPhil

F Eb Bb G

Voici l’intérieur d’une Stringbox croquée

Corde de basse

(Accordable, reprise par

un micro guitare sortant

en XLR femelle)

Micro reprenant la frappe

des caisses (initialement

un SM 58, mais il faudrait

voir avec d’autres micros )

Batailles

Pour remplacer la première scène (étreinte de tout le groupe avec le cheval), les artistes ont

instauré le concept suivant : Un genre de mélodie en stamping sur les caisses, ou chacun

frappe un rythme déterminé (chacun est placé comme sur le schéma 1).Puis chaque artiste

frappe le rythme de son voisin de cour (un peu à la manière d’un canon).

La première chose à trouver, en priorité, ce sont des retours (séparés ou pontés, je me pose

encore la question). Ensuite, je dois m’arranger pour ressortir avec plus de puissance les

effets de Tess. J’ai remarqué, après coup, que tout les gains de sa table sont au maximum

(changer les micros, peut-être)

En parlant avec Phil, on apprend que les boîtes ne seraient peut être pas gérées par Tess,

mais par nous : Ca m’intéresse, c’est l’occasion de faire un multipoint (J’aimerais bien jouer

sur des EQ propres a chacun des artistes (de manière a bien identifier qui tape)). Mais dans

ce cas précis, il faudra retrouver les mêmes effets (a savoir une réverbération, deux Delay

filtrés et un vocodeur (la 01V ?)). D’une manière ou d’une autre, Phil tient à ce qu’on ait une

marge de manœuvre « super large ».

25 & 26/01/2010

Répétition au théâtre en Kit

La première chose que je remarque, c’est que la salle n’est pas plate. Ca risque de me gêner

pour placer mes enceintes. Il faudra que je réfléchisse à une manière de cluster mes

enceintes. Je réfléchis aussi (et enfin) a des traitements de voix : De manière a garder une

certaine part de performance supprimé par le cheval, j’aimerais pouvoir influer sur la voix de

Didier sur des moments choisis ou complètements improvisés : par exemple, ca pourrait être

intéressant de reproduire les appels radios de la BBC ->Refus (pas vraiment catégorique ?)

de Didier, qui m’explique que, par le texte, il vise a instaurer un rapport intime, charnel avec

le public. Autant oublier.

Vient ensuite la question des Subs. Je me demande comment faire pour que mes 4 points

profitent de basses, puisque je n’ai que deux subs. En emprunter d’autres ? A qui ?

Non, non, il serait probablement plus intéressant de faire venir les basses d’ailleurs, comme

de manière a reproduire cette espèce de brume ambiante qu’on peut voir sur quasiment

toutes mes représentations.

Batailles

Au cours de mes expérimentations, je me suis essayé a réverbérer les boîtes selon les paramètres

suivants :

µ

L'effet semblant plaire a Phil, j'ai également décidé de traiter la voix de Didier avec celui-ci (a environ

-22 dB)

A la fin de la journée, la troupe semble plutôt enthousiaste. Pour ma part, je pense tester la

prochaine fois :

-une voix radio ou en distorsion (m'inspirer des appels de la BBC)

-Une mise en cluster de mes quatre points

A noter : Tess sera désormais placé en avant-scène, au même niveau que Didier. De plus, elle

reprendra le contrôle des boîtes (il est plus facile pour Lisa de se caler rythmiquement sur les effets

de Tess que les miens, qu'elle ne connait pas). Un double contrôle serait cependant possible, au

moyen de câbles Y. Je dois me pencher sur leur fabrication.

01/02/2010

La répétition se passe aujourd'hui a Daunot. Mes Y sont prêts, mais je n'aurais pas l'occasion de les

tester aujourd'hui : Ca dérange trop la configuration des équipes qui passent en même temps.

Cette répétition n'est pas très fructueuse. En effet,je n'ai pas trouvé d'éléments nouveaux

susceptibles de me servir. En revanche, je note qu'il y'aura désormais une intervention vocale de Lisa,

au lointain jardin.

