prise de cirq' 2013

DOSSIER DE PRESSE

CirQ’ônflex, acteur culturel dédié au développement du cirque en Bourgogne, présentera la cinquième édition du festival Prise de CirQ’ à Dijon et dans son agglomération en avril 2013. Depuis cinq ans, ce rendez-vous culturel unique en Bourgogne est porté avec toujours les mêmes engagements : explorer toute la richesse de la création du cirque contemporain et convier un large public autour d’un panorama exigeant et innovant.

Le festival se dévoilera progressivement tout au long du mois d’avril au Théâtre Mansart à Dijon, au centre culturel l’Abreuvoir à Salives et au coeur de la ville de Quetigny à l’occasion de « prologues », avant d’occuper le Jardin de l’Arquebuse à Dijon, du 23 au 28 avril 2013, pour un temps fort de programmation sous chapiteau et en extérieur.

Nous avons de nouveau fait le choix de convier des artistes de renoms, engagés dans le renouvellement de leur art, tels le clown bouffon Ludor Citrik alias Cédric Paga et la clown Antigone incarnée par Adell Nodé-Langlois. Ils présenteront leurs dernières créations, respectivement, Qui-sommes-je ? et La fascination du désastre.

Dénicher et soutenir de jeunes créateurs demeure une des principales priorités du festival. Ainsi, Prise de CirQ’ présentera sur le devant de la scène quatre créations 2013, dont celles de deux jeunes compagnies prometteuses : la Cie Fet a Ma (spectacle Cru) et la Cie Anxo (spectacle Tempo).

Fidèle à notre engagement pour le développement et la structuration de la filière cirque en Bourgogne, Prise de CirQ’ mettra en avant les spectacles de quatre compagnies de cirque bourguignonnes, dont Moi, Joséphina de Miriam de Sela et L’Apesanterie, de la Cie Bleu Nuage…. A leurs côtés, les élèves des écoles de cirque de la région se donneront en représentation lors d’une soirée orchestrée par la FREC Bourgogne (Fédération Régionale des Ecoles de Cirque).

D’autres spectacles singuliers prendront place dans la programmation pour des représentations dans l’espace public : Larsen de la Cie 220 Vols, Wasteland du Cirque Barbette, Texture de Muchmuche Company, etc.

Enfin, Prise de CirQ’ se veut aussi un temps et un espace de réflexion. A l’heure où sort une étude sur les compagnies de cirque en Bourgogne*, il nous semble opportun de réunir les professionnels de la filière et les décideurs culturels et politiques locaux lors d’une journée de rencontre professionnelle (programme détaillé sur demande).

(*réalisée par CirQ’ônflex, en partenariat avec Liaisons Arts Bourgogne, agence régionale pour les arts vivants)

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Renseignements et réservations : 09 81 98 30 54 / [email protected]

Contact presse : Julie Cadenat / Mail : [email protected] / Tel : 06 88 41 28 58------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Festival dédié au cirque actuel Du 23 au 28 avril 2013 / Dijon et agglomération

COMMUNIQUÉPRISE DE CIRQ’#5

Communiqué de presse p.2

Programme jour par jour p.4

Programmation détaillée p.5

QUI SOMMES-JE ? p.5LA FASCINATION DU DÉSASTRE p.7CRU p.9TEMPO p.10LARSEN p.11WASTELAND p.12MOI, JOSEPHINA p.13L’APESANTERIE p.14TEXTURE p.15CHOSES p.16CARTE BLANCHE À LA FREC BOURGOGNE p.17LES SUZETTES AU CIRQUE p.18

Rencontre professionnelle p.19

Informations pratiques p.20

Les + de l’Espace Chapiteau p.22

L’équipe du festival p.23

Contact presse : Julie Cadenat - [email protected] - 06 88 41 28 58 - 09 81 98 30 54Renseignements et réservations : 06 07 82 70 49 - [email protected] - www.cirqonflex.fr

Sommaire


4

programmeProgrammeJeudi 4 avril 201320h30 - La fascination du désastreAtelier 29 - Adèll Nodé-LangloisThéâtre Mansart, Dijon

Vendredi 5 avril 201320h15 - La fascination du désastre Atelier 29 - Adèll Nodé-LangloisL’Abreuvoir, Salives

Mercredi 17 avril 201316h & 20h - Wasteland Cirque Barbette Place centrale Roger Rémond, Quetigny

LES PROLOGUES : du 4 au 20 avril 2013

Vendredi 19 avril 201320h30 - Tempo Compagnie Anxo Théâtre Mansart, Dijon

Samedi 20 avril 201317h - Tempo Compagnie AnxoThéâtre Mansart, Dijon

LE FESTIVAL : du 23 au 28 avril 2013Mardi 23 avril 201320h30 - Qui sommes-je ?Ludor Citrik Chapiteau, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Mercredi 24 avril 201310h30 & 15h - Moi, JosephinaMiriam de Sela Petit Théâtre des Prairies, Quetigny

20h30 - Cru Fet A Ma Chapiteau, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Jeudi 25 avril 201310h30 & 19h - Moi, Josephina Miriam de Sela Petit Théâtre des Prairies, Quetigny

Jeudi 25 avril 20139h - 17h - Rencontre professionnelle Orangerie, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Vendredi 26 avril 201319h - Carte Blanche à la FREC Chapiteau, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Samedi 27 avril 201315h > 18h - Ateliers cirque ouverts à tous15h45 & 19h - L’Apesanterie - Cie Bleu Nuage16h45 - Texture - Muchmuche Company15h05 et 18h20 - Choses - Isabelle Dubois et Sylvain Pascal20h30 - Larsen - Cie 220 Vols21h30 - Les Suzettes au cirqueEspace chapiteau, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Dimanche 28 avril 201316h - Texture - Muchmuche CompanyPéniche Cancale, Dijon

5Contact presse : Julie Cadenat - [email protected] - 06 88 41 28 58 - 09 81 98 30 54Renseignements et réservations : 06 07 82 70 49 - [email protected] - www.cirqonflex.fr

programme

QUI SOMMES-JE ?Ludor Citrik – Ludor et consort

Mardi 23 avril 201320h30 - Sous chapiteau, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Déconseillé aux enfants de moins de 10 ansDurée : 1h30 / Tarifs : 14€ - 9€ - 5,5€

De nombreux dijonnais l’ont découvert avec son solo Je ne suis pas un numéro, lors du festival Théâtre en Mai en 2008 : le clown bouffon Ludor Citrik est de retour avec sa nouvelle création.

