dossier de presse

chorégraphie Olé Khamchanla

PresseDavid Sultan

01 40 31 20 58 - 06 30 99 38 56d.sultan@letarmac.fr

Le TARMAC159 avenue Gambetta - 75020 Paris

réservation 01 43 64 80 80www.letarmac.fr

AKALIKA 78 > 11 avril 2015

pièce pour 7 danseurs

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chorégraphie Olé Khamchanla - Cie Kham

8 au 11 avril 2015 Le TARMAC - La scène internationale francophone Paris mer. ven. 20h, jeu. 14h30, sam. 16h

et aussi26 février 2015 Festival Les Hivernales Avignon27 novembre 2015 Espace Paul Jargot Crolles22 janvier 2016 La Rampes Echirolles2 avril 2016 Train Théâtre Port les Valence

GÉNÉRIQUE

TOURNÉE

David Sultan 01 40 31 20 58 - 06 30 99 38 56 - d.sultan@letarmac.fr

Le TARMAC - La scène internationale francophone159 avenue Gambetta - 75020 Paris / www.letarmac.frréservation 01 43 64 80 80

PRESSE

coproduction Le Pacifique (CDC Grenoble), Le TARMAC - La scène internationale francophone (Paris), CDC Les Hivernales (Avignon), Espace Paul Jargot (Crolles)soutiens DRAC et Région Rhône-Alpes, Conseil Général de la Drôme, Institut Français de Singapour, National Arts Council de Singapour, Spedidamrésidences de création Le Pacifique I CDC (Grenoble), Frontier Danceland studio (Singapour), Espace Paul Jargot (Crolles), Pôle Pik (Bron), Théâtre de Privas

artiste peintre Gilbert Cam vidéo Jessica Farinetmusique Léo Jourdain lumière Lise Poyolscénographie Olé Khamchanla, Jessica Farinet

avec Aymeric Bichon, Christina Chan, Adele Goh, Wei An Hwa, Lola Kervroedan, Olé Khamchanla, Anthony Michelet

spectacle présenté dans le cadre du Festival de Singapour en France (singapour-lefestival.com) et choisi en complicité avec le CDC Les Hivernales - Avignon

présentAtIon

Akalika est le nom d’artiste du peintre Gilbert Cam. Ses lavis géants sur papier sont des silhouettes humaines mutilées qui ont inspiré - ou peut-être hanté - l’univers chorégraphique d’Olé Khamchanla, né lui aussi au Laos.

Accompagné de six danseurs, le chorégraphe donne corps et gestes aux ombres (laotiennes) du plasticien, à ces ombres portées, sans visages et démembrées.

Tous deux ont en partage un pays d’Asie quitté, des morceaux de mémoire, des bribes entraperçues dans la trame du souvenir, d’autres espaces, d’autres rencontres. Leur art est un palimpseste, modelé touche après touche, geste après geste, sur des mots susurrés et une musique aux accents mécaniques, comme une élégante confidence feutrée.

Crayon, lavis, encre de danse, mouvements en écho, poésie du geste devant des miroirs en papier…

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entretIen Avec oLé KhAmchAnLA

En quelles circonstances avez-vous rencontré le peintre Gilbert Cam ? J’étais invité chez une amie architecte à Vientiane, c’était en 2011. Cette amie tenait à me présenter «Lang» (Gilbert Cam), un peintre franco-laotien qui vit entre la France et le Laos. Lang est venu avec quelques-unes de ses toiles, dont la série à l’encre de Chine, Akalika 4, qui m’a tout de suite marquée. J’ai écouté Lang et son monologue de près d’une heure.

Quelles sont les raisons qui vous ont amené à travailler sur son œuvre ?C’est de l’ordre du ressenti. J’ai été touché par cette série Akalika, et inspiré par la douleur invoquée par ces silhouettes humaines calcinées et déméembrées.

Quelle a été son implication ?Lang m’a juste parlé, beaucoup parlé. Sa personnalité m’a aussi inspirée. Et il m’a autorisé à travailler sur ses toiles. Quelles seront les grandes lignes de votre travail dans ce spectacle ? Vos intentions ?Explorer les côtés sombres de notre personnalité, nos douleurs, nos peurs, nos handicaps, nos maladies psychiques, nos virus, nos perversions. Engager les corps dans une lutte physique et mentale contre les démons sans les renier.

Quelle en sera l’ambiance ? La couleur ?Une ambiance inquiétante, un univers sombre, électrique et fluide, à l’image des toiles de Lang.

Extraits des propos recueillis par Bernard MagnierJanvier 2015

oLé KhAmchAnLA danseur et chorégraphe

Danseur et co-chorégraphe de la compagnie A’corps de 1997 à 2011, il crée sa propre compagnie, Kham, en 2011. Originaire du Laos, il découvre la danse hip-hop en 1990 et se forme avec différents danseurs et chorégraphes comme Farid Azzout, Gabin Nuissier et Storm pour la danse hip- hop, Fred Bendongue et maître Beja Flore pour la capoeïra, Abou Lagraa et Monica Cazadei pour la danse contemporaine. Petit à petit, il trouve son style, une manière de danser qui lui est propre et qui lui permet de s’affirmer sur scène.

Au sein de la compagnie A’corps, il co-signe plusieurs spectacles qui posent sa marque créative et lui permettent d’affirmer son statut de chorégraphe, notamment par son premier trio Nous sommes tous... , créé en 2003 à son retour d’Italie.