Batailles

08/02/2010

Aujourd'hui est l'occasion de rencontrer Didier et de lui faire part de mon concept pour confirmer ou

abandonner telle ou telle facette. Il en profite également pour nous expliquer ses intentions de mise

en scène sur la nouvelle intervention de Lisa

Il décompose ainsi l'action en deux parties, séparé par un nouvel intermède (dans lequel Tess et Lisa

prendront tour a tour la parole) : Une première partie très épique, héroïque, un peu distante (cf.

l'ambiance du film 300 de Frank Miller) et une seconde, plus charnelle, intime, qui a pour but de

réveiller l'auditoire, le "booster". La scène intermédiaire, quand à elle, assurera la transition entre ces

deux parties : Elle prépare ce lien charnel par une voix racoleuse, très chaude et sensuelle.

Nous discutons ensuite du fondement thématique de la bataille, et du rapport entre construction et

déconstruction qu'elle crée. Il insiste bien sur le fait de ne pas faire apparaitre trop de Pathos et de

morale, mais plutôt la beauté de la nature dans son évolution, sa construction par la bataille. C'est

également aujourd'hui que je pose une première synoptique de câblage sur papier (voir ci-dessous)

11/02/2010

Aujourd'hui est enfin l'occasion que j'attendais de tester mes câbles. Malheureusement, le résultat

n'est pas vraiment a la hauteur de mes espérances. je décide d'abandonner quatre Y : Je ne conserve

que la frappe, plus intéressants à cibler seuls qu'avec les cordes en prime. Des tests supplémentaires

devront être faits pour vérifier le bon fonctionnement du principe.

Se pose aussi un problème au niveau des retours : Chaque artiste ayant des exigences particulières

en matière de feedback, il m'est désormais impossible de leur proposer un même retour pour tout le

monde. Hors, je ne dispose actuellement que d'un seul canal auxiliaire pour environ 3 retours

différents. La question reste ouverte...

Point positif, une équalisation de voix qui pourra me faire une bonne base de travail sur le sujet :

Batailles

A l'heure actuelle...

Voici la première synoptique réalisée le 8 février

Et voici maintenant la synoptique suite au 11, avec les points a revoir...

Batailles

Le Principe

Au vu de toutes ces explications, nous pouvons désormais établir ce que le public va entendre et

comment il va l'entendre durant le spectacle, que j'ai décidé de diviser en 5 parties, représentées ici.

Le public, comme on va le voir, sera somme toute, placé selon divers axes en fonction des diverses

parties. Les nombres affichés sur les enceintes correspondront au mix ou au bus assigné, mais aussi à

l’omni auquel elles seront reliés.

❹❶

❷ ❸

Stringbox 1

Stringbox 2 Stringbox 3

Stringbox 4

Enceinte

Sens

d’écoute

Sièges

Public

Ce qui est

diffusé dans

les enceintes

Partie 1

Batailles

❹❶

❷ ❸

Stringbox 3Effets Tess Left

Stringbox 4Voix Didier

Stringbox 1Effets Tess Right

Stringbox 2Voix Lisa Lointain

Partie 2

Batailles

❹❶

❷ ❸

Voix Tess

Effets Tess Left Voix Lisa Avt-Scène

Effets Tess Right

Partie 3

Batailles

❹❶

❷ ❸

Stringbox 2Effets Tess Right

Stringbox 3Stringbox 4

Effets Tess Left

Stringbox 1Voix Didier

Partie 4

Batailles

❹❶

❷ ❸

Stringbox 1Voix Didier

Musique de Fin

Stringbox 2Voix Didier

Musique de Fin

Stringbox 3Voix Didier

Musique de Fin

Stringbox 1Voix Didier

Musique de Fin

Partie 5

Le Delay de la voix de

Didier et la musique de

fin, qui passeront

successivement dans

chaque enceinte, selon

un sens différent pour

chacun

Batailles

Durant la partie 5, seul le Delay de la voix

tourne. Or, la voix "originale" apparaissant

dans les enceintes 3 et 4, on obtient alors

ce sens d'écoute "additionel"