Dans Qui-sommes-je ?, le public assiste à la naissance d’un clown en couche culotte et à son éducation. Mais les règles de bienséance ne sont pas vraiment dans sa nature...

“ Ludor Citrik, notre bouffonnant héros, se réveille en sursaut dans un univers en noir et blanc. C’est le monde de la domestication, la prison spectaculaire du conformisme dont le geôlier normopathe est à la solde de la dictature du convenable. Dans cette fête de la coercition, l’auguste survivra-t-il aux assauts corrosifs de l’autorité bien-pensante ? “ Ludor Citrik.

« Livré nu comme un nouveau-né, accouché par un sinistre clown blanc… Cédric Paga (de son vrai nom) renoue avec les éléments qui ont fait le succès de son premier solo. Transgression, menaces et non-sens constituent toujours l’arsenal de ce chien fou, affublé ici d’une serpillère en guise de perruque et d’une couche culotte vouée à finir en morceaux » Télérama, Mathieu Braunstein, juin 2012.

« […] Où qu’il trimballe sa voix fluette d’enfant dans un corps massif d’adulte (…), le pouvoir de fascination exercé par Ludor Citrik est toujours intact. Pourquoi faire ce métier, pourquoi avoir envie de s’exprimer à cet endroit là ? Avec Qui sommes-je ? Cédric Paga attaque de front ces questionnements essentiels. Quelles sont ces pulsions qui nous gouvernent, se dissolvent-elles au contact de l’autorité ? Peuvent-elles ressurgir sur le plateau d’un théâtre ? ». Mouvement, Julie Bordenave.

Distribution

Interprètes : Cédric Paga dit « Ludor Citrik », Côme Delain / Production, administration, diffusion : Ay-roop

[ www.ay-roop.com ]

Crédit photos : Sileks

Crédit photos : Sileks


6

programme

L’artiste

Ludor Citrik, clown bouffon, naît avec le nouveau millénaire. En 2002, il est lauréat de « Jeunes Talents Cirque » et crée au Prato Je ne suis pas un numéro (en 2003). A partir de 2004, il travaille le cirque improvisé avec Chantiers de Cirque de la compagnie Flex et intègre La Maison des Clowns de Giovanna D’Ettorre.

En 2007, il crée sa première sadicomédie : Mon Pire Cauchemar, un quartet sur le clown des films d’horreur et la torture mentale, puis en 2008, avec Isabelle Wéry, une pièce intitulée La Nudité du Ragoût pour le Sujet à Vif du festival d’Avignon. La même année, il joue dans Mignon Palace, mis en scène par Gilles Defacque et une Formerie chorégraphiée par Kader Belarbi à l’Opéra de Paris.

En 2009, il présente La Flaque au théâtre de la Cité Internationale. En 2010, il confectionne avec le clown PA (Anicet Léone) un hommage au clown traditionnel. En 2012, il crée avec Côme Delain un proto-spectacle, Qui Sommes-Je ?, une archéologie du devenir.

Production : Ludor et consort / Coproductions, aides et soutiens : Le Carré Magique de Lannion-Tregor - Le Prato, Lille - Animakt / LA BARAKT, Saulx-les-Chartreux - L’Entre-sort de Furies, Châlons-en-Champagne - L’Espace Périphérique (Ville de Paris - Parc de La Villette), Paris - L’Espace Catastrophe, Bruxelles - Regards et Mouvements, Hostellerie de Pontempeyrat - CIRCa, Auch - Théâtre Paul Eluard, Bezons - Thonon événements, Thonon les Bains - Bourse Beaumarchais/SACD - Ministère de la culture et de la communication - DRAC Nord-Pas de Calais

Spectacle créé en février 2012, au Prato - Lille


programme

Création 2013 LA FASCINATION DU DÉSASTREAtelier 29 – Adèll Nodé-Langlois

(Bourgogne)

Jeudi 4 avril 2013 20h30 - Théâtre Mansart, Dijon

Tout public, à partir de 8 ansDurée : 1h15 / Tarifs : 14€ - 8€ - 5€

En partenariat avec le Théâtre MansartRens. et résas. 03 80 63 00 00

Il y a le monde d’en haut, celui où les gens réussissent et le monde d’en bas, celui où se retrouvent les râtés. Entre les deux, un déversoir.Marcel, Espérance et Antigone sont passés à la trappe d’un monde avide de réussite. Ils se rencontrent dans un no man’s land de détritus. Les clowns cherchent comment vivre ensemble dans cette désolation, et se prennent à rêver d’un monde meilleur. Toute ressemblance avec une société existante ou ayant existé serait fortuite !

Ce trio incarne trois figures d’exclus à mille lieues des paillettes et des nez ripolinés, dans le droit fil de la tradition clownesque du tramp - le clochard - né avec les révolutions industrielles et immortalisé par Charlie Chaplin.

Après avoir présenté à Dijon Antigone, monologue clownesque (Théâtre en Mai 2008) et Carnets d’une voleuse (accueilli par CirQ’ônflex et le Théâtre Mansart en 2010), Adell Nodé-Langlois nous emmène une nouvelle fois à la rencontre de réprouvés, plus proches de nous encore.

Adell Nodé-LangloisElle s’intéresse d’abord à la danse, suit des cours avec Peter Goss, Anne Koren, Jean Gaudin, Merce Cunningham. Puis elle découvre le cirque, et surtout le trapèze. Entre 1990 et 1993, elle étudie à l’Ecole Nationale de Cirque de Montréal au Canada, se spécialise en trapèze ballant, jeu d’acteur et jeu clownesque. Elle participe à la création du cirque Pochéros en 1993 : un premier spectacle Cirque d’images en 1994, puis la Maison Autre en 1999, Entre chien et loup en 2004 et CirKoba en 2005. Ces spectacles seront présentés lors de tournées en France, en Europe, en Chine, République Tchéque, Cambodge et Australie. Elle travaille également avec d’autres compagnies : Le cirque Flora (USA), Le Cirque Plume, Les Arts sauts, La cie Cahin-caha.Dès 2001, elle s’ouvre à une approche plus théâtrale et clownesque en participant à un travail de recherche avec le metteur en scène Guy Alloucherie, puis à des chantiers d’improvisation de cirque. En 2005, elle suit une formation d’acteur-clown au CNAC avec notamment Gilles Defacque.

