Samedi 1er juin à 18h, Dans les bois, Cie les Dé-cisifs - MA Scène natio-nale de Montbéliard, dans le cadre de Green Days. (tél. 03 81 97 35 12)

Dimanche 2 juin à 19h00, A b(r)as le mot, Maud Marquet et Damien Guille-min, Théâtre de Ménilmontant, dans le cadre des Duos Croisés Musique et Danse 2013. (tél. 01 46 36 98 60)

Vendredi 14 juin à 20h00, Zia-Version duo – Salle des fêtes de Verzy – dans le cadre de Collège en Scène à l’initiative du Conseil Général de la Marne. (tél. 03 26 47 10 61)

Samedi 15 juin à 20h30, Performing bal disco, Cie Marinette Dozeville – Le Safran, Amiens. (tél. 03 22 69 66 00)

Dimanche 16 juin à 17h00, Planetary Dance, dirigé par la Cie les Décisifs, en extérieur, Château-Thierry. (tél. 03 23 82 87 22)

Mardi 25 juin à 20h30, Noli me tangere, Cie les Dé-cisifs, Grande salle U1, l’Echangeur - CDC Picardie, à Château-Thierry dans le cadre de « Alors on danse ? » à Château-Thierry. (tél. 03 23 82 87 22)

Vendredi 28 et samedi 29 juin à 20h30, Performing bal disco, Cie Marinette Dozeville, à Péronne et Roye.

Du lundi 8 juillet au mercredi 24 juillet à 17h00, Perf’, Cie Marinette Dozeville – Caserne des Pom-piers, dans le cadre de Champagne-Ardenne en Avignon.

Mercredi 28 août, jeudi 29 et vendredi 30 août, Le Bal dont ils sont les héros, Cie Marinette Dozeville – à Vrigne-aux-Bois, Glaire et La Mon-celle, dans le cadre du Festival Mouvements de Rue. (tél. 03 24 27 33 26)

Septembre, Mobil’home, Cie les Décisifs, L’échan-geur – CDC Picardie. (tél. 03 23 82 87 22)

Samedi 14 septembre à 17h, dans le cadre des Journées européennes du Patrimoine, Présenta-tion du projet Fill-In – Cie Marilén Iglesias-Breuker – Chapelle Saint Marcoul, 33, rue Brûlée, Reims. (tél. 03 26 40 02 41)

Samedi 14 septembre, Performing bal disco, Cie Marinette Dozeville – Fumay. (tél. 03 24 27 33 26)

Vendredi 27 septembre, Performing bal disco, Cie Marinette Dozeville – Pays Clermontois.

Dimanche 6 octobre, Haïkus, Cie les Décisifs, Théâtre de Brétigny – scène conventionnée, Bréti-gny-sur-Orge. (tél. 01 60 85 20 85)

Danses Plurielles• jeudi 30 mai à 20 hau Conservatoireà Rayonnement Régionalde Reims

Artistes connus à Reims pour leurs qualités de pédagogues, ils sont ici à (re)découvrir dans tout leur talent de chorégraphes. Deux premiè-res pièces pour Tuomas Lahti avec Alla - solo et Céline Coessens avec Je penche donc je suis et une création pour les élèves du CRR dirigés par Julie Barbier dans une version originale du Sacre du Printemps de Stravinsky. Chorégraphe emblé-matique de la « nouvelle danse », Christine Bastin, nous offre Noce, un duo à la danse charnelle, une véritable anthologie d’une passionnelle scène d’amour, dansé par deux de ses interprètes féti-ches : Pascal Allio et Michel Abdoul.

