n°23 - octobre-décembre 2013 - grand paris seine ouest · sommaire actualitÉs retour en images...

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LE JOURNAL DES CONSERVATOIRES DE GRAND PARIS SEINE OUEST n°23 - octobre-décembre 2013

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L E J O U R N A L D E S C O N S E R V A T O I R E S D E G R A N D P A R I S S E I N E O U E S T

n°23 - octobre-décembre 2013

SOMMAIRE

ACTUALITÉS

Retour en images

À ne pas manquer

VIE DES CONSERVATOIRES

Alain Louvier prend sa retraite

Marie-Pierre Mantz à la tête du CRR de Boulogne-Billancourt

Olivier Barli prend sa retraite

Des Rencontres chorégraphiques inoubliables !

Visite de l’Orgue de Saint-Eustache

Le nouvel orchestre d’harmonie de GPSO

Une nouvelle classe de trombone à Chaville

Les Journées de musiques anciennes 2013

De nouveaux professeurs à Meudon

De nouveaux professeurs à Vanves

La Master classe jazz d’Antonio Ciacca

Carte blanche à Julien Le Pape

Conte musical : Cendrillon Vassilissa

DOSSIER

200 ans de la naissance de Giuseppe Verdi

FENÊTRE OUVERTE

Le nouvel album de Michel Barbe

Lire, écouter, voir

AGENDA

OCTOBRE - NOVEMBRE - DÉCEMBRE 2013

L’Oreille en coulisse n°23Journal des conservatoires deGrand Paris Seine Ouest

Directeur de la publicationJean-Jacques Guillet

Comité de rédactionCarole Benchetrit, Alexandra Cohen, Philippe Duperdu, Delphine Jauffrit, Nathalie Laferrière, Séverine Maret, Clémence Pilven, Clémence Tallon, Alain Pucci.PhotographiesOlivier Gombert, Grand Paris Seine OuestMaquetteClémence Tallon

ImpressionWillaume EgretImprimé à 5000 exemplaires

Nous remercions pour leur collaboration à ce numéro : Olivier Barli, Philippe Girault, Julien Le Pape, Etienne Lesobre.

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Imprimerie Willaume Egret certifiée Imprim’ VertImprimé sur du papier 100% recyclé

RDV 6 /10 ANS

ÉDITO

epuis leur rapprochement et leur

mise en réseau, les conservatoires

de Grand Paris Seine Ouest

affichent la même ambition :

proposer une offre d’enseignement

artistique de qualité, cohérente et accessible à

tous, de l’éveil artistique au cycle d’orientation

professionnelle.

Avec ses 7 établissements, notre réseau

culturel propose un grand nombre d’activités.

La pratique d’instruments les plus variés, le

chant, le théâtre et la danse y sont enseignés

dans leurs diverses esthétiques. Grâce à une

formation riche et complète, les quelque 6 000

élèves que nous accueillons chaque année,

deviendront en majorité des praticiens amateurs

éclairés. Certains d’entre eux s’orienteront

vers la voie professionnelle des métiers de la

musique, de la danse ou du théâtre.

À Boulogne-Billancourt, nous avons le plaisir

d’accueillir Marie-Pierre Mantz, qui succède à

Alain Louvier à la direction du Conservatoire.

Alain Louvier a dirigé le Conservatoire à

rayonnement régional avec un total dévouement

et une perpétuelle volonté de tendre vers

l’excellence. Il y a fait naître des projets

artistiques et pédagogiques toujours plus

enrichissants pour les élèves. Nous le remercions

chaleureusement pour son implication sans

faille et son immense compétence qui ont porté

la renommée du Conservatoire au plus haut en

France et à l’international.

Cette saison est également marquée par le

départ à la retraite de celui qui dirigea pendant

26 ans le Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux,

Olivier Barli. Nous nous joignons à son

équipe pour saluer son travail remarquable

qui a conduit à faire du Conservatoire un lieu

indispensable à la vie artistique de la ville.

De nombreux projets vont rythmer la saison

2013-2014 ! Dès le mois de novembre, les

conservatoires vous attendent à Vanves

pour les Journées de musiques anciennes

et à Ville-d’Avray pour le premier concert du

GPSO’ Big Band. Cette année, les orchestres

seront également à l’honneur. Un orchestre

d’harmonie communautaire va voir le jour

tandis que l’orchestre symphonique réunissant

des élèves d’Issy-les-Moulineaux et de Meudon

entame sa deuxième saison.

Au printemps, la danse et le jazz se feront

écho à Ville-d’Avray. La compagnie Rioult New

York accueillera des élèves pour monter un

spectacle inédit sur les planches du Théâtre du

Colombier. Théâtre où se déroulera également

la 3ème édition de GPSO’ Jazz, un week-end au

cours duquel les spectateurs pourront applaudir

les ensembles de jazz des conservatoires.

Nous vous donnons tout particulièrement

rendez-vous les 5 et 6 avril 2014 pour découvrir

le nouveau projet réunissant les 7 conservatoires

de GPSO, « Les Rencontres Chorales » dont la

direction artistique a été confiée au chef invité

Catherine Simonpietri.

À toutes et à tous, élèves, professeurs, parents

d’élèves et spectateurs, nous vous souhaitons

de grands moments au sein des conservatoires

de Grand Paris Seine Ouest.

SOMMAIRE

Jean-Jacques GUILLETVice-Président de la Communauté

d’agglomération Grand Paris Seine Ouestdélégué à la culture

Député-maire de Chaville

Pierre-Christophe BAGUETPrésident de la Communauté d’agglomération Grand Paris Seine OuestMaire de Boulogne-Billancourt

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ACTUALITÉSRETOUR EN IMAGES

4. N° 23. L’Oreille en coulisse

L’opéra Carmen à Chaville les 1er, 2 et 9 juinUne salle comble et un succès bien mérité pour l’orchestre, les solistes et les chœurs d’Accords Majeurs lors de ces trois représentations de Carmen de Bizet. Le public a su apprécier le fruit d’une merveilleuse collaboration de plus d’une année pour monter cet opéra qui sera joué de nouveau les 18 et 19 octobre au Théâtre de l’Atrium. À voir ou à revoir pour le plus grand plaisir de tous !

Offenbach dans tous ses états à Boulogne-BillancourtLes 31 mai et 1er juin derniers, Offenbach était dans tous ses états au Conservatoire de Boulogne-Billancourt. Spectacle poétique et humoristique imaginé par Blandine de Saint-Sauveur et accompagné au piano par Isabelle Dac-Khé. Un succès pour les élèves des classes de chant et d’art lyrique, réunis par leur passion de l’opérette !

Danse et lumière à VanvesÀ Vanves, on a fêté la musique en dansant le 21 juin dernier !Un rendez-vous tout en couleurs qui a émerveillé les petits comme les grands.

N° 23. L’Oreille en coulisse .5

Concert Barber et Copland à Ville-d’AvrayLe 21 juin dernier, l’orchestre du Conservatoire de Ville-d’Avray faisait salle comble en mettant à l’honneur deux œuvres de compositeurs américains contemporains, Knoxville: Summer of 1915 de Samuel Barber et Old american songs d’Aaron Copland. Ces deux pièces ont réuni des élèves d’art lyrique, l’orchestre du conservatoire et les chœurs de Ville-d’Avray.

Concert de fin d’année à Issy-les-MoulineauxPour fêter la musique et la fin de l’année, le Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux a investi le Séminaire Saint-Sulpice pour une belle soirée toute en costume !

Concert chœur et orchestre à SèvresLe 26 juin, l’orchestre à cordes et la chorale d’adultes du Conservatoire de Sèvres, dirigés par Michel Torreilles et Matthieu Roy, ont proposé un programme riche en émotion pour clôturer la saison musicale. Le public venu en nombre écouter des œuvres telles que le Psaume 42 de Mendelssohn ou le concerto la Notte de Vivaldi a été ravi de cette douce soirée.

ACTUALITÉSÀ NE PAS MANQUER

L’opéra Carmen à Chaville Vendredi 18 et samedi 19 octobre à 20h30Théâtre de l’Atrium de ChavilleRéservation au 01 47 09 31 69Plein tarif : 20 eurosTarif réduit : 12 euros

Après avoir fait salle comble en juin, l’orchestre, les so-listes et les chœurs d’Accords Majeurs reviennent sur scène pour deux représentations de Carmen de Bizet.

Concert Jeunes talents à VanvesDimanche 10 novembre à 16hThéâtre de VanvesEntrée libreRéservation au Conservatoire de Vanves

Ce concert spécial chansons françaises est organisé au profit de l’UNICEF par le conseil municipal des jeunes et le Conservatoire de Vanves.

Hommage à Henri Dutilleux au Conservatoire de Boulogne-BillancourtJeudi 7 novembre à 20hSalle d’Art lyrique du ConservatoireEntrée gratuite dans la limite des places disponibles Billets à retirer à l’accueil du ConservatoireAu programme : 3 strophes sur le nom de Sacher pour violoncelle seul. Témoignage et diffusion du film «Henri Dutilleux, Ainsi la nuit» avec le quatuor Rosamonde.En présence de Xavier Gagnepain, violoncelle.

N° 23. L’Oreille en coulisse .7

La Leçon de musique2ème opus du Discours du Quatuor à Ville-d’AvrayDimanche 8 décembre à 15hThéâtre du Colombier de Ville-d’AvrayEntrée libre

La programmation artistique du Conservatoire de Ville-d’Avray débutera avec le lancement de la 2ème

saison du Discours du Quatuor, lors d’un concert intitulé «La leçon de musique». Articulé autour du rôle du quatuor comme forme «individuelle» et «orchestrale», ce concert proposera un quatuor à cordes suivi d’un quintet avec piano. Un second temps fort est prévu en mars 2014 avec le retour du Quatuor Enesco lors d’une master classe qui accueillera petits et grands.