Distribution

Auteurs et interprètes : Estelle Beugin, Alexandre Demay et Adèll Nodé-Langlois / Direction artistique : Adèll Nodé-Langlois / Direction de jeu clownesque : Carina Bonan / Mise en scène : Alberto Garcia Sanchez / Création musicale : François Pernin / Création lumière : Dorothée Lebrun / Régie générale : François Pernin / Construction décor : Franck Royer et Ingo Groher / Costumes : Les clowns et Odile Marti

Vendredi 5 avril 201320h15 - L’Abreuvoir, SalivesTout public, à partir de 8 ansDurée : 1h15 / Tarifs : 13€ - 8€ - 5€En partenariat avec L’AbreuvoirRens. et résas. 03 80 75 19 56

[ www.antigone-clown.com ]

Crédit photos : Laurence Guillot


8

programme

Estelle Beugin Estelle s’est formée à l’école de cirque Le Lido et au CDC (danse) à Toulouse, puis en Belgique, à l’Espace catastrophe (Formation aux arts du cirque et de la scène) et Lassaad (Ecole de théâtre mouvement). Puis elle suit en 2006 une formation de 10 mois « l’acteur-clown » au CNAC à Châlons-en-Champagne. Elle a joué durant trois années dans le duo de clown Les Têtes Hé ! Nous. Elle était clown pour le Zirkus Chnopf, le Circus Monti, dans différents cabarets et également comédienne pour l’Infini théâtre, Les Facteurs d’Amour, la Cie 4 saisons, l’Opéra de Bruxelles, La Fuera Del Baus, etc. Elle créée un solo burlesque Parlez après le signal sonore, avec sa Cie Le Radeau de la Radicule en 2006. Depuis 2005, elle intervient dans la mise en scène (Cie Les Rois Vagabonds, Cie Saccuplastique). Elle s’intéresse aussi à la danse, la musique (accordéon chromatique, trombone à coulisse), la voix, le chant (voix du groupe gorgo), à l’écriture (publications régulières dans la revue « Les refusés »).

Alexandre Demay En 1978, il rentre à l’école de cirque d’Alexis Gruss au Carré Sylvia Monfort. Il est engagé, en 1979, pour un numéro d’acrobate, comme voltigeur, au cirque Moralès. Un an après, il part en tournée en Irlande avec le cirque Fosset’s. Il participe, avec son duo d’équilibre, en 1981, au Festival Mondial du Cirque et reçoit la médaille d’argent. Plusieurs collaborations vont succéder en 1982 : Cirque d’Hiver, Circus Svenssons (Suède), Cirque Giovani Altoff (Alemagne), Buch Rolland. De 1984 à 1990, il monte un numéro d’équilibre en duo et travaille pour des cabarets et music-halls, en Europe et en Asie. Il collabore avec le Cirque Archaos en 1991 et le Cirque Plume jusqu’en 1998. En 1999, il créé la compagnie « Les Bleux de Travail » et cinq spectacles : Ca s’annonce mal, Sous les pavés les bleus, Bonjour Bonheur, Le Ring et Le Voyage de Noces. Pour son clown « Marcel », il écrit Les histoires de Marcel (2007), Les solistes (2008), et le Décaclown collectif.

Production : Atelier 29.Production déléguée : Le Manège de Reims, scène nationale.Coproductions : Cirque-Théâtre d’Elbeuf - Pôle national des arts du cirque de Haute-Normandie, Le Parvis - Scène Nationale de Tarbes - Pyrénées, Pronomade(s) en Haute-Garonne – Centre national des arts de la rue, La Cascade - Maison des Arts du Clown et du Cirque, CirQ’ônflex – Dijon - Bourgogne, Centre culturel l’Abreuvoir et l’Association Furies.Soutiens : le Samovar, le Théâtre d’Auxerre, LeThéâtre des Grésilles - Ville de Dijon et le Château de Monthelon.Aides à la création (demandes en cours) : Ministère de la Culture et de la communication(DGCA et DRAC Bourgogne), Conseil Régional de Bourgogne. Aide à la résidence : Ministère de la Culture et de la communication (DRAC Bourgogne).


programme

Création 2013 CRUFet A Mà

(Espagne - France)

Mercredi 24 avril 201320h30 - Sous chapiteau, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Tout public à partir de 8 ansDurée : 1h30 / Tarifs : 14€ - 9€ - 5,5€

Le cirque ne s’arrête pas aux seules limites du spectaculaire et du risque. Il ouvre les sens, réveille tout notre être. Il a l’art de faire passer des émotions et des états purs au public dans n’importe quel espace vide.Ce spectacle parlera de la crudité des situations qui débordent.Quand on ne peut plus rien retenir et qu’il est trop tard parce que l’on a trop accumulé…Parce qu’on en a marre d’être en trop plein et que l’on veut explorer les creux.Partant de l’abstrait vers le concret, Le cru, c’est à la fois la façon et le propos,Le cru, c’est rompre avec le convenu, les formes qui enrobent, pour en arriver à dire les choses comme elles sont sans leur habillage.Quelles choses ? Les choses qui sont de l’essence même des sentiments, qui viennent de l’intérieur,Qui nous constituent et nous animentEst ce que cru et trash c’est la même chose ? PossibleEst ce que cru et subversif ça va ensemble ? PossibleEst ce que cru est laid, direct, froid, dur ? Pas nécessairement.Cru peut-être comique parfois tellement c’est direct et surprenant.

Pau Portabella et Marta Torrents se rencontrent en 2002 à l’École de cirque Rogelio Rivel à Barcelone. Là, jusqu’en 2005, ils commencent ensemble leur recherche corporelle. En 2005, ils créent un trio acrobatique avec la compagnie Triskell. En 2006, leur duo intègre la formation professionnelle du Lido / Centre des arts du cirque à Toulouse. Trois années de découverte permanente, dont une blessure au genou, leur permet d’affirmer leur langage singulier : les portés dramatiques. Cette blessure les aidera à chercher une autre manière de comprendre et développer les techniques circassiennes.En 2008, ils créent la compagnie Fet A Mà et donnent naissance à Pièces à pied (3 pièces de 5 min) puis Swap ! (25 min). Parallèlement, de 2008 à 2010, ils collaborent avec différents projets artistiques avec des compagnies telles que Transe Express, Circus Klezmer, la Compagnie d’Elles, le Cirk Oblique.Courant 2011, Fet A Mà met en place un nouveau projet : Cru dont les premières auront lieu en avril 2013 à la Cascade, Pôle National des Arts du Cirque à Bourg Saint Andéol (07).

Distribution

Auteurs, comédiens : Marta Torrents Canals, Pau Portabella / Aide à la conception du projet : Marie-Céline Daubagna (Centre des Arts du Cirque Le Lido) / Collaboration artistique : Blaï Mateu Trias(Baro d’Evel cirk cie) / Regard chorégraphique : Jacob Stage ( Mute Comp. Physical Theater ) / Création lumière et régie technique : Alrik Reynaud et Timothé Loustalot / Création musicale : Ángel Estévez “Quile” / Production, diffusion : Cécile Belan (Acolytes).

