Source : Pourquoi Cendrillon ?La danse des Chicos Mambo est le fruit d’une relecture de thèmes universels et intemporels. J’ai le désir de continuer cette démarche tout en me confron-tant à une narration : ajouter aux traversées de nos créations précédentes le plaisir de raconter une histoire qui puisse porter notre désir d’universalité. Les contes de fées ont jailli comme une évi/danse.

Les contes de fées, des histoires pour enfants ? Voire. Ces histoires fantastiques accompagnent notre enfance, mais nous n’en sommes pas quitte une fois ar-rivés à l’âge adulte.

Les contes de fées recèlent sûrement de lourds secrets pour être ainsi à l’abri de l’usure du temps. Qu’avons-nous en commun avec, par exemple, Cendril-lon, héroïne emblématique de conte de fée ? Sûrement cette recherche col-lective du grand bonheur, que n’altèrent ni l’évolution des relations humaines, rendues plus complexes et expéditives du fait des innombrables moyens de communications dont nous disposons, ni la suprématie de la consommation, de l’apparence, du pouvoir et de l’argent, élevés au rang de valeurs fonda-mentales.

Cette utopie rêveuse qui nous maintient éveillé nous rapproche de Cendrillon, en fait une héroïne contemporaine. Pour elle comme pour nous, la quête du grand bonheur peut s’avérer une route pavée d’illusions et d’embûches.

Le rêve est notre seule possibilité de soutenir ce désir d’absolu.

Le conte de fée, avec ses fées et ses princesses, est un beau rêve.

Alors partageons le rêve de Cendrillon, et surtout rions un peu.

Philippe Lafeuille

Sur la base de la simplicité de la dramaturgie du conte de Charles Perrault et la parti-tion du Ballet de Prokofiev, cette nouvelle version de Cendrillon est proposée sous une forme originale : celle d’un Ballet recyclable.

Un recyclage visuel : Cendrillon et tous les personnages de Perrault ainsi que tout le visuel du spectacle (costumes, objets) seront travaillés et réalisés sur le principe du recyclage, uniquement avec des objets recyclés.

Mais loin de tout “greenwashing” - mode qui consiste à mettre du vert écolo à toutes les sauces – le recyclage est avant tout proposé comme la transposition d’un carac-tère constant et récurrent dans Cendrillon : celui de la métamorphose. En effet Cen-drillon passe de l’état d’enfant à l’état de femme, de souillon à princesse, tout com-me la citrouille est transformée en carrosse ou “la souris aussitôt changée en un beau cheval”.Cendrillon nous métamorphose, en nous proposant un voyage de l’ordinaire au mer-veilleux.

La métamorphose est également une des composantes principales de la Compag-nie Chicos Mambo : des artistes polymorphes, en transformation constante, qui ne se figent jamais dans une interprétation, une image ou un style... Des corps prêts à tout : de la danse au théâtre, du mime aux marionnettes, du rire aux larmes, de la poésie à l’émerveillement... Cette métamorphose permanente pourrait s’apparenter à un recyclage artistique de tous les instants...

Cendrillon, entraînée dans le tourbillon de Chicos Mambo, ressortira en une œuvre colorée et poétique, laissant transparaître une sensibilité et une curiosité frappant l’imaginaire des spectateurs de tous âges.

Un grand remue-ménage chorégraphique à développement durable.

Utiliser ce que nous avons aujourd’hui pour un mieux-être demain.

un Ballet recyclaBle ?

« …Elle la chargea des plus viles occupations de la Maison: c’était elle qui nettoyait la vaisselle et les montées, qui frottait la chambre de Madame, et celles de Mesdemoiselles ses filles… »

reSSourceS / rechercheS

PiSteS PerSonnaGeS

Une Cendrillon / Serpillère

Un Prince / Protocole

Un Prince / Protocole

Les soeurs / “siamoisées”

L’accident de la Pantoufle

étaPe de travail #1

Février 2011Shooting pour la Maison de la Danse de LyonPhotographe : Dan AucanteDanseurs : Pascal Allio et Anthony Cazaux