Concert d’inauguration du nouveau piano à SèvresVendredi 13 décembre à 20hSalle Ravel du Conservatoire de SèvresEntrée libre

Les 6 professeurs de piano du Conservatoire de Sèvres se réunissent pour inaugurer le nouveau piano de la salle Ravel. Cette soirée comportera des pièces de styles variés pour 4 mains, mais aussi 12 mains puisque deux pianos seront sur scène ! Au programme, Dvorak, Rachmaninov, Poulenc, Schubert et un arrangement de Thomas Beijer…Une très bonne soirée en perspective !

Meudon fête NoëlDimanche 8 décembre à 17hau Centre d’Art et de Culture de MeudonEntrée libreRéservation au Conservatoire de Meudon

Ne manquez pas ce concert exceptionnel qui réu-nira sur scène l’orchestre d’harmonie des Conser-vatoires de Meudon et de Sèvres, l’orchestre à cordes, un ensemble de jazz ainsi que les élèves de danse et de théâtre. Spectacle garanti !

VIE CONSERVATOIRES

Le 1er septembre dernier, le Conservatoire à rayonnement régional de Boulogne-Billancourt a changé de directeur.

Interprète, compositeur, enseignant, artiste aux multiples facettes, Alain Louvier prend sa retraite.

Portrait.

PORTRAIT

Une retraite bien méritée

DES

8. N° 23. L’Oreille en coulisse

Né en 1945, Alain Louvier fait de brillantes études au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP) où

il obtient 9 Premiers Prix dont notamment : composition (Tony Aubin), analyse musicale (Olivier Messiaen), accompagnement au piano (Henriette Puig-Roget), histoire de la musique (Norbert Dufourcq), direction d’orchestre (Manuel Rosenthal) et clavecin (Robert Veyron-Lacroix).

En 1972, il est nommé directeur de l’Ecole nationale de musique de Boulogne-Billan-court. Il y mène une politique de rénova-

© Fermo Mel

tion pédagogique remarquée. Il commande notamment à une cinquantaine de compo-siteurs très divers de courtes pièces des-tinées aux étudiants, y compris dans les niveaux initiaux. Directeur du CNSMDP de 1986 à 1991, il réalise le transfert du Conservatoire à la Cité de la Musique, tout en jetant les bases de nouveaux départe-ments : pédagogie, métiers du son, danse contemporaine… Il y enseigne aussi l’ana-lyse musicale jusqu’en 2009.

Ses œuvres de composition sont influen-cées par ses connaissances en mathéma-tiques : les suites numériques, les courbes algébriques et les figures géométriques. Il explore plus particulièrement la technique des claviers comme en témoignent les œuvres Études pour Agresseurs ou bien Clavecin non tempéré, écrit pour épinette accordée en micro-intervalles.

Sa carrière de chef d’orchestre l’amène à diriger de nombreux ensembles : Itinéraire, Ensemble Ars Nova, Ensemble 2e2m, Orchestre Philharmonique de Radio-France, Orchestre Philharmonique des Pays de la Loire, Orchestre du CNSM de Paris, Concerts Colonne et Concerts Lamoureux. Il crée ainsi de nombreuses œuvres de compositeurs contemporains.

Alain Louvier écrit de nombreux articles de recherche en musicologie et est aussi l’auteur de L’Orchestre (Combre – 1997) avec Pierre-Albert Castanet et de Messiaen et le concert de la nature (Cité de la musique – 2012).

En mai 2009, il reprend la direction du Conservatoire de Boulogne-Billancourt. Il trace ce sillage lumineux que les personnes qui l’ont côtoyé, pédagogues et artistes, sui-vront avec enthousiasme !

Directeur à la retraite mais musicien en-core très actif, Alain Louvier vous donne rendez-vous pour ses cours publics d’ana-lyse des œuvres jouées dans le cadre de la programmation du Conservatoire.

Cours d’analysemusicale

d’Alain LouvierOuvert à tout public – Entrée libre

Conservatoire de Boulogne-Billancourt

Avec la présence des interprètes : orchestres, chœurs, solistes et musique de chambre avec

les professeurs du Conservatoire

Francis PoulencSamedi 12 octobre à 10h

La Mer de Claude DebussyVendredi 6 décembre à 18h

Quatre pièces op.7 d’Anton WebernSamedi 8 février à 10h

1er concerto pour piano de Béla BartókSamedi 15 mars à 10h

Musique Funèbre de Witold LutoslawskiSamedi 29 mars à 14h

L’Orestie de Iannis XenakisLundi 12 mai à 20h

Le Merle noir d’Olivier MessiaenSamedi 17 mai à 10h

VIE CONSERVATOIRES

Pouvez-vous résumer votre parcours ?Pianiste de tout temps passionnée par la musique de chambre et par le travail avec les chanteurs, mes études au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris m’ont menée dans les classes d’accompagnement au piano, d’analyse, d’esthétique, d’écriture et de direction de chant. J’ai ensuite enseigné avec bonheur tout au long de mon parcours, des disciplines variées, comme l’accompagnement, la musique de chambre, l’analyse, le piano ou la lecture à vue. C’est cette diversité, comme celle des structures et des contextes socioculturels (Angoulême, Pantin,

RENCONTRE AVEC

Marie-Pierre MantzNouvelle directrice du Conservatoire de Boulogne-Billancourt

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10. N° 23. L’Oreille en coulisse

Boulogne, Reims, Académies d’été...), qui m’intéresse et m’enthousiasme.

Les questions relatives à la pédagogique m’ont toujours interpellée et progressive-ment amenée à la direction d’établisse-ments d’enseignement artistique, sans jamais cesser d’enseigner ni de jouer : ENM de Mulhouse, direction adjointe du CRR de Nancy, puis direction du CRR de Reims durant 9 ans. Nommée responsable du département des disciplines instrumen-tales du CNSMDP depuis 2008, je prends aujourd’hui avec plaisir la direction du CRR de Boulogne-Billancourt.

Marie-Pierre Mantz succède à Alain Louvier à la tête du Conservatoire à rayonnement régional de Boulogne-Billancourt.

Cet établissement, elle le connaît bien, puisqu’elle y a enseigné la musique de chambre de 1985 à 1990.

Rencontre.

Quels sont les atouts du Conservatoire qui vous ont séduite ? Ses potentialités exceptionnelles : une équipe pédagogique remarquable accom-pagnée par une équipe administrative bien structurée et efficace, l’implication du CRR dans le Pôle Supérieur Paris Boulogne-Bil-lancourt (PSPBB), une forte identité centrée sur la création et l’innovation pédagogique, et une médiathèque disposant d’un fonds documentaire considérable. En outre, la dimension apportée par l’appartenance au réseau des conservatoires de Grand Paris Seine Ouest et le projet de Cité musicale sur l’île Seguin ouvrent de nouvelles pers-pectives.

Quels sont les projets qui vous tiennent à cœur ? Quelles nouveautés souhaitez-vous apporter ?Sur le plan pédagogique, je souhaite développer des ateliers d’improvisation au bénéfice d’un maximum d’instrumentistes et, à terme, associer comédiens et danseurs à cette démarche dans la conception de projets partagés. Je m’attacherai aussi à compléter les cursus de théâtre, de danse jazz et d’écriture.

Au chapitre des nouveautés : - La création d’ateliers dédiés au travail de la scène, où seront interrogées les ques-tions de présence scénique, d’adaptation à un espace et à un public, pouvant aboutir à de nouvelles formes de spectacles. - L’ouverture d’une classe d’accordéon, discipline absente aujourd’hui mais qui est de plus en plus demandée.- La création d’un orchestre amateur at-taché au CRR, offrant aux étudiants mais aussi à tous les amateurs de bon niveau du territoire de GPSO l’occasion d’une pratique collective épanouissante.

Enfin, je compte poursuivre et multiplier les partenariats avec d’autres institutions culturelles, notamment au plan internatio-nal, tant pour développer l’ancrage du CRR dans sa ville que pour élargir encore son rayonnement.

Si vous étiez ?Un élément d’architecture

Un arc en plein cintre

Une forme musicale La fugue

Un bruit La mer - frémissement de l’écume, rouleaux qui se brisent sur la grève

Une spécialité culinaire Un carpaccio de fruits frais

Une saison Le printemps

Un roman Un barrage contre le Pacifique

de Marguerite Duras

Une fleur La pivoine

Une heure de la journéeLe petit matin

RENDEZ-VOUS

Vous retrouverez Marie-Pierre Mantz en concert avec d’autres professeurs du Conservatoire le dimanche 19 janvier 2014 à 17h00 à la bibliothèque Marmottan, 7 place Denfert-Rochereau dans un programme Martin, Martinu, Dvorák.ˇ˚

VIE CONSERVATOIRES

Qu’avez-vous eu à cœur de développer dans le Conservatoire ? J’ai été nommé à la direction du Conservatoire en 1986 après y avoir enseigné le piano et l’histoire de la musique, puis occupé les fonctions de directeur-adjoint auprès de Désiré Dondeyne, mon prédécesseur, auquel je rends hommage.J’avais alors 35 ans et plein de projets. J’ai vite compris que mes collègues avaient aussi des idées et que je n’étais pas là pour leur imposer mes goûts. Je ne voulais pas exercer ma fonction d’une manière hiérar-chique descendante mais participative. J’ai donc cherché à favoriser leur créativité, ce qui a donné naissance à de nombreuses initiatives, individuelles dans un premier

ZOOM SUR

Olivier Barli, 26 ans à la tête du Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux

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12. N° 23. L’Oreille en coulisse

Depuis 1987, Olivier Barli a dirigé d’une main de maître le Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux. Rencontre.

temps, puis collectives. Les notions de dé-partements et de projets pédagogiques se sont ainsi imposées d’elles-mêmes. J’ai eu à cœur de faire de ce conservatoire un lieu où professeurs et élèves ont plaisir à venir travailler.