On comprend alors toute la logique du symbole placé en filigrane depuis le début de ce dossier, qui

consiste tout simplement en la somme de l'ensemble de mes sens d'écoute:

Batailles

Approche Technique Conduite

Action

Temps (en minutes)

Son (Cf. le principe)

Manipulations Console son

Entrent-se dirigent vers les Stringboxes

00:00

Partie 1

Stereo + Tranche 5,6,7,8 On

Montent sur les Stringboxes 00:21

Début du canon de pieds (2’30)

01:52 Tranche 5,6,7,8 ↗

Reprise idem Stereo ↗

Fin du Canon 03:22

Chacun prend sa place 03:35 User Key 2

Début de danse pour Lisa idem

Partie 2

Tranche 2 Off

Spoken Words de Didier (7’) 04:00

Lisa frappe sur les Boxes 07:26

07:32

07:39

Phil danse de manière plus marquée

07:40

Spoken Words de Lisa (au Lointain-Jardin) (46 ‘’)

08:05 Tranche 2 On

Fin du Spoken Words de Lisa 08:51 Tranche 2 Off

Lisa assise de dos 08:56

Coup de chaussure sur la Box de jardin (Lisa)

09:29

2eme coup de chaussure 09:44

3eme coup de chaussure 10:47

Fin du Spoken Words de 11:00 Tranche 1 Off

Batailles

Didier

Phil allongé sur les Boxes 11:10

Partie 2 (Suite)

Tranche 3,4 off

Coup de chaussure de Lisa idem

Lisa pousse Phil au sol 12:00

Solo de Lisa 12:15 User Key 3

Phil et Didier s'asseyent sur les Boxes

13:00

Partie 3

Spoken Words de Lisa (Proscenium-Cour) (4’18’’)

13:30

Spoken Words de Tess (2’15’’)

15:33

1ere coupure du Spoken Words de Lisa

16:00

Phil se relève et agrippe Lisa 16:23

Lisa revient vers son micro 16:35

Phil ramène Lisa à lui 16:44

Lisa fait une figure sur Didier, puis sur Phil

idem

Reprise du Spoken Words de Lisa

16:55

Lisa retourne à sa place initiale

17:05

Fin du Spoken Words de Tess 17:48

Reprise de la danse de Phil idem User Key 4

Reprise du Spoken Words de Didier (2’12’’)

idem

Partie 4

Tess se déplace vers les Boxes

idem User Key 5

Fin du Spoken Words de Didier

19:00

Partie 5

Didier se déplace vers les Boxes

idem Tranche 1 Off

Stepping avec Phil idem

Mise en place de Tess 20:00

Lisa danse en allant vers les autres

20:15

Batailles

Mise en place de Lisa 20:47

Accélération du rythme 21:10

Partie 5 (suite)

1er Arrêt 22:00

Ultime Frappe 22:04

Bande Son 22:05 Bande Son On

Tout le monde se laisse doucement tomber sur les Boxes

22:20 Fade de Mix "Circulaire"

Fin 23:00 Stereo Off↘ Mixes Off↘

Batailles

Liste de matériel (dans le cas d'une représentation à la salle Léo Ferré)

Diffusion :

-8 Enceintes de "façade" : 4 x Martin F15 (selon salle) + 4 x EV SE 300

-4 Enceintes de retour : 2 x EV SX100 + 2 x EV SX 200

-2 x Sub Martin S218

Traitement Son :