Entrée Libre

Jeudi 2 mai à 18h et 20h, Haïkus, Cie Les Décisifs - La Fraternelle - Maison du peuple, Saint-Claude, (tél. 03 84 45 42 26)

Jeudi 2 mai à 19h30, (An)trieb-(Im)pulsion, Cie Ma-rilén Iglesias-Breuker – dans le cadre de la Nuit du mouvement, Théâtre de la Madeleine, Troyes. (tél. 03 25 43 32 10)

Mardi 14 mai à 20h30, Longtemps j’ai plongé mes mains dans l’eau, Cie 1er Mars – Théâtre Louis Jouvet – scène conventionnée de Rethel. (tél. 03 24 39 67 75)

Mercredi 15 mai à 19h00, Esprit de Chapelle #6, portes ouvertes du Laboratoire Chorégraphique sur une présentation d’extraits de la création de Mari-nette Dozeville, VOAR – Chapelle Saint Marcoul, 33 rue Brûlée, Reims. (tél. 03 26 40 02 41)

Mardi 14 mai à 19h30 et mercredi 15 mai à 15h, Zia-version solo, Cie La Licorne – Le Ludoval, maison de quartier de Val de Murigny à Reims. (tél. 03 26 36 21 05)

Samedi 18 mai à 20h30, Performing bal disco, Cie Marinette Dozeville Festival VO en Soissonnais. (tél. 03 25 43 32 10)

Vendredi 24 mai à 20h30, Zia-Version duo, Cie la Licorne – Théâtre municipal de Nogent-sur-Seine. (tél. 03 25 39 51 60)

Vendredi 24 mai à 20h30, Performing bal disco, Cie Marinette Dozeville, Salle Jean Favre à Langres, dans le cadre de Langres Diderot 2013. (tél. 03 25 87 03 28)

Du 28 mai au 4 juin 2013 : 8ème édition du Festival HORS LES MURS ! :Mardi 28 mai 2013 à 20h30, Nu(e) muet de la Cie Li-Luo/Camille Mutel & Noli me tangere, de la Cie les Décisifs/Clara Cornil, Le Manège Scène natio-nale de Reims. (tél. 03 26 47 30 40)

Jeudi 30 mai à 20h, Danses plurielles : Tuomas Lahti – Alla - solo ; Céline Coessens – Je penche donc je suis ; Pièce des élèves du CRR dirigés par Julie Barbier ; Noce de Christine Bastin – le Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims. (tél. 03 26 35 61 35)

Dimanche 2 juin à 14h30, Longtemps j’ai plongé mes mains dans l’eau, Cie 1er Mars/Agnès Pan-crassin & Perf, un one woman show chorégraphi-que, Cie Marinette Dozeville – Opéra de Reims. (tél. 03 26 50 31 00)

Mardi 4 juin à 20h00, Private spaces (the p.s. project), Cie SilkeZ/Resistdance & À b(r)as le mot, Damien Guillemin et Maud Marquet – Centre culturel Saint-Exupéry. (tél. 03 26 77 41 41)

Icosaèdre / Laboratoire Chorégraphique - 11 esplanade des Capucins 51100 Reimse-mail : icomib@club-internet.fr - uci.production@free.fr - Tél. 03 26 40 02 41 - www.laboratoire-chorégraphique.frConseillère artistique Marilén Iglesias-Breuker - Chargée de production Hélène PallutLes contacts avec les compagnies régionales sont communiqués sur simple demande.

Du 14 au 25 octobre, résidence danse et chant avec Silvia Barrios, Damien Guillemin et Marilén Iglesias-Breuker à la Casa de Cultura de Salta (Argentine) dans le cadre de « Terres d’accueil -Tierras Hos-pitalarias », projet de coopération mené par le Laboratoire Chorégraphique avec le soutien de la Région Champagne-Ardenne, Secretaria de Cultura de la Nacion et Secretaria de Cultura de la Provincia de Salta. Au programme : rencontres, répétitions communes, ateliers, présentations publiques...