Cendrillon : Ballet recyclaBle

création pour 9 danseurs Durée : 80 minutes

conception et chorégraphie Philippe Lafeuille

interprètesAnthony Cazaux, Bruno Péré, Alexis Jestin, Arnaud Boursain, Pascal Allio, Romain Ar-reghini, Vivien Letarnec, Alexis Ochin, Anthony Couroyer

Musique Extraits du ballet « Cendrillon » de Serge Prokofiev

costumes Corinne Petitpierre

lumières Dominique Mabileau

directrice de production Françoise Empio

administrateur Matthieu Salas

diffusion Béatrice Gruber

co-ProductionCie Chicos Mambo / La feuille d’automneMaison de la Danse de Lyon / L’apostrophe-Scène Nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise/Centre Chorégraphique National de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie Käfig dans le cadre de l’Accueil Studio / Salles de Spectacle de Montauban

résidence de créationRésidence de recherche Micadanses-ADDP Paris / Accueil studio : le CDC-Biennale Nationale de Danse du Val-de-Marne / Salles de Spectacle de Montauban

accueil PlateauThéâtre de L’Orange Bleue d’Eaubonne / Salles de Spectacle de Montauban-Salle Eurythmie

la création aura lieu à la Maison de la danse de lyon du 3 au 12 novembre 2011 pour 11 représentations dont 2 jeune public

déclinaiSon Jeune PuBlic

Parallèlement aux représentations de « Cendrillon: Ballet recyclable », il est envisagé et proposé une version jeune public d’environ 45 minutes.(accessible aux enfants à partir de 6 ans)

réSidence / action culturelle

La Cie est en recherche de lieux de résidence pour la créa-tion et la réalisation du projet « Cendrillon: Ballet recyclable ».

un lieu de résidence, un lieu d’échanges.La Cie. propose différentes formes d’ateliers et de rencontres avec les lieux d’accueil, en direction du public, d’amateurs, de scolaires des grands et des petits. Ces propositions d’ateliers sont modulables en adéquation avec le théâtre et adaptées en fonction de l’action culturelle mené par ce dernier.

Différentes formes sont envisageables:

• répétitions publiques de la création suivis d’échanges et d’un dialogue avec les personnes présentes. Intégrer le pub-lic au procesus de création: découvrir la partition musicale de Prokofiev, le travail chorégraphique par rapport à cette narration et à cette partition.

• « nous sommes tous des cendrillons… »Atelier autour du conte via de multiples champs d’expression danse, théâtre, lecture, voix, chant, pour une étude du conte et de ses personages, sa signification et sa valeur universelle. Un travail d’expression artistique du corps mis en jeu à travers la dramaturgie de Perrault. Chaque participant peut ainsi concevoir sa propre vision de Cendrillon.

• « dessine moi une cendrillon »Un atelier Danse/Recyclage ouverts à tous. Une rencontre créa tive pour réaliser des objets recyclés en liaison avec le conte de Cendrillon. Une exposition de ces objets peut être envisager dasn le théâtre en amont des représentations du spectacle.

Fondamentalement, ces propositions d’action culturelle proposent un échange culturel interactif, croisement entre un développement de l’imaginaire, la découverte de l’expression artistique, la connaissance et la sensibilisation ci-toyenne.

action culturelle / création 2010danS le cadre d’un ProJet créé avec la Scène nationale de cerGy-PontoiSe et du val d’oiSe

le SlaM de PauletteCréation 16 janvier 2010Durée: 60mn

Le « Slam de Paulette » est une création artistique qui rassemble des habitants de l’agglomération de Cergy-Pontoise autour d’un projet commun : la réalisation d’un spectacle. Une aventure intergénérationnelle dont les participants sont âgés de 12 à 80 ans. Les générations s’y croisent, se rencontrent, inventent, dansent, parlent, chantent et s’approprient la scène afin de mettre en jeu le rapport à l’autre et poser la question de la mixité sociale.

Un projet particulier qui met l’accent sur l’humain dans son environnement. A partir de leur propre parole, leur réalité, leurs envies mais aussi leurs propositions j’ai élaboré une forme pluridisciplinaire où la danse rencontre le théâtre, le chant, le slam, la vi-déo et la poésie. Avec toutes ces pratiques artistiques mises a leur disposition, ils ont pu aborder de nouveaux moyens d’expression afin de découvrir leur propre voix et écouter celle des autres, mais surtout poser un autre regard sur le vivre ensemble.

Et c’est ensemble que ces habitants du Val d’Oise qui ont fait le pari de cette aven-ture et moimême, artiste « fil rouge », avons construit une forte relation d’empathie et de confiance afin de mener à bien ce projet : « Le Slam de Paulette ».

Mais chut !Je crois que Paulette veut nous chanter une petite chanson.

Conception, Mise en Scène et Chorégraphie : Philippe Lafeuille

Assisté de Flavie Hennion / Réalisation vidéo Anne-Lise Maurice

Chant et voix Elizabeth Hernandez / Violoncelle Marjorie Trocq

Production L’Apostrophe/Scène Nationale de Cergy-Pontoise

Avec le soutien de la Préfecture du Val d’oise

et la Direction Départementale de la Jeunesse et des Sports.

PhiliPPe lafeuille choréGraPhe

PhiliPPe lafeuille

Depuis 2005, Le Tadorne aime suivre certains artistes qui l’ont aidé à explorer des voies sinueuses, complexes, mais toujours respectueuses. Citons Michel Kelemenis, Christian Ubl, Gilles Jobin, Philippe Lafeuille, « La Vouivre », Robin Decourcy, Mathilde Monnier, Bouchra Ouizgen, Nacera Belaza, Christophe Haleb, Rita Cioffi, Maguy Marin…

Philippe Lafeuille est un chorégraphe particulier. Il est de son temps. A la radicalité de la modernité, il préfère une danse de la métamorphose. Avec « Cendrillon », le public y puisera la force de croire aux contes de fées. Avec les fous, elles sont les seules à pouvoir accueillir la folie du monde et nos « rêves dansants ».

Pascal Bély > www.festivalier.net

démarche artistique

Philippe Lafeuille engage, à travers son travail de chorégraphe, le mouvement du corps dans sa plus grande liberté, loin de toute étiquette ou chapelle. Il propose une écriture chorégraphique comme une bande dessinée corporelle.L’espace scénique devient alors un terrain de jeux de tous les possibles, où l’art chorégraphique comme matière essentielle peut rencontrer le théâtre, la marion-nette, mais aussi bien l’humour que la poésie.

www.philippelafeuille.com

La Chorégraphie de Philippe Lafeuille laisse entrevoir une générosité débordante et surtout un sens du spectacle inhabituel, sans complaisance...du grand spectacle qui mérite une place de roi et de reine, dans le panthéon de ce Festival d’Avignon 2006.

Jean-louis châles

Un artiste pluridisciplinaire et polymorphe...Lion ascendant Corse…Un danseur qui voulait être marionnettiste...Maniant son corps comme on tire sur les ficelles... Ce qu’il aime le plus: faire de la danse une comédie...

De la danse, il aime fouiller les différents styles et couleurs : de Joseph Russillo à Peter Goss dont il a interprété les principales pièces. En 1993, il part à Barcelone où il crée la Compagnie CHICOS MAMBO dont il est le directeur artistique, le chorégraphe mais aussi l’interprète principal.La Cie CHICOS MAMBO qui tourne dans le monde depuis plus de 15 ans: de Paris au Japon, au Canada, à La Fenice à Venise ou à la Maison de la Danse de Lyon (parte-naire fidèle de la Cie depuis 10 ans).Depuis 2006 il est interprète (acteur/danseur) au sein de la Cie Toujours Après Minuit de Brigitte Seth et Roser Montllo, avec qui il crée : « Je te tue, tu me tues… », l’opéra « Orphée » au côté de Philippe Jarrousky aux Ateliers Lyriques de Tourcoing et « Le Bal ».

Depuis 2005, il collabore en tant qu’artiste intervenant avec la Scène Nationale de Cergy-Pontoise sur des projets d’action culturelle avec des classes à PAC, des ateliers danse avec des handicapés (CAT), ou des associations de danse amateurs avec qui il crée « Le sacre du Printemps » en 2008.

En Janvier 2O10, il crée, toujours avec la Scène Nationale de Cergy-Pontoise, « Le slam de Paulette », création pluridisciplinaire dans le dispositif : Intégration républic-aine par la culture.

De 2007 à 2010, il a été expert à la commission Danse de La DRAC Île-de-France/Ministère de la culture.

dernièreS créationS2010 / 2011“On t’appelle Vénus...” Solo interprété par Chantal Loïal

2009 / 2010« Le Slam de Paulette » Scène Nationale de Cergy-Pontoise« Route 66 » avec la Cie Béatrice Bornard / Montbrison« Days and nights in Rocinha » Studio Isadora / Barcelone« Danse en Amateur » Manège de Reims

2008 / 20094 créations 2009 Studio Isadora / Barcelone« Cirkadanse » avec la Cie Béatrice Bornard / Montbrison

2007/2008“Le sacre du Printemps” avec les associations amateur de Danse de la ville d’Eragny (plus de 80 participants) /Scène Nationale de Cergy-Pontoise

coMPaGnie chicoS MaMBo

Méli-Mélo passe au crible tous les travers du corps mis en scène. Croquée avec une affec-

tion mordante, la danse y tient la vedette…Voilà un spectacle délicieusement bon enfant,

qui ravira les allergiques aux prises de tête comme les ennemis des prises de bec.

Guy darmet

Un spectacle qui semble fait de rien. Il regorge en fait d’ingéniosités, de tendresse narquoise

et d’une bonne dose d’analyse vitriolée de pas mal de dérives d’un siècle « chorégraphique ».

Pour mémoire, mais surtout pour rire.

Stéphane lebard, libération

Faire rire pour nous éclairer sur un art fragile demande une culture, un désir d’ouverture, une

croyance inébranlable dans le collectif. Plus que jamais nous avons besoin de ces acro-

bates parce que la danse mérite son cabaret, pour qu’on y célèbre l’orgie de la tolérance.

Pascal Bély

coMPaGnie chicoS MaMBo

1993 Création de la compagnie à Barcelone

1994Premier spectacle: Barcelone, Paris, CaracasTournée de plus de 400 dates en Espagne et en FrancePrix Sebastià GaschPrix TerradisimPrix Butaca : Compagnie révélation

1997 –1999 3 saisons dans l’émission de télévision les mil i unasur TV3 avec 200 sketchs inédits créés à cette occasion

1998 Deuxième spectacle : Méli-MéloPremière au Mercat de les Flors de BarceloneTournée en Catalogne et dans toute la péninsule ibérique

1999 Tournée internationale en France et de 2 mois en ItaliePremière saison à Paris de 3 mois au Théâtre DejazetPrix Butaca : Meilleur spectacle

2000 Reprise de Méli-Mélo à la Maison de la Danse de Lyon avec plus de 7.000 spectateurs pour 6 représentationsDeuxième saison de 3 mois à Paris au Théâtre du GymnaseTournée de 2 mois au Japon dans les villes deTokyo, Osaka, Nagoya y Fukuoka

2005 Présentation de la saison de la Scène Nationale de Cergy-Pontoise

2006 Nouveau spectacle: MELI-MELO II (le retour)Première du spectacle AVIGNON OFF Collège de la Salle

2007-2010 Tournée française et internationale de MELI-MELO IIItalie, Espagne, Hollande, Suisse et CanadaFévrier 2007 Teatro de la Fenice de VeniseAoût 2007 « Best International Show Award » au Fringe d’EdimbourgJuillet 2008 Festival Juste pour Rire de MontréalJuillet 2009 Reprise MELI-MELO II au Festival OFF d’Avignon

cie chicoS MaMBoDirection Artistique : Philippe Lafeuillephilippelafeuille@hotmail.comTel.06.71.16.09.32www.chicosmambo.com

diffuSionBéatrice GRUBERGRUBER BALLET OPERA6, rue rampon 75011 PARISTel. 01 43 57 30 60Fax 01 43 57 73 65beatrice@gruberballetopera.comwww.gruberballetopera.com