-2 Amplificateurs façade : 2 x EV Q44

-2 Amplificateurs retour : 1 x EV Q66 + 1 QSC

-1 Amplificateur Sub: 1 Crest Audio CC2800

-1 processeur Rane AC22B

-1 Console Yamaha LS9

-1 EQ BSS FCS 966

-1 EQ Yamaha Q 2031B

OU

-1 Console Yamaha 01V 96

-1 Carte Adat Behringer Ada8000

-2 Compresseur 2 canaux dbx

-2 EQ dbx 1231

-1 EQ BSS

-1 EQ Yamaha Q 2031B

Microphones/DI :

-1 micro Shure Beta 87

-7 micros SHURE SM 58

-2 Behringer Ultra DI

Câblerie :

-10 Speakon 2 pts

-2 Speakon 4 pts

-35 XLR

-4 XLR mâle-Jack mâle

-4 XLR Y (1 XLR femelle/2 XLR mâle)

-1 RCA/Jack

-1 RCA/XLR

-1 boîtier de scène 24 in

-1 boîtier de scène 8in

-1 boîtier de scène 8 out

Batailles

Consommables

-2 rouleaux d'adhésif Gaffer noir

-2 rouleaux d'adhésif Barnier

-1 rouleau d'adhésif papier

-1 rouleau de moquette noire (largeur 1 m)

Accessoires

-1 adaptateur RCA/RCA

-lampe de bureau

-Table régie

-2 barquette électrique 16 Ampères

-4 pupitres

Calcul de Puissance

(On supposera que la consommation electrique est faite a 1/8 de la puissance sous 4 Ω)

Materiel Puissance apparente consomée (sous 240 V)

2 Amplis Electrovoice Q44 1100 VA

1 Ampli Electrovoice Q66 700 VA

1 Ampli QSC 720 VA

1 Ampli Crest Audio 1185 VA

1 Processeur Rane AC22B 7 VA

1 EQ BSS FCS 966 30 VA

1 EQ Yamaha Q 2031B 20 VA

1 Console Yamaha LS9 170 VA

Nous arrivons donc a un total de 3932 VA,soit,divisé par 240;16,33 ampères.

Si dans la théorie, la majorité de mon équipement pourrait tenir sur une seule prise, la pratique

séparera les équipements en deux groupes, chacun branchés sur une multiprise 16 Ampères et sur

des circuits indépendants.

Batailles

Implantation Scénique

Représentation schématisée à l'échelle de l'implantation à la salle Léo Férré, à Tomblaine

Batailles

Configuration Façade "allégée"

Batailles

Configuration de la scène et du bloc régie

Batailles

Synoptique de cablâge définitive

Batailles

Patch Ligne Nom Micro/DI Pieds Dynamics Insert

1

Vx Didier

Shure SM 55 Grand Pied Compresseur Reverb Hall

Distortion

Mono Delay

2 Vx Lisa Back Shure SM 58 Grand Pied

3 Vx Lisa Front Shure SM 58 Grand Pied

4 Vx Tess Shure SM 58 Grand Pied Dual Pitch

5 Stringbox 1

Shure SM 58 Pince Seule Gate Reverb Hall

Compresseur

6 Stringbox 2

Shure SM 58 Pince Seule Gate Reverb Hall

Compresseur

7 Stringbox 3

Shure SM 58 Pince Seule Gate Reverb Hall

Compresseur

8 Stringbox 4

Shure SM 58 Pince Seule Gate Reverb Hall

Compresseur

9 Fx Tess L DI Ǿ

10 Fx Tess R DI Ǿ

11 Master FX 1

Ǿ (Départ d'Insert) 12 Master FX 2

13 Master FX 3

14 Master FX 4

15 2 Track Ǿ (Branché en RCA)

Compresseur

16

Batailles

Planning pour la journée d'examen (30 juin)