Co-productions : La Cascade, Pôle National des Arts du Cirque - Bourg St Andéol (07), Harri Xurri – Louhossoa (64), Pyrénées de cirque - Chemins de création / Résidences, prêt de salle : La Cascade, Pôle National des Arts du Cirque - Bourg St Andéol (07), Harri Xuri - Louhossoa (64), L’Estive – scène nationale de Foix, Ax animation - Ax les Thermes (09), La Grainerie, fabrique des arts du cirque de Toulouse, Espace Catastrophe – Bruxelles, Association Arlésie – Daumazan sur Arize (09), Lacaze aux Sottizes, Orion (64), La Central del Circ – Barcelone.

[ www.acolytes.asso.fr ]

Crédit photos : D.R.


10

programme

Création 2013 TEMPOCie Anxo

(Bourgogne)

« TEMPO » : Passer sa vie dans une goutte d’eau et y voir le monde, faire des bulles de silence dans le désert des bruits, s’abandonner à la pluie,… danser jusqu’à son dernier souffle. Danser sa vie.« TEMPO » c’est :- Le rythme, la pulsation, le battement du cœur,- L’actualité des époques passées et présentes, - Le climat et l’environnement,- l’éclosion de la vie...son mouvement, De la naissance à la mort, des tableaux se succèdent. Ils mettent en scène un homme et une femme, seuls ou en duo. Leurs deux mondes se font écho, se croisent et se rencontrent. Un spectacle alliant cirque (jonglage), danse et magie nouvelle.

Simon Anxolabéhère : Jongleur, magicien, comédien, mime, metteur en scèneSimon attrape la balle au bond des l’âge de 7 ans en intégrant l’école de cirque d’Annie Fratellini. Depuis 1996, Simon travaille avec la Compagnie Isis et le cirque 360, de façon intermittente dans de nombreux cabarets. En 1999, il sort diplômé de l’Ecole Internationale de Théâtre Jacques Lecoq.Interprète principal de Jérôme Thomas pendant 13 ans, il intègre d’abord sa troupe, le G.R.12 avec le spectacle le Banquet théâtre d’objets. Puis, parcourt le monde entier avec IXBE : Solo création Compagnie Armo-Jérôme Thomas (plus de 300 représentations). Il est aussi interprète dans le spectacle Rain/Bow, Ballet jonglé. (100 représentations).Depuis 2009, il met en scène pour la Cie du Clair Obscur les spectacles Charivari et Focus Allegoria (spectacle de feu inspiré de l’univers de Jerôme Bosch).

Hélène Lopez de laTorre : Danseuse, jongleuse, comédienneHélène se forme à la Danse avec Henri Borg, Winship Boyd, Manolo Punto, Mélanie Pépé, Luc Petton, Laura Scheleen, Frédéric Werlé, Heylette David, Christian Trouillas, etc..., au jonglage avec Jérôme Thomas, Maksim Komaro, à l’équilibre et aux contorsions avec Claude Victoria (Cirque Pagnozzo) et au Lido, école de cirque de Toulouse et au théâtre avec la Compagnie Le Rochers des Doms.Dès 2002, elle intègre la compagnie du Clair Obscur (Dijon) et participe à plusieurs de ses créations : Tout est calé (2002-2004), Les années folles (2004-2005), Charivari (2009-2011) et Focus Allegoria (2011). De 2005 à 2008, elle est interprète dans le spectacle Rain/Bow, Ballet jonglé, de la Cie Armo-Jérôme Thomas.

Vendredi 19 avril 201320h30 - Théâtre Mansart, Dijon

Samedi 20 avril 201317h - Théâtre Mansart, Dijon

Distribution

Auteurs et interprètes : Hélène Lopez De La Torre et Simon Anxolabéhère / Création et régie Lumière : Julien Lanaud.

La Compagnie AnXo est soutenue par CirQ’ônflex, Dijon / En coproduction avec le Théâtre Mansart, Dijon.Remerciements à Laurent Renaudot pour ses conseils à la mise en scène et Raphaël Navarro (Compagnie 14 : 20) pour la mise à disposition du Monolithe à l’Espace 104, Paris.

Crédit photos : Droits réservés

[www.cieanxo.fr]

Tout public / Durée : 1h / Tarifs : 10€ - 8€ - 5€En partenariat avec le Théâtre Mansart


programme

LARSENCie 220 Vols

Samedi 27 avril 201320h30 - Extérieur, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Tout public à partir de 8 ansDurée : 1h / Tarifs : 8€ - 5€

Spectacle – concert à tendance maso et romantique, sur notes de musique chaotiques et orgasmiques.

Un spectacle de cirque aérien pour le goût du risque et la légèreté comme une scène de vie ordinaire, sur fond de concert aux ambiances révoltées et sans concession. Un travail très personnel, audacieux et sensible avec une large palette d’émotions et de sensibilités, des chassés-croisés d’humeurs, des morceaux de vie, une fenêtre sur l’intérieur de 3 êtres.Un spectacle cru, brut et intransigeant, comme une tranche de vie bien saignante…

Kristof Bouffartigue et Céline Berneron créént la compagnie 220 Vols en 2006, et donnent naissance cette même année à leur première création Western spaghetti.

Kristof BouffartigueChanteur, auteur, compositeur, il joue dans plusieurs groupes allant du rock à l’électro avant de se frotter à des créations pour le théâtre de rue, la radio, la vidéo et le multimédia. Depuis 2005, on le connaît sous le nom de Monsieur Le Directeur. Il a assuré les premières parties de Katerine, Nosfell, The Ex, Fantazio, etc. Céline le forme à la corde lisse depuis leur rencontre fin 2005 et Sébastien Bruas (Cie Le Nadir) lui enseigne les techniques de portés aériens qu’il a développés.

Céline BerneronAprès différentes formations professionnelles - centre des arts du cirque le LIDO 2001-2003, école de cirque de Chambéry Arc En Cirque 1999-2001 et dans la Cie Apsaras - acteur corporel et corps masqué, elle crée un numéro solo (corde lisse / clown) Madame vu dans différents festivals. Elle a joué au sein de différentes compagnies de cirque (Cirkatoom, Avisto, Couleur mécanique, Labo tricoe) et de 2005 à 2007 dans le spectacle Vladjalo de la compagnie Gosh.

