PRECONISATIONS POUR LA MISE EN PLACE D’UNE CHARTE DE RESIDENCE SUR LE TERRITOIRE

FRANCE-WALLONIE-VLAANDEREN

Ce document est le résultat d’une journée de travail proposée par Trans-Form le 18 octobre 2013 au Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles, à Tournai.

Cette journée a réuni l’ensemble de la profession sur le territoire France-Wallonie-Vlaanderen (marionnettistes, structures d’accompagnement à la création, lieux de diffusion, compagnies, institutions…) autour de la problématique des résidences d’artistes marionnettistes.

Prenant en considération la diversité des situations de résidences en Belgique et en France ( d’un point de vue pratique, fi nancier aussi bien que technique), les participants se sont entendus pour ébaucher une charte de résidence structurant l’accompagnement en création de compagnies de théâtre de marionnettes françaises ou belges.

LE CONTEXTE

La mise en place de cette charte s’inscrit dans le cadre de Trans-Form, plateforme de formation et de transmission des arts de la marionnette.

Financé par le programme Interreg IV, cette plateforme réunit quatre partenaires :

le Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles à Tournai, Belgique•

l’Europees Figuren Theater Centrum à Gand, Belgique•

le Tas de Sable – Ches Panses Vertes à Amiens, France•

l’Institut International de la Marionnette à Charleville-Mézières, France•

L’objectif de Trans-Form est de participer à la structuration du fonctionnement d’une plateforme transfrontalière ayant pour vocation de valoriser et d’optimiser l’offre de formation, de favoriser la professionnalisation de jeunes marionnettistes et de renforcer la médiatisation et la sensibilisation autour des arts de la marionnette.

DEFINITION DE LA RESIDENCE

La résidence constitue une modalité d’intervention effi cace pour soutenir le rayonnement du travail de création et de diffusion des équipes artistiques. Elle relève de véritables logiques partenariales établies entre l’équipe artistique et le lieu d’accueil en permettant aux équipes de disposer des moyens et des compétences mais aussi et surtout du temps nécessaire à la création tout en favorisant la présence d’artistes au sein des établissements culturels et des territoires. Elle est une réponse à un réel besoin des artistes et des compagnies.

Si la notion de réciprocité dans le rapport entre l’équipe artistique et le lieu d’accueil est très importante, il est primordial que l’équipe artistique accueillie reste pleinement décisionnaire quant au contenu de son projet de création et de ses propositions de sensibilisation ainsi que sur la fréquence et la pertinence des temps de monstration organisés à destination des publics ou professionnels. En effet, si elle permet la rencontre entre l’artiste et les publics et le partage du processus de création, la résidence ne doit pas avoir pour effet de fragiliser un projet de création en l’exposant trop tôt aux regards extérieurs ou en accaparant les équipes artistiques en présence sur des actions de médiation au détriment de la création. Ces présentations permettent également de faire venir des professionnels, favorisant ainsi la diffusion à venir.

Le salariat des équipes artistiques lors des résidences de création est une nécessité dans une logique de professionnalisation des équipes conformément au code du travail : soit une prise en charge directe, soit l’attribution d’une bourse qui permet à l’équipe de se rémunérer.

La construction des marionnettes ou de scénographies adaptées occupe une place importante dans le processus de création chez les artistes marionnettistes. Les structures d’accueils en résidence se doivent de prendre en compte la spécifi cité de la construction et la nécessité des allers-retours du plateau à un atelier pour travailler à la construction et/ou l’ajustement de marionnette.

Plateforme transfrontalière de formation et de transmission des arts de la marionnette

Grensoverschrijdend platform voor opleiding in en overdracht van het figurentheater

Trans-Form

PRECONISATIONS A LA MISE EN PLACE D’UNE CHARTE :

Durée de résidence•

La durée de résidence de création sera défi nie en entente entre la compagnie et la structure accueillante dans un souci d’adéquation avec les besoins du projet. Elle peut varier d’une semaine minimum, à plusieurs semaines, voire être étalée dans le temps sur une ou plusieurs saisons.

L’apport des structures•

Salle de répétition •

Atelier de fabrication•

Logement•

Repas pris en charge directe ou indemnité forfaitaire (selon tarif en vigueur dans le pays)•

Moyens techniques : atelier et outils pour la construction, matériel scénique (éclairage, son).•

Moyens humains : accompagnement technique, artistique, administratif…•

Apport fi nancier•

Rémunération directe :dans le cas où la structure prend directement en charge le salaire des intervenants, elle s’engage à respecter les minima syndicaux ou légaux.

Aide à la création :dans le cas où la structure opte pour le versement d’une somme globale sous forme de bourse, elle devra exiger des compagnies le paiement de son personnel et ce, dans un souci de professionnalisation des artistes.