Quel regard portez-vous sur l’enseigne-ment artistique ? Son avenir ? L’enseignement est avant tout une transmission du savoir et lorsque j’animais mon cours de pédagogie, je conseillais aux jeunes professeurs de lire le merveilleux ouvrage de George Steiner « Eloge de la transmission ; le maître et l’élève ». En 130 pages, tout est dit, sur la difficulté d’enseigner, la rupture entre les générations, l’éclatement des références culturelles. Mais l’enseignement artistique est plus qu’un savoir : c’est une école de vie, car on joue ou on danse sur scène comme on est dans la vie, et pas seulement selon ce que l’on sait ou ce que l’on a appris. On ne peut pas inverser l’ordre d’un apprentissage : apprendre, comprendre, et peut-être un jour maîtriser. Ces trois marches sont longues à gravir et nécessitent de manière incontournable du temps, du travail personnel, de la persévérance. Or notre époque ne véhicule guère ces valeurs-là. On veut tout, tout de suite : c’est l’illusion que nous donne le virtuel auquel s’ajoutent toutes ces émissions télévisées qui font rêver et croire aux jeunes qu’on peut devenir une star en quelques heures de coaching. Le nombre de célébrités qui

ont trois notes dans le gosier et gagnent des fortunes est incroyable. Alors pourquoi travailler si on peut avoir gloire et argent si vite et facilement ? Les adolescents ont cette capacité à idolâtrer et à s’identifier à n’importe qui, sans discernement. Le talent n’a souvent rien à voir dans l’affaire : c’est l’image qui fascine.C’est pourquoi je n’hésite pas à parler d’un sujet tabou qui est celui du goût, lequel s’éduque, comme en cuisine.

L’avenir de l’enseignement artistique est difficile à deviner mais il va de soi que le numérique va bouleverser tous nos repères. Les nouvelles technologies font partie de la vie quotidienne des élèves et des étudiants. Elles constituent un outil qu’il faut savoir employer à bon escient. Une enquête révèle que nos jeunes passent déjà 4 à 5 heures par jour devant un écran et je ne sais pas s’il est bon d’en rajouter. Je crois davantage au progrès des neurosciences qui nous permettront de mieux comprendre les capacités de notre cerveau dont les facultés sont immenses et encore peu exploitées. Et comme l’intelligence est aussi liée à notre développement affectif et émotionnel, l’art restera toujours un bon moyen de progresser dans la vie, un facteur d’épanouissement et d’estime de soi.

En quoi le métier de directeur de Conservatoire a-t-il évolué ? En 20 ans, le métier de directeur a beaucoup changé. L’explosion de la messagerie, la multiplication des partenariats et des interlocuteurs : Éducation nationale, État, Région, Département, Communauté

d’agglomération, Ville, associations locales. Chacun a son mot à dire et son questionnaire ou son bilan d’activité à soumettre, ses réunions, ses conditions de subvention... Pour avoir suivi une formation sur la gestion du temps, j’ai compté que je passais en moyenne 16h par semaine devant l’ordinateur, 8h en réunion, 6h en entretien, 3h au téléphone. Cela laisse peu de temps pour être sur le terrain, assister aux concerts, rencontrer les élèves et parents d’élèves, et je ne parle même pas d’entretenir son niveau de musicien, surtout si l’on est instrumentiste. Pour un musicien, l’enseignement est plus compatible avec une activité artistique que celle de directeur.

Quels sont les apports du fonctionnement en Communauté d’agglomération ? D’un point de vue personnel, ce fut une agréable expérience de rencontrer réguliè-rement mes confrères des conservatoires de Grand Paris Seine Ouest car je suis sorti de l’isolement propre à la fonction de di-recteur. Nous partageons les mêmes pro-blèmes et nous avons eu la chance de nous entendre très bien et de former une joyeuse équipe. Notre direction culturelle nous laisse une grande liberté d’entreprendre des projets, notamment ceux que nous n’aurions pas pu réaliser isolément. C’est une véritable valeur ajoutée : je pense en particulier à l’orchestre symphonique, aux rencontres artistiques et pédagogiques qui permettent aux professeurs d’autres éta-blissements de se connaître et de collabo-rer à des projets très divers, d’échanger des idées, de découvrir ce qui se passe dans les autres établissements, ce qui n’était pas le cas avant notre transfert. L’union fait la force !

Que retirez-vous de ces années ? J’ai beaucoup misé sur les relations humaines dans le travail, et à diplôme équivalent, lorsque je recrute, c’est la personnalité qui m’importe et la capacité à travailler avec les autres. D’une manière générale, lorsqu’on travaille en équipe, le comportement et le caractère comptent

Juin 2012 : inauguration de l’extension du Conservatoired’Issy-les-Moulineaux

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VIE CONSERVATOIRESZOOM SUR

DES

14. N° 23. L’Oreille en coulisse

autant, voire davantage que la compétence. Ma formation en psychologie m’a souvent été plus utile que mes connaissances musicales. Les rapports humains sont infiniment plus complexes à résoudre que les problèmes techniques ou matériels. En instaurant un climat de confiance et d’estime, on vient volontiers au travail et on est plus productif. J’espère avoir réussi sur ce plan et mes collègues me l’ont bien rendu.

Avez-vous des souvenirs musicaux marquants ? Chaque concert de professeurs m’a ému. Passer de la classe à la scène dans sa propre maison est une preuve de courage. Mais le concert-surprise que les professeurs ont donné en privé à l’occasion de mon départ en retraite restera le souvenir le plus émouvant. Imaginez près de 50 collègues qui ont réussi à mettre sur pied un programme dans le plus grand secret ! Assister à la réussite des élèves est aussi une grande source de satisfaction. Quant aux artistes invités, je n’étonnerai personne en citant Murray Perahia venu donner, à ma demande, trois soirées consécutives en 1999. C’était la première fois qu’il animait des master-classes en France et ce fut un évènement marquant : il ne pouvait me donner une plus grande preuve d’amitié, d’autant plus qu’il l’a fait gratuitement.

Comment envisagez-vous votre retraite ?J’ai rencontré quelques collègues retraités. Tous me disent qu’ils ne s’ennuient pas. C’est notre chance d’être musiciens! Je vais donc revenir vers mon piano qui m’a bien manqué durant toutes ces années, travailler du répertoire avec mon ami Murray Pera-hia, et m’occuper de quelques élèves. Je viens de terminer deux CD chez Corelia, l’un consacré au piano romantique (Mendels-sohn, Chopin, Liszt, Schumann), et l’autre

aux «3 B» Bach, Beethoven, Brahms. Et j’ai en projet un enregistrement d’œuvres de Mozart et Schubert, ainsi qu’un CD pia-no-violon avec mon fils Guillaume. J’ai aussi commencé il y a bien longtemps à écrire un livre sur la psychologie du musicien que j’aimerais terminer, et je voudrais enfin voyager et prendre plaisir à goûter au temps libre, s’il en reste…

Que souhaitez-vous à votre successeur ? Nous allons lui confier un très bel outil de travail. Il sera épaulé par une équipe de di-rection d’un grand dévouement et dirigera un corps professoral de qualité, créatif, qui travaille en bonne entente. Il disposera d’ex-cellents locaux, bien équipés et d’une belle bibliothèque. L’auditorium est en cours de rénovation, la situation géographique privi-légiée. Notre projet d’établissement le dit : c’est un conservatoire qui fonctionne tout simplement bien, mais il est toujours pos-sible d’améliorer les choses.Je crois aussi que le projet de Cité musi-cale sur l’Île Seguin prévu pour 2016 ou-vrira d’immenses perspectives artistiques. Ce sera sans doute l’une des plus grandes réalisations à l’échelle nationale et interna-tionale, une opportunité à ne pas manquer. Je lui souhaite donc succès…et santé !

ON ÉCOUTE

L’album Oivier Barli plays Bach, Beethoven, Brahms sur le site www.qobuz.comRubrique >classique >Olivier Barli

REPORTAGE

Avril 2013 : des Rencontres chorégraphiquesinoubliables !

Vidéos et photos en ligne sur www.agglo-gpso.fr

VIE CONSERVATOIRESZOOM SUR

Des petites mains sur de grands claviers

Visite de la classe d’orgue du Conservatoire Niedermeyer d’Issy-les-Moulineaux au Grand Orgue de l’Eglise Saint-Eustache à Paris.

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16. N° 23. L’Oreille en coulisse

Conduit par leur professeur Erik Feller, la classe d’orgue du Conservatoire Niedermeyer a été accueillie à l’Eglise Saint-Eustache. Les élèves ont pu découvrir et jouer sur le prestigieux orgue Van den Heuvel, de 5 claviers, dont 2 consoles (une en tribune et une dans la nef, qui pilote le grand orgue par radio). Ses plus de 8000 tuyaux en font l’un des instruments les plus importants au monde, et le plus grand de France.