Marie

jeanne

Mathieu

Bérangère

Vincent

Taches

7h50 Arrivée

8h Réunion équipe technique

8h15 Montage Lumière et Son

11h30

11h45

12h

12h15

12h30 installation des régies

12h45

13h

13h15 Vérification et réglage Lumière

13h30

13h45

14h

14h15

14h30

14h45

15h Réglage Son / encodage

15h15

Batailles

15h30

15h45

16h

16h15

16h30

16h45

17h

17h15 Nettoyage du plateau

17h30

17h45 Arrivée des artistes

18h

18h15 Filage

18h30

18h45 Dernier réglage

19h Spectacle

19h15

19h30

19h45 Soutenance Lumière /démontage

20h

20h15 Soutenance Son / démontage

23h Fermeture des portes

Batailles

Représentation de l'implantation au Centre Culturel André Malraux

Batailles

Représentation de l'implantation en extèrieur

Batailles

Traitement effectués sur une console LS9

Layers de Cinq mémoires correspondant chacune a une partie (Cf le principe : Mix 1 = Enceinte 1, Mix

2 = Enceinte 2,etc...). Chacun des mix débouchant dans une sortie Omni Out, a l’exception des Mix 13

à 16, Inserts d’effets (cf Patch)

Batailles

Batailles

Input Patch

(Le but de doubler les pistes est de pouvoir éliminer,dans les retours, des fréquences ou effets qui

déplaisent aux artiste,tout en les conservant dans ma façade)

Batailles

Output Patch

Equalisation de la voix de Didier

Batailles

Racking Patch

Batailles

Effets utilisés durant le spectacle : Reverb Hall, Dual Pitch, Distortion.

Batailles

Le numérique : pourquoi ?

La réponse a la question titre semble évidente : l'usage et le changement de scènes constituant un

point capital dans ma régie, le choix s'est automatiquement porté sur une console numérique.De

plus, l'essentiel de mon éducation technique ayant été faite sur une 01V yamaha numérique, il est

vrai que j'en ai plus facilement l'habitude. En témoigne l'usage de la Yamaha LS9,découverte

pourtant très tardivement et dont la prise en main a été plus que rapide et satisfaisante pour l'usage

que j'en avais .

01V 96 : Quelle diffèrence ?

L'un dans l'autre,peu de choses sont modifiés d'une configuration : Mêmes effets,mêmes

équalisations de voix (et non equalisations de boîtes),même spatialisation,même nombre de

scènes,etc...

Le changement principal intervient dans la typologie de sortie utilisée. Sur cette console, la façade

est relié a des simples bus (Bus 1,enceinte 1;Bus 2,enceinte2,etc...)et les retours aux auxilliaires.D'ou

l'usage d'une carte Adat. En effet,on se retrouve, sans ce périphérique, déficitaire d'au moins deux

sorties. L'autre interet réside dans l'usage d'une gestion en 5.1. En effet,le but initial était de pouvoir

gérer "en live" un effet de mono delay qui aurait pu tourner dans les quatres enceintes en le

controlant via la molette. Sur la configuration LS9, cet effet est retrouvé par l'usage de quatre mono

delay (un pour chaque enceinte) décalé chacun d'environ 10 ms (ce qui revient au même).

Cependant, la 01V 96 possède un inconvénient de poids : Comme sa grande soeur, elle possède une

option Fade Time, option permettant de choisir la vitesse de changement de faders d'une mémoire à

l'autre. Malheureusement, le Fade Time ne s'applique pas pour le changement des bus (ce qui est

parfaitement logique, puisque l'assignation d'une piste à un bus ne se fait pas via le fader).

Conséquence : Un changement de scène brutal,voir particulièrement disgracieux si il est utilisé au

mauvais moment. Or nous avons vu que le laid n'est pas l'effet recherché.

Par conséquent, et bien qu'il y'ait quelques points d'ombre a ajouter également à la LS9 (Notemment

sur le fait qu'il n'y ait pas d'entrée 2TR), le choix s'est porté plus facilement sur cette dernière,

principalement pour sa capacité à assurer un changement de scène à mon sens plus esthétique,car

plus discret.