Les jeudi 17, vendredi 18 et samedi 19 octobre à 20h30, Noli me tangere (1ère partie) Cie les Décisifs dans le cadre du festival Avis de turbulences # 9. (tél. 01 42 26 47 47)

Mardi 19 novembre à 14h30 et 18h, mercredi 20 novembre à 10h et 18h, jeudi 21 novembre à 10h et 14h30, Cong Cong Cong, de Katia Petrowick et Laurence Meisterlin - dans le cadre d’un échange avec le Laboratoire Chorégraphique – ACB Scène nationale de Bar-le-Duc. (tél. 03 29 79 73 47)

Mardi 26 novembre, Performing bal disco, Cie Marinette Dozeville – ACB Scène nationale de Bar-le-Duc. (tél. 03 29 79 73 47)

Jeudi 28 novembre à 10h et 14h30 et vendredi 29 novembre à 10h et 14h30, Zia-version duo, Cie la Licorne – Canton de Verzy- séances scolaires. (tél. 03 26 47 10 61)

Mercredi 11 décembre à 16h00, Zia-version duo, Cie la Licorne – L’Escal, centre culturel de Witry-lès- Reims. (tél.03 26 07 86 48)

Mardi 21 janvier, Création duo, Cie Kalijo – Théâtre de la Madeleine de Troyes. (tél. 03 25 43 32 10)

Février, VOAR ou l’heure du vertige, Cie Marinette Do-zeville – Pôle danse Calonne, Sedan (tél. 03 24 27 33 26) et Festival Reevox, Marseille (tél. 04 96 20 60 10).

Jeudi 6 février 2014 à 19h, Conférence- démonstra-tion, Fill-In, Cie Marilén Iglesias-Breuker, Villa Douce – Siège de l’URCCA, Reims. (tél. 03 26 40 02 41)

27 ou 28 février 2014, Noli me tangere, Cie les Dé-cisifs - Centre Culturel André Malraux Scène nationale de Vadœuvre-lès-Nancy. (tél. 03 83 56 15 00)

Mardi 11 mars 2014, Noli me tangere, Cie les Décisifs, Maison des Arts et Loisirs de Laon.(tél. 03 23 22 86 86)

Mercredi 19 mars 2014, Noli me tangere, Cie les Dé-cisifs, Le Safran, Amiens (80). (tél. 03 22 69 66 00)

Formation continue Stage autour des « arcanes de l’improvisation », du 4 au 9 novembre, à la Chapelle Saint Marcoul, 33, rue Brûlée, Reims. (informations et inscriptions au 03 26 40 02 41)

CALENDRIER

actions Laboratoire Chorégraphique

Will

iam

Lip

pe

Cré

atio

n - M

ai 2

013

Hors les Murs !Du 28 maiau 4 juin 20138ème éditiondu FestivalHors les Murs !

En quatre dates, le Festival propose un large éventail de danse contemporaine : épurée et stylée le 28 mai, plurielle et passionnelle le 30, poétique et réjouissante le 2 juin, spectacu-laire et ludique le 4. Les artistes locaux et les scènes partenaires s’associent pour mettre au cen-tre du dispositif le plaisir du pu-blic qui découvre à chaque fois au moins deux auteurs.

À un tarif très accessible, voire gratuit.

Clara Cornil / Camille Mutel • mardi 28 mai à 20h30au Manège de ReimsScène nationale

Nu (�) muet – de Camille Mutel suivi de Noli me tangere (solo) de Clara Cornil.

Deux solistes d’exception pour une soirée qui questionne notre perception.

Avec un sens aigu de la densité du corps, Camille Mutel nous propose une pièce courte, pensée comme une esquisse. Son solo nous in-vite à envisager ce qu’un Nu révèle sans jamais pouvoir le saisir.

Accompagnée de Pierre Fruchard, Clara Cornil nous parle de la naissance comme d’un passage initiatique. Elle nous emporte peu à peu dans une douce quiétude qui incite le spectateur à s’im-merger dans sa propre intériorité.