Pas si effrayés que ça, les jeunes organistes ses sont installés sur le banc de cet orgue géant sous les 35 mètres de hauteur de voûte. Les plus téméraires ont joué par cœur devant un public médusé de voir ces petits chevaliers du 21ème siècle, dominer sans appréhension apparente la bête sonore dévorant l’édifice de plus de 110 m de long. Un répertoire éclectique où l’on aura entendu Bach, Mozart, Pachelbel et même un extrait d’une symphonie de Beethoven transcrite tout spécialement par Erik Feller pour ses élèves. Un programme tout à fait iconoclaste qui n’aurait pas

déplu au très inclassable titulaire de Saint-Eustache, l’immense Jean Guillou.

Selon Eliot, élève de la classe : «Ce qui m’a marqué le plus ce fut d’entrer dans l’orgue et d’y jouer». Michel et Henri, eux, ont été subjugués par les tuyaux… Pour Philippe: «Voir l’orgue est super impressionnant! Sur l’orgue, ça fait bizarre». Ce qui a le plus frappé Lucille c’est : «la vue de l’église incroyable quand nous étions dans l’orgue». Jean-Eude, lui, a été stupéfait par le son tout simplement.Pour la plupart des élèves, ce fut une pre-mière «de taille» qui a marqué leur mémoire pour longtemps et motivé leur intérêt pour cet instrument mystérieux et grandiose. Les parents d’élèves qui étaient venus nom-breux, n’ont pas été déçus de cette belle aventure musicale.

ZOOM SUR

Participez au nouvel orchestre d’harmonie des Conservatoires !

Inscriptions Conservatoire de Meudon au 01 46 29 32 96

Conservatoire de Sèvres au 01 45 34 73 60

Dates des concerts 8 décembre 2013 au Centre d’Art et de Culture de Meudon 12 février 2014 au SEL de Sèvres 19 juin 2014 au SEL de Sèvres 21 juin 2014 sur l’esplanade du Centre d’Art et de Culture de Meudon

Répertoire (liste non exhaustive) Musiques de film : Moment for Morricone, Crimson tide de Hans Zimmer, Le voyage de Gulliver d’Henry Jackman...

Transcriptions : Carmen de Bizet, Tableaux d’une exposition de Moussorgski...

Œuvres originales : Jacob de Haan, Johan de Meij, Philipp Sparke, Jan van der Roost...

N° 23. L’Oreille en coulisse .17

Pour la rentrée scolaire 2013-2014, les Conservatoires de Meudon et de Sèvres créent un orchestre d’harmonie commun qui réunira des élèves instrumentistes à vent et percussionnistes de cycle 2 ainsi que des amateurs passionnés d’un bon niveau instrumental, pour qui cette formation sera l’occasion de maintenir une pratique musicale de qualité.

Les répétitions seront encadrées par les professeurs des deux conservatoires. Elles auront lieu chaque semaine, en asso-ciant en alternance les élèves d’un même conservatoire (mercredi de 18h à 19h), et l’ensemble des élèves des deux conserva-toires (mercredi de 18h à 19h45).

Le planning annuel et les lieux de répétitions seront communiqués à chaque musicien inscrit.

Cette collaboration contribuera à insuffler une dynamique vive et pérenne à cette nouvelle formation orchestrale promise à un bel avenir.

David Zambon et Michel Torreilles, directeurs des Conservatoires de Meudon et de Sèvres, inaugurent un tout nouvel orchestre d’harmonie.

INSCRIPTIONS OUVERTES !

VIE CONSERVATOIRESNOUVELLE CLASSE

DES

Du trombone à Chaville avecPhilippe Girault

18. N° 23. L’Oreille en coulisse

Trompette, cor, tuba ! Il ne manquait plus que le trombone pour compléter le département cuivres de Chaville. Bienvenue à Philippe Girault qui nous offre une belle occasion de tendre l’oreille en coulisse. Rencontre...

C’est avec plaisir que j’encadre la création de la classe de trombone à Chaville. Est-ce à sire que jusqu’à présent le trombone restait en coulisse au Conservatoire ? C’est un peu l’his-toire paradoxale de cet instrument. Chacun le connaît. Ah oui, le trombone c’est l’ustensile de bureau ou le numéro de clown, mais aussi les plus belles pages de Heinrich Schütz. Le trombone a donc une image forte qui a su traverser l’Histoire. Dès le 15ème siècle, il était un des premiers instruments chromatiques, d’une incroyable modernité !Ce grand intime méconnu m’a interpellé un beau matin de mes 11 ans. Progressivement il m’a accompagné vers mon projet de métier: jouer et communiquer au trombone.

Deuxième révélation avec les fameux trom-bonistes du Quatuor de trombone de Paris, dont le travail a révolutionné le jeu et l’image de l’instrument.J’ai eu la chance d’étudier avec le grand soliste Michel Becquet au Conservatoire su-périeur de musique de Lyon (CNSML), puis de développer la connaissance des autres membres de la famille, le trombone-basse et la sacqueboute.Diplômé du CNSML en trombone ténor, trombone basse et pédagogie, j’ai poursuivi assidûment mon projet de jouer et de communiquer. Ainsi, après avoir encadré la création de la classe de trombone à Montigny-Le-Bretonneux, j’ai été engagé en 1997 aux Conservatoires de Boulogne-Billancourt et d’Angers. Mes collaborations les plus récentes me permettent de poursuivre la pratique du répertoire sur instrument d’époque avec les Musiciens du Louvre Marc Minkowski, la Chambre Philharmonique Emmanuel Krivine, l’Orchestre de Paris et l’Opéra de Rouen Haute-Normandie.

J’ai hâte de rencontrer mes nouveaux élèves, jeunes et moins jeunes, simplement curieux de trombone, instrument aux mille couleurs. Il leur permettra d’aborder toutes les périodes musicales. Les plus jeunes pourront débuter sur des trombones incroyables acquis par le Conservatoire, adaptés, très légers, aux cou-leurs « flashies » !En complément de mes fonctions au CRR de Boulogne-Billancourt s’ouvre désormais la possibilité de créer des ensembles de trom-bones, ou de musique de chambre. Je vous donne déjà rendez-vous pour le pre-mier concert des cuivres le 12 octobre sur l’Île de Monsieur dans le cadre de «Fête de le plein d’énergie». Venez nombreux !

Philippe Girault

RENDEZ-VOUS

Les Journées de musiques anciennesVanves ■ 22-23-24 novembre

La 4ème édition des Journées de musiques anciennes se déroulera à Vanves les vendredi 22, samedi 23 et dimanche 24 novembre 2013. Rencontre avec Carine Moretton, professeur de flûte à bec au Conservatoire de Vanves et directrice artistique de ces rencontres au sein de l’association Tourmaline.

Rendez-vous majeur des musiques anciennes en France, ces Journées (JMA) sont nées en 2010 suite à la disparition progressive à Paris de lieux dédiés à l’achat, la réparation d’instru-ments et aux partitions de musiques anciennes. Au départ, il s’agissait de réunir des facteurs de flûte à bec à l’occasion d’un salon adressé aux élèves, professeurs des Conservatoires et ama-teurs de musiques anciennes. Fortes de leur succès en 2010, les JMA ont été reconduites en 2011 et 2012 et ont pris un peu plus d’ampleur chaque année en s’ouvrant au grand public.

Cette année, les JMA innovent avec la programmation d’un colloque réunissant musicologues, luthiers, musiciens et historiens de l’art, sur le thème des proportions, fil conducteur de la manifestation. Les proportions sont au cœur de la pensée Renaissance et influent fortement sur l’approche et la conception de la musique à l’époque : création de familles d’instruments (du plus petit au plus grand), ce que l’on appelle les consorts, composition musicale autour du nombre d’or et recherche de la proportion dans le rythme. Cette année, la programmation est donc spécifiquement axée sur des répertoires plus anciens, couvrant la période du Moyen-Age jusqu’au 17ème siècle. Une programmation riche est attendue avec cinq concerts d’artistes professionnels, des ateliers de confection d’instruments et des ensembles musicaux de haut niveau.

Les Conservatoires de GPSO seront fortement impliqués pendant ces trois jours, et ce à plusieurs niveaux : les élèves deviendront les professeurs de leur discipline auprès du grand public et se produiront ensemble sur scène lors d’un concert réunissant joueurs de luth, de flûte à bec, de clavecin et des chanteurs. L’improvisation y tiendra une place importante. Dans le prolongement des journées, des interventions pédagogiques avec les artistes présents aux JMA, seront programmées tout au long de l’année scolaire dans les Conservatoires, afin d’échanger sur l’interprétation des répertoires anciens. RENDEZ-VOUS

Concert des élèves des ConservatoiresDimanche 24 novembre à 11hThéâtre de Vanves

Retrouvez toutes les informationssur le site www.journees-musiques-anciennes.org

QUOI DE NEUF ?

De nouvelles recrues au Conservatoire de Meudon !

VIE CONSERVATOIRESDES

16. N° 23. L’Oreille en coulisse

Lola MinoProfesseur de danse contemporaine

Lola Mino a été formée à l’Ecole supérieure de danse de Cannes Rosella Hightower, et à la Rotterdam dance academy aux Pays Bas, et obtient son diplôme d’État au Conservatoire national supérieur de danse de Paris.Interprète dans de nombreuses compagnies de renommée internationale telles que la Kibbutz contemporary dance company (Israël), la Compa-gnie Georges Momboye (France), Conny Janssen Danst (Pays-Bas), Lola Mino collabore également avec divers chorégraphes : Conny Janssen, Rami beer, Club Guy and Roni, André Gingras, Mor Shani, Michael Jahoda, Arno Schuitemaker…En 2011, elle intègre la troupe de la comédie musi-cale Adam et Ève, sur une chorégraphie de l’amé-ricain Tokyo Kevin Inouye. Elle participe au clip de la chanteuse canadienne Cœur de Pirate et assiste le chorégraphe Zack Benitez pour l’émission Vive-ment Dimanche sur France 2. Lola Mino revient de 2 mois au Sénégal où elle a eu l’honneur de représenter le Centre national de la danse de Paris à la prestigieuse École de danse de Germaine Acogny : L’École des sables.