Nicolas QuetelardEn 2004, il est artiste/auteur du spectacle Hypnose de la compagnie Perben-é-fice dont il est membre fondateur. En 2005, il intègre l’école de cirque Suisse Théâtre Cirqule. Au cours de cette formation il se spécialise dans la manipulation d’objets 2006 et 2007 sont marquées par les tournées de différents spectacles comme le 13ème Moi ou avec la Cie Le Ressort. En 2009 il se forme au LIDO et continue le travail sur son personnage Gorska.

Distribution

Interprètes : Céline Berneron (comédienne, masque, cordeliste et voltigeuse, chanteuse, musicienne), Christophe Bouffartigue (comédien, musicien, chanteur, porteur en aérien) et Nicolas Quetelard (jongleur, porteur, clown, skatebordeur, rappeur) / Mise en scène : Marie-Aude Jauze / Création Musiques: Christophe Bouffartigue (Monsieur Le Directeur) / Régie Son: Christophe Calastreng / Régie lumière: Thomas Rodero « Enzo » / Production: Les Thérèses / Diffusion: No Mad – Virginie Parmentier.

Coproductions : Les Subsistances (Le Mans), Circ Que O / Partenaires : Région Midi-Pyrénées, Mairie de Toulouse / Accueils en résidence : La Grainerie (Balma 31), L’Usine (Tournefeuille 31), Ax Anim (Ax Les Thermes 09), La Petite Pierre (Jegun 32), Coopérative 2 Rue 2 Cirque (Paris 75), Cirk Eole (Montigny Les Metz 57), Hari Xuri (Louhossoa 64), La Palène (Rouillac 16), La Paperie (Angers 49), Nil Obstrat (St Ouen L’Aumône 95), La Gare à Coulisses – Cie Transe Express (Creyst 26).

[ 220vols.unblog.fr ]

Crédit photos : Jif


12

programme

WASTELANDCirque Barbette

(Belgique)

Mercredi 17 avril 201316h & 20h - Place centrale Roger Rémond, Quetigny

Tout public, à partir de 6 ansDurée : 25 minutes / Gratuit

En partenariat avec la Ville de Quetigny

La ville.Par où commencer ? Où se cacher ? Par où promener les pensées ?Page blanche pour rêve lucide : Le terrain vague sera mon royaume ! Attiré par ce lieu des possibles, un personnage y passe le temps d’une journée. A travers équilibres et manipulations, cet espace se transforme pour devenir successivement un terrain de camping, une aire de jeu, une scène de théâtre, un endroit dangereux ou le point culminant surplombant la ville.

Un spectacle de fil mou, porté par l’air et le plaisir du jeu.Une performance acrobatique pleine de poésie.

Cirque Barbette est une compagnie de cirque contemporain de Belgique. Le Cirque Barbette se définit comme une compagnie-parapluie, c’est à dire un toit sous lequel travailler pour réaliser et couvrir des projets mêlant cirque, arts visuels et théâtre.

Distribution

De et avec : Rosa Matthis / Aide à la mise en scène : Micheline Vanderpoel, Patricia Barakat / Technique son : Dominique Martens / Graphisme et images : Deborah Kempczynski et Barrack Rima / Musique : Julien de Borman, Martin Kersten / Production/diffusion : Manuela Leone.

Production : Cirque Barbette.Partenaires : Théâtre Lumen, Latitude 50, C.A.R. (Centre des Arts de la Rue), Centre Culturel d’Eghezée, Festival de Chassepierre

[ www.cirquebarbette.com ]



programme

MOI, JOSEPHINA Miriam De Sela – Flying Fish Circus

(Bourgogne)

« Même devenue femme, je suis restée la plus petite. Alors, une piste de 2 mètres de diamètre, c’est juste à ma mesure. Ça me donne envie d’y faire mon cirque. Que j’acrobate, que j’équilibre et que je contorsionne... ! L’entrée est petite, mais le cirque est énorme. Et vous allez me voir dresser des tigres devant vous. Je danserai. Je ne vous mentirai pas. Je serai la plus grande. » Signé : Josephina.

Véritable performance acrobatique à l’intérieur d’un microscopique espace de jeu, Moi, Joséphina est une histoire sans parole, qui aborde les thèmes de la solitude et du désir de grandir.C’est un spectacle profond, riche en images, porté par un très bel univers musical, et qui s’adresse à tous âges.

Américaine d’origine, avec un brin de sang mexicain - ainsi les vêtements qu’elle va enfiler - Miriam de Sela vit désormais près de Monthelon (89) où elle fait partie de la petite communauté de circassiens. On l’a vue tourner avec les Pocheros, depuis elle crée ses propres productions. Elle se dit petite, elle fait 1,47 m, elle a pourtant tout d’une « grande » quand on la voit évoluer dans son espace scénique restreint. Gamine quand elle s’éveille le visage plein de cheveux, immense quand on la quitte 40 minutes plus tard après avoir visité quelques facéties dont Joséphina, le personnage qu’elle développe ici, semble friande. Friande de popcorn, d’acrobaties inopinées ou puissantes, toujours délicates... Car c’est bien la délicatesse qui caractérise le mieux Joséphina, dans son rythme comme dans la façon dont elle apprivoise ses spectateurs, avant de grimper littéralement aux murs...

Distribution

Interprète: Miriam de Sela / Administration: Marie Munch / Conception et réalisation de “la maison de Josephina”: Franck Royer (en cours) / Construction décor: Thierry André / Costumes: Fary création / Collaboration artistique: Andres Tapia Fernandez, Sky de Sela, Joël Colas, Jean Pascal Viault.

Partenaires : L’Yonne en Scène, soutien pour la création et l’exploitation (35 représentations dans l’Yonne) / Terrain de Jeu, accompagnement de projet

Mercredi 24 avril 201310h30 & 15h - Petit Théâtre des

Prairies, Quetigny

Jeudi 25 avril 201310h30 & 19h - Petit Théâtre des Prairies, Quetigny


Tout public à partir de 4 ansDurée : 40 min / Tarifs : 6€ - 2€

Rens. et résas. Service culturel de Quetigny, 03 80 48 90 20En partenariat avec le Service Culturel de Quetigny


14

programme

L’APESANTERIECie Bleu Nuage

(Bourgogne)

Samedi 27 avril 201315h45 et 19h - Extérieur, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Tout publicDurée : 35 minutes / Prix libre (au chapeau)

« À la découverte de la potion anti-gravité »

L’Apesanterie est un concentré de magie fumeuse, de chimie amusante et d’exploits jonglés.