En 2006, il part au Laos et en Thaïlande pour y apprendre les danses traditionnelles et créer son premier solo, Kham..., un retour aux sources qui lui offre l’opportunité d’approfondir et d’affiner son langage chorégraphique.

Depuis, à travers des actions de coopérations internationales, il continue d’enrichir son vocabulaire de la danse entre l’Asie et l’Europe. Une richesse qu’il exploite dans sa pièce Fang Lao («Écoute-le»), interprétée par des artistes laotiens, thaïlandais et français, en 2010.

Cette même année, dans la continuité de ses actions menées depuis 2006 en Asie, il crée le premier festival international de danse au Laos, Fang Mae Khong / FMK («Ecoute le Mékong»), qui a pour but de promouvoir et faciliter la circulation des artistes d’Asie du Sud-est, tout en permettant l’échange avec les artistes européens et internationaux. Le festival FMK participe également au développement de la culture au Laos et soutient les jeunes artistes en devenir.

En 2012, le CDC des Hivernales à Avignon lui commande le trio franco-singapourien Focus, une pièce où se mêlent les univers du théâtre, du chant et de la danse.

Gilbert cam

Après avoir été danseur et chorégraphe de la compagnie A’corps pendant treize ans, Olé Khamchanla crée sa propre compagnie, Kham cie, à Allan (26) en 2011.

Kham se réfère symboliquement à son premier solo Kham... créé en Thaïlande, au Laos et en France en 2007. Cette pièce était déjà le début d’une exploration originelle qui lui fît découvrir les danses folkloriques de son pays natal, le Laos.

Attaché aux échanges entre les artistes français et d’Asie du Sud-est, Olé crée le premier festival international de danse au Laos, Fang Mae Khong, en 2010.

La compagnie Kham se développe ainsi à travers des formations chorégraphiques, des actions culturelles et des créations chorégraphiques mêlant danses hip-hop, contemporaine, traditionnelle, Butô et n’hésite pas à expérimenter les croisements avec d’autres formes d’expression comme le théâtre, le chant, ou la peinture.

cie KhAm

Né au Laos en 1961, Gilbert Cam le quitte en 1974 pour rejoindre l’Europe et plus précisément les Pays-Bas où Il fait ses études à l’Académie des Beaux-arts Beeldende kunsten de Maastricht.

En 1988, il expose pour la première fois au Premier Salon International au C.N.I.T. à Paris. Il présentera la plupart de ses oeuvres à Akmaar, à Maastricht, en Belgique jusqu’en 2001, avant d’exposer à Vientiane en 2009.

Gilbert Cam a nommé ses oeuvres Akalika. Il commence en 1996 son travail sur papier, Akalika 1, en utilisant la technique du lavis à base d’acrylique et de crayon. En 1997, il continue avec Akalika 2, un travail reposant sur le même savoir faire du lavis d’encre de chine, acrylique et de crayon. Il effectuera ainsi une dizaine de travaux d’Akalika jusqu’en 2012.

du 14 au 18 octobre 2014clameur des arènesconception et chorégraphie Salia Sanou

du 13 novembre au 5 décembre 2014en QuOI FaIsOns-nOus cOmPaGnIe aVec le menHIr dans les landes ?texte et mise en scène Marielle Pinsard

12 et 13 décembre 2014mIGrants texte et mise en scène Sonia Ristic

du 14 au 17 janvier 2015nuIt BlancHe À OuaGadOuGOuconception et chorégraphie Serge Aimé Coulibaly

du 21 au 24 janvier 2015deZaFId’après Les Affres d’un défi de Frankétiennedirection et mise en scène Guy Régis Jr

du 28 au 31 janvier 2015ÉclIPse tOtaletexte et mise en scène Céline Delbecq

du 3 au 7 février 2015mOn VIeuX et mOId’après Mon vieux et moi de Pierre Gagnonmise en scène Rachid Akbal, Julien Bouffier

du 11 au 14 février 2015sOnY cOnGO Ou la cHOuette PetIte VIe BIen OsÉe de sOnY laBOu tansItexte Bernard Magnier mise en scène Hassane Kassi Kouyaté

du 11 au 14 mars 2015On tHe ImPOrtance OF BeInG an araBmise en scène, interprétation Ahmed El Attar

du 11 au 14 mars 2015 alIce conception, mise en scène, interprétation Sawsan Bou Khaled

du 11 au 28 mars 2015trutH BOXconception, texte, direction des acteurs Meriam Bousselmi

du 18 au 21 mars 2015sacrÉ PrIntemPs !conception, chorégraphie Aicha M’Barek, Hafiz Dhaou

du 25 au 28 mars 2015ZaWaYa. tÉmOIGnaGes de la rÉVOlutIOnun spectacle de Hassan El Geretly écrit par Shadi Atef

du 8 au 11 avril 2015aKalIKa 7chorégraphie Olé Khamchanla

du 14 au 18 avril 2015dans l’atelIer & BIstOurIconception, mise en scène, scénographie et marionnettes Alain Moreau

du 19 au 23 mai 2015aVenue ZÉrOune création du Théâtre des Alberts

du 28 au 29 mai 2015la rue PrIncessechorégraphie, scénographie Massidi Adiatou, Jenny Mezile

SAISON 14 / 15

159 avenue Gambetta 75020 - M° St Fargeau - renseignements / réservations 01 43 64 80 80 - www.letarmac.fr342 479 821 R.C.S. Paris - Licence d’entrepreneur de spectacles 1052228 - 1052085 - 1052086 – 1053875

presse David Sultan - 01 40 31 20 58 / 06 30 99 38 56 - d.sultan@letarmac.fr