Tarif unique : 6 €

Silke Z (All) Resistdance / Damien Guillemin et Maud Marquet• mardi 4 mai à 20h au Centre culturel Saint-Exupéry

Private spaces (the p.s. project) – de la com-pagnie allemande SILKE Z/Resistdance questionne le corps en tant qu’espace privé et propose de dissoudre la frontière entre la scène et la salle. La danse est belle, engagée, parfois spectaculaire, suscitée par le désir d’abolir l’espace entre les corps.

Damien Guillemin et Maud Marquet nous entraî-nent dans un jeu des mots, des sons, des lettres et des corps pour tout décor : à b(r)as le mot. Au début était le verbe et tout fut en mouvement. Quand le son devient mot(eur) de notre mouve-ment et prend corps dans la matière.

Tarif unique : 6 €

Réservation,information :

03 26 40 02 41

Avec le soutien de la Ville de Reims et le partenariat du Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims, de l’Opéra de Reims, du Centre culturel Saint-Exupéry et du Manège de Reims Scène nationale.

Le LaboratoireChorégraphique

Marinette Dozeville / Agnès Pancrassin> Longtemps, j’ai plongé mes mains dans l’eau,d’Agnès Pancrassin> Perf’, un one woman show chorégraphiquede Marinette Dozeville• dimanche 2 juin à 14h30à l’Opéra de Reims

Poésie et performance pour découvrir deux jeunes chorégraphes rémoises dont le style a su s’affirmer au gré de leurs créations.

Dans Longtemps, j’ai plongé mes mains dans l’eau, Agnès Pancrassin s’inspire de la mémoire de l’eau dans les lavoirs. Une empreinte délicate qu’elle nous révèle dans sa pureté. Un travail tout en finesse à savourer longuement

Perf’, un one woman show chorégraphique

est une performance sur la performance : Marinette Dozeville adhère des orteils à la racine des cheveux à ce corps compétitif, managé, géré, productif et pour finir performant. Forcément une joie.

Tarif unique : 6 €

Marinette DozevillePhoto Alain Julien

NocePhoto Constant Anée

Clara Cornil.Photo Sylvain Thomas

tissages

Il y a encore quelques années, les talents chorégraphiques locaux quittaient Reims et sa région, n’y trouvant ni l’espace, ni l’écoute, ni le soutien à leurs tentatives de développement person-nel. Aujourd’hui, ils sont là. S’ils sont partis se spécialiser ailleurs, ils reviennent. C’est à la Chapelle Saint Marcoul que l’échange et le travail en commun ont lieu : des jeunes auteurs décident de créer ensemble, des énergies se croisent, des conseils surgissent pour ainsi dire « naturellement »... de la même façon qu’il était naturel d’échanger au Cunningham studio à New York ou à l’école d’Essen en Allemagne. L’échange a toujours suscité la critique constructive et participé à créer des mouvements de pensée.

C’est à cela que s’attelle l’équipe du Laboratoire Chorégraphique, en soutenant l’action de jeunes artistes qui viennent travailler dans les murs de la Chapelle Saint Marcoul et sont accompagnés jusqu’à la diffusion « hors les murs » de leurs créations. Différents dispositifs permettent de porter les créations et de favoriser la circulation des œuvres : présentations informelles à la Chapelle, aides à la diffusion et programmation dans le cadre du festival annuel Hors les Murs !, agissant comme autant de « révé-lateurs » d’artistes en devenir. Il s’agit bien souvent de « Premières » ou de présentations d’un début de création, étape indispensable pour rendre public le travail de recherche.

Mais pour que le Laboratoire Chorégraphique devienne un lieu de vie, la vie doit y entrer : un lieu de résidence n’est pas un lieu abstrait, le lien avec une ville est une donnée réelle à prendre en compte. Lien, bien sûr, avec les autres acteurs culturels de la Ville, mais également avec les gens, avec tout un chacun par des présentations, des performances mais aussi des portes ouver-tes destinées aux habitants. La participation aux ateliers d’artistes ouverts au public (Circulez, il y a tout à voir) ou aux Journées du Patrimoine vont dans ce sens. Une nouvelle initiative permettra d’ouvrir les portes aux établissements « voisins ». À partir de ce lieu vivant, les actions peuvent s’étendre et agir de concert dans toute la région, dans le département de la Marne, à Troyes et, surtout, à Sedan à travers le partenariat avec le Pôle Danse.