Mariolina GiarettaProfesseur de danse classique

Mariolina Giaretta commence sa carrière de danseuse professionnelle en 1974 dans les théâtres italiens les plus prestigieux - Scala de Milan, Arena de Vérone, Valli de Reggio Emi-lia, La Fenice de Venise - aux côtés de Carla Fracci, Rudolf Noureev, Elisabetta Terabust, Charles Jude, Luciana Savignano, en dansant le répertoire classique et néoclassique.Elle devient ensuite Professeur de danse clas-sique et Maître de ballet au Théâtre alla Scala où elle intervient, de 1994 à 1998, comme pro-fesseur aux cours de perfectionnement pour danseurs professionnels.

À la Scala, elle est assistante à la chorégraphie pour deux productions : La Damnation de Faust de Berlioz (Ozawa-Ronconi) en 1995 et Les Contes d’Hoffmann (Chailly-Arias) en 1996.Mariolina Giaretta est également journaliste de danse pour trois quotidiens et une revue de danse italiens.

N° 23. L’Oreille en coulisse .21

Siegfried MandonProfesseur de batterie jazz

Né à Paris en 1968, Siegfried Mandon déve-loppe la batterie dans la tradition afro-américaine en suivant les traces de batteurs comme Elvin Jones, Tony Williams et Jack Dejohnette.Lauréat du Concours national de jazz de la Défense 1998 avec le Quintet de Nicolas Folmer, il s’est produit avec J. Barde, M. Rocheman, S. Texier, A. Jean-Marie, G. Arvanitas, R. Vignolo, O. Temime, J.C. Beney, B.Trotignon, A. Origlio, B. Middelhoff, M. Jacobsen, J.M. Proust, S.Forté, F. Boltro, E. Bineau, Liza Minelli…En 2001, il crée «MO’drums» qui regroupe et associe différents projets autour de la batterie jazz et de son vocabulaire.

Siegfried Mandon a été lauréat du Concours international Matmut d’Orchestres de Jazz 2012.

Sa discographie : -«MO’drums», Ella Productions, 2006-«MO’drums Plays Rock’n Heavy Hits», 2008-«The MO’dance», performance musicale danse contemporaine / batterie, 2011-«Splashes», performance avec la plasticienne Ségolène PerrotSes contributions pédagogiques paraissent régu-lièrement dans Batteur Magazine «Un prof à la Une».Siegfried Mandon enseigne également à la MJC de Villebon-sur-Yvette et au Conservatoire de Verrières-le-Buisson.

RENTRÉE 2013-2014

Cours pour les élèves ayant atteint au minimum la fin du cycle 1 en formation musicale et en instrument (autre que la batterie)3 cours obligatoires dans ce cursus :- 1 cours individuel (tambour, indépen-dance, analyse de styles et vocabulaire, jazz, funk, afro-cubain)- 1 cours de formation musicale- 1 cours de pratique collective (atelier jazz)

Inscriptions et renseignements au Conservatoire de Meudon01 46 29 32 96

Pré-requis :

Ce cours s’adresse aux élèves ayant au moins atteint une fin de

Cycle 1 en formation musicale et en instrument (autre que la

batterie).

3 cours obligatoires dans ce cursus musical :

le cours individuel (tambour, indépendance, analyses de

styles et vocabulaire, jazz, funk, afro-cubain)

le cours de formation musicale

le cours de pratique collective (atelier jazz)

Ouverture d’une

nouvelle classe de Rentrée 2013-2014

batterie jazz

Renseignez-vous à l’accueil

VIE CONSERVATOIRESPARCOURS DE PROF

DES

Le Conservatoire de Vanvesaccueille de nouveaux profs !

Eric Artz Professeur de pianoTitulaire d’un 1er Prix de piano au Conservatoire national supérieur de musique de Paris (Master et 3ème cycle) ainsi que du diplôme de concer-tiste de l’École normale supérieur de musique, Eric Artz est également lauréat de plus de 20 concours nationaux et internationaux (Genève, Maria Canals, Epinal…).Soutenu par la Fondation Natexis, il s’est produit en soliste, en formation de musique de chambre, et avec orchestre en France mais aussi à l’étran-ger, en Israël (Opéra de Tel Aviv, Jerusalem…), en Allemagne, en Autriche, en Italie (Rome et Cagliari), en Suisse à Genève (Festival Chopin, Radio Suisse-Romande…), à Londres (Steinway Hall), au Japon… Site internet : www.ericartz.com

Sébastien Jarrousse Professeur de saxophone jazzSaxophoniste, compositeur et arrangeur, Sébastien Jarrousse poursuit un parcours alliant sa passion de la scène à celle de l’écriture. Il intègre la classe de jazz de François Jeanneau au Conservatoire national supérieur de musique de Paris et obtient son prix en 2002.Connu des scènes françaises et internationales, Sébastien Jarrousse s’est fréquemment produit dans le big band d’Albert Mangelsdorf, avant de diriger le «Tentet franco-allemand» depuis 2010.

Premier prix de soliste aux Trophées du Sunside en 2003, il est aussi le leader, compositeur et arrangeur du disque de jazz celtique du «Sébastien Jarrousse Sextet», multi-primé au Festival de Jazz de La Défense en 2004. Cette même année, il est sélectionné parmi les finalistes de la World Saxophone Competition à Londres. Sébastien Jarousse a sorti 2 albums avec le quintet qu’il dirige avec Olivier Robin: «Tribulation» (2006) et «Dream Time» (2008). Il est aussi le saxophoniste de la pièce au succès international «A Love Supreme», hommage à John Coltrane. Autres albums :■ La nuit des temps - Sébastien Jarrousse Sextet - 2009 - Such production■ Je volais je le jure - Hommage à Jacques Brel - 2011 - Alfamusic■ Sébastien Jarrousse 4t «Wait & see» - 2012Extraits MP3 en écoute sur : www.sebastienjarrousse.com/projetsjquartet.html

Ne manquez pas

Le 1er concert du GPSO’BIG BAND

Dimanche 24 novembre à 16h15

au Théâtre du Colombier à Ville-d’Avray

RENDEZ-VOUS

GPSO BIG BANDParticipez à la Master classe

avec Antonio Ciacca

La Master classe se déroulera du 21 au 23 novembre prochain. Animée par une pointure du jazz, Antonio Ciacca, elle se conclura par un concert le 24 novembre dans le cadre du festival Jazz à Vian.

Vous êtes musicien (saxophone, trombone, trompette, batterie, guitare, contrebasse, basse, piano…) et féru de jazz, rejoignez la Master classe d’Antonio Ciacca et participez au Big Band de GPSO, tous deux ouverts aux élèves des conservatoires mais aussi aux amateurs passionnés ou confirmés du territoire, sans limite d’âge. Ce programme est organisé en partenariat avec le Clavim, l’Entrepont à Issy-les-Moulineaux et le festival Jazz à Vian à Ville d’Avray.

Pourquoi participer au GPSO’ Big Band et à la Master classe ?

• Vous (re)découvrirez et interpréterez les grands standards créés par les plus belles formations orchestrales qui ont marqué l’histoire du jazz.• Vous travaillerez avec un musicien de renommée internationale et participerezau festival Jazz à Vian à Ville-d’Avray.• Vous pourrez éventuellement prolonger l’expérience scénique lors des autres rendez-vous jazz du territoire.

Pour participer, retournez dès à présent le bulletin d’inscription que vous trouve-rez sur le site : www.agglo-gpso.fr (sur la page du Conservatoire de Ville-d’Avray).

Conservatoire de Ville-d’Avray10 rue de Marnes 92410 Ville-d’Avray

Antonio Ciacca est directeur de la programmation Jazz au Lincoln Center de New York, depuis 2007. Il débute sa carrière comme musicien auprès de célèbres artistes de jazz tels que Art Farmer, James Moody, Lee Konitz et Steve Grossman. Il travaille ensuite avec des musiciens légendaires tels que Steve Lacy, Benny Golson et Wynton Marsalis et participe à de nombreux festivals dans toute l’Europe et aux Etats-Unis, parmi lesquels le Ronnie Scott, le Théâtre National de Londres, le New York Blue Note, le Village Vanguard, le festival international de jazz de Détroit et le festival international de jazz de Rochester. Talentueux interprète, Antonio Ciacca a invité pour son dernier enregistrement Steve Grossman et Stacy Dillard au saxophone tenor, Kengo Nakamura à la basse et Ulysses Owens à la batterie.

Antonio CIACCA

Nouvelle étape du projet inter-conservatoires autour du jazz, GPSO crée d’un big band lors de la Master classe avec Antonio Ciacca.

Ne manquez pas

Le 1er concert du GPSO’BIG BAND

Dimanche 24 novembre à 16h15

au Théâtre du Colombier à Ville-d’Avray

RENDEZ-VOUS

Carte blanche à Julien Le Pape

VIE CONSERVATOIRESDES

24. N° 23. L’Oreille en coulisse

La diversité de ma formation au Conser-vatoire national de musique de Paris m’a amené à conjuguer les activités de pianiste soliste, chambriste, membre de l’ensemble de musique contemporaine TM+ ou encore accompagnateur de master classes. C’est cette dernière discipline, l’accompagne-ment au piano, que j’ai le plaisir d’enseigner au Conservatoire de Boulogne-Billancourt, depuis maintenant plus de six ans.