Cette exigence fi gurera dans la convention de résidence ou contrat de coproduction.

Sans apport en numéraire :dans le cas où la structure ne peut contribuer fi nancièrement à la création, la structure devra exiger des compagnies le paiement du personnel et ce, dans un souci de professionnalisation des artistes.

Cette exigence fi gurera dans le contrat de résident ou de coproduction.

Echanges et collaborations avec les artistes•

La structure accueillante et les artistes s’entendront sur les possibilités d’actions :

Action culturelle et/ou de formation•

Répétition publique•

Participation à une (des) rencontre(s)•

Cadre contractuel•

Un cadre contractuel se doit de fi xer les conditions de la résidence, et les engagements mutuels des différents partenaires.

Cette convention précisera :la durée de la résidence•

les conditions d’accueil des artistes résidents•

les conditions fi nancières et les obligations en terme de rémunération de l’équipe en création•

les conditions administratives, légales et juridiques : assurances, comptabilité, propriété, obligations sociales•

les actions culturelles et / ou de formations donnée par la compagnie•

une mention obligatoire de l’adhésion de la structure à la charte transfrontalière•

Vers un réseau de lieux de résidences ?•

Favoriser la circulation des artistes à travers un réseau de résidences sur le territoire transfrontalier permettrait le développement de la coopération culturelle de nos territoires en favorisant la transversalité entre artistes et équipements culturelles à l’échelle européenne.

Par la mutualisation de moyens différents et complémentaires au service d’un même projet, la mise en place de circulation de résidence permettrait d’accompagner une équipe artistique sur la durée.

L’équipe serait ainsi accompagnée tout au long de sa création et non pas uniquement d’une façon ponctuelle.

Ces préconisations sont destinées à s’élargir et partagées avec l’ensemble des professionnels du spectacle vivant. L’objectif est de permettre une amélioration des conditions d’accueil et une professionnalisation des échanges entre structures culturelles, artistes et publics.

Pour aller plus loin : www.transform2014.eu

Trans-Form

AANBEVELINGEN VOOR DE OPZET VAN EEN CHARTER ROND RESIDENTIES IN DE REGIO

FRANCE-WALLONIE-VLAANDERENOnderhavig document is het resultaat van een workshop die op 18 oktober 2013 werd georganiseerd door Trans-Form in het Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles, in Doornik.

Die dag kwamen alle professionals (fi gurentheaterkunstenaars, instellingen actief in de begeleiding van creaties, opvoeringscentra, gezelschappen, instellingen,…) uit de regio France-Wallonie-Vlaanderen samen om stil te staan bij residenties van fi gurentheaterkunstenaars.

Gezien de verschillende residentiesituaties in België en Frankrijk (op praktisch, fi nancieel en technisch vlak), hebben de deelnemers besloten om een charter op te stellen dat de begeleiding van Franse of Belgische fi gurentheatergezelschappen beter zou kaderen en structureren.

DE CONTEXT

De opzet van het charter kadert in het project Trans-Form, een opleidings- en overleveringsplatform voor fi gurentheater.

Dit platform wordt gefi nancierd door het Interreg IV-programma en bestaat uit vier partners :

het Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles in Doornik, België•

het Europees Figuren Theater Centrum in Gent, België•

het Tas de Sable – Ches Panses Vertes in Amiens, Frankrijk•

het Institut International de la Marionnette in Charleville-Mézières, Frankrijk•

Trans-Form wil de werking van een grensoverschrijdend platform structureren dat streeft naar de opwaardering en optimalisering van het opleidingsaanbod, de professionalisering van jonge fi gurentheaterkunstenaars, meer media-aandacht en een sterkere publieke opinie rond fi gurentheater.

DE DEFINITIE VAN EEN RESIDENTIE

De residentie vormt een effi ciënte interventiemogelijkheid ter ondersteuning van de uitstraling van het creatie- en opvoeringsgerichte werk van de artistieke teams. Ze maakt deel uit van een doorgedreven samenwerkingslogica tussen het artistieke team en het opvoeringscentrum waarbij de teams beschikken over de nodige middelen en competenties, alsook over de nodige tijd voor de creatie. Tegelijkertijd bevordert men de aanwezigheid van kunstenaars in de culturele instellingen en de regio’s. De residentie speelt in op een reële behoefte van de kunstenaars en de gezelschappen.

De notie van wederkerigheid in de contacten tussen het artistieke team en het opvoeringscentrum is uitermate belangrijk. Het is dan ook van primordiaal belang dat het onthaalde artistieke team alle beslissingen kan blijven nemen i.v.m. de inhoud van hun project en de bewustmaking, alsook rond de frequentie en de relevantie van de demonstraties voor het brede publiek of de professionals. Als de residentie inderdaad de mogelijkheid biedt tot contacten tussen de kunstenaars en het publiek en tot het delen van het creatieproces, dan mag dit niet als gevolg hebben dat de creatie te zeer verzwakt door dit te snel aan bemoeienissen van buitenaf bloot te stellen of door de artistieke teams in beslag te laten nemen door onderhandeling en bemiddeling ten koste van de creatie zelf. Toch bieden deze presentatiemomenten ook de mogelijkheid om professionals uit te nodigen waardoor de geplande opvoering bevorderd wordt.