Dans un milieu où les responsables de scènes sont particulièrement frileux à programmer la danse contemporaine et à prendre le risque de premières œuvres, le Laboratoire Chorégraphique a une place unique et précieuse pour permettre l’existence d’un vivier local foisonnant et prolifique. Car, en

Dans ce numéro :

• Echos Les Décisifs / Clara Cornil, Cie Marinette Dozeville, Maud Marquet / Damien Guillemin, Compagnie Kalijo, Anne Bogard• Zooms In Saigon - Cie 1er Mars, Zia en solo - Cie la Licorne, Fill-In - Cie Marilén Iglesias-Breuker• Le calendrier des compagnies

Les nouvelles des compagnies de danse contemporaine de Champagne-Ardenne Printemps 2013

La ChapelleSt Marcoul,une archerésistanteet créative

dépit de moyens réduits et du trouble culturel ambiant, les artistes continuent de créer. Pour preuve, le programme de la 8ème édition du Festival Hors les Murs ! - devenu un incontournable rendez-vous de la danse à Reims : des Premières, des essais, quelques reprises ; des œuvres d’auteurs reconnus, d’autres à découvrir ; des équipes locales mais également de Paris, Nancy et Cologne (Allemagne) seront présentes pour témoi-gner de leur corps, de leur danse, aussi multiple que vivante.

Marilén Iglesias-Breuker

Le LaboratoireChorégraphique

Compagnie 1er MarsPhoto Alain Julien

Hors les Murs ! du 28 mai au 4 juin, 8ème édition du Festival

Silke Z/ResistdancePhoto Mayer Original

Clara CornilPhoto Sylvain Thomas

maquette 29-4-2013

Maud Marquet (Compagnie En Lacets) / Damien Guillemin

L’année dernière on la découvrait interprète de Bernardo Coloma dans Intermezzo puis co-auteur et danseuse dans Pasta Basta, réalisé avec Alanne Fernandez et Sara Idarraga. Aujourd’hui, Maud Marquet poursuit ses recherches sur le mouvement et le corps en quête d’un lien entre danse et arts plastiques, danse et photographie... Elle crée, à Reims, sa propre compagnie dont le nom En Lacets est révélateur de son désir d’orienter la recherche vers les créa-tions pluridisciplinaires associant différents artistes. Un goût pour le métissage qu’elle développe également dans sa création en cours, à b(r)as le mot, qu’elle co-signe avec Damien Guillemin. Un duo qui nous promet un jeu ludique entre les mots, les sons et les corps.

Damien et Maud se sont rencontrés lors des formations professionnelles organisées par le Laboratoire Chorégraphique. De cette rencontre est née l’idée de mélanger les univers de chacun pour créer un duo sonore et physique que l’alchimie des tempéraments de ces deux artistes contribue à rendre palpable et consistant. L’un apporte sa connaissance du travail vocal à travers le Slam, sa vocation première. L’autre son expérience du corps, qu’il soit en mouvement ou en pose. Le travail de recherche en résidence s’appuie sur l’étude des inte-ractions entre notre corps et le son que nous produisons (cris, mots, respira-tions...) : Quelle peut être l’incidence de la voix sur notre corps en mouvement et à l’inverse comment peut-on se servir de notre corps pour faire vibrer les mots ? La création aura une avant-première le 11 avril à Josselin, en Bretagne, puis elle sera présentée dans le cadre de Hors les Murs ! ainsi qu’au Garage de Rennes et au théâtre de Ménilmontant à Paris.