Tous les éléments techniques susceptibles de manquer peuvent être

retrouvés sur la fiche technique livrée en annexe, élaborée de concert avec

mon binôme, mlle Marie Jeanne Assayag, ayant aimablement accepté de

faire deux représentations avec deux régisseurs son différents. Qu'il me soit

donc ici permis de la remercier chaleureusement

Batailles

Annexes Deuxième Lecture : Bibliographie

01 Mont Cassin,Army Quartermaster Museum Collection,1944

02 Le HMS Neptune engagé a Trafalgar, J. Francis Sartorius, 1805

03 Photographie prise durant l'affrontement, source : http://history.sandiego.edu/gen/st/%7Ekyletaylor/OperationCitadel_page1.html

04 Photographie prise durant l'affrontement, source : http://karthiknr.wordpress.com/2009/02/25/what-ifs/

05 La Bataille d'Austerlitz, François Gerard, 1810

06-1 Les gaulois repoussent les romains à Gergovie,Histoire de France pour les cours élémentaires, 1960

06-2 Fouille archéologique sur le plateau de Gergovie, mur de l'oppidum, 2007

07 Reddition d'Alesia, Lionel-Noël Royer, 1899

08 Burial of the dead after the massacre of Wounded Knee. U.S. Soldiers putting Indians in common grave; some corpses are frozen in

different positions. South Dakota, Library of Congress, 1891

09 Custer's Last Stand, Edgar S. Paxson, 1899

10 Source : http://www.antagoniste.net/2008/06/08/retombe-collaterale/

11 La Bataille de Waterloo. 18 juin 1815, par Clément-Auguste Andrieux, 1852

12 Ramsès II sur son chariot à la bataille de Qadesh, Reconstitution d'un des motifs du temple d'Abou Simbel, XIX° Dynastie

13 Thoutmôsis III a la bataille de megiddo, Date et provenance inconnue

14 Bataille de Marathon, Extait du "Dictionnaire de l'Antiquité", Dominique LENFANT

15 Bataille de Salamine, source : http://www.hist-europe.fr/bataille/Szalamisz.jpg, Auteur et Date inconnues

19 Le siège de Tyr, André Castaigne, date inconnue

20 Les Huns à la bataille de Chalons, A. De Neuville (1836-1885)

21 La Bataille du pont Milvius, Pieter Lastman, 1613

22 Statue de Boadicée, héroïne de la patrie, Londres, Thomas Thornycroft (1815-1885)

23/24/25/26 Reconstitution des drapeaux des Légions XX,XIV,IX et II

27 Photographie tirée du film "Alexandre", Oliver Stone, 2005

28 Soldats iraniens portant des protections contre les armes chimiques, mars 1893

29 Gustave Doré / Pisan, The fall of Babylone, 1897

Batailles

31 Le sac de Rome, miniature française du XVe siècle

32 Enluminure médiévale, représentant un incident dela croisade populaire de Pierre l'Ermite

33 Bataille de Canope (Détail),Philippe-Jacques de Loutherbourg

34 Alexandre et Porus,Le Brun,1673

35 La bataille de Bouvines, par Guillaume Fillastre, enluminure issue de l'ouvrage Toison d'Or, France, Paris, XV° - XVI° siècle.

36 Gengis Khan représenté au milieu d'un combat, date et auteur inconnu

37-1 Enluminure issue de l'ouvrage Grandes chroniques de France, France, XIV° siècle

37-2 Jean II et Philippe lors de la bataille de Poitiers, gravure issue de l'ouvrage Histoire de France, François GUIZOT, 1875

