mise en page 1 · mayday dorothée zumstein / julie duclos p. 85 interview nicolas truong p. 87...

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LE PROJET COMÉDIE � p. 4

SOngES ET MÉTaMORPhOSES Ovide / William Shakespeare / Guillaume Vincent � p. 11L’EnCyCLOPÉDIE DES guERRES Jean-Yves Jouannais � p. 13 PROvIDEnCE Olivier Cadiot / Ludovic Lagarde � p. 17 La MOuETTE Anton Tchekhov / Thomas Ostermeier � p. 21 BREakIng ThE nEwS Alexandra Badea / Jonathan Michel � p. 23 TRavIaTa Verdi / Benjamin Lazar, Florent Hubert, Judith Chemla � p. 25 IL fauT BEauCOuP aIMER LES hOMMES Marie Darrieussecq / Das Plateau � p. 27 La fOLLE JOuRnÉE Ou LE MaRIagE DE fIgaRO Beaumarchais / Rémy Barché � p. 33La fOnCTIOn DE L’ORgaSME D. Girauldon, C. Larrieu, J. Michel � p. 35 Ça IRa (1) FIN DE LOUIS Joël Pommerat � p. 37 EffLEuREMEnT Asja Srnec Todorovic / Clara Chabalier � p. 39

I aM nOT aShaMED Of My COMMunIST PaST Sanja Mitrovic, Vladimir Aleksic � p. 45 SMaLL TOwn BOy Falk Richter � p. 47 aPOLOgIES 4 & 5 Efthymis Filippou / Argyro Chioti � p. 51BaTTLEfIELD Jean-Claude Carrière / Peter Brook, Marie-Hélène Estienne � p. 53CE quI nOuS REgaRDE Myriam Marzouki � p. 54hOSPITaLITÉS Massimo Furlan, LagunArte � p. 55TRavERSÉS L. Durupt / T. Bouanani / M. Nejmi / F. Favier � p.57 PRIvESPaCE L. Durupt / Links / Embody � p. 60

aMPhITRyOn Heinrich von Kleist / Sébastien Derrey � p. 63ThE vEnTRILOquISTS COnvEnTIOn Gisèle Vienne / Dennis Cooper � p. 65MangER L’auRORE L. Dupuis / M. Lévêque / F. Pessoa / F. Barbet � p. 67 naThan LE SagE G. E. Lessing / Elfriede Jelinek / Nicolas Stemann � p. 69 La TRuITE Baptiste Amann / Rémy Barché � p. 71 L’ORESTIE Eschyle / Ludovic Lagarde � p. 79 RêvE ET fOLIE Georg Trakl / Claude Régy � p. 81 MayDay Dorothée Zumstein / Julie Duclos � p. 85 InTERvIEw Nicolas Truong � p. 87 BOuvaRD ET PÉCuChET Flaubert / Jérôme Deschamps � p. 89La TEnTaTIOn DES PIEuvRES Maguelone Vidal � p. 91

BOTTES DE PRInCE ET BIgOuDIS Annabelle Sergent � p. 31 ExPEDITIOn PETER Pan Inèz Derksen, Christian Schönfelder � p. 48gOEBBELS’ LESSOn Rhea Leman � p. 49RuMBa Lise Martin / Chloé Brugnon � p. 75LE gaRÇOn À La vaLISE Mike Kenny / Odile Grosset-Grange � p. 76 fRaTRIES Eve Ledig � p. 77

SIESTE aCOuSTIquE ET LITTÉRaIRE Bastien Lallemant / Olivier Cadiot � p.15 kaTERInE concert � p. 19 BEnJaMIn BIOLay concert � p. 29 ISRaEL In EgyPT Haendel / C. Jennens / G. Jourdain / L. Lagarde � p. 41 aLBIn DE La SIMOnE concert � p. 73CaBaRET BREL Olivier Vaillant � p. 83

LES REnDEz-vOuS, TaRIfS, CaLEnDRIER � p. 92

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SOMMAIRE

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aRTISTES aSSOCIÉSLa richesse de la Comédie repose sur la présence d’artistesassociés. Certains accompagnent le projet de Ludovic Lagardedepuis le début, participant à chacune de ses créations. D’autressont permanents le temps d’une résidence ou une saison commeRémy Barché. D’autres encore sont soutenus professionnellementpar la Comédie et y présentent régulièrement leurs productionscomme Guillaume Vincent, Sanja Mitrovic, Chloé Brugnon,Constance Larrieu, le collectif Das Plateau… Avec eux, nousorganisons des ateliers, mettons en place des partenariats en milieuscolaire, universitaire et associatif, sortons régulièrement hors-les-murs de la Comédie pour présenter des formes théâtrales légères.C’est aussi un artiste, Gérard Ségard, qui signe les illustrations quiaccompagnent la communication des spectacles. Ce sont tous cescréateurs qui font la Comédie.

nOuvELLE gÉnÉRaTIOnNous renouons cette saison avec les RDV Studio pour partir à ladécouverte de premières mises en scène et de premiers textes,d’expérimentations et de nouveaux talents. La Comédie soutient letravail de jeunes artistes, les accompagne et leur donne une visibilité,un lieu pour s’exprimer.

ÉCRITuRE PLuRIELLEQu’ils apportent une distance éclairante ou qu’ils collent au plus prèsde notre réalité contemporaine, les textes sont plus que jamais aucentre des projets que nous présentons. Cette saison l’écriture seprésente dans tous ces états : pièces de théâtre, adaptations detextes littéraires, écritures de plateau sur-mesure pour lescomédiens, formes documentaires ou dramaturgies plurielles mêlantles disciplines.

LE PROJET COMÉDIE

CRÉaTIOnSLa Comédie vit au rythme d’une intense activité de création. Cettesaison nous vous présentons une grande diversité de propositionsqui témoignent de l’important renouvellement des formes théâtrales.De septembre 2016 à juin 2017 six spectacles produits oucoproduits par la Comédie sont répétés et créés à Reims (Songeset Métamorphoses, Providence, Breaking the news, Mangerl’Aurore, La Truite, Rumba). Trois autres bénéficient d’une aide enproduction (Il faut beaucoup aimer les hommes, Effleurement, LaTentation des pieuvres) ; et La Folle Journée ou le Mariage de Figaro,La Fonction de l’orgasme et L’Orestie, repris cette saison, sont desproductions Comédie.

fOISOnnEMEnTIl se passe toujours quelque chose à la Comédie : une création serépète, un spectacle se joue dans la grande salle tandis qu’au studioun débat est proposé, le bar accueille un concert, les élèvestravaillent dans la salle de classe, l’équipe des relations publiquessillonne la ville avec une petite forme jouée hors-les-murs, lestechniciens préparent l’arrivée d’une prochaine production alors queles comédiens sont en tournée. L’activité est intense : une expositionest installée dans le hall d’accueil, des étudiants organisent unesoirée théâtre et des lycéens visitent le bâtiment, l’équipe decommunication concocte la newsletter à venir, la production montela prochaine création, on prépare l’arrivée des artistes étrangers pourle festival Reims Scènes d’Europe.

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auTEuRS D’auJOuRD’huI De nombreux auteurs d’aujourd’hui sont à l’affiche – et en premierlieu notre écrivain associé Olivier Cadiot – et beaucoup d’entre euxsont présents à la Comédie tout au long de la saison pour deslectures, des ateliers et des rencontres avec le public. Il y a ceuxdont nous avons déjà eu le plaisir de vous présenter le travail commeGuillaume Vincent, Alexandra Badea, Jacques Albert, Falk Richter,Aiat Fayez, Joël Pommerat, Elfriede Jelinek, Lise Martin ou BaptisteAmann, et d’autres que la Comédie programme pour la première foiscomme Marie Darrieussecq, Asja Srnec Todorovic et DorothéeZumstein.

aRTISTES MuLTIPLESDes auteurs classiques (Shakespeare, Tchekhov, Beaumarchais,Kleist, Lessing, Flaubert) dialoguent avec des auteurs d’aujourd’hui.Des grands noms de la scène européenne (Thomas Ostermeier,Peter Brook, Gisèle Vienne, Nicolas Stemann, Jérôme Deschamps,Claude Régy) côtoient de jeunes artistes (Guillaume Vincent,Jonathan Michel, Constance Larrieu, Chloé Brugnon, BenjaminLazar, le Collectif Das Plateau, Rémy Barché, Clara Chabalier, SanjaMitrovic, la compagnie Vasistas, Myriam Marzouki, Sébastien Derrey,Louise Dupuis, Ferdinand Barbet, Julie Duclos). La programmationde la Comédie est riche de cette ouverture.

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fESTIvaL REIMS SCènES D’EuROPELe festival Reims Scènes d’Europe est un temps fort de laprogrammation de la Comédie. Venus des quatre coins de l’Europe,de toutes les disciplines, reconnus ou en devenir, les artistes sontaccueillis par sept structures culturelles réunies pour proposer uneprogrammation, reflet de la créativité européenne. Pour cettenouvelle édition, nous interrogeons la manière dont sontreprésentées les minorités sur les scènes d’aujourd’hui. Chaquecitoyen, quelle que soit son origine ou son appartenance, doitpouvoir se sentir représenté sur les plateaux de théâtre. Cettequestion liée à l’identité et à la diversité culturelle est au cœur denombreuses créations aujourd’hui en Europe.

PaRTEnaIRES CuLTuRELSNous poursuivons de nombreux partenariats avec l’ensemble desscènes rémoises : Nova Villa, avec qui nous construisons la saisonà destination du jeune public, L’Opéra, le manège, scène nationale,La Cartonnerie, salle de musiques actuelles, Césaré, centre nationalde création musicale, le FRAC Champagne-Ardenne… Cespartenariats sont une force, ils témoignent d’une envie de travaillerensemble, d’une solidarité importante entre structures culturellesd’un même territoire et permettent la circulation des publics.

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TOuRnÉESLes productions de la Comédie voyagent en France et en Europe.Quand les tournées de L’Avare de Molière et La Fonction del’orgasme de Constance Larrieu continuent pour une troisièmesaison, La Folle Journée ou le Mariage de Figaro de Beaumarchaiscommence la sienne, tandis que Providence d’Olivier Cadiot partirasur les routes après sa création en novembre… La Comédierayonne !

Du ThÉâTRE PRèS DE ChEz vOuSNous continuons à vous offrir des spectacles hors-les-murs de laComédie, pièces de théâtre jouées gratuitement partout et pourtous. Les comédiens viennent à la rencontre du public avec desformes théâtrales légères présentées dans les médiathèques,Maisons de quartier, lycées, structures universitaires, restaurants…Une manière directe et originale d’entrer en contact avec lesspectateurs.

LIEu DE DÉBaTSNotre époque est complexe et paradoxale. Les artistes doivent fairefeu de tout bois pour tenter de la représenter. Nous accompagnonsleurs interrogations et rêvons la Comédie comme un lieu de partageet de réflexion. Des rencontres sont organisées ; les spectacles etles thèmes qui traversent la saison donnent lieu à de nombreuxdébats. Un colloque de plusieurs jours se prépare : représentationpolitique et représentation théâtrale.