Elle nous transporte dans l’époque où l’alchimiste recréait le monde dans ses alambics pour rivaliser avec les puissances divines. C’est l’imagination qui semble imposer sa loi sur les éléments.Dans son laboratoire, un alchimiste s’applique à affiner une potion anti-gravité. Il tente d’améliorer la formule de cet élixir pour s’évader de ce monde trop pesant.Il va alors utiliser les éléments naturels et jongler aussi bien avec l’eau que le feu. A force de combinaisons de passe-passe, il fait apparaître bulles et nuages.Tout au long de ses expériences spectaculaires, il nous fait devenir plus léger et nous emmène dans un agréable enchantement au son de carillons.Cette histoire sans paroles, rythmée par les cris du public, navigue entre la magie, le cirque et le théâtre de rue.

La Compagnie Bleu Nuage, aujourd’hui implantée à Taingy dans l’Yonne a été créée en 2001.Dirigée par Marc Andrien, cette compagnie a fait plus de mille représentations en dix ans de ses différents spectacles au Château médiéval de Guédelon, haut lieu touristique de l’Yonne qui accueille pas moins de 300.000 spectateurs par an.Les spectacles actuellement diffusés par la compagnie sont aussi joués dans toute la France : Elixir de feu, l’Alchimisterie, Xénia, etc.La compagnie Bleu Nuage diffuse aussi des Lectures de pleine lune à la maison ou en tout lieu convivial ; lectures amicales de romans, contes et poésies par Laurent Grisel. L’association participe aussi activement à l’organisation du festival Taingy dans la Rue depuis 2005 en apportant son conseil artistique et sa logistique.Sensible à la transmission des arts spectaculaires, elle a développé les activités de son École du Pied de Main (cours de cirque, jonglerie pour enfants et adultes, interventions ponctuelles dans les écoles, centres de loisirs, etc).

Distribution

Jeu : Marc Andrien

[www.compagnie-bleu-nuage.fr ]



programme

TEXTUREMuchmuche Company

Samedi 27 avril 201316h45 - Extérieur, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Prix libre, au chapeau

Un puzzle corporel composé de grimaces, de tics, et autres spasmes...Sans un mot, mais accompagnés de quelques massues et d’un tube de rouge à lèvres, deux personnages s’amusent à recréer la vie. Deux corps, deux identités, mais une parfaite connexion.La preuve... Quand l’un éternue, c’est l’autre qui se mouche !A deux, ils vont créer un langage corporel singulier pour raconter les souvenirs et traumatismes que les mots ne peuvent exprimer.

Muchmuche Company a été créée en 2008, à l’initiative de Mathilde Roy et Paul Cretin-Sombardier. Ensemble, ils montent Texture. Durant l’hiver 2009, intégrant un projet de la FAAAC (Laboratoire artistique international – Châtres 36), Texture est présenté en Pologne, dans différents contextes (théâtre, rue, école…), avant d’entâmer une tournée dans nombreux festivals de France.

Mathilde RoyAprès 3 ans de formation professionnelle en tant qu’équilibriste dans deux centres des arts du cirque (Et Vous trouvez ça drôle à Lille / le LIDO à Toulouse), Mathilde Roy participe à la tournée scandinave du spectacle Ton rire est faux, mis en scène par Christian Coumin. Parallèlement à son implication dans Muchmuche Company, elle crée en 2009 une forme courte de danse, Robasky, avec Valentina Santori et Nadège Billemas. En 2010, elle rejoint la compagnie l’Estok Fish, en tant qu’équilibriste au sol, dans le spectacle L’affabulatoire.

Paul Cretin-SombardierAprès une licence en arts du spectacle-théâtre à Besançon, Paul s’installe à Bruxelles où il multiplie les stages de danse contemporaine et danse classique. Il crée alors son premier solo jonglé : Encore plus sympa que ton anniversaire. En 2007, il intègre l’école de cirque de Lyon et poursuit sa recherche artistique autour de la danse, du théâtre, du mime et du clown. Parallèlement à sa collaboration avec Mathilde Roy, avec qui il fonde Muchmuche Company, il monte un nouveau solo de danse-jonglage 3Up Pirouette, et collabore avec Jérémie Haltier, du collectif MicroFocus, pour un spectacle intitulé Un jour par terre.

Distribution

Jeu : Mathilde Roy et Paul Cretin-Sombardier / Regard extérieur : Florent Bergal

Remerciements à l’Espace Périphérique (Paris), FAAAC de la Châtres, La Maison des Jonglages (La Courneuve), Extrême Jonglerie (Marseille), 3bisf - centre d’art Contemporain d’Aix-en-Provence.Avec le soutien de Animakt - lieu de fabrique pour les arts de la rue, de la piste et d’ailleurs, Studio de Toulouse Pact - pépinière des arts du cirque toulousaine et Circ que o ! Pyrénées du cirque.

[ www.muchmuchecompany.com ]

Crédit photos : droits réservés

Dimanche 28 avril 201316h - Péniche Cancale, Dijon

Gratuit

Tout public / Durée : 35 minutes


16

programme

Création 2013 CHOSESIsabelle Dubois et Sylvain Pascal

Un petit bout de femme et un grand bonhomme s’amusent à gesticuler leur jonglerie. Les deux corps s’entremêlent, se contredisent, rebondissent autour d’ une, puis de plusieurs massues. Dans un univers “retro-funky”, les deux personnages nous donnent à voir leur complicité, et créent pendant le temps d’un numéro une rencontre simple et privilégiée avec le public.Ce numéro est né d’un travail autour du geste, de l’objet mais aussi autour du mouvement de jonglage à deux. On assiste à un discours jonglé, un langage corporel s’établit, l’objet remplace la massue et devient vecteur d’intention.

Isabelle DuboisJongleuse et dompteuse d’objets, elle passe par le Théâtre Cirqule de Genève et par l’école de Lomme, où elle est influencée par le travail de Thierry André. En 2009, elle sort du Lido (école de cirque de Toulouse) et développe Ding un numéro de manipulation de chapeaux et d’éventails, qu’elle joue avec le Cirque Romanés. En 2011, elle crée un autre numéro solo intitulé Gouttes à gouttes où elle travaille avec des parapluies.

Sylvain PascalIl se forme à l’école de Lyon, puis de Lomme et enfin au Lido, où il développe une jonglerie corporelle, basée sur la grandiloquence de son corps. En 2009, il co-fonde la compagnie Les Dessous de Barbara et en 2012, créé le spectacle Mets pas ça dans ta bouche. Il fait également partie du collectif de jongleurs massues [ PROTOCOLE ] axé autour de l’improvisation dans un espace donné.