Les Décisifs / Clara CornilAprès sa dernière création, le très émouvant Noli me tangere, solo

autour de la naissance en tournée en Champagne-Ardenne à partir de mai, Clara Cornil prépare différentes activités en lien avec la MA Scène nationa-le de Montbéliard ainsi qu’à Château-Thierry où la compagnie Les Décisifs poursuit sa résidence longue à l’Echangeur – CDC de Picardie. Dans ce cadre, Clara participera à la Planetary Dance conçue par Anna Halprin, figure de la danse américaine. Planetary Dance est un rituel contemporain qui depuis trente ans se déroule le même jour dans le monde entier, en extérieur. Accessible à tous, petits et grands, c’est une invitation à danser ensemble, pour soi, pour les autres, pour la Terre. À l’initiative du CDC Paris Réseau et soutenue par l’association des centres de développe-ment chorégraphique, l’Échangeur – CDC Picardie organise une Planetary Dance et confie la transmission de cette danse à Clara Cornil.

Pour participer à Planetary Dance, il suffit de s’inscrire aux ateliers de pré-paration du 10 au 15 juin. Tél. 03 23 82 56 15 - alevron@echangeur.org

Présentation le 16 juin.

ÉCHOS

Après avoir travaillé sur les souvenirs de ses parents et de ses grands-parents, originaires du Vietnam, dans le triptyque Mùi, Mo, Mua, Agnès Pancrassin a réalisé Longtemps, j’ai plongé mes mains dans l’eau, une pièce pour quatre femmes autour de la mémoire de l’eau dans les lavoirs. Avec une écriture subtile, proche des corps, et une volupté assumée, Agnès nous emmène dans un monde de sensations : les draps blancs voltigent et vrillent dans l’air, donnent l’illusion d’êtres humides et lourds, entravent les danseuses de leurs poids. Les corps, devenus fragiles, s’effacent pour renaître dans une danse vitale, répétitive et tenace. Elle signait là une œuvre à la poésie intense.

Pour sa prochaine création en solo In Saigon, elle explore encore une fois les mémoires : celle d’un pays, mais surtout sa mé-moire intime et familiale, en allant à la rencontre de la ville de Saigon devenue Hô-Chi-Minh-Ville dans laquelle ses aïeux ont vécu. Pour la première fois, Agnès Pancrassin décide de se confronter avec le pays qu’elle a fantasmé dans ses créations antérieures. Elle choisit de s’immerger à Saigon avec le désir de rendre visibles les sensations de la ville et les rencontres dont elle aura été actrice ou témoin. Par la danse et une exposition de photographies prises lors de son voyage, elle donnera à voir “son” Saigon, une perception d’un Vietnam intime. In Saigon est un solo comme un premier voyage, habité par des images, des couleurs, des odeurs... une rencontre. Comme elle le dit elle-même « je vais enfin voir de mes propres yeux pour créer un solo qui sera le reflet de mes réactions, mes sensations, mes coups de cœur, mes appréhensions et aussi mes craintes lors de mon face à face avec ce pays et plus particulièrement la ville de Saigon que je ne connais finalement que par ce que mes aïeux m’en ont transmis. Saigon sera la ville où je mènerai une sorte de chasse aux trésors ; trésors humains et matériels. »

Le LaboratoireChorégraphique

ZOOM

Retrouvez-les :

Hors les Murs !Du 28 mai

au 4 juin 2013 :8ème éditiondu Festival

Hors les Murs !

L’année 2012 a été marquée par la recréation du quatuor Zia en version duo. En partenariat avec l’espace le Ludoval, le Laboratoire Chorégraphique, Accustica et le SUAC de Reims, une première forme courte a été présentée en mai et juin der-niers puis la forme longue s’est réalisée au Centre culturel Les Tourelles à Vouziers en décembre. Zia version duo a également été jouée à la MJC d’Ay et à Montier-en-Der, à l’occasion du festival de la photographie animalière, et sa diffusion se poursuivra en 2013 à Nogent-sur-Seine, Vouziers et Witry-lès-Reims.