Contribuer à former au métier de pianiste accompagnateur est à la fois un défi et une formidable opportunité. C’est un domaine qui requiert de solides compétences : sur le plan de la maîtrise instrumentale, des dif-férentes techniques de lecture, de la com-préhension du langage harmonique, de la connaissance du répertoire et des styles, et bien sûr de l’écoute de l’autre, du travail en commun, de l’adaptabilité et des qualités relationnelles.

Chacun a pu en faire l’expérience plus ou moins directement : les accompagnateurs sont des personnes précieuses au sein d’un Conservatoire, et ce métier, parfois un peu de l’ombre, ne peut que gagner en considé-ration. Il est très encourageant de constater que de plus en plus de jeunes pianistes manifestent leur motivation à se former dans cette voie.

Pour la «Carte blanche» du 10 décembre prochain, dont les œuvres seront interprétées par les étudiants du Conservatoire de Boulogne-Billancourt, j’ai souhaité rendre hommage au compositeur britannique Benjamin Britten, dont la musique, profonde, dense, intérieure et poétique, reste trop peu souvent entendue en concert. Le programme tournera autour de sa Sonate pour violoncelle et piano, dédiée à Rostropovitch, et de pièces pour voix et piano - notamment le cycle de mélodies On this island. Le tout sera prolongé par des œuvres non moins saisissantes de ses compatriotes, les compositeurs George Benjamin et Jonathan Harvey.

À l’occasion de sa carte blanche du mardi 10 décembre 2013, Julien Le Pape nous présente sa discipline, celle de pianiste accompagnateur.

RENDEZ-VOUS

Carte blanche à Julien Le PapeMardi 10 décembre 2013 à 20hSalle d’Art Lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places disponibles. Billets à retirer à l’accueil du Conservatoire.

VIE CONSERVATOIRES

N° 23. L’Oreille en coulisse .21

MA MUSIQUE À MOICendrillon, vous connaissez?

À LA DÉCOUVERTE D’UN CONTE

Vous connaissez l’histoire de cette petite fille qui

a perdu sa maman et qui vit avec une belle-mère

méchante et deux belles-sœurs qui sont des vraies

pestes.

Nous lui avons trouvé une cousine en Russie, là-bas

au loin vers l’est, au pays de la steppe immense, des

forêts de bouleaux et des petites maisons de bois

perdues dans les clairières. Elle s’appelle Vassilissa.

Son histoire est la même, et pourtant si différente. Elle

ne trie pas les lentilles mais file le lin.

Pas de citrouille, pas de bal, ni de belle marraine, mais

une vache qui joue les bonnes fées !

Une nature complice, de petits oiseaux magiciens, un

prince charmant qui arrive par le ciel sur un cheval

blanc, une sorcière qui rôde dans les parages et se

nomme Baba-Yaga.

Voici un conte musical qui vous paraîtra familier et

pourtant insolite, avec des chansons composées sur

des rythmes slaves, quelques mots de russe, un air de

guitare, des percussions jouées sur des petits cailloux

et des sabots de bois…

CENDRILLON-VASSILISSA

Conte musical à partir de 6 ans

D’après A.N. Afanassiev

Interprétation et texte : Odile Locquin

Mise en musique : Valéry Arzoumanov

Samedi 16 novembre 2013 – 17h – Salle d’Art Lyrique

Tarifs : 9 € ; 5,5 € ; 3 €

Conservatoire de Boulogne 22 rue de la Belle-Feuille

♫ ♪

Conte musical à partir de 6 ansSamedi 16 novembre à 17h

au Conservatoire de Boulogne-BillancourtRDV

6 /10 ANS

«

DOSSIER

Naissance et formation1813 - 1837

Verdi naît le 10 octobre aux Roncole, dans la région de Parme, d’une famille de la petite bourgeoisie de campagne.Après quelques années de pratique de l’orgue sur l’instrument de son village natal, il est admis à l’âge de douze ans à la Société philharmonique de la ville voisine de Busseto, où il compose peu, mais improvise beaucoup. Il se présente neuf ans plus tard au Conser-vatoire de Milan (qui porte aujourd’hui son nom) où il est refusé à l’examen d’entrée « à cause de la mauvaise position de ses mains au piano », jugement dont il conser-vera une longue amertume. Il prend donc des leçons particulières auprès du clave-ciniste de la Scala et commence à diriger (Haydn, Rossini).

Une célébrité foudroyante après des débuts difficiles

1838 - 1850

De retour à Busseto, il décroche le contrat de chef de la philharmonie qu’il dirige cinq années durant et se marie.

Puis il retourne à Milan et donne quelques opéras qui sont des échecs. Mais il connaît enfin le succès avec son Oberto, ce qui lui vaut la commande de trois opéras pour la Scala, dont le célèbre Nabucco qui est reçu triomphalement. Milan, alors occupé par les autrichiens, s’enflamme pour cette musique en laquelle les habitants voient un acte de résistance.

Mais le malheur le frappe cruellement : en quelques mois, il perd ses deux enfants, puis sa femme.

26. N° 23. L’Oreille en coulisse

1813... ...il y a 200 ans naissait Giuseppe Verdi

Dans le numéro précédent de l’Oreille en coulisse, nous fêtions le bicentenaire de Wagner. Les deux plus grands compositeurs d’opéras du 19ème siècle sont en effet nés la même année !

«

DOSSIER

N° 23. L’Oreille en coulisse .23

Cependant, les commandes affluent de toutes parts en Italie (Venise, Rome, Florence, Naples) et Verdi compose un opéra par an (Les Lombards, Ernani…) malgré la faiblesse de son état de santé.

Vers les grandes œuvres de la maturité1851 - 1866

Après Macbeth, créé à Florence en 1847, (le premier de ses opéras inspirés par Shakespeare), Verdi écrit coup sur coup, en deux ans, trois de ses œuvres les plus célèbres : Rigoletto (d’après Le Roi s’amuse de Victor Hugo), Il Trovatore (Le Trouvère) et La Traviata (d’après La Dame aux ca-mélias d’Alexandre Dumas fils), qui lui assurent une renommée désormais interna-tionale. Cette dernière œuvre lance la car-rière du compositeur à Paris qui lui passe commande d’un nouvel opéra : Les Vêpres siciliennes.

Entre temps, Verdi a acquis un domaine à Sant’Agata, non loin de Busseto, où il s’installe à partir de 1851 avec la chanteuse Giuseppina Strepponi qu’il épousera en 1859. Durant cinquante années, cette propriété sera sa principale résidence.

Puis il entame la composition d’un opéra à la gestation difficile pour des raisons politiques : Un ballo in maschera (Un Bal masqué), suivi de La forza del destino (La Force du destin, commande de l’opéra de Saint-Pétersbourg où il se rend pour la création) qui rencontrent de grands succès. De retour de Russie, il voyage à Paris et à Madrid ; malgré ses heurts avec les musiciens de l’Opéra de Paris (que Verdi surnomme «La grande boutique»), ses opéras y font l’objet de reprises.

Il est élu député du premier parlement du Royaume d’Italie de 1861 à 1865, tâche à laquelle il se consacre activement, ce qui ralentit sa production musicale.

Les derniers chefs-d’œuvre et les dernières années

1867 - 1901

Après avoir renoué ses contacts avec Paris, il y écrit pour l’Opéra une importante œuvre historique sur un livret français : Don Carlos.

Les années qui suivent sont assombries par la mort de son père - avec lequel il entrete-nait toujours des relations difficiles - et de quelques amis, ainsi que des tensions avec Mariani, son chef d’orchestre.

Après la composition d’Aïda, commande de l’Opéra du Caire, Verdi entre dans une assez longue période de silence musical.Seuls son imposant Requiem et son Qua-tuor à cordes en mi mineur seront compo-sés en l’espace d’une décennie. Il procède cependant à des révisions de ses anciennes partitions. En 1874, il est nommé sénateur et reprend enfin sa plume de compositeur lyrique à 77 ans. À l’instigation du librettiste Boito, Verdi crée ses deux ultimes opéras, tous deux inspirés de Shakespeare qu’il admirait tant: Otello et Falstaff.

Après le décès de sa seconde femme, Verdi lui dédie les Quatro pezzi sacri (Quatre pièces sacrées) puis s’éteint à Milan à la fin de janvier 1901. Ses funérailles sont suivies par 250 000 personnes.

1813... ...il y a 200 ans naissait Giuseppe Verdi

Verdi, 2 ans avant sa mort

L’évolution du style de Verdi

Giuseppe Verdi représente parfaitement le romantisme italien dans ce qu’il a de spé-cifique par rapport aux deux autres roman-tismes de l’époque (allemand et français). En Allemagne et en France, le romantisme est marqué par un aspect légendaire et fantastique que l’on retrouve assez peu en Italie. En revanche, ce qui est commun aux trois pays est bien l’aspect passionné. C’est là un maître-mot absolu chez Verdi, où la passion est avant tout exprimée par le chant.

Du bel canto des premières œuvres à la conception presque symphonique du der-nier opéra Falstaff, des étapes jalonnent la carrières et les compositions de Verdi :

. Les premières années ne révèlent pas un compositeur vraiment personnel. Le chant est influencé par les compositeurs italiens de l’époque et l’orchestre est strictement confiné dans son rôle d’accompagnateur.. 1851 - 1856 : durant ces cinq années, le style de Verdi évolue et s’éloigne du goût italien pour le bel canto gratuit. L’orchestre gagne en indépendance et expressivité.. 1857 - 1861 : Un ballo in maschera et La forza del destino : dans ces deux œuvres, le style verdien évolue vers davantage de fusion entre musique et livret. Le compo-siteur est désormais prêt pour les grands chefs-d’œuvre des dernières années.. 1867 - 1895 : c’est la grande époque des Don Carlos, Otello et Falstaff et le temps des grandes œuvres de musique religieuse.