Samedi 27 avril 201315h05 et 18h20 - Extérieur, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Tout publicDurée : 8 minutes / Prix libre (au chapeau)

Distribution

Jeu : Isabelle dubois et Sylvain Pascal, regard extérieur sur le numéro : Hugues Hollenstein Musique : Vivien Graillot

Crédit photos : Thierry Dubois

[www.chosesjongleriegesticulee.com]


programme

CARTE BLANCHE À LA FREC BOURGOGNE

Fédération Régionale des Ecoles de Cirque

Une soirée consacrée aux jeunes circassiens amateurs et orchestrée par la FREC Bourgogne (Fédération Régionale des Ecoles de Cirque). Sous forme de numéros, les élèves des écoles de cirque de Bourgogne présenteront leur travail / création. Une soirée qui permettra de montrer la vitalité des écoles de cirque de la région !

La Fédération Régionales des Ecoles de Cirque est une association qui a pour but de rassembler les structures ayant pour objet l’enseignement des arts du cirque, la formation professionnelle et les écoles en attente d’agrément de la Fédération Française des Ecoles de Cirque. Elle a aussi pour missions de promouvoir l’enseignement des arts du cirque, d’établir des relations suivies avec toutes les administrations territoriales et autres partenaires, d’organiser et participer à des manifestations d’intérêt commun, de soutenir les échanges entre les écoles de cirque, d’établir et de renforcer des liens avec les professionnels du cirque.

Vendredi 26 avril 201319h - Sous chapiteau, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Tout publicDurée : 2h avec entracte / Tarif unique : 5€

Distribution

Le Circle, école de cirque de Dijon ; La Balle au Bond, Centre d’enseignement des arts du cirque à Beaune (21) ; Planète Cirque (EEDF), école de cirque du Grand Chalon (71) ; Gus Circus, école de cirque de Saint-Vallier (71) ; Acroballe Circus, Urzy - Nevers (58)

Crédit photos : Jeremy Monin


18

programme

LES SUZETTES AU CIRQUELes Suzettes et invités

Hardi les p’tits gars, lâchez les oies !

Zezette Orner et Gentiane Balasko distillent pour vous un mix à base de groove sauvage, de funky fleur bleue et de rock-à-mamours. Quart d’heure américain, pyramides d’amour, concours de hula hoop, portées de n’importe quoi, ça va guincher ! Pour que le show soit complet, quelques numéros de cirque auront lieu au coeur du public pendant la soirée. Ce sera suprenant et virevoltant !

Alors chéri, emmène ta douce et viens danser ! Et en plus, il y a un presse orange à gagner ! Le vainqueur sera choisi sous l’appréciation du Grand Gourou et de notre cher Dany Bruillant, accompagnés bien sûr par les célèbres chauffeuses de pistes : Jeannine Travolta, Frange Gall et Agnès Valda.

Oh là là !

Qui sont les Suzettes ?Les célèbres dj-ettes dijonnaises qui animent les soirées reviennent après avoir enflammée la piste de Prise de CirQ’ en 2012 ! Depuis, les Suzettes se seraient-elles mises au cirque ? Une chose est sûre, pour clôturer Prise de CirQ’ elles nous ont concocté un show unique avec la complicité de quelques circassiens...

Samedi 27 avril 201321h30 - Sous chapiteau, Jardin de l’arquebuse, Dijon

Tarif unique : 3€

Création spéciale


programme

RENCONTRE PROFESSIONNELLE

Organisée par CirQ’ônflex, en partenariat avec Le LAB, agence régionale pour le spectacle vivant.Avec le soutien de la DRAC Bourgogne, la Ville de Dijon et HorsLesMurs

A l’heure où sort une étude sur les compagnies de cirque en Bourgogne, réalisée par CirQ’ônflex, en partenariat avec Liaisons Arts Bourgogne (agence régionale pour les arts vivants), il nous semble opportun de réunir les professionnels de la filière et les décideurs culturels et politiques locaux lors d’une journée de rencontre professionnelle. Elle permettra d’ouvrir un temps et un espace de réflexion au cœur du festival sur la structuration professionnelle de la filière cirque en Bourgogne.

Cette journée s’articulera autour de trois grands thèmes :

Thème 1 : Restitution de l’étude des compagnies de cirque en Bourgogne (réalisée en 2012, parution début 2013), par Natan jannaud (CirQ’ônflex), en partenariat avec Liaisons Arts Bourgogne. Etat des lieux de la filière cirque en Bourgogne, analyse du secteur, prospectives.

Thème 2 : Itinérance et territoireEn écho à la création d’un groupe de travail « itinérance » en 2011 (réunissant la DRAC Bourgogne, le Conseil Régional de Bourgogne, Liaisons Arts Bourgogne, CirQ’ônflex, Cie ARMO-Jérôme Thomas, Cie Rasposo et le Château de Monthelon)L’itinérance, un nouveau souffle pour la décentralisation ? En quoi un projet artistique et culturel “itinérant” peut-il irriguer un territoire ? Quels liens avec les habitants ? Quels dispositifs d’aide et de soutien ? Quels espaces pour l’implantation de chapiteaux ?

Thème 3 : Cirque et jeune public, entre affiliation et confusion ?En partenariat avec le dispositif Terrain de Jeu, mené par la compagnie l’Artifice – Christian Duchange.

Jeudi 25 avril 20139h30 - 17h - À l’Orangerie, Jardin de l’Arquebuse, Dijon

Gratuit / Inscription obligatoire

Pour plus de renseignements, veuillez contacter Natan Jannaud au 09 81 98 30 54 ou par mail : [email protected]

Un programme plus détaillé avec la liste des intervenants sera communiqué au cours du mois de février.


Informations pratiquesOU se renseigner ?

> 06 07 82 70 49 / [email protected] / www.cirqonflex.fr > À l’accueil du festival à l’espace chapiteau, à partir du lundi 22 avril 2013Ouvert tous les jours de 14h à 19h

OU acheter ses places ?

> Par téléphone au 06 07 82 70 49 ou par e-mail [email protected] réservations deviennent effectives à réception de votre règlement :- par voie postale (chèque) : CirQônflex, 7 allée de Saint-Nazaire, 21 000 Dijon- à la billetterie de l’espace chapiteau (chèque ou espèce) : à partir du 22 avril 2013

> À la billetterie de l’espace chapiteau (jardin de l’Arquebuse):Du lundi 22 avril au samedi 27 avril 2013, de 14h à 19h

> Sur internet :Digitick : www.digitick.com Réseau Fnac, Carrefour, Géant, Magasins U, Intermarché (www.fnac.com / www.carrefour.fr / www.francebillet.com / Tel 08 92 68 36 22 [0.34€ /min])

> Sur les lieux des représentations :Les places seront en vente 45 minutes avant le début des représentations

Attention, clôture des réservations par téléphone et internet la veille de chaque représentation.