Toujours soucieuse d’aller à la rencontre des publics dans des lieux insolites, plus petits ou non équipés, la Compagnie La Licorne a créé une version solo de Zia, un « One Man show » par-lé et dansé par Damien Guillemin. Cette adaptation imaginée par la chorégraphe Brigitte Canonne est une réponse à la fois stratégique et artistique pour, d’une part, magnifier le talent multi facettes de son interprète et, d’autre part,

offrir aux programmateurs une forme légère et à coût réduit. Tout en gardant son intensité scénique et sa portée environnementa-le, cette recréation - destinée à être jouée dans des médiathè-ques, écoles, salons du livre, maisons de retraite... - peut être présentée pleins feux ou éclairée, dans les scènes traditionnel-

les comme dans des lieux sans aucune logistique technique et/ou scénique. La première aura lieu les 14 et 15 mai 2013 à Reims, à la Maison de quar-tier Val-de-Murigny, Espace Le Ludoval, dans le cadre de la résidence de la Compagnie dans ce lieu.

Les actions de sensibilisa-tion artistique et environnemen-tale autour de ces spectacles en direction du jeune public à l’occasion des résidences en collège et lycée et de sa diffu-sion en salles est l’autre volet des activités de la Compagnie, qui a en projet de relancer la diffusion de la pièce Forêt de larmes, dont le sujet est plus que jamais d’actualité.

Compagnie Kalijo / Aurore Castan-AïnLa compagnie Kalijo poursuit son implantation dans l’Aube et plus particulièrement à Troyes où

elle va poser ses valises pendant au moins trois ans, période pendant laquelle elle bénéficiera du parrainage du Théâtre de la Madeleine. Forte de ce soutien, Aurore Castan-Aïn entend développer ses activités de création et de sensibilisation avec un axe important autour des publics « empêchés ». Dans la suite logique de son solo Une dernière valse, elle désire prolonger le travail engagé avec un fauteuil roulant par la création d’un duo danse et cirque. Là encore, il s’agira de détourner des objets qui peuvent nous mettre mal à l’aise, de situations qui dérangent, en les transformant en atouts ou moyens de s’évader par une gestuelle fluide et acrobatique tout en restant dans le sensible et le poé-tique. Pour aller encore plus loin dans la performance et le dépassement de soi, Aurore Castan-Aïn a fait appel à Rémi Besnard, circassien danseur. Ce duo encore à ce jour sans titre officiel, bénéficiera pour la mise en scène de l’aide de Nathalie Azam, comédienne et metteur en scène rémoise.

Parallèlement à cette création, la Compagnie Kalijo va développer, dès la rentrée de septembre, des ateliers dans des établissements spécialisés dans l’accueil des handicapés, dans le cadre d’un projet pluridisciplinaire sur Troyes et Reims, mêlant ateliers de danse, cirque, théâtre, slam, musique et arts plastiques donnés au sein de structures spécialisées. Le but de ce projet est de permettre aux publics visés un accès à la culture, et de rencontrer d’autres démarches artistiques afin de créer des petites formes présentées lors d’un festival qui est en cours de création, le Festival Tabou.

Anne BogardFraîchement revenue de Toulouse, où elle a poursuivi une formation de deux ans au Centre de Développement Chorégraphique, Anne

Bogard participe à la création d’un projet transversal, musique, danse et théâtre avec la compagnie rémoise Fabulations.« La musique souvent me prend comme l’amour » réunit cinq artistes sur scène, afin de porter sur le plateau la voix de Léo Ferré. Une

traversée émotionnelle, sur le fil, entre le vécu de l’homme et son œuvre, dont elle est co-auteur avec le comédien Alex Telgor, les musiciens Olivier Durand, Renaud Martin et Alban Olivier, et le scénographe Manuel Gongreta.

Un travail qu’elle développe en parallèle de son activité de danseuse, en particulier dans Interpretis, création de la compagnie Humanum. Une pièce pour 5 danseurs du jeune auteur David Mazon qui tournera en France et en Equateur. Une expérience d’interprète déjà amorcée avec Christian Rizzo pour l’Opéra Tannhaüser de Wagner puis avec Robyn Orlin, pour sa création au Musée des Beaux arts de Lille.