Alain PucciGiuseppe VerdiVERDI ET LA POLITIQUE ITALIENNE

Dans la seconde moitié du 19ème siècle, les rois de la maison de Savoie (Royaume de Sardaigne) unifient la péninsule italienne en annexant les principautés existantes (Lombardie, Venise, Royaume des Deux-Siciles, Duché de Modène et Reggio, Grand-duché de Toscane, Duché de Parme et États pontificaux). Cette période se nomme le Risorgimento (re-naissance ou résurrection). Elle commence par une guerre contre l’Empire d’Autriche et se conclut par la proclamation du Royaume d’Italie le 17 mars 1861. L’unification est ensuite ache-vée avec l’annexion de Rome, capitale de l’État de l’Église, le 20 septembre 1870.

Deux protagonistes importants sont Garibaldi et Cavour. Ce dernier, ami de Verdi, convainc le compositeur de mener pendant un temps une carrière politique au service de l’Italie unifiée. Le nom de Verdi avait, malgré lui, servi de ral-liement aux patriotes : Viva Verdi signifiait en réalité Viva Vittorio Emanuele Re D’Italia (Vive Victor-Emmanuel Roi D’Italie).

Giuseppe VerdiVERDI

ŒUVRES A CONNAÎTRE

MUSIQUE RELIGIEUSE

Messe de requiem (1874)Création à Milan, 1874

Quatro pezzi sacri : Ave Maria, Stabat mater, Laudi alla Vergine Maria, Te deum (1898)

OPÉRA

Nabucco, drame lyrique en 4 parties (1841) Création à Milan, 1842

Macbeth, mélodrame en 4 actes (1847) Création à Florence, 1847

Luisa Miller, mélodrame tragique en 3 actes (1849) Création à Naples, 1849

Rigoletto*, mélodrame en 3 actes (1851) Création à Venise, 1851

Il Trovatore (Le Trouvère), drame en 4 parties (1853) Création à Rome, 1853

Traviata, mélodrame en 3 actes (1853) Création à Venise, 1853

Les Vêpres siciliennes, drame en 5 actes (1855)Création à Paris, 1855

Simon Boccanegra, mélodrame en 3 actes avec prologue (1856)Création à Venise, 1857

Un ballo in maschera (Un bal masqué), mélodrame en 3 actes (1857)Création à Rome, 1859

La forza del destino, opéra en 4 actes (1861) Création à Saint-Pétersbourg, 1862

Don Carlos, grand opéra en 5 actes (1867) Création à Paris, 1867

Aïda, opéra en 4 actes (1871)Création au Caire, 1871

Otello, drame lyrique en 4 actes (1887)Création à Milan, 1887

Falstaff, comédie lyrique en 3 actes (1893) Création à Milan, 1893

*Les titres en caractères gras sont les œuvres primordiales à connaître, non pas nécessairement pour leur beauté mélodique

- d’autres étant à ce titre parfois supérieures - mais pour la qualité de l’articulation

entre musique et drame, c’est-à-dire pour leur qualité théâtrale.

FENÊTRE OUVERTEALBUM DE PROF

Michel Barbe au pianoProfesseur au Conservatoire de Vanves, Michel Barbe sort un nouvel album « Morning Walks » aux influences jazz et classiques.

30. N° 23. L’Oreille en coulisse

Six ans après «Péril sphérique», son premier album consacré à l’im-provisation au piano solo, Michel Barbe vient d’enregistrer «Morning

Walks», une suite de neuf climats synthé-tisant ses influences classiques (Debussy, Bartok, Messiaen...) et jazz.

Michel Barbe se produit très souvent avec son trio dans divers lieux de la ville de Vanves où il est également professeur de piano jazz au Conservatoire.

« Comme pour mon premier disque en solo, je suis arrivé au studio d’enregistre-ment sans savoir ce que j’allais jouer. Ni la première note, ni le premier accord que j’ai plaqué en posant mes doigts sur le clavier, sans regarder, laissant une part de hasard déterminer le début de mon improvisation. Ensuite, le piano (un C7 Yamaha), l’acous-tique de la salle, la relation très amicale avec l’ingénieur du son... ont stimulé l’ins-piration du moment, soit 45 minutes de musique totalement libre. Bien sûr, c’est un pari qui ne fonctionne pas forcément à chaque fois ! A vous de juger... »

Michel Barbe

Michel Barbe au piano

N° 23. L’Oreille en coulisse .31

LIRE, ÉCOUTER, VOIR

Sélection de la médiathèque du Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux

DVD Henri Dutilleux :Ainsi la nuit Réalisé en 2011 par Vincent BataillonÉdité par Collection Opus en 2012

Le réalisateur capte le regard porté par Henri Dutilleux sur son quatuor Ainsi La Nuit à travers les interprètes du Quatuor Rosamonde. Découvrir la personnalité d’Henri Dutilleux, si attachante dans son humanité est un bonheur. Le documentaire tente un parallèle entre la liquidité du confluent de la Vienne et de la Loire, près d’Angers - où demeurait le musicien - et son art, sa liberté, sa facétie de créateur, la simplicité généreuse de ses mots.

LIVRE-CD JEUNESSELes plus belles berceuses jazzChansons sélectionnées par Misja Fitzgerald MichelTraduction : Valérie RouzeauIllustrations : Ilya GreenDidier jeunesse, 2012 15 berceuses à la beauté intemporelle, interprétées par Ella Fitzgerald, Billie Holi-day, Sarah Vaughan, Nat King Cole, Chet Baker… Des standards et des titres moins connus à découvrir, immortalisés par des voix au grain empli d’émotion, voix chaudes, sen-suelles, qui vous enveloppent, vous bercent et font de chaque chanson un moment d’une infinie douceur. Les traductions de Valérie Rouzeau nous révèlent toute la portée des textes. Plaisir des oreilles et des yeux, les illustrations d’Ilya Green s’accordent à merveille avec la poésie des textes, nous transportent le temps d’une chanson, au pays de l’arc-en-ciel, «Over the rainbow», empreinte terrestre d’un paradis perdu, de cette enfance à la douceur tendre.

AGENDA

32. N° 23. L’Oreille en coulisse

OCTOBRE

Cours d’analyse d’Alain LouvierFrancis PoulencSamedi 12 octobre 10h CRR - Boulogne-BillancourtEntrée gratuite

Concert autour des Cuivresdans le cadre de«Fête le plein d’énergie»Samedi 12 octobre15h : ensemble cuivres16h : quatuor de cors du Conservatoire de Chaville17h : ensemble percussions du CRD d’Issy-les-MoulineauxÎle de Monsieur à SèvresEntrée gratuite

Récital d’étudiants des cycles supérieurs du CRR de Boulogne-BillancourtSamedi 12 octobre 18hThéâtre de l’Ouest Parisien 1 Place Bernard Palissy,92100 Boulogne-BillancourtEntrée libre (réservation conseillée au 01 46 03 60 44)

ConcertAutour de Poulencpar les professeurs du CRR de Boulogne-BillancourtDimanche 13 octobre 17h Auditorium de la Bibliothèque Marmottan Boulogne-BillancourtTarifs : 9,50 €, 6 €

Concert du quatuor de saxophones Jean-Yves FourmeauMardi 15 octobre 20h Salle d’orgue du CRD d’Issy-les-MoulineauxTarifs : 10 €, 5 €

Gratuit pour les élèves des conservatoires hors section adultes et Chorim.

Histoire à écouterpour enfants de 3 à 9 ansBoubam et le tamtamde J-P. IdatteMercredi 16 octobre 15h Médiathèque du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuiteInscriptions au 01 41 31 83 35

Orchestre symphonique du Pôle Supérieur Paris Boulogne-BillancourtWAGNERJeudi 17 octobre 20h Auditorium du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places disponibles. Billets à reti-rer à l’accueil du Conservatoire.

NOVEMBRE

Hommage à Henri DutilleuxEn présence de Xavier Gagnepain, violoncelleJeudi 7 novembre 20h Salle d’Art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places disponibles. Billets à reti-rer à l’accueil du Conservatoire.

Concert Jeunes TalentsSpécial Chansons françaisesDimanche 10 novembre 16hThéâtre de VanvesEntrée gratuite

Bœuf JazzMardi 12 novembre 20h30Espace Gazier à VanvesEntrée gratuite

Concert jeunes solistes Élèves du Conservatoire de MeudonSamedi 16 novembre 15hBibliothèque de Meudon-La-ForêtEntrée gratuite

Récital d’étudiants des cycles supérieurs du CRR et du Pôle SupérieurParis Boulogne-BillancourtSamedi 16 novembre 15hBibliothèque Marmottan Boulogne-BillancourtEntrée gratuite

Conte musical à partir de 6 ansCendrillon-VassilissaSamedi 16 novembre 17hSalle d’Art Lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtTarifs : 9 €, 5,50 €, 3 €

Heure musicaleSamedi 16 novembre 18hSalle Toscanini du Conservatoire de ChavilleEntrée gratuite

Récital d’étudiants des cycles supérieurs du CRR de Boulogne-BillancourtSamedi 16 novembre 18hThéâtre de l’Ouest Parisien 1 Place Bernard Palissy,Boulogne-BillancourtEntrée libre (réservation conseillée au 01 46 03 60 44)

Concert Autour de Mareszpar les professeurs du CRR de Boulogne-BillancourtDimanche 17 novembre 17h Auditorium de la Bibliothèque MarmottanBoulogne-BillancourtTarifs : 9,50 €, 6 €

AGENDA DES SPECTACLES

N° 23. L’Oreille en coulisse .33

Concert hommage Œuvres de Carter, Britten, Dowland, Poulencavec les professeurs du CRD d’Issy-les-MoulineauxMardi 19 novembre 20h Salle d’orgue du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite

Histoire à écouterpour enfants de 3 à 9 ansProspero, le marchand de painde A.MontangeMercredi 20 novembre 15h Médiathèque du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuiteInscriptions au 01 41 31 83 35

Hommage à Jacqueline LandowskiVendredi 22 novembre 20h Auditorium du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places disponibles. Billets à reti-rer à l’accueil du Conservatoire.