Tijdens creatiegerichte residenties moet het loon van de artistieke teams opgenomen worden met het oog op de professionalisering van de teams overeenkomstig de arbeidswetgeving: dit kan zowel rechtstreeks gebeuren als via een beurs die het team toelaat om zich een loon uit te betalen.

De bouw van aangepaste fi guren of decors staat vaak centraal in het creatieproces bij fi gurentheaterkunstenaars. De onthalende instellingen moeten bij een residentie rekening houden met het specifi eke karakter van de bouw en de behoefte aan feedback tussen het podium en het atelier om zo de opbouw en/of de fi guren te kunnen aanpassen.

DE AANBEVELINGEN BIJ DE OPZET VAN EEN CHARTER :

Duur van de residentie•

De duur van de residentie zal in onderling akkoord tussen het gezelschap en de onthalende instelling bepaald worden zodat alles afgestemd is op de behoeften van de creatie. Dit kan variëren van minimum 1 week tot meerdere weken, zelfs verspreid in de tijd over één of meerdere seizoenen.

Ondersteuning door de instellingen•

repetitieruimte•

productieatelier•

verblijf•

maaltijden, rechtstreeks betaald of via een forfait (afhankelijk van het tarief van kracht in het land)•

technische ondersteuning: atelier en tools bij de opbouw, decormateriaal (verlichting, geluid)•

Trans-Form

menselijke ondersteuning: technische, artistieke, administratieve begeleiding, …•

fi nanciële ondersteuning•

Rechtstreekse betaling :•

Wanneer de instelling het loon van de mensen rechtstreeks op zich neemt, dan verbindt ze zich ertoe om de syndicale of wettelijke minima na te leven.

Ondersteuning bij de creatie :

Wanneer de instelling ervoor opteert om een globaal bedrag te storten in de vorm van een beurs, dan zal ze aan de gezelschappen moeten vragen om hun personeel te betalen en dit met het oog op de professionalisering van de kunstenaars.

Deze vereiste zal vermeld staan in het residentie- of coproductiecontract.

Zonder geldelijke ondersteuning :

Wanneer de instelling niet fi nancieel kan bijdragen tot de creatie, dan zal de instelling aan de gezelschappen moeten vragen om het personeel te betalen en dit met het oog op de professionalisering van de kunstenaars.

Deze vereiste zal vermeld staan in het residentie- of coproductiecontract.

Uitwisselingen en samenwerkingen met kunstenaars•

De onthalende instelling en de kunstenaars zullen een akkoord sluiten over de mogelijkheden :

culturele actie en/of opleidingsgerichte actie•

openbare repetitie•

deelname aan één of meerdere contactmomenten•

Contractueel kader•

Een contractueel kader moet de voorwaarden van de residentie vastleggen, en de wederzijdse verbintenissen van de verschillende partners.

Deze overeenkomst zal de volgende elementen bepalen:

de duur van de residentie•

de onthaalvoorwaarden van de artists in residence•

de fi nanciële voorwaarden en de verplichtingen op het vlak van vergoeding van het creatieve team•

de administratieve, wettelijke en juridische voorwaarden : verzekeringen, boekhouding, eigendom, sociale • verplichtingen

de culturele acties en/of de opleidingen georganiseerd door het gezelschap•

een wettelijke vermelding van het akkoord van de instelling met het grensoverschrijdende charter•

Streven naar een netwerk van residentiecentra ?•

De mobiliteit van kunstenaars bevorderen via een netwerk van residenties in de grensregio dat de uitbouw van culturele samenwerking mogelijk zou maken in onze regio’s door de transversaliteit tussen de kunstenaars en de culturele instelling op Europees vlak te bevorderen.

Door verschillende, complementaire middelen ten dienste van hetzelfde project te delen, zou de residentiemobiliteit ervoor moeten zorgen dat een artistiek team gedurende de volledige periode begeleiding krijgt.

Zo zou het team tijdens de volledige creatie begeleid worden en niet enkel op één specifi ek moment.

We streven ernaar om deze aanbevelingen uit te breiden en te delen naar alle professionals toe die actief zijn rond podiumkunsten. Het doel bestaat erin om de onthaalvoorwaarden te verbeteren, evenals de professionalisering van de contacten tussen de culturele instellingen, de kunstenaars en het publiek.

Meer informatie vindt u op : www.transform2014.eu