37-3 La bataille de Poitiers, Delacroix, 1830

38 Enluminure issue d'un manuscrit des chroniques de Jean Froissart, XV° siècle

39 Reconstitution de la bataille d'Azincourt, Azincourt, 2007

40 La mort de Roland, Jean Fouquet, 1455-1460

41 Détail d'une enluminure attribuée à Maître de la Ratière, XVI° siècle

42 Gravure sur bois publiée dans la Cosmographie de Sebastian Munster, édition de 1598

43 Panneau représentant la bataille, Epoque d'Edo

44 Reddition du Général Burgoyne, John Trumbull , 1822

45 Siège de Yorktown, 17 octobre 1781, Louis Charles Auguste, 1836

46 Bataille de Malplaquet, Date et auteur inconnus

47 Victoire des troupes de Montcalm à Carillon, Henry Alexander Ogden, date inconnue

48 Napoleon et Ses troupes, Andrea Johann Fleischmann, 1813

49 Gustave Adolphe victorieux à la bataille de Breitenfeld, 1631

50 source : http://www.alsace.lib-expression.fr/image/photo/DHAL30AN0014.jpg

51 Enluminure représentant le siège, auteur inconnu, 1189-1191

52 Bataille du Mont-Thabor, Léon Cogniet, début XIX° siècle

53 Le général Murat à la bataille d'Aboukir, Antoine-Jean Gros, 1806

54 Première vue de la bataille de Mondovi et de la position de Brichetto, Bagetti Giuseppe Pietro, 1796

55 Bataille de Lodi, Carle Vernet, 1796

56 Bataille du pont d'Arcole, Estampe d'Antonio Bonamore, 1893

57 Napoléon à la bataille de Rivoli, peinture de Felix Philippoteaux, 1845.

Batailles

58-1 Battle of Smolensk, Peter von Hess, 1812

58-2 Civils soviétiques dans les ruines de leur maison à Smolensk, domaine public de Russie

60 Bataille de la Moskova, N.S. Samokish, 1812

62 La retraite de Napoléon, Adolf Northern, 1812

63 Charge du général comte Lasalle à Wagram, auteur inconnu, 1815

64 Lignes de Torres Vedras, Aventures et réflections, Landmann

65-1 source: http://www.histoire-fr.com,date et auteur inconnus

65-2 Qué Valor !, Fransisco de Goya, 1810-14

65-3 Assaut du monastère de Santa Engracia, Louis-François Baron Lejeune, 1809

71 Battle at Stone's River, John Paul Strain,Date Inconnue

72 L'Armée du Potomac, Lithographie, J. H. Bufford, 1863.

73 Sand Creek Massacre, Bibliothèque publique de Denver, 1864

75 Source : http://www.black-hawk-design.net/BlackHawk/washita_river/custer.jpg

76-1 source : http://blog.crdp-versailles.fr/clafautavoltaire/public/verdun.jpg

76-2 Ravin de la mort, source : http://pagesperso-

orange.fr/JLF.SITE/les%20combats%20majeurs/31Verdun%20une%20tranchee%20du%20ravin%20de%20la%20mort.jpg

77 Fusillers de l'Yser pendant la bataille de la Somme, auteur inconnu, 1916

78 Couverture de la bande déssinée "C'était la guerre des Tranchées", Tardi, 1993

86 Troupes patrouillant dans la rivière Matanikau a Guadalcanal, Archives nationales Americaines, 1942

87 Soldats japonais morts dans un trou d'eau, Bibliothèque du Congrès, 1943

89 De Gaulle et Leclerc entrant dans Paris, source : http://www.herodote.net/Images/ParisDeGaulleLeclerc1944.jpg

90 source : http://old.rtbf.be/rtbf_2000/objects/sac/0/1/6/1/9/0161927_sac/pic8.jpg

92 source : http://www.theatrum-belli.com/album/champs_de_batailles/okinawa_1945.3.jpg

93 Drapeau d'Iwo Jima, Sgt Louis R. Lowery, 1945

96 source : http://danedegenhardt.files.wordpress.com/2009/05/hamburger-hill.jpg?w=500&h=332

97 U.S. Army Bell AH-1 Cobra gunships over Laos, Joel D. Meyerson, 1971

98 Tim Page, under fire with Martin Stuart Fox at la Drang, Steve Northup, 1965

99 "Dien Bien Phu tombe", 1954, source: http://www.fonjallaz.net/Vietnam/Photos%20Vietnam/Dien-Bien-Phu-parachutiste.jpg