Journées de musiques anciennesVendredi 22, samedi 23, dimanche 24 novembrePlusieurs lieux à VanvesInformations pratiques : www.journees-musiques-anciennes.org

Concert jazzGPSO’ BIG BANDdirigé par Antonio CiaccaDimanche 24 novembre 16h15Théâtre du Colombier à Ville-d’AvrayEntrée gratuite

Classes de maître avecPierre EtchégoyenFacteur de flûteLundi 25 novembrede 10h à 13h Salle Jardin 1 du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite

Forum sur la musique contemporaineJeudi 28 novembre 20hSalle Jardin 2 du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places disponibles. Billets à reti-rer à l’accueil du Conservatoire.

Heure musicaleSamedi 30 novembre 18hSalle Toscanini du Conservatoire de ChavilleEntrée gratuite

DÉCEMBRE

Concert HaendelDimanche 1er décembre17h30Eglise Saint-Rémy à VanvesEntrée gratuite

Concours National des Jeunes Altistes 2013 Du 4 au 7 décembreConservatoire de Boulogne-BillancourtRenseignements : [email protected]ée gratuite

Cours d’analyse d’Alain LouvierLa Mer de Claude DebussyVendredi 6 décembre 18hAuditorium du Conservatoire de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite

Vive les vents Samedi 7 décembre 15hThéâtre de VanvesEntrée gratuite

Récital d’étudiants des cycles supérieurs du CRR et du Pôle SupérieurParis Boulogne-BillancourtSamedi 7 décembre 15hBibliothèque Marmottan Boulogne-BillancourtEntrée gratuite

Concert pour le TéléthonSoirée cabaretConcert JazzSpectacle de danse Samedi 7 décembre 20h30Salle La Palestre à VanvesEntrée gratuite

Gala Verdi avec le chœur d’Accords majeurs et Jean-Marie CurtiSamedi 7 décembre 20h45Atrium de ChavilleTarifs et renseignements au Conservatoire de Chaville

Concert quatuor à cordesà Ville-d’AvrayDimanche 8 décembre 15h Théâtre du Colombier à Ville-d’AvrayEntrée gratuite

Concert Autour de Brahmspar les professeurs du CRR de Boulogne-BillancourtDimanche 8 décembre 17h Auditorium de la Bibliothèque MarmottanBoulogne-BillancourtTarifs : 9,50 €, 6 €

34. N° 23. L’Oreille en coulisse

AGENDA DES SPECTACLES

Concert de NoëlDimanche 8 décembre 17hCentre d’Art et de Culture de MeudonEntrée gratuite

Concert pour le TéléthonL’orchestre d’harmonieDirection Jacky ThérondDimanche 8 décembre17h30Salle La Palestre à VanvesEntrée gratuite

Concert de Noël avec les professeurs du CRD d’Issy-les-MoulineauxMardi 10 décembre 20hAuditorium d’Issy-les-MoulineauxTarifs : 10 €, 5 €Gratuit pour les élèves des conservatoires hors section adultes et Chorim.

Carte Blanche à Julien Le PapeMardi 10 décembre 20hSalle d’Art Lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places disponibles. Billets à reti-rer à l’accueil du Conservatoire.

Concert des ensembles du Conservatoire de ChavilleMardi 10 décembre 20h30Atrium de ChavilleEntrée gratuite

Bœuf JazzMardi 10 décembre 20h30Espace Gazier à VanvesEntrée gratuite

Orchestre symphonique du Conservatoire de Boulogne-BillancourtJeudi 12 décembre 20hAuditorium du Conservatoire de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places disponibles. Billets à reti-rer à l’accueil du Conservatoire.

Inauguration du nouveau piano du Conservatoire de SèvresVendredi 13 décembre 20hSalle Ravel du Conservatoire de SèvresEntrée gratuite

Initiation à la Danse Baroque avec Cécilia Gracio MouraSamedi 14 décembre de 14h à 17hConservatoire de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite

Récital d’étudiants des cycles supérieurs du CRR de Boulogne-BillancourtSamedi 14 décembre 18hThéâtre de l’Ouest Parisien 1 Place Bernard Palissy,Boulogne-BillancourtEntrée libre (réservation conseillée au 01 46 03 60 44)

Heure musicale Samedi 14 décembre 18hSalle Toscanini du Conservatoire de ChavilleEntrée gratuite

Concert de musiques actuellesSamedi 14 décembre 20h30Théâtre de VanvesEntrée gratuite

Concert pour les 50 ans de l’association familiale de Meudon-la-ForêtSamedi 14 décembre 20h30Espace Doisneau à MeudonEntrée gratuite

Orchestre à cordes 3ème cycle du Conservatoire et les Chœurs de Meudon Dimanche 15 décembre 17hEglise Notre-Dame de Bellevue à MeudonEntrée gratuite

Histoire à écouterpour enfants de 3 à 9 ansCasse-noisettede P-I. TchaïkovskiMercredi 18 décembre 15h Médiathèque du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuiteInscriptions au 01 41 31 83 35

Concert des lauréats des concours de composition et d’interprétation de Boulogne-BillancourtMercredi 18 décembre 19hAuditorium du Conservatoire de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places disponibles. Billets à reti-rer à l’accueil du Conservatoire.

N° 23. L’Oreille en coulisse .35

INFOS PRATIQUES Conservatoire de Boulogne-Billancourt22 rue de la Belle-Feuille92100 Boulogne-BillancourtTel : 01 41 31 83 10

Auditorium du Conservatoire de Boulogne-Billancourt22 rue de la Belle-Feuille92100 Boulogne-Billancourt

Carré Belle-Feuille60 Rue de la Belle-Feuille92100 Boulogne-Billancourt Tél : 01 55 18 54 00

Bibliothèque Marmottan7 Rue Denfert Rochereau92100 Boulogne-Billancourt Tél : 01 55 18 57 61

Conservatoire de Chaville3 Parvis Robert Schuman92370 ChavilleTel : 01 41 15 96 60

Atrium de Chaville3 Parvis Robert Schuman92370 Chaville

Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux11/13 rue Danton92130 Issy-les-MoulineauxTel : 01 41 09 99 30

Auditorium d’Issy-les-MoulineauxMail Raymond Menand92130 Issy-les-Moulineaux

Conservatoire de Meudon7 boulevard des Nations Unies92190 MeudonTel : 01 46 29 32 96

Centre d’Art et de Culture de Meudon15 boulevard des Nations Unies92190 MeudonTél : 01 49 66 68 90

Conservatoire de Sèvres8 rue de la Cristallerie92310 SèvresTel : 01 45 34 73 60

SEL47 Grande Rue92310 Sèvres Tél : 01 41 14 32 33

Église Saint-Romain de Sèvres1 Rue Eglise92310 Sèvres

Conservatoire de Vanves26 rue Marie Besseyre92170 VanvesTel : 01 46 42 73 74

Salle La Palestre34 Bis rue Antoine Fratacci 92170 Vanves

Espace Gazier110 rue Jean Bleuzen 92170 Vanves

Théâtre de Vanves12 Rue Sadi Carnot92170 Vanves Tél : 01 41 33 92 91

Conservatoire de Ville-d’Avray10 rue de Marnes92410 Ville-d’AvrayTel : 01 46 29 94 90

Château de Ville-d’Avray8, rue de Marnes 92410 Ville-d’AvrayTel : 01 47 50 44 02

Théâtre du ColombierPlace Charles de Gaulle92410 Ville-d’Avray

+ D’INFOS

Pour de plus amples informations veuillez consulter le site internet www.agglo-gpso.fr

........RENDEZ-VOUS........EN OCTOBRE

EN NOVEMBRE

EN DÉCEMBRE

VENDREDI 18 ET SAMEDI 19 OCTOBRE 2013 À 20H30CARMEN, opéra de Georges BizetAccords Majeurs / Conservatoire de ChavilleThéâtre de l’Atrium de Chaville3 Parvis Robert Schuman 92370 Chaville

Tarifs : 20€ / 12€

JEUDI 7 NOVEMBRE 2013 À 20HConcert hommage à Henri DutilleuxConservatoire de Boulogne-BillancourtAuditorium du CRR de Boulogne-Billancourt22 rue de la Belle-Feuille 92100 Boulogne-Billancourt

Entrée gratuite dans la limite des places disponibles.Billets à retirer à l’accueil du Conservatoire.

DIMANCHE 8 DÉCEMBRE 2013 À 15HConcert Quatuor à cordesConservatoire de Ville-d’AvrayThéâtre du Colombier de Ville-d’AvrayPlace Charles de Gaulle 92410 Ville-d’Avray

Entrée gratuite