Quels tarifs ?

Le tarif réduit sur justificatif bénéficieaux personnes : -12 ans, collégiens, lycéens, étudiants, demandeursd’emploi et RSA, intermittents, groupe (>10 pers), familles nombreuses, abonnés TER Bourgogne munis de leur billet du jour. Le tarif à 5,5€ est uniquement réservé aux étudiants détenteurs de la Carte Culture.

LE PASS FESTIVAL :

Le Pass festival donne accès aux spectacles Qui-sommes-je ?, Cru et Larsen.Tarif plein : 30€ / Tarif réduit : 22€

LES LIEUX DU FESTIVAL

Espace Chapiteau : Jardin de l’Arquebuse, Dijon (accès rue du Jardin des plantes et avenue Albert 1er)Théâtre Mansart : 94 boulevard Mansart, DijonL’Abreuvoir : rue du Breuil, 21580 SalivesQuetigny : Place centrale Roger Rémond, et Petit Théâtre des Prairies, rue des PrairiesPéniche Cancale : Port du canal, Dijon


Demarche eco-responsable

Le respect de l’environnement est l’un des axes forts du festival, à travers un développement de pratiques citoyennes et responsables. Les membres de l’association souhaitent réduire l’impact environnemental de l’événement.C’est à travers des gestes simples, des moyens réfléchis en amont et une équipe d’organisateurs et de bénévoles mobilisée et sensibilisée que le festival rentrera dans cette logique écologique et responsable : utilisation de gobelets recyclables et réutilisables donnés aux consommateurs en échange d’une consigne, encouragement à utiliser les moyens de transports doux pour venir au festival, toilettes sèches, tri des déchets...

ACCessibilite pour tous

Prise de CirQ’ souhaite également favoriser l’accueil aux personnes en situation de handicap tout au long du festival. Le chapiteau et l’ensemble des lieux de représentation sont accessibles aux personnes à mobilité réduite et un accueil spécifique est mis en place sur demande.Les éléments de communication mettront en valeur les pictogrammes spécifiques aux divers handicaps (spectacles accessibles aux personnes sourdes et malentendantes, etc).Un accueil en langue des signes française sera mis en place pour plusieurs spectacles et une présentation du festival en langue de signes française diffusée sur le site www.dijonsourds.fr.L’accueil handicap est réfléchi et mise en place en partenariat avec Anne Chevalme (1, 2, 3, Cité cap)

informations pratiques


Les + de l’Espace ChapiteauATELIERS D’INITIATION POUR TOUS, DE 5 A 77 ANS !Samedi 28 avril 2013, de 15h à 18h - Sous le chapiteau, jardin de l’Arquebuse à DijonEnfants, parents, grand-parents… venez découvrir seul ou en famille les arts du cirque.En accès libre / participation symbolique de 1€ pour accéder à l’aire de cirque.

STAGE de pratiqueAvec un artiste du festival

Jeudi 25 Avril 2013 - Sous chapiteau, jardin de l’Arquebuse, DijonDiscipline et artiste intervenant en cours de définition (plus d’infos début Mars 2013). À destination des élèves des écoles de cirque de Bourgogne.De 9h30 à 12h30 et de 14h à 17h - Tarif : 25 €Réservation obligatoire : 06 07 82 70 49 / [email protected]

UN SAMEDI APRES-MIDI AU VERT(ou sous la toile en cas de pluie)

Samedi 27 Avril 2013 - De 14h30 à 18h30 :Prise de CirQ’ convie le public à passer un samedi après-midi au vert, dans le jardin de l’Arquebuse.

Au programme :- Des ateliers d’initiation au cirque (cf. paragraphe ci-dessus),- des spectacles aux abords du chapiteau : Texture, L’Apesenterie et Choses- des jeux en bois,- un espace détente,- un atelier sérigraphie : apportez vos tee-shirts, sweats, sacs en tissu, etc, et faites les marquer à l’image du festival (achat de tee-shirt sur place possible également)- une buvette, des crêpes et autres sucreries !

Un bar et un espace de restauration seront ouverts sur place pour les personnes souhaitant ensuite assister au spectacle Larsen (à 20h30) et à la deuxième partie de soirée, les Suzettes au cirque (à 21h30)

LE BAR DE L’ESPACE CHAPITEAUOuverture tous les soirs, 1h avant le début des représentations.

ESPACE DE PETITE RESTAURATIONOuvert le samedi 27 avril 2013 uniquement, de 14h30 à minuit.


L’equipe du festivalL’association

Fondée en 2009, CirQ’ônflex est une association dédiée au développement, à la structuration et lapromotion du Cirque de création à Dijon et plus largement en Bourgogne. Son activité s’articule autour de quatre missions :- Diffusion/programmation de spectacles de cirque de création (à Dijon, et en Bourgogogne)- Action culturelle et éducation artistique- Soutien aux artistes et compagnies- Ressources, conseil artistique, et expertise

CirQ’ônflex organise chaque printemps depuis 2009 le festival “Prise de CirQ’,” événement phare de l’association. Depuis 2010, CirQ’ônflex développe aussi « Attractions », un projet culturel de proximité, au sein du quartier de Fontaine d’Ouche, où elle est implantée.

L’EQUIPE DU FESTIVAL

Natan Jannaud, [email protected]

Anne-Laure Léonard, action culturelle et [email protected]

Geoffroy Cloix, régie générale

Laure Femminino, assistante de [email protected]

Julie Cadenat, assistante de [email protected]

Aude Léonard, [email protected]

Et avec la participation de nombreux bénévoles et intermittents du spectacle !

24

CONTACT PRESSE / COMMUNICATIONCirQ’ônflex

Julie Cadenat7 allée Saint-Nazaire, 21 000 Dijon

06 88 41 28 58 - 09 81 98 30 54 / [email protected]

Prise de CirQ’ est un projet porté par CirQ’ônflex et soutenu par la Ville de Dijon, le Conseil Régional de Bourgogne, la DRAC Bourgogne, le Conseil Général de Côte-d’Or, la SACD et l’ADAMI (sous réserve).

Il est développé avec le concours des différents services de la Ville de Dijon, du service culturel de la Ville de Quetigny, du Théâtre Mansart à Dijon, du centre culturel l’Abreuvoir à Salives, de la Péniche Cancale, de la FREC Bourgogne ainsi que de nombreuses autres associations et structures partenaires.

prise de cirq' 2013

Documents