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TRanSMISSIOnLa transmission aux jeunes metteurs en scène est au cœur du projetde Ludovic Lagarde et, parallèlement, la Comédie poursuit samission de formation. Son école intégrée – les Classes de laComédie – est destinée aux jeunes comédiens issus de notre région,et, pour les professionnels, des stages sont organisés régulièrement.Des actions de sensibilisation, tout au long de l’année, soutiennentet guident les spectateurs. Des ateliers de pratique et d’écriturepermettent aux amateurs de rencontrer metteurs en scène et auteursau travail.

PaSSERELLESLes très nombreux partenariats avec l’université, les établissementsscolaires, les écoles supérieures, les Maisons de quartier et lesassociations actives sur le territoire sont autant de passerelles entrela Comédie et ceux qui font Reims et sa région.

fêTELe Bar-restaurant vous accueille avant et après les représentationspour prendre un verre, dîner à petits prix, assister à des concerts,écouter des lectures, rencontrer les artistes dans une ambiancedécontractée… et faire la fête !

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CRÉATION COMÉDIE

SOngES ETMÉTaMORPhOSESUN SPECTACLE DE guILLauME vInCEnTHÔTEL MÉTAMORPHOSES DE guILLauME vInCEnT LIBREMENT INSPIRé

D’OvIDE / LE SONGE D’UNE NUIT D’ÉTÉ DE wILLIaM ShakESPEaRE,

TRADUCTION JEan-MIChEL DÉPRaTS

Le Songe d’une nuit d’été contient presque trois pièces àl’argument différent : l’une a pour personnages principaux Titaniaet Obéron, la deuxième installe un quatuor amoureux et latroisième voit des artisans essayer de répéter... une pièce.Prenant Shakespeare au pied de la lettre, Guillaume Vincent meten scène ces accords et ces désaccords et creuse cette variétéde tons : le duo Titania et Obéron part sur les traces du Songede Britten et de celui de Mendelssohn ; le quatuor amoureux estinterprété comme un spectacle de sortie d’école d’acteurs parde jeunes élèves qui jouent... leurs rôles. Et pour les artisans, ilretrouve le théâtre amateur. Guillaume Vincent prolonge cetentrelacement des genres en écrivant une première partied’après Les Métamorphoses d’Ovide. Il interroge ce qui nousanime, acteurs et spectateurs, amateurs et professionnels, dansl’infini plaisir des jeux du vrai et du faux, entre dévoilement ettravestissements.

AVEC ELSa agnèS, CanDICE BOuChET, ÉMILIE InCERTI fORMEnTInI, ELSa guEDJ,

fLOREnCE JanaS, hECTOR ManuEL, ESTELLE MEyER, aLExanDRE MIChEL,

PhILIPPE ORIvEL, MakITa SaMBa, kyOkO TakEnaka, ChaRLES van DE vyvER,

gERaRD waTkInS ET LA PARTICIPATION DE QUATRE ENFANTS, ET DE LuCIE BEn BâTa,

ChRISTELLE naDDÉO, JanE PIOT ET MuRIEL vaLaT

0716

OCT

Un Songe d’une nuit d’étésensdessus dessous.

à L AC O M é D I E

T I ENS

TA PROMESSE AMOUR

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DRAMATURGIE MARION STOUFFLET �

SCÉNOGRAPHIE FRANçOIS GAUTHIER-LAFAYEEN COLLABORATION AVEC JAMES BRANDILY �LUMIÈRES NIKO JOUBERT EN COLLABORATIONAVEC CéSAR GODEFROY � COMPOSITIONMUSICALE OLIVIER PASQUET ET PHILIPPEORIVEL � SON GéRALDINE FOUCAULT ENCOLLABORATION AVEC FLORENT DALMAS �

COSTUMES LUCIE BEN BâTA � VIDÉOéDOUARD TRICHET LESPAGNOL

LES RENDEZ-VOUS Rencontre le 4 oct 19h – p. 95Théâtre et philo le 13 oct 18h – p. 96 Suivez les coulisses de la création sur notresite Internet

vE 719H30

Sa 818H30

DI 915H30

JE 1319H30

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L’EnCyCLOPÉDIEDES guERRESSéANCES N°46 à 53

CONFéRENCE-PERFORMANCE JEan-yvES JOuannaIS

L’entreprise encyclopédique de Jean-YvesJouannais continue à faire des adeptes. La saisondernière s’est écoulée au gré des lettres E et F. Onse souvient d’Épaulette, d’Escarmouche etd’Épitaphe, mais aussi de Fiasco ou de Fourragère.Avec notre conférencier-performeur, en solo danssa cellule de crise, c’est toujours la même excitationde découvrir, à chaque nouvelle entrée de cedictionnaire infini, des idées, des souvenirs, destextes, des mémoires. Il nous en reste à chaqueséance des images tragiques ou comiques. C’estune grande prouesse d’oser traiter les guerrescomme un gai savoir ! On verra la saison prochainece que nous réserve Gazouillis ou peut-êtreGargouiller — il sera question de la cathédrale deReims. Mais on aime aussi quand il revient enarrière : reverrons-nous Abeilles ou Bain (costumede) ou Sable... (châteaux de) ? Rendez-vous chaquemois au quartier général.

Entrée libre sur réservation Engagez-vous,rengagez-vous !

OCTMaIà L AC O M é D I E

C’EST FORMIDABLEDE PRODUIRE DE LALITTÉRATURE SANS AVOIR À ÉCRIRE.

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ME 12 OCT19H30

ME 09 nOv19H30

ME 14 DÉC19H30

ME 25 Jan19H30

ME 8 fÉv19H

ME 22 MaR19H30

ME 26 avR19H30

ME 17 MaI19H30

SIESTEaCOuSTIquE ET LITTÉRaIRE UN PROJET DE BaSTIEn LaLLEManTTExTES OLIvIER CaDIOT

Les fauteuils sont remplacés par des tapis et descoussins, les spectateurs ne sont pas assis, maisallongés, les projecteurs ont laissé la place aux lumièrestamisées, les amplis sont éteints… C’est à uneexpérience singulière que Bastien Lallemant auteur-compositeur-interprète, ses acolytes musiciens et lescomédiens du Collectif de la Comédie vous convient.Confortablement installés, vous vous laissez bercer parla musique et les chansons jouées en acoustiqueauxquelles répondent des lectures de textes puisésdans les livres d’Olivier Cadiot. Cette sieste d’une petiteheure va renouveler totalement votre façon d’entendrede la littérature.

AVEC BaSTIEn LaLLEManT, ACCOMPAGNé DE TROIS MuSICIEnS INVITéS, ET LESCOMÉDIEnS Du COLLECTIf aRTISTIquE

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05nOv

Uneberceuselittéraireautour destextesd'OlivierCadiot.

Sa 5 15H30


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LES RENDEZ-VOUS La soirée se prolonge au Bar avec le concertde Paulette wright 20h30 – p. 101

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CRÉATION COMÉDIE

PROvIDEnCETExTE OLIvIER CaDIOTMISE EN SCèNE LuDOvIC LagaRDE

Dans Providence, Olivier Cadiot fait se succéder quatrerécits : un personnage s’en prend à l’auteur qui l’a créépuis abandonné ; un jeune homme se transforme d’un coup en vieille dame ; une jeune artiste perd sesillusions en montant à la capitale ; un vieil homme perdufait une conférence pour prouver qu’il a encore toute satête. Après Le Colonel des Zouaves et Un mage en été,Laurent Poitrenaux va redoubler de prouesses et sedémultiplier pour interpréter ces figures en virtuose.Depuis plus de vingt ans, Ludovic Lagarde construitautour de l’écriture d’Olivier Cadiot un vocabulaire théâtralsingulier où la recherche sonore, ici en collaboration avec l’IRCAM – Institut de Recherche et CoordinationAcoustique/Musique –, tient une place centrale. Providenceest une traversée de la modernité racontée comme unehistoire personnelle.

AVEC LauREnT POITREnaux

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0819nOvà L AC O M é D I E

SCÉNOGRAPHIE ANTOINE VASSEUR � LUMIÈRESSéBASTIEN MICHAUD � COSTUMES MARIE LAROCCA � MAQUILLAGE ET COIFFURE CéCILEKRETSCHMAR � RÉALISATION INFORMATIQUEMUSICALE IRCAM SéBASTIEN NAVES � RÉALISATIONSONORE DAVID BICHINDARITZ � CONCEPTIONIMAGE MICHAEL SALERNO � CONCEPTIONGRAPHIQUE CéDRIC SCANDELLA � DRAMATURGIESOPHIE ENGEL, MARION STOUFFLET �CONSEILLÈRE CHORÉGRAPHIQUE STéFANYGANACHAUD � CONSEILLER MUSICAL JEAN-LUCPLOUVIER � ENSEMBLIER éRIC DELPLA �ASSISTANAT À LA MISE EN SCÈNE CéLINE GAUDIER

LES RENDEZ-VOUS Sieste acoustique et littéraire avec des textesd’Olivier Cadiot le 5 nov 15h30 - p.15Rencontre bord-plateau le 9 nov – p. 96 Journée Providence le 19 nov 16h – p. 94fairy queen d’Olivier Cadiot hors-les-murs – p. 100Suivez les coulisses de la création sur notre site Internet

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Ma 820H30

ME 919H30

JE 1019H30

Ma 1518H30

ME 1619H30

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LudovicLagardepoursuit sonexplorationdes livresd’OlivierCadiot.

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CE QUI EST BIEN AVEC L’INCONSCIENT, C’EST QUAND IL LE RESTE.

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kaTERInE concertEN PARTENARIAT AVEC LA CARTONNERIE

Après des années délirantes de provocation joyeuse, letouche-à-tout fantaisiste revient sur scène avec un albumsobre et émouvant, entièrement composé au piano. Le Film, un album artisanal qui ne cherche pas àressembler au cinéma, mais qui invite généreusementl’auditeur à se faire son propre film. Katerine part sur lestraces d’un père disparu, point de départ d’une fugue envoiture à travers la France, où les envies de meurtredeviennent des chansons écrites en route. Sur scène,l’artiste nous entraîne dans un voyage burlesque etémouvant, brut et doux à la fois. C’est l’album le plusproche de moi, confie le musicien. Ce disque repose surune formule piano-voix dépouillée. Une première pourKaterine. De quoi désarçonner un peu ceux qui ne jurentque par Louxor j’adore et les fantaisies électro de sesderniers disques, mais rappellera de bons souvenirs auxfans des débuts, où il explorait une veine musicale délicateinspirée de la bossa.

Ma 1521H

Katerinej’adore ! Le nouvelalbum du grand Philippe.


ACCOMPAGNEMENT PIANODANA CIOCARLIE � SUPERVISIONMUSICALE ALExIS KUNE

J’ADORE !

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La MOuETTE MISE EN SCèNE ThOMaS OSTERMEIERTExTE anTOn TChEkhOvTRADUCTION OLIvIER CaDIOTADAPTATION ThOMaS OSTERMEIER

On peut voir et revoir cette pièce si célèbre de Tchekhov : sanscesse réinterprétée, elle reste inépuisable et si proche de nous.Huis clos au bord d’un lac à la fois sombre et comique, destinsd’artistes brisés, histoires d’amours impossibles, un parcourschaotique où les personnages pourtant réunis ne peuventjamais être ensemble. Thomas Ostermeier, un des metteurs enscène les plus marquants du théâtre européen, dont on anotamment vu à la Comédie Hamlet et Les Revenants,s’attache à donner une vision puissante et actuelle durépertoire classique. C’est la deuxième fois qu’il travaille avecdes acteurs français comme Valérie Dréville, MatthieuSampeur ou Mélodie Richard, une troupe à qui il a demandé,par-delà la traduction d’Olivier Cadiot, d’improviser et d’ajouterau texte de Tchekhov des mots et des problématiquesd’aujourd’hui. Cette version mélancolique et tendre, à l’imagede ce tableau qui se peint et s’efface tout au long de la pièce,ne fait pas oublier l’engagement de Tchekhov comme écrivainet comme homme.

AVEC BÉnÉDICTE CERuTTI, vaLÉRIE DRÉvILLE, CÉDRIC EECkhOuT, JEan-PIERREgOS, fRanÇOIS LORIquET, SÉBaSTIEn POuDEROux DE LA COMéDIE-FRANçAISE,

MÉLODIE RIChaRD, MaTThIEu SaMPEuR ET MaRInE DILLaRD (PEINTRE)

2326n O v

Une Mouetteélectrique vue par ThomasOstermeier.

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à L AC O M é D I EJE SUIS EN DEUIL... DE MOI-MÊME

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M U S I Q U E N I L S O S T E N D O R F �

S C É N O G R A P H I E J A N P A P P E L B A U M � DRAMATURGIE PETER KLEINERT �

COSTUMES NINA WETZEL � LUMIÈRE MARIE-CHRISTINE SOMA � CRÉATION PEINTUREKATHARINA ZIEMKE SPECTACLE CRÉÉ EN FÉVRIER 2016

LES RENDEZ-VOUS Rencontre avec Georges Banu le 23 nov18h – p. 95 audiodescription le 24 nov – p. 104 Projection d’un documentaire surThomas Ostermeier le 26 nov 17h – p. 96

ME 23 19H30

JE 24 19H30

vE 25 20H30

Sa 26 18H30

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RDV STUDIO / CRÉATION COMÉDIE

BREakIng ThE nEwS TExTE aLExanDRa BaDEaMISE EN SCèNE JOnaThan MIChEL

Après Burnout créé en 2013 à Reims, nous retrouvonsl’auteure Alexandra Badea et le metteur en scèneJonathan Michel pour un sujet d’actualité. Nos vies sontencombrées par un flux ininterrompu de drames. Il nes’agit plus d’informations, mais d’alertes permanentes.Breaking the news propose de déplacer cette terreursur le plateau pour nous aider à trouver la bonnedistance. On y suivra en direct, mais dans le différé quepermettent l’écriture et le jeu, un grand reporter quicouvre une guerre lointaine, à la recherche de l’imagequi va doper le tirage de son journal ; une premièredame qui met en scène un drame conjugal pourdétourner l’attention de l’opinion ; une actriceambassadrice d’une ONG devenue l’image d’unemarque de lait en poudre. Ces histoires cruelles de tousles jours ressemblent à des contes de fées. à nous deretrouver le fil et de retomber les pieds sur terre.

AVEC gRÉgORy CORRE, DIDIER gIRauLDOn, COnSTanCE LaRRIEu, CaMILLEPanOnaCLE

30n O v

10D É C

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Sommes-nousprêts à croire ce que disent les médias ? Une comédiegrinçante.

CETTEGUERREEST UN

BUSINESSTRÈS

PROFITABLEFINALEMENT

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MUSIQUE DAVID BICHINDARITZ �LUMIÈRES FRANçOISE MICHEL

LES RENDEZ-VOUS On s’occupe de vos enfants le 3 déc 18h – p. 97

ME 3019H30

JE 119H30

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Sa 318H30

Ma 620H30

ME 719H30

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Sa 1018H30

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TRavIaTaVOUS MéRITEZ UN AVENIR MEILLEUR

D’APRèS LA TRAVIATA DE gIuSEPPE vERDICONCEPTION BEnJaMIn LazaR, fLOREnT huBERT, JuDITh ChEMLaMISE EN SCèNE BEnJaMIn LazaRARRANGEMENTS ET DIRECTION MUSICALE fLOREnT huBERT,PauL ESCOBaREN COMPLICITÉ AVEC L’OPÉRA DE REIMS

La Traviata est un mythe qui s’enrichit à chaque nouvellecontribution. Inspiré de la vie de Marie Duplessis, morte en1847, devenue Marguerite Gautier, La Dame aux caméliasdans le roman d’Alexandre Dumas fils, transfiguré dansl’opéra de Verdi : une série de fantômes et de réincarnations.La comédienne Judith Chemla, le musicien Florent Hubert etle metteur en scène Benjamin Lazar se sont emparéspassionnément du célèbre opéra de Verdi pour le ramener authéâtre, d’où il est issu, entrelaçant des extraits de la pièce,du roman, passant ainsi naturellement du parlé au chanté.Pas de fosse d’orchestre, les instrumentistes sont mêlés auxcomédiens, dialoguant avec eux, chantant ensemble leschœurs. Voilà l’opéra à l’envers et les fantômes vivants.Spiritisme, tulle, poésie, carnaval, caricatures, on remonte enaccéléré les siècles. Une occasion de voir ou de revoir cechef-d’œuvre sous une autre lumière et dans l’intimité d’unescène. Un entêtant parfum de réalité.

AVEC fLOREnT BaffI, DaMIEn BIgOuRDan, JÉRôME BILLy, REnauD ChaRLES, ÉLISEChauvIn, JuDITh ChEMLa, axELLE CIOfOLO, MyRTILLE hETzEL, BRunO LE BRIS,

gaBRIEL LEvaSSEuR, SÉBaSTIEn LLaDO, BEnJaMIn LOChER, MaRIE SaLvaT

0203D É C

vE 220H30

Sa 318H30

La Traviatasous un autrejour. Une fêtemusicale et théâtrale.

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COMME JE SUIS CHANGÉEg

CHEF DE CHANT ALPHONSE CEMIN �

SCÉNOGRAPHIE ADELINE CARON �

COSTUMES ALAIN BLANCHOT � LUMIÈRESMAëL IGER � MAQUILLAGES ET COIFFURESMATHILDE BENMOUSSASPECTACLE CRÉÉ EN SEPTEMBRE 2016

SPECTACLE EN FRANÇAIS ET ITALIEN

LES RENDEZ-VOUS Rencontre le 2 déc 19h – p. 96On s’occupe de vos enfants le 3 déc 18h –p. 97

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IL fauT BEauCOuPaIMER LES hOMMESD’APRèS MaRIE DaRRIEuSSECqCONCEPTION ET éCRITURE DU PROJET DaS PLaTEauJaCquES aLBERT, CÉLESTE gERME, MaëLyS RICORDEau, JaCOB STaMBaCh / MISE EN SCèNE ET RéALISATION CÉLESTE gERMETExTE ADDITIONNEL ET SCéNARIO JaCquES aLBERTCOMPOSITION MUSICALE ET DIRECTION DU TRAVAIL SONORE JaCOB STaMBaCh

Une femme rencontre un homme. Coup de foudre. L’hommeest noir, la femme est blanche. Et alors ? Dans ce pointd’interrogation se loge un très beau roman de MarieDarrieussecq sur un amour brûlant et asymétrique. La scènese passe à Los Angeles. Elle ne regarde que lui, lui regardeailleurs. Il veut faire un film, en Afrique, à partir d’Au cœur desténèbres de Joseph Conrad. Il veut sortir des studiosd’Hollywood et plonger dans la forêt. On les suivra jusqu’aubout dans leur paysage mental. Les artistes du collectif DasPlateau ont tenu à conserver la littérature, la force visionnairedes mots, presque dans son état initial et à lui ajouter la réalitédes corps, de la lumière, de l’espace et du son. C’est la forcede ce collectif qui a déjà présenté avec grand succès à laComédie Cours les prairies et Notre printemps. Il pose sur lascène un nouveau regard, attentionné et égalitaire, à tous lesmatériaux qui la composent, un lieu magique où se mixentles sources et les modes d’expression. Cinéma, littérature,théâtre sur le même plateau.

AVEC CyRIL guEï, MaëLyS RICORDEau

Un grandroman d’amour de MarieDarrieussecqau cœur desténèbres.

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DÉCàL ’ A T E L I E RD E L AC O M é D I E

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ELLE L’A VU LUI

ETSEULEMENTLUI Ma 6

20H30

ME 7 19H30

JE 8 19H30

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Sa 10 18H30

Ma 13 20H30

ME 14 19H30

SCÉNOGRAPHIE JAMES BRANDILY �CRÉATION LUMIÈRE OLIVIER TESSIER �CRÉATION LUMIÈRES VIDÉO ROBINKOBRYNSKI � RÉGIE SON ET IMAGE ADRIENKANTERSPECTACLE CRÉÉ EN SEPTEMBRE 2016

LES RENDEZ-VOUS Rencontre avec Marie Darrieussecq le 6déc 18h30, médiathèque Falala – p. 96Rencontre bord-plateau le 9 déc – p. 96Concert de Samuel Réhault au Bar le 14déc 21h – p. 101 Suivez les coulisses de la création surnotre site Internet

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BEnJaMInBIOLay PALERMO HOLLYWOOD TOURconcertEN PARTENARIAT AVEC LA CARTONNERIE

Le quartier populaire de Buenos Aires Palermo Hollywooddonne son nom au nouvel album de Benjamin Biolay. Undisque magnifique, inspiré tant par la cumbia argentineque les instrumentaux cinégéniques à la Morricone ou LaloSchifrin, et à la fois totalement Biolay. Pour l’adapter surscène, le Français n’a d’ailleurs pas fait les choses àmoitié. Une immersion totale dans les sons, les parfums,les bruits de la capitale argentine ; une flânerie musicale àtravers une variété de styles et de musique sans frontièreoù se croisent ballades françaises, percussions latines,rock « nacional » et bandonéon électrique, lyrisme et grandorchestre, tango chaloupé, cuivres sud-américains,cordes, bossa-nova. Une collection de chansons commeautant de récits urbains magnifiés par les images d’un film.

JE 820H30

Son nouvel albumdéployé sur scène.

à L ACARTONNERIE

BIENTÔT LE PLUS TARD J’ESPÈRE

Mu

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E08D É C

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À PARTIR DE 7 ANS

BOTTES DEPRInCE ETBIgOuDIS éCRITURE annaBELLE SERgEnTEN COMPLICITÉ AVEC NOVA VILLA

Bottes de prince et bigoudis est un pari entre tradition etmodernité : comment raconter une histoire commeBlanche-Neige aux jeunes générations d’aujourd’hui ?C’est le point de départ d’Annabelle Sergent qui a conçu,écrit et interprète ce spectacle. Dans sa version du conteconnu de tous, le prince sillonne les routes dans sonautocar jaune et noir, la pomme de la tentation se trouveau rayon fruits du Super U local, les fées ont perdu leursbaguettes magiques, et on apprend que le baiser duprince n’y est pour rien… Après P.P. Les P’tits Caillouxd’après Le Petit Poucet et Le Roi des rats d’après LeJoueur de flûte de Hamelin accueillis à Reims les saisonsprécédentes, Bottes de prince et bigoudis est uncroisement entre images mythiques et énergie du cartoon,entre profondeur et éclats de rire. Un spectacle décapant,qui fait la part belle à nos imageries d’enfants, et égratigneau passage quelques idées reçues !

AVEC annaBELLE SERgEnT

Ma 1314H3019H

ME 1415H

JE 1514H3019H

Blanche-Neige au Super U, un conterevisité !

au


REGARD EXTÉRIEUR ANNE MARCEL �

LUMIÈRE PATRICK TOUZARD � COSTUMEMICHELLE AMET SPECTACLE CRÉÉ EN MAI 2005

LES RENDEZ-VOUS goûter pour les enfants le 14 déc –p. 97

MIROIR, MIROIR JOLI,QUI EST LA PLUS BELLE AU PAYS ?

EnfaM

ILLE1315

DÉC

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La fOLLE JOuRnÉE Ou LE MaRIagE DE fIgaROTExTE BEauMaRChaISMISE EN SCèNE RÉMy BaRChÉ

La mise en scène de Rémy Barché a laissé un souvenir defête à la Comédie. Grand plateau d’illusionniste traversé dansles airs par un petit Chérubin merveilleux, joutes verbaleséblouissantes, costumes multicolores. On passe du rire auxlarmes, du cirque aux monologues mélancoliques. Cettepièce célèbre est à voir et à revoir, elle nous communiquel’énergie et la liberté du xVIIIe siècle. Un grand seigneurespagnol, amoureux d’une jeune fille qu’il veut séduire, faitface à une coalition qui finira par triompher de lui. Cettegrande pièce comique a des versants sombres. Plongeonsdans ce réseau d’intrigues et d’échanges secrets, suivonsces relations souterraines, ce tableau toujours actuel de lalutte des classes et de la rivalité entre les sexes. Les acteursdu Collectif de la Comédie grimpent aux rideaux et surgissentau milieu du public, ils font des entrechats malgrél’imminence de la catastrophe. C’est joyeux de résister,même en costume d’époque.

AVEC SuzannE auBERT, MaRIOn BaRChÉ, MyRTILLE BORDIER, aLIx fOuRnIER-PITTaLuga, faBIEn JOuBERT, aLExanDRE PaLLu, TOM POLITanO, SaMuELRÉhauLT, gISèLE TORTEROLO, PauLETTE wRIghT AVEC LA PARTICIPATION DE

MaLIk LaBIOD ET BEnOîT MuzaRD

vE 16 19H30

Sa 17 18H30

DI 1815H30

Ma 2019H30

ME 2119H30

1621DÉC

Un figarode folie : on danse sur unvolcan.


FEINDR

E D’IG

NORERCE

QU’ON SAIT, DE SAVOIR T O UT

CEQUE L’ON

IGNORE... VOILÀ TOUTE

LA POLITIQUE

g

DRAMATURGIE ADèLE CHANIOLLEAU �

SCÉNOGRAPHIE ET LUMIÈRES NICOLASMARIE � COSTUMES MARIE LA ROCCA � SONMICHAëL SCHALLER � MUSIQUE SAMUELRéHAULT, PAULETTE WRIGHT � VIDÉO LOïCBARCHé, MICHAëL MITZSPECTACLE CRÉÉ EN MARS 2015

LES RENDEZ-VOUS Retrouvez les comédiens du spectacle pourdes soirées concert – p. 101Paulette wright le 5 nov 20h30 Samuel Réhault le 14 déc 21h Du même metteur en scène La Truite – p. 71

au

La fOnCTIOn DE L’ORgaSME UNE RECHERCHE THéâTRALE DE DIDIER gIRauLDOn,

COnSTanCE LaRRIEu ET JOnaThan MIChELIDéE ORIGINALE COnSTanCE LaRRIEuINSPIRéE PAR LES éCRITS DE wILhELM REIChMISE EN SCèNE DIDIER gIRauLDOnET COnSTanCE LaRRIEu

C’était un défi : se mettre en scène, devenir le cobaye d’uneexpérience étonnante en solo, exposer follement des théories,en faire une histoire personnelle et nous la faire partager.Constance Larrieu avait déjà réussi ce pari à la Comédie. Onen voulait encore ! Il faut dire que l’idée pouvait paraîtresaugrenue : traduire sur scène les problématiquesdéveloppées par Wilhelm Reich, savant fou et précurseur desthérapies corporelles, sectaire paranoïaque et libérateur descorps. Reich restera un des grands agitateurs d’idées du xxe

siècle. Il veut donner au corps toute sa place quand la sociétéfait obstacle à la libre satisfaction des pulsions sexuelles.Constance Larrieu nous offre une enquête sur le plateau sousforme d’une vraie-fausse conférence scientifique : un décalagedétonnant. La superposition d’archives, d’études, d’interviews,de confessions, de journaux intimes et de témoignages relatantles difficultés à monter le projet lui-même, transformel’ensemble en un vrai monologue de théâtre.

AVEC COnSTanCE LaRRIEu

JE 5 21H

5Janà L AC O M é D I E

SWEET LOVE, I LOVE YOU SWEET LOVE, NEED LOVE

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Une piècehilarantesur lamécaniquede nosdésirs.

COLLABORATION ARTISTIQUE ET VIDÉOJONATHAN MICHEL � CRÉATION SONORE ETMUSICALE DAVID BICHINDARITZ � LUMIÈRESSTéPHANE LAROSE � COSTUMES FANNYBROUSTESPECTACLE CRÉÉ EN JANVIER 2015

LES RENDEZ-VOUS RDV avant le spectacle pour « La saisonn’est pas finie ! » 19h – p. 93

35

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Ça IRa (1) FIN DE LOUISCRéATION THéâTRALE DE JOëL POMMERaT

Faire surgir du vivant sous les images figées, voilà leprogramme que s’est fixé Joël Pommerat en montant cettepièce qui nous emmène dans les premières années de laRévolution française. Réussite totale. Il fallait des choixradicaux : mettre les comédiens en costumes d’aujourd’hui,rendre tous ces héros à leur anonymat (sauf le roi qui seraincarné) et adapter tous ces discours et les discussionstorrentielles à une langue plus actuelle. Ce projet n’est pasune reconstitution, Pommerat veut nous faire voir et sentirque les grandes questions... ont les pieds sur terre. Ilcherche à faire apparaître les événements historiques pourla première fois. Il propose aux spectateurs de vivreensemble l’apprentissage, l’inventivité et les difficultés liéesà la mise en place d’une structure démocratique. Lesacteurs partagent la salle avec les spectateurs comme dansune vraie assemblée. On s’enflamme, on s’invective, oninvente la démocratie moderne. Ni manichéisme, ni préjugé,ni message politique, une « fiction vraie ».

AVEC SaaDIa BEnTaïEB, agnèS BERThOn, yannICk ChOIRaT, ÉRIC fELDMan,

PhILIPPE fRÉCOn, yvaIn JuILLaRD, anThOny MOREau, RuTh OLaIzOLa, gÉRaRDPOTIER, annE ROTgER, DavID SIghICELLI, MaxIME TShIBangu, SIMOn vERJanS,

BOgDan zaMfIR

1321J a n

vE 1319H30

Sa 1418H30

DI 1515H30

ME 1819H30

JE 1919H30

vE 2019H30

Sa 2118H30

UneRévolutionfrançaise à revivreensemble. Une fictionvraie !

à L A C O M é D I E

ET QU’EST-CE QUE VOUS PROPO-SEZCONCRÈ-TEMENT?

g

SCÉNOGRAPHIE ET LUMIÈRE éRIC SOYER �COSTUMES ET RECHERCHES VISUELLESISABELLE DEFFIN � SON FRANçOISLEYMARIE � DRAMATURGIE MARIONBOUDIER � COLLABORATION ARTISTIQUEMARIE PIEMONTESE, PHILIPPECARBONNEAUx � CONSEILLERHISTORIQUE GUILLAUME MAZEAU �DIRECTION TECHNIQUE EMMANUEL ABATESPECTACLE CRÉÉ EN SEPTEMBRE 2015

LES RENDEZ-VOUS audiodescription le 15 janv – p. 104 Conférence-débat « Quelle histoire pourquelle révolution ? » le 17 janv 19h – p. 95

au

RDV STUDIO

EffLEuREMEnTTExTE aSJa SRnEC TODOROvICTRADUCTION ChRISTInE ChaLhOuBMISE EN SCèNE CLaRa ChaBaLIER

Dans un salon de coiffure de banlieue, le jour defermeture, Bouboule, la coiffeuse, reçoit la visite dePuce, sa mère, qui souhaite l’inviter à fêter unanniversaire de naissance... ou de mort. Le shampoing,la teinture, la coupe, le brushing rythment cette journéejusqu’à la nuit. Elles parlent comme elles peuvent, elleséchangent, elles s’effleurent. La coiffure et la vies’entrelacent. Les drames remontent, le sens estsuspendu, on évoque un Centre mystérieux : un campen ex-Yougoslavie ? Une radio crachotante s’en mêle,des voisins vocifèrent. Ce morceau de vie si intensenous fait penser à des situations du théâtre beckettien.Clara Chabalier donne réalité et mystère à l’écriture silégère, rythmée et ouverte de la dramaturge croate AsjaSrnec Todorovic. Ce salon banal devient un espacemental, une chambre imaginaire où deux comédienness’esquivent, se perdent et se retrouvent.

AVEC PauLInE JaMBET, CaROLInE DaRChEn

JE 1919H30

vE 2020H30

Sa 2118H30

Ma 2420H30

ME 2519H30

JE 2619H30

vE 2720H30

Un salon de coiffure, un huis closentre deux femmes qui partagent un secret.

1927Janà L AC O M é D I E

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T E M O NT E PA S L A

T Ê T E T’A S A U

TRE C HOS E À FA I R E

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CRÉATION SONORE JULIEN FEZANS �

LUMIÈRE PHILIPPE GLADIEUx �

SCÉNOGRAPHIE JEAN-BAPTISTE NéESPECTACLE CRÉÉ EN MARS 2016

LES RENDEZ-VOUS atelier de pratique théâtrale avec ClaraChabalier en janvier – p. 98

au

Une œuvrechorale àl'intensitéexpressiveimmense.

ISRaEL In EgyPTMUSIQUE gEORg fRIEDRICh haEnDEL LIVRET ChaRLES JEnnEnSDIRECTION MUSICALE gEOffROy JOuRDaInMISE EN ESPACE LuDOvIC LagaRDECRéATION VIDéO LIDwInE PROLOngE EN PARTENARIAT AVEC L’OPÉRA DE REIMS

Pour composer Israel in Egypt, Haendel s’appuie sur destextes choisis dans les écritures. Il déploie un trésor decréativité au fil de séquences descriptives d’une audaceincroyable. Le personnage principal de cette œuvre uniqueest le chœur, car c’est tout un peuple et sa destinéequ’Haendel choisit de mettre en scène. Difficile de trouver àtravers l’histoire de la musique une œuvre essentiellementchorale atteignant un tel sommet d’inventivité expressive.Ludovic Lagarde fait appel à une vidéaste et à son fidèleéclairagiste pour mettre en espace, en image et en lumièrecet oratorio. L’ensemble Les Cris de Paris, dirigé par GeoffroyJourdain, actuellement en résidence à l’Opéra de Reims,s’illustre dans des formes d’expressions vocales très variées,leur répertoire s’étend du xVIe siècle à nos jours. Composéde chanteurs et instrumentistes, l’ensemble collaborerégulièrement avec des artistes de différentes disciplinesartistiques. Curieux et passionnés, ils s’investissent avec lamême audace dans la redécouverte d’œuvres méconnues etdans l’exploration de la création contemporaine.

CHœUR LES CRIS DE PaRIS - ORCHESTRE LES SIèCLES

Sa 21 20H30

LUMIÈRES SéBASTIEN MICHAUD

ORATORIO EN ANGLAIS

LES RENDEZ-VOUS Deux autres spectacles sont proposés parLes Cris de Paris le 22 janvier : Tristan ♥ Iseut un spectacle musical toutpublic à l’Atelier de la Comédie etL’Ailleurs de l’autre un concert à laMaison commune du chemin vert (p. 103)

à L ’ O P é R AD E R E I M S

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PHARAOH'S CHARIOTS AND HIS HOST

HATH HE CAST INTO THE SEA

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4342

Du 2 au 11 février 2017, les scènes rémoises sont eneffervescence ! Ensemble, elles ont rêvé et préparé cettenouvelle édition du festival Reims Scènes d’Europe, une fête des arts vivants d’aujourd’hui.

Ouvert à toutes les disciplines – théâtre, danse, musique,cirque, spectacles pour le jeune public, performances –et présent dans toute la ville, le festival est aussi uneoccasion unique de débattre et d’échanger.

Les artistes sont plus que jamais sensibles auxmutations de la société. ainsi, cette année le festivalquestionne notre identité européenne : quelle place surnos scènes pour les artistes issus de la diversité ? quelle résonnance la situation des réfugiés trouve-t-elledans les spectacles d’aujourd’hui ? quel peut êtrel’engagement des artistes ?

Les propositions sont multiples. venez découvrir dejeunes talents émergents et retrouver des créateursconfirmés. Laissez-vous surprendre par des propositionsoriginales. Échangez avec des artistes venus des quatrecoins de l’Europe. Intervenez dans les rencontres et les débats. venez faire la fête. Construisez avec nousvotre festival !

FESTIVAL REIMS SCÈNES D’EUROPE #8C O n S T R u I S E z v O T R E f E S T I v a L !

Vivez le Festival ! Combinez plusieurs spectacles dansune même soirée, sur un week-end ou sur la semaine,pour circuler de discipline en discipline et de scène enscène.

Profitez d’avantages ! Avec le billet de votre 1er

spectacle Festival, des avantages sur les suivants…

Rejoignez-nous le lundi 23 janvier à 19h pour la soiréede présentation du Festival.

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PREMIÈRE EN FRANCE

I aM nOT aShaMED Of My COMMunIST PaSTCONCEPTION SanJa MITROvIć ET vLaDIMIR aLEkSIćMISE EN SCèNE SanJa MITROvIćEN COLLABORATION AVEC vLaDIMIR aLEkSIć

La metteure en scène Sanja Mitrovic et l’acteur serbe VladimirAleksic reviennent sur leur histoire, celle de la Républiquesocialiste de Yougoslavie, un pays qui n’existe plus que dansles mémoires et l’imagination. évoquer cet état multiethnique,multi-religieux et socialiste, nous donne à réfléchir surl’Europe d’aujourd’hui. Les deux amis d’enfance lancent uneenquête : est-il possible de rester fidèle aux idéaux auxquelsils croyaient plus jeunes, du temps de la Yougoslavie ?Qu’est-ce qui peut unir des communautés différentes quipartagent un même pays ? Que reste-t-il des valeurs desolidarité et de justice sociale à une époque dominée par lematérialisme et l’individualisme ? C’est au travers du cinémayougoslave de l’époque que nous allons ensemble retrouverce pays disparu. Sanja Mitrovic a été saluée pour sesprécédentes performances à Reims, Crash Course Chit Chat,ou l’impressionnant Do You Still Love Me?. Cette nouvellecréation fait se rejoindre, comme toujours dans son œuvre,histoire personnelle et histoire collective dans un spectaclebourré d’énergie.

AVEC SanJa MITROvIć, vLaDIMIR aLEkSIć

JE 2 19H

vE 3 19H


Je n’ai pas honte de mon passécommuniste !Une enquêtevers l’Est.

CHORÉGRAPHIE SANJA MITROVIC �

DRAMATURGIE JORGE PALINHOS, OLGADIMITRIJEVIC � SCÉNOGRAPHIE ETCOSTUMES FRéDéRICK DENIS � LUMIÈRESGIACOMO GORINI � CONSULTANT MUSIQUEVLADIMIR PEJKOVIC � VIDÉO VLADMIR PAVIC,FRéDéRICK DENIS � MONTAGE VIDÉONIKOLA VRZIC, SINIšA MITROVIC �

TRADUCTION ANGLAISE SINIšA MITROVICSPECTACLE CRÉÉ EN MAI 2016

SPECTACLE EN SERBE SURTITRÉ EN FRANÇAIS

NOUSPARLONS D’UN PAYS QUI N

'EXIST

E PLUS

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SMaLL TOwn BOyTExTE, CHORéGRAPHIE ET MISE EN SCèNE faLk RIChTER

Les pièces de Falk Richter se font toujours les témoins d’unebrûlante actualité. Ces dernières années, il a développé deplus en plus de projets s’appuyant sur ses propres textes encollaboration avec une troupe d’acteurs, de musiciens et dedanseurs. Small Town Boy est le titre d’une chanson célèbrede Bronski Beat ; le groupe chantait la fuite d’un jeune garçonhomosexuel hors d’un monde étriqué et oppressant vers unegrande ville lointaine et libre. Une métropole où les êtres peuvent se retrouver et se réinventer, refuser les imageset les rôles traditionnels, remettre en question leurappartenance, redéfinir les unions, essayer tout ce que lafamille leur a refusé. Peut-on être homme ou femmedifféremment ? Peut-on cesser d’être fils ou fille ? Peut-onrefuser les normes et aimer et vivre autrement ? Ce sujet estd’actualité dans l’Allemagne d’aujourd’hui, devenue terred’immigration, où certains se posent violemment la questionde l’identité et du retour aux normes.

AVEC MEhMET aTEşÇI, nIELS BORMann, LEa DRaEgER, aLEkSanDaRRaDEnkOvIć, ThOMaS wODIanka

vE 321H

Sa 421H


Un théâtre qui s’impliquedans lesquestionssociales eturgentes.

SCÉNOGRAPHIE ET COSTUMES KATRINHOFFMANN � MUSIQUE MATTHIAS GRüBEL� VIDÉO ESRA ROTTHOFF � LUMIÈRECARSTEN SANDER � DRAMATURGIE JENSHILLJE, DANIEL RICHTER � TRADUCTIONANNE MONFORTSPECTACLE CRÉÉ EN JANVIER 2014

SPECTACLE EN ALLEMAND SURTITRÉ ENFRANÇAIS

LES RENDEZ-VOUS Un spectacle du Gorki, théâtre berlinoisinvité spécial du Festival, présenté p. 56

DONC TU VEUX FAIRE DE L'ART ?

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À PARTIR DE 15 ANS

gOEBBELS’LESSOn TExTE, IDéE ET MISE EN SCèNE RhEa LEManEN PARTENARIAT AVEC NOVA VILLA

Comme dans un cauchemar, Joseph Goebbels, acolytemonstrueux d’Hitler, fait une terrible réapparition. C’est unejournée particulière, celle du lancement de sa nouvelle émissionSalut les jeunes, sur la Radio libre de propagande, où il seconcentre sur le comment et pourquoi du Troisième Reich…Soudain apparaissent face à lui les jeunes auditeurs de sonémission. Le rêve du Docteur Goebbels prend vie, enfin lerecrutement peut commencer. Goebbels’ Lesson montre lesséquelles de la xénophobie, le pouvoir d’un groupe de pression,le danger de la pensée unique et de la responsabilité politique.Tout cela prend corps lors de la représentation lorsque le publicest invité à suivre les ordres du docteur Goebbels ou à penserpar lui-même. Regard magnétique et voix déterminée, Ina-Miriam Rosenbaum joue sur scène une partie d’échec à la foisinstructive et divertissante avec le public.

AVEC Ina-MIRIaM ROSEnBauM

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À PARTIR DE 8 ANS

ExPEDITIOnPETER PanCONCEPTION Inèz DERkSEn, ChRISTIan SChönfELDERMISE EN SCèNE Inèz DERkSEnEN PARTENARIAT AVEC NOVA VILLA

Un plateau envahi de tables et lampes de chevet, un espaceentre rêve et réalité : le Pays imaginaire où tout est possible !Cinq adultes ont oublié leur part d’imaginaire… Ils ont ignoréles indices lancés depuis Neverland, jusqu’à maintenant entout cas… Mais cette fois ils n’échapperont pas à Peter Pan,l’invité invisible du groupe. Peter les invite, les pousse, lesdésarme et les emmène jusqu’au Pays Imaginaire. Lesadultes sont têtus, mais Peter Pan utilisera toutes les ruses.Du costume aux aventures sauvages, utilisant leurs cravatescomme des plumes d’Indiens, ces adultes vont redécouvrirle plaisir du jeu, imaginer les choses en grand. Un vrai« délire » d’enfance où tout est possible ! à découvrir.

AVEC fOLMER OvERDIEP, aafkE BuRIngh, LEnnaRT MOnaSTER, annE RaTS, gIJSnOLLEn

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Sa 418H

DI 511H

Lun 614H3019H

MaR 710H14H30

SPECTACLE CRÉÉ EN FÉVRIER 2015

SPECTACLE EN ANGLAIS(FACILEMENT ACCESSIBLE)

à L ’ A T E L I E R D E L A C O M é D I E A U C E L L I E R

Un spectacle fort et dérangeant.

Le Paysimaginaireoù tout est

possible !

SCÉNOGRAPHIE LONE ERNEST �

CRÉATION LUMIÈRES MICHAELBREINER � CRÉATION SON BALDURKAMPMANNSPECTACLE CRÉÉ EN FÉVRIER 2012

SPECTACLE EN ANGLAISSURTITRÉ EN FRANÇAIS

LES RENDEZ-VOUS Le spectacle est suivi d'unerencontre avec l’équipe artistique.

En

faMIL

LE En

faMILLE

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aPOLOgIES 4 & 5 TExTE EfThyMIS fILIPPOu MISE EN SCèNE aRgyRO ChIOTI

Vasistas, déjà présente pendant Reims Scènes d’Europe2015 avec Domino et SANGS, est une compagnie grecquequi trace un double parcours de travail entre Athènes etMarseille. Elle construit à chaque fois une chorégraphiemusicale, un concert intime qui donne à entendre et à voir lerythme d’une histoire dans le moment présent. Apologies 4et 5, la nouvelle pièce d’Efthymis Filippou, au langageconcentré et lyrique, tente une errance à travers l’intimité dedeux personnes confrontées à un juge, aussi bienexaminateur scolaire, inspecteur de police quepsychanalyste. On pourrait être dans un film d’horreurpsychologique ou dans un rêve en noir et blanc. Un groupede cinq chanteurs observe l’action, chante des polyphoniesoriginales et tel un chœur antique, sorte de corps vibrant etimage d’une société idéale, laisse apparaître l’intimité fragilede ces personnes qui déposent leur vérité en chuchotant.

AVEC EvI SaOuLIDOu, EfThIMIS ThEOu, fIDEL TaLaMBOukaSET LE CHœUR ELEnI vERgETI, EvDOxIa anDROuLIDakI, MaTIna PERgIOuDakI,gEORgIna ChRySkIOTI, aRgyRO ChIOTI

Ma 719H

ME 819H

à L ’ A T E L I E R D E L A C O M é D I E

Un poèmebasé sur des faits réels. Unprocèsatypique.

ADAPTATION MUSIQUE ET COACHINGHENRI KERGOMAR � COSTUMESCHRISTINA CALBARI � SCÉNOGRAPHIEBABIS CHIOTIS � LUMIÈRES TASOSPALAIOROUTAS � COLLABORATIONARTISTIQUE ARIANE LABED SPECTACLE CRÉÉ EN JUIN 2016

SPECTACLE EN GREC SURTITRÉ ENFRANÇAISC’EST CE QUE TU VEUX ? NE PAS ÊTRE PUNI ? C’EST TOUT ?

g

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BaTTLEfIELDD’APRèS LE MAHABHARATA ET LA PIèCE DE JEan-CLauDECaRRIèREADAPTATION ET MISE EN SCèNE PETER BROOk,

MaRIE-hÉLènE ESTIEnnE

Reims Scènes d’Europe donne la possibilité de voir ou derevoir le Mahabharata, une pièce mythique créée il y a trenteans, sommet de l’œuvre de Peter Brook. Cet immensemetteur en scène épure et concentre cette épopée indiennedont les représentations au Festival d’Avignon commençaientà la nuit tombante et s’achevaient au lever du soleil. Cepoème de guerre, écrit il y a des milliers d’années, est unchamp qui couvre tous les aspects de notre existence. Ici unenuit sur une place de village en Afrique aura des accentsshakespeariens ou de tragédie grecque. Comme le disent lesIndiens : tout existe dans le Mahabharata. Peter Brook nousen donne ici une version courte, avec quatre comédiens etun musicien. Langue transparente, musiques délicates,lumières pures, on retrouve l’art de ce maître zen, né en 1925.Avec une économie rare Peter Brook nous fait traverser laterre en bataille et nous ouvre sur les grands mythesuniversels.

AVEC CaROLE kaREMERa, JaRED MCnEILL, ERy nzaRaMBa, SEan O’CaLLaghanET TOShI TSuChITORI, MUSICIEN

ME 8 21H

JE 9 21H

Le chef-d’œuvre dePeter Brook,leMahabharata,dans uneversion brèveet lumineuse.

MUSIQUE TOSHI TSUCHITORI � LUMIÈRESPHILIPPE VIALATTE � COSTUMES ORIA PUPPO SPECTACLE CRÉÉ EN SEPTEMBRE 2015

SPECTACLE EN ANGLAIS SURTITRÉ ENFRANÇAIS


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SUIS-JE ROI ?

MONTAGE ET DRAMATURGIE MYRIAM

MARZOUKI, SéBASTIEN LEPOTVIN �

ÉCRITURE AU PLATEAU À PARTIR DE TEXTESDE VIRGINIE DESPENTES, PIER PAOLO

PASOLINI, ALAIN BADIOU, PATRICK

BOUCHERON ET MATHIEU RIBOULET,

MYRIAM MARZOUKI ET SéBASTIEN

LEPOTVIN � MUSIQUE RAYESS BEK �

LUMIÈRES éRIC SOYER � VIDÉO JULIE

PAREAU � SCÉNOGRAPHIE BéNéDICTE

JOLYS � ENREGISTREMENT STUDIO ET SONJEAN-MARC BEZOU � COSTUMES LAURE

MAHéO � REGARD CHORÉGRAPHIQUEMAGALI CAILLET-GAJANSPECTACLE CRÉÉ EN MAI 2016

54 55

PREMIÈRE EN FRANCE

hOSPITaLITÉSUN PROJET DE MaSSIMO fuRLan ET La COMPagnIE LagunaRTE

Massimo Furlan est capable de se promener affublé d’uncostume de Superman dans les rues de Zurich ou de rejouertout seul au Parc de Princes à Paris la demi-finale France-Allemagne de 1982. Artiste suisse imprévisible, il puise lamatière de ses projets dans son adolescence d’émigré italien.Sa matière première est la mémoire, d’où il fait surgir dessouvenirs anodins, des images oubliées. Ses imagesprovocatrices, mais liées à l’émotion, invitent au jeu et à laréappropriation du passé. Il a proposé à la municipalité de LaBastide-Clairence, l’un des Plus beaux villages de France,d’annoncer l’ouverture d’un centre d’hébergement demigrants afin de régler le problème des loyers devenus tropélevés dans le hameau. Mais ce qui devait être une fiction,jouée par les villageois, est devenu réalité : un véritable foyerd’accueil est né. Ce village, transporté sur scène, va-t-ilréussir à nous embarquer dans cette situation dramatique ?

AVEC DIx haBITanTS Du vILLagE DE La BaSTIDE CLaIREnCE, PAYS BASQUE

Sa 1118H30

Une fictiondevenueréelle. Uneperformancetrèshumaine.

DRAMATURGIE CLAIRE DERIBAUPIERRE � MUSIQUE KRISTOFHIRIART SPECTACLE CRÉÉ EN JANVIER 2017

Un essaipoétique

sur un sujetpolitique :

le voiledans

ses plis etreplis.

CE quI nOuSREgaRDECONCEPTION ET

MISE EN SCèNE MyRIaM MaRzOukI

Myriam Marzouki n’est ni voilée, ni musulmane, ni croyante...mais féministe et de double culture française et tunisienne.Sa laïcité, elle ne la porte pas en étendard, son théâtre estpolitique, mais dans le sens inverse de ceux qui veulentrejouer sur scène le débat médiatique. L’affaire du voileconcentre tous les fantasmes et toutes les idéologies, alorscomment prendre du recul et en faire une questiond’individus, de choix, d’intimité et non plus un débatidéologique sur une icône abstraite. Les artistes sur le plateau— deux comédiennes, un comédien et un musicien face à denombreuses images d’archives — nous font vivre la curiosité,l’incompréhension, la peur, la fascination ou le rejet. Ici,aucun débat pour ou contre, mais un théâtre à la foisdocumentaire et très subjectif, visuel et poétique, à partir detextes aussi différents que ceux de saint Paul, de Pasolini oude Virginie Despentes.

AVEC LOuISE BELMaS, RayESS BEk, RODOLPhE COngÉ, JOhanna kORThaLSaLTèS ET BERTRanD fOuRnIERAVEC LA PARTICIPATION DE RahaMa aBOuSSaBER-TEBaRI, SaBRIna CaBRaLèS,

hananE kaRIMI, SOREya MaMMaR

Sa 11 16H30

à L ’ A T E L I E R D E L A C O M é D I E


Création

TRavERSÉS PERFORMANCE Lu 6 21H

PIANO LauREnT DuRuPT, VOIx, RéCIT TOuDa BOuananI, VIDéO,RéCIT MaLIk nEJMI, PARTICIPATION à L’éCRITURE ET à LAPERFORMANCE fERnanDO favIERPRÉSENTÉ PAR LA COMÉDIE ET CESARÉ

Dans un dispositif piano / voix-récit / vidéo-photo, les artistesexpérimentent – au travers du thème de L’Odyssée – le matériaupoétique des migrations contemporaines qui touchent le Maroc, etplus largement les rives de la Méditerranée. Traversés propose uneautre approche de l’immigration. Au-delà de la dimension politique,c’est un projet qui cherche au contraire à fouiller dans le merveilleuxet le rêve pour évoquer des sujets plus douloureux liés au départ :la brûlure, la perte de repères, la séparation, la disparition. Tarif p. 117Et aussi PrivEspace de Laurent Durupt, au Cellier (p. 60).

ERRanCES ET RÉSOnanCESCONCERT vE 10 22H30

PRÉSENTÉ PAR CÉSARÉ

éCRIVAIN CONTEUR zE JaM afanE, HARPE hELènE BRESChanD« Des musiciens un peu sorciers dont les pouvoirs se trouveraientdémultipliés grâce au filtre/philtre des traitements électroniques. […]Ze Jam, tour à tour chuchote et vitupère, ulule et psalmodie,harangue “l’éternel” comme avant lui ses ancêtres ou fustige “ladélinquance politique internationale”. » Davis SansonEn entrée libre, au Bar de la Comédie

EuROPIa, PaySagE ÉCLaTÉ D’unEEuROPE InCERTaInE ExPOSITION DE PHOTOGRAPHIESDu 31 JanvIER au 25 fÉvRIER

Galerie d’instants suspendus glanés par Julien allouf (comédienmembre du Collectif artistique de la Comédie) à travers l’Europe etses capitales, Europia est à prendre comme un voyage dans labeauté, la fureur, les illusions et le désenchantement de notre vieuxcontinent. En entrée libre

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LE gORkI À BERLIn, ThÉâTRE InvITÉThéâtre emblématique berlinois, le Gorki s’attache à présenter desœuvres reflétant les transformations, souvent violentes, qui secouentl’Europe aujourd’hui. Son ambition est de « penser la ville dans sonensemble, avec tous ceux qui y sont arrivés ces dernièresdécennies, qu’ils soient réfugiés, exilés, immigrés, ou toutsimplement qu’ils aient grandi à Berlin ». Dans cet esprit, cethéâtre est aujourd’hui un lieu important de débats de la sociétéberlinoise contribuant, en particulier, à la réflexion sur le vivreensemble. L’ensemble du Gorki, composé d’acteurs issus de toutesles générations de migrants, est un rouage essentiel de ce projet. Découvrez le travail du Gorki avec Small Town Boy (p. 47), un débat,des rencontres et des lectures.

aIaT fayEz, auTEuR aSSOCIÉ L’ensemble de l’œuvre d’Aiat Fayez, romans et pièces de théâtre,tourne autour de la question de l’étranger, plus précisément del’homme étranger, et décline les thèmes de l’exil, la frontière, lalangue maternelle, le regard de l’autre. Il a semblé évident qu’AiatFayez, dont le travail entre en résonance avec les thèmes quitraversent l’édition 2017, ait une place particulière lors du Festival.En amont du Festival, Aiat Fayez mène des ateliers d’écriture (p. 99)et participe à des rencontres avec différentes associations,établissements scolaires et universitaires. Pendant le Festival, sestextes sont présentés en lecture et il collabore aux débats organisés.Ses romans sont édités chez P.O.L et ses pièces de théâtre chezL’Arche éditeur.Ludovic Lagarde a mis en scène La Baraque pour le Festival 2015.

DES LECTuRES Plusieurs lectures de textes d’auteurs emblématiques du Festival– notamment Aiat Fayez, Elfriede Jelinek, Falk Richter, Maya Arad –seront organisées.

LES PERfORManCES Du fRaCART CONTEMPORAIN Sa 4 DI 5 Comme chaque année depuis 2009 dans le cadre du festival ReimsScènes d’Europe, le FRAC Champagne-Ardenne célèbre cet artéphémère et emblématique des métissages transdisciplinairesqu’est la performance, en invitant des artistes venus de toutel’Europe à présenter leur travail à la Comédie, le temps d’un week-end. En entrée librewww.frac-champagneardenne.org

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ET AUSSI,

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vISuaL ExfORMaTIOnCONCERT - INSTALLATION VISUELLE ET SONORE Sa 11

JESPER nORDIn – quaTuOR DIOTIMaQUATUOR DIOTIMA : JESPER nORDIn, COMPOSITEUR, CyRILTESTE, SCéNOGRAPHE RaMy fISChLER, DESIGNER, TORnøRRETRanDERS, AUTEUR SCIENTIFIQUEPRÉSENTÉ PAR CÉSARÉ

Inspiré de travaux scientifiques sur les modes de perception duréel, Visual Exformation explore la relation entre la musique et lalumière à travers une architecture organique habitée par lecélèbre Quatuor Diotima. Entrez dans un monde fascinant, tissu de sons et d’images, uneinvitation à voir et à entendre... Billetterie manège

SOIRÉE DE CLôTuRE DJ SET Sa 11

LESLIE BaRBaRa BuTCh PRÉSENTÉ PAR LE MANÈGE

Partout où l’on fait la fête, Barbara passe. Paris, Berlin, Tel Aviv,Bruxelles, Dakar… et Reims. Leslie Barbara Butch, DJ enrésidence au manège, sera aux platines pour cette ultime soiréede l’édition 2017 de Reims Scènes d’Europe. Rendez-vous surla piste du cirque du manège. En entrée libre

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DaRaL Shaga CIRQUE OPéRA JE 2 fERIa MuSICa PRÉSENTÉ PAR LE MANÈGE

Trois musiciens, cinq acrobates, trois chanteurs lyriques : DaralShaga est une fresque vertigineuse qui redonne voix auxmigrants. Sur un livret de Laurent Gaudé, ce « cirque opéra »,entre musique baroque et jazz, nous invite à suivre l’histoire d’unpère et de sa fille en fuite vers une terre qu’ils espèrent plushospitalière. Billetterie manège

Sa PRIèRE MaLIka DJaRDI DANSE

suivi de LE CaRgO fauSTIn LInyEkuLa DANSEMa 7 PRÉSENTÉ PAR LE MANÈGE

Partant de l’histoire de sa mère, femme à la foi fervente passéede la religion catholique à l’islam, Malika Djardi imagine unepartition à la fois chorégraphique et documentaire, un portraitaux accents poétiques, drôles et touchants alternant extraitsd’interviews, tubes pop et danse.Chorégraphe et conteur, originaire de l’actuelle Républiquedémocratique du Congo, Faustin Linyekula a depuis les années2000 entamé le long récit de son pays, celui qui hante ses gesteset a façonné sa destinée d’artiste. Dans Le Cargo, il danse surses propres mots, ancrés, légers, questionne ses origines et faitparler la mémoire de son corps. Billetterie manège

MORE MORE MORE… fuTuRE DANSE JE 9

fauSTIn LInyEkuLa PRÉSENTÉ PAR LE MANÈGE

Comment imaginer le futur dans un pays ruiné par la guerre ?Faustin Linyekula nous conduit au cœur de son Congo natal aveccinq musiciens et trois danseurs. Sur la musique du guitaristeFlamme Kapaya (Bessie Award 2012 de la meilleure compositionpour ce spectacle), le chorégraphe met en scène un concert deNdombolo « fille bâtarde de la rumba, des rythmes traditionnels,des fanfares des dimanches à l’église et du funk ». Billetterie manège

www.manege-reims.eu

LE nOzzE DI fIgaRO OPéRASa 4 DI 5 Ma 7 ME 8

DE MOzaRT LIVRET LOREnzO Da POnTE DIRECTION MUSICALE aRn gOERkE MISE EN SCèNE, éCLAIRAGES fRanÇOIS DE CaRPEnTRIESPRÉSENTÉ PAR L’OPÉRA

Le génie de Mozart exalte la faconde de son librettiste Lorenzo daPonte qui a habilement revisité la sulfureuse pièce de Beaumarchaispour contourner la censure. Sans céder aux facilités de lareconstitution historique, ni à l’actualisation univoque, la mise enscène de François de Carpentries et de Karine Van Herckequestionne avec intelligence la permanence de ces rapports depouvoir dans nos comportements. Le Nozze di Figaro apparaît alorscomme un jeu du monde, un microcosme de l’être et du devenir del’humain dans le tourbillon duquel le spectateur d’aujourd’hui sereconnaît, plus de 200 ans après la création de l’œuvre. Billetterie Opéra

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TRE BEn DANSE JEUNE PUBLIC - WEEK-END BéBéSa 4 DI 5PREMIÈRE EN FRANCE - À PARTIR DE 18 MOIS

PAR ÅBEn DanSPRÉSENTÉ PAR NOVA VILLA

L’équilibre du corps c’est important tout au long de la vie, mais dèsle plus jeune âge c’est pour le bébé tout un apprentissage pour setenir debout, pour partir à la conquête du monde… Un duo dedanseurs et une acrobate pour un spectacle émouvant et pleind’humour. Billetterie : [email protected]

PRIvESPaCECONCERT IMMERSIF ET INTERACTIFJE 9 14H à 18H vE 10 14H à 19H

LauREnT DuRuPT - EnSEMBLE LInkS, COLLECTIf EMBODyPRÉSENTÉ PAR LA COMÉDIE ET CÉSARÉ

Un spectacle qui s’amuse à repenser l’espace au travers des outilsde surveillance et d’écoute. Vous êtes invités dans le PrivEspace,un espace sonore et visuel inhabituel, à mi-chemin entre installation,performance et concert. Accompagné de musiques grinçantes oukitsch, confronté à un humour décalé, vous évoluerez au cœur d’unepartition secrète dont vous serez peut-être, malgré vous, le héros.Tarif p. 117 / offert aux abonnés Comédie

wE CaLL IT LOvE THéâTRE JEUNE PUBLICvE 10 Sa 11

PAR IShyO aRT CEnTER - DEnIS MPunga ET CaROLE kaREMERaTExTE fELwInE SaRRPRÉSENTÉ PAR NOVA VILLA

Comment évoquer les 100 jours les plus sombres de l’histoire duRwanda ? Les artistes de cette création revisitent avec optimismecette mémoire, pour lutter contre l’oubli et révéler cette incroyablecapacité de transformation et de foi en l’homme qu’il y a, malgrétout, en chacun de nous. Billetterie : [email protected]

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www.operadereims.com

TOUTE LA PROGRAMMATION DU FESTIVAL

www.scenesdeurope.eu

La CaRTOnnERIE, CÉSaRÉ, La COMÉDIE, LE fRaC, LE ManègE, nOva vILLa, L’OPÉRa

aMPhITRyOnTExTE hEInRICh vOn kLEISTTRADUCTION RuTh ORThMann, ÉLOI RECOIngMISE EN SCèNE SÉBaSTIEn DERREy

Ce mythe ancien date du dramaturge latin Plaute, mais onle connait surtout dans la version de Molière. On sesouvient que Zeus, désirant un fils, profite de l’absence dugénéral thébain Amphitryon pour se glisser dans le lit dela très belle et vertueuse Alcmène. L’esclave Sosie estconfronté lui aussi à son double, le dieu Mercure, et toutela pièce joue brillamment sur la question de celui qui joueà celui qu’il n’est pas, la question du rôle de l’acteur. Kleistreprend l’intrigue, mais la travaille à son tour avec sesobsessions, ses inquiétudes et ses doutes métaphysiques.C’est l’occasion de découvrir ce grand écrivain etdramaturge allemand, né en 1799, auteur du Prince deHombourg et de Penthésilée. Sébastien Derrey a lu cettepièce comme un polar. Les personnages prennent unedimension nouvelle, Amphitryon opère une sorte deconversion vers l’amour, Alcmène ne sait plus si elle estéprise d’un dieu ou d’un homme... et même les dieuxdeviennent amoureux.

AVEC fRÉDÉRIC guSTaEDT, OLIvIER hOREau, CaThERInE JaBOT, faBIEnORCIER, naThaLIE PIvaIn, ChaRLES zEvaCO

Ma 2820H30

ME 119H30

JE 219H30

vE 320H30

Sa 418H30

28f É v

04MaR

La pièce deMolière revisitée par Heinrich von Kleist. Une tragi-comédiemythique.

au


ES-TU TOUJOURS

SOSIE, TRAÎTRE ?

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LUMIÈRE RONAN CABON � SCÉNOGRAPHIEOLIVIER BRICHET � SON ISABELLE SUREL �COSTUMES éLISE GARRAUD � MAQUILLAGECéCILE KRETSCHMARSPECTACLE CRÉÉ EN SEPTEMBRE 2016

LES RENDEZ-VOUS Théâtre et philo le 1er mars 18h – p. 96Rencontre bord-plateau le 1er mars – p. 96

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ThEvEnTRILOquISTSCOnvEnTIOnCONCEPTION, MISE EN SCèNE ET SCéNOGRAPHIE gISèLE vIEnnETExTE DEnnIS COOPER EN COLLABORATION AVEC LES INTERPRèTES EN PARTENARIAT AVEC LE MANÈGE

Chaque année a lieu dans le Kentucky la conventioninternationale des ventriloques. Ce colloque qui les réunitest aussi un musée, un cimetière de marionnettes : celleslaissées orphelines après la mort de leur maître. On imagineque ça parle dans tous les sens : tous ces petitspersonnages communiquent follement entre eux, en plusde s’adresser à leur partenaire humain. On peut mêmeimaginer une troisième voix, une ventriloquie sans support ;cela peut devenir inquiétant, mais très enrichissant. GisèleVienne collabore une nouvelle fois avec l’écrivain DennisCooper pour déployer cette polyphonie. Partition pourvingt-sept voix, le spectacle détaille et déplie les multiplescouches de notre psychologie et de notre langage. GisèleVienne a invité le Puppentheater, brillant ensemble de huitmarionnettistes à participer à ce projet : une reconstitutionde cette convention dans un espace scénique où lespectateur trouvera sa place au milieu des participants.

CRéé ET INTERPRéTé PAR JOnaThan CaPDEvIELLE, kERSTIn DaLEy-BaRaDEL, uTagEBERT, vInCEnT göhRE, ET LES INTERPRèTES DU PUPPENTHEATER HALLE : nILSDRESChkE, SEBaSTIan fORTak, LaRS fRank, InES hEInRICh-fRank, kaThaRInakuMMER

ME 820H30

JE 920H30

vE 1019H30

0810MaR

Quand lesmarionnettesse réveillent. Un conte cruelpour lesgrands.

A UM A N è G E

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MUSIQUE KTL (STEPHEN O’MALLEYAND PETER REHBERG) � LUMIÈREPATRICK RIOU SPECTACLE CRÉÉ EN JUILLET 2015

SPECTACLE EN ANGLAIS SURTITRÉEN FRANÇAIS

au

NOUS N E SOMMES PAS PLU S FOU S QU E LA MOY ENN E .

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RDV STUDIO / CRÉATION COMÉDIE

MangERL’auROREAUTOBIOGRAPHIE SAUVAGE DE L’ORQUE TILIKUM

IDéE ORIGINALE LOuISE DuPuISCONCEPTION LOuISE DuPuIS ET MaxIME LÉvêquEINSPIRé DU DOCUMENTAIRE BLACKFISH DE gaBRIELa COwPERThwaITEET DU POèME ODE MARITIME DE fERnanDO PESSOaMISE EN SCèNE fERDInanD BaRBET

Devenir animal ! Un grand rêve d’acteur ! Louise Dupuis a étéfascinée par l’histoire de Tilikum, une star de 7 mètres et de5 tonnes, orque vedette des bassins aquariums du SeaWorldaux états-Unis. On vient de loin voir son show qui se terminepar le grand splash. Mais un jour Tilikum attaque et mutile safidèle dresseuse et partenaire de jeu. Un documentaire quinourrit ce projet nous montre les dessous de cette vie encaptivité, la violence, la claustration, la frustration desanimaux. La créatrice de cet étrange projet réussit dans cespectacle tragico-comique à rentrer dans la peau de ce géantet à s’embarquer dans ses sensations. On quitte assez vitece monde disneylandisé pour gagner des rivages mystérieuxet Louise Dupuis, qui est aussi l’actrice de cet étrangevoyage, nous emmène du côté du merveilleux poème deFernando Pessoa, Ode maritime, voyage immobile d’unhomme seul, face à la mer. La plus belle langue animaleserait-elle la poésie ?

AVEC LOuISE DuPuIS ET aDRIEn kanTER, MUSICIEN

JE 919H30

vE 1020H30

Sa 1118H30

Ma 1420H30

ME 1519H30

JE 1619H30

vE 1720H30

0917MaR


Autobiographied’une orquetueuse. Un poèmeanimal etmaritime.

JE UNE

SUISORQUE!

g

MUSIQUE ADRIEN KANTER

LES RENDEZ-VOUS Rencontre bord-plateau le 15 mars– p. 96 Retrouvez Louise Dupuis etFerdinand Barbet dans fairy queend’Olivier Cadiot, hors-les-murs –p. 100

au

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naThan LE SagED’APRèS NATHAN LE SAGE DE g. E. LESSIngET LE DRAME SECONDAIRE ABRAUMHALDE (CRASSIER)D’ELfRIEDE JELInEkMISE EN SCèNE nICOLaS STEMann

Percuter le présent voilà ce que cherche Nicolas Stemann,ce metteur en scène allemand présenté comme grand témoindu courant post-dramatique qui revendique une grandeliberté et sait mélanger à l’envi les genres et les sources.Cette fantaisie et cette virtuosité, cette capacitéd’improvisation n’exclut pas une grande attention au texte.C’est pourquoi Stemann choisit de reprendre la dernièrepièce de Lessing, dramaturge du xVIIIe, Nathan le Sage. Cechef-d’œuvre du répertoire met en scène un homme qui atout perdu et qui survit seul. Juif, il adopte un enfant chrétien,démontrant que par-delà les identités, l’amour est le plus fort.Le metteur en scène a demandé à l’écrivaine autrichienneElfriede Jelinek de s’introduire dans ce texte classique. Elleajoute aux trois monothéismes qui s’affrontent dans la pièce,un quatrième, celui de l’économie capitaliste. Son textes’appelle Crassier, du nom de ces montagnes de déchetsaccumulés par l’exploitation des mines. Ces deux textesentrelacés donnent à entendre les paradoxes de notreépoque sur la tolérance, l’intégration et l’idéalisme.

AVEC LORRy haRDEL, LaRa kaTThaBI, MOunIR MaRgOuM, SERgE MaRTIn, ELIOSnOëL, vÉROnIquE nORDEy, LauREnT PaPOT, LaMya REgRaguI, ET LES MUSICIENS waëL kOuDaIh (RAYESS BEK), yann PITTaRD

ME 1519H30

JE 1619H30

vE 1720H30

Une piècetendre etincendiaire. Le terrorisme et l’héritage des Lumières.

1517MaR


IL ESTVENU,

NUL NE SAIT D’OÙ.

IL EST PARTI, NUL NE SAIT OÙ.

g

SCÉNOGRAPHIE KATRIN NOTTRODT �

TRADUCTION ET DRAMATURGIEMATHIEU BERTHOLET � COSTUMESMARYSOL DEL CASTILLO � VIDÉOCLAUDIA LEHMANNSPECTACLE CRÉÉ EN SEPTEMBRE 2016

LES RENDEZ-VOUS Conférence-débat « Dieu n’est pasunique » le 17 mars 18h30 – p. 95

au

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CRÉATION COMÉDIE

La TRuITE TExTE BaPTISTE aMannMISE EN SCèNE RÉMy BaRChÉ

Un dimanche. Dans un petit village. Un couple, proche del’âge de la retraite, qui vient de s’installer pour ouvrir unepetite boulangerie bio. Nouvelle maison. Nouvelle vie.L’homme fête son anniversaire. Mais il a surtout une annonceà faire, importante, grave. Les trois filles sont invitées àdéjeuner. L’aînée vient avec son conjoint, son bébé et lapanoplie qui va avec, la cadette idem, la benjamine vient avecsa compagne. La deuxième a aussi ramené une truite. Lacto-pesco-végétarienne, elle ne mangera pas la blanquette deveau. Et on va surtout parler de ça. Pourquoi elle ne ferait pascomme tout le monde ? ça veut dire quoi « avoir desconvictions » ? La Truite est une pièce qui parle d’amour, debouffe, de la famille, de la mort, de générations, de valeursuniverselles, de communautarisme, d’aujourd’hui. Sastructure est implacable, en trois parties : entrée, plat,dessert. Après La Folle Journée ou le Mariage de Figaro, LaVille, et les petites formes théâtrales jouées hors-les-murs,c’est la nouvelle mise en scène de Rémy Barché, metteur enscène associé.

AVEC SuzannE auBERT, MaRIOn BaRChÉ, DanIEL DELaBESSE, ThaLIaOTManETELBa, TOM POLITanO, SaMuEL RÉhauLT, BLanChE RIPOChE(DISTRIBUTION EN COURS)

Ma 2120H30

ME 2219H30

JE 2319H30

vE 2420H30

Sa 2518H30

Ma 2820H30

ME 2919H30

JE 3019H30

vE 3120H30

Une histoire defamille où tout paraîtextraordinairementbanal, et merveilleux à la fois.

2131MaR

au

àL ’ A T E L I E RD E L AC O M é D I E

SCÉNOGRAPHIE ET COSTUMESSALMA BORDES � LUMIÈRESFLORENT JACOB � SON ANTOINEREIBRE � ASSISTANAT ALIxFOURNIER-PITTALUGA

LES RENDEZ-VOUS Rencontre bord-plateau le 22mars – p. 96Journée La Truite le 25 mars16h – p. 94 On s’occupe de vos enfants le25 mars 18h – p. 97 atelier d’écriture avec BaptisteAmann – p. 99

ILSMA

NGENT DU POISSON LES VÉGÉTARIENS

?

g

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aLBIn DE La SIMOnEconcertEN COMPLICITÉ AVEC LA CARTONNERIE

C’est après avoir accompagné les autres commepianiste ou arrangeur – Vanessa Paradis, Keren Ann,Alain Souchon, Mathieu Boogaerts, Vincent Delerm,Miossec et même Iggy Pop – qu’Albin de la Simones’est lancé en solo sur scène. En suivant cet auteur-compositeur-interprète au charme discret et au douxgrain de voix, on sort forcément des sentiers battus.Son dernier album s’appelait Un homme, « le prochainne s’appellera pas Une femme, mais il le pourrait, tantelle y est présente ! » dit l’artiste avant la sortie prévuedébut 2017. Au fil de ses chansons il raconte toujoursl’amour et le couple, mais aujourd’hui plus celui desvingt ans, plutôt celui qui a mûri, que l’on nourrit et quel’on veut garder. Sur scène il est accompagné de troismusiciens (violon, violoncelle et guitare-percussions)pour un concert acoustique à l’ambiance douce etfeutrée mais au ton joyeux et décontracté.

JE 2320H30

Derrière lechanteur auregard d’ange,cet auteur-compositeurest un démon !


CLAVIER, CHANT ALBIN DE LA SIMONE� VIOLON ANNE GOUVERNEUR �

VIOLONCELLE MAëVA LE BERRE �

GUITARE ET PERCUSSIONS FRANçOISLASSERRE

J ’ ESPÈRE , C ’ EST PEU DE L E D IRE J ’ ESPÈRE QUE TOUT ÇA VA TEN IR

Mu

SIqu

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CRÉATION COMÉDIE À PARTIR DE 13 ANS

RuMBa TExTE LISE MaRTInMISE EN SCèNE ChLOÉ BRugnOnEN PARTENARIAT AVEC NOVA VILLA - FESTIVAL MÉLI’MÔME

Une fratrie de famille recomposée décide de jouer devant leurmère les événements marquants de leur vie familiale. Ils se mettent en scène, enfilent les costumes et les attitudesdes adultes et, en musique, nous racontent leursincompréhensions. Comment regardons-nous vivre nosparents ? Une famille idéale, ça existe ? Et une mère idéale,c’est possible ? Et des enfants parfaits ? Lise Martins’empare de ce sujet sans le banaliser, en inventant unefamille délirante, dans laquelle à force de remariages et dedivorces, plus personne ne sait très bien qui est parent avecqui. Créé à Reims, à l’occasion du festival Méli’môme, ce texte est signé par Lise Martin, auteure d’une vingtaine de pièces. C’est Chloé Brugnon, qui a présenté à la Comédiede Reims Une nuit arabe de Roland Schimmelpfennig en2012, et, plus récemment En même temps d’EvguéniGrichkovets, qui met en scène ce conte d’adulte vu par desyeux d’enfants.

AVEC ELSa gRzESzCzak, LÉOPOLDInE huMMEL, MaxIME kERzanET, ChaRLyMaRTy, ChaRLOTTE van BERvESSELèS, DaMIR zISkO

vE 2414H3019H

Sa 2518H30

Lu 2710H14H30

Ma 2814H3019H

Quand desadolescentsrejouent les faitsmarquantsde leur viefamiliale.

au


COLLABORATION ARTISTIQUE VICTORTHIMONIER

LES RENDEZ-VOUS Lecture M’auteurs le 30 septembre18h30 – p. 100Lecture de Ma vie avec John wayne,de Lise Martin, mise en espace parChloé Brugnon, le 25 nov 19h – p. 101On s’occupe de vos enfants le 25mars 18h – p. 97 atelier Tous témoins avec ChloéBrugnon – p. 98

FINA-LEMENT, ON S’EN

FOUT

DE SAVOIRCOMMENT ÇA S’ESTPASSÉ.

g

En

faMILLE

2428M a