Création-Interprétation, une double orientation à laquelle elle tient et qui l’amène à s’engager dans des collectifs d’improvisation et de performance tels le Réseau d’Actes Artistiques Hors-Lits.

Compagnie Marinette DozevilleUne saison bien remplie pour la compagnie Marinette Dozeville : alors

qu’elle prépare d’ores et déjà ses valises à paillettes pour investir la Caserne des Pompiers au Festival d’Avignon, avec PERF’- One woman show cho-régraphique, programmé par la Région Champagne-Ardenne, la tournée du Performing bal disco – Le bal dont vous êtes le héros ! bat son plein ! Trois temps forts pour ce bal participatif : une série de bals dans le cadre de la résidence de la compagnie à Arts Vivants 52, une autre en région picarde coréalisée par l’Échangeur – CDC Picardie et une troisième qui prendra un visage personnalisé en lien avec les habitants du Pays Sedanais dans le cadre du festival Mouvements de rue organisé par l’AIDT.

En guise de pendant à ces déclinaisons performatives, la compagnie est également en plein travail de recherche autour de sa prochaine création, VOAR ou l’heure du vertige, quintet chorégraphique questionnant la quête de l’hu-main à l’envol face à sa réalité gravitaire. Cette création sortira en décembre au Pôle danse Calonne de Sedan, puis début 2014, à Reims et Marseille.

La manifestation troyenne « La nuit du mouvement » sera l’occasion de reprendre (An)trieb-(Im)pulsion, création pour quatre danseuses autour de l’effort. Avec un brin d’humour et beaucoup de poésie, la danse met en évidence le jeu des lois physiques, l’équilibre des forces, l’utilisation « en amie » de la force de gravité. La pièce partira en-suite en tournée dans l’Oise ainsi qu’à l’étranger.

Parallèlement, une nouvelle création est en cours. À Cologne, une première résidence au Tanzarchiv a permis de débuter Fill-In, projet associant les recherches sur l’exil de l’historienne Laure Guilbert et une création chorégraphique de Marilén Iglesias-Breuker avec le photographe Alain Julien. La création s’inspirera de prises de vues anciennes qui seront re-photographiées avec des danseurs d’aujourd’hui. Les éléments du contexte de l’époque (lumière, costumes, accessoires...) seront volontairement abandonnés pour

mieux retrouver l’essence esthétique véhiculée par les corps. Un travail d’analyse du mouvement permettra de redonner vie à ces images figées pour questionner la place particulière de la danse dans la vie des exilés. Comme le dit Marilén Iglesias-Breuker, « Quand il ne nous reste plus rien, il nous reste la danse, car il nous reste notre corps ». Ainsi, les danseurs exilés ayant perdu tous leurs repères, y compris leur langue, ont fait de la danse une « valeur-refuge ».

Le travail documentaire de Laure Guilbert viendra nourrir cette recherche et donner le pendant biographique et testimonial permettant au spectateur de découvrir les destins ca-chés derrière les photos choisies. Par la voix et par l’image, c’est aussi l’histoire qui sera revisitée dans sa dimension humaine et tragique. Le projet sera présenté à la Villa Douce, en collaboration avec l’Université de Reims, ainsi qu’à la Alte Feuerwache de Cologne.

Perf’. Photo Alain Julien

Damien Guillemin Maud Marquet. Photo Romain Erena

Improvisation. Photo Alain Julien

(An)trieb-(Im)pulsionPhoto Raoul Gilibert

Zia en solo - Compagnie la Licorne

In Saigon - Compagnie 1er Mars

Fill-In – Compagnie Marilén Iglesias-Breuker

Damien Guillemin. Photo Cie La Licorne

Longtemps, j’ai plongé mes mains dans l’eau. Photo Alain Julien

maquette 29-4-2013