PHILIPPE GRAMMATICOPOULOS

¿En qué consiste la animación?

El Origen de la Animación por Ordenador

• La animación es un género que surge prácticamente al mismo tiempo que el cine (al menos de una manera similar a como la conocemos ahora).

• La voluntad de animar objetos y situaciones mediante por ejemplo el dibujo es una tendencia bastante natural para el ser humano.

• La aparición del ordenador es un hecho que los animadores han aprovechado incluso más que cualquier otra clase de artista puesto que su género es especialmente afín a la máquina.

• El ordenador permite generar gráficos y modelos 3D que luego se ponen en movimiento gracias a programas diseñados específicamente para ello. Las nuevas tecnologías también permiten tomar como referencia el movimiento real para generar una animación.

• Las grandes compañías de animación como Disney o Pixar no son las únicas que se han beneficiado de las aportaciones que el ordenador ha hecho al género, el cine, sin ir más lejos también ha acogido con las manos abiertas la posibilidad de generar efectos especiales mediante animación 3D así como escenarios a partir de programas de modelaje 3D. (Hoy día es rara la superproducción de Hollywood en la que los efectos especiales no estén fabricados vía animación digital al menos en parte). Un ejemplo claro y conocido podría ser la saga de “Star Wars” o la película “Thron”.

Star Wars, Episode IV (1977) (Los sables láser están producidos mediante animación)

Escena de la película “Thron” (1986)

Fases de La Animación• La base de la animación suele seguir estando en el dibujo (muchos animadores

provienen del mundo del cómic como proviene el propio Philippe o como venía Winsor McCay)

• Esta base se suele reflejar en el proceso de preproducción. Dicho proceso en ciertos aspectos es también parecido al del cómic. Más allá del momento de concepción toda animación necesita un “story board”, es decir, una serie de bocetos de viñetas con los momentos clave del movimiento de personajes y con los cambios de plano y de situación.

• Más allá del proceso de preproducción (el cual ni siquiera se realiza siempre en solitario) la animación tiene otras fases en las que suelen intervenir un número alto de personas especializadas cada una en un campo. Se trata de la producción y la posproducción las cuales a su vez se dividen en subfases. Al final es un trabajo bastante colectivo.

• Por último hay un proceso de distribución en el que se intenta hacer llegar la pélícula o corto a la mayor cantidad de público posible.

• Preproducción: 1. Elaboración de la idea principal y descripción de situaciones y diálogos.2. Diseño de personajes3. Confección del storyboard (en 2D).4. Grabación de los diálogos (en caso de que los haya para la posterior acomodación de

los labios de los personajes a dichos diálogos)• Producción:1. Construcción de fondos (bien a mano bien mediante modelado 3D con programas

como el softimage de autodesk o el blender, su versión opensource, o mediante programas de dibujo como pueden serlo el Photoshop o el Gimp, depende del acabado que se busque)

2. Fabricación de “Keyframes” (los fotogramas de mayor relevancia, normalmente los diseña el animador principal).

3. “Inbetween” se realizan las animaciones entre keyframes, en el caso de la animación 3D se utilizan programas que realizan el movimiento de los personajes a partir del previo modelado 3D. El propio Blender permite dicha animación, así como lo hace el animación Autodesk.

4. Prueba de línea y fluídez.5. Coloreado (en caso de que la animación lo requiera) y texturización. (Gimp,

Photoshop...)

Creación de un personaje

Storyboard de “Mi Vecino Totoro”

Modelos 3D generados mediante Autodesk Softimage y otros programas de modelado 3D

• Postproducción: 1. Trabajo de efectos sonoros, elección de música y doblaje. (Estos mismos

se añaden a través de editores de vídeo/audio...)2. Distribución: se realizan trailers, estudios de marketing etc... En el caso de la animación de autor muchos cortometrajes tienen su

ciclo distributivo en festivales internacionales de animación (Animac, por poner un ejemplo catalán) y en concursos, también en ciertos festivales de cine (Festival de Sidges, de nuevo nos sirve un ejemplo nacional perfectamente).

Programas de uso común en animación 3D

Animación de Autor• En este marco comercial no podemos olvidar que se genera también una

animación de autor, sobre todo a través de cortos, que también se aprovecha del ordenador como herramienta.

• La animación de autor permite animar casi en solitario o a través de pequeños equipos a través sobre todo de cortos. (Producir un largometraje animado con un grupo pequeño de colaboradores podría llevar años y años).

• La reducción de la plantilla permite controlar más el resultado final y obtener un acabado más personal, así como realizar trabajos más experimentales, menos sujetos a la exigencia del mercado. Aquí el ordenador desempeña un papel fundamental puesto que permite en ciertas ocasiones reducir el tiempo que se tarda en producción así como se facilita la posproducción gracias a editores de video y audio (adobe premier, final cut, audacity). Es común, por ejemplo que en animación el color se añada mediante programas de ordenador como photoshop o gimp.

La producción de Philippe Grammatikopoulos

• La obra de Este autor me interesa debido a su estética, bastante personal y con capacidad para crear su propio ambiente.

• Se trata de un autor de origen francés y cuya biografía es un tanto misteriosa (a penas hay información sobre él en la red).

• La primera vez que vi un corto suyo fue en el animac de 2012, en Lleida, se trataba de “Les Ventres” un corto de 18’’ con una ambientación muy particular y un argumento tirando a surrealista.

http://www.youtube.com/watch?v=YEAyKQCbS6k

Imagen de “Les Ventres”

Características

• El estilo de sus cortos se caracteriza por este tipo de ambiente con un acabado que imita el dibujo tradicional pero sin tratar de disimular su procedencia digital.

• Texturas entramadas.• Uso de modelos y animación 3D.• Personajes fríos y seriados con un aspecto

particular.

Otras Producciones

• Le Processus, 2001• Le Régulateur, 2005• Les Ventres, 2009• http://www.youtube.com/watch?v=nmDN9EE

yeOM (making of « Le Régulateur »)

Webs de Referencia

• http://www.stashmedia.tv/?p=4588• http://fr.wikipedia.org/wiki/Philippe_Gramma

ticopoulos• http://www.softwarelibre.ulpgc.es/node/32• http://usa.autodesk.com/adsk/servlet/pc/inde

x?id=13571168&siteID=123112• http://blog.antioroku.com/archivo/27• http://www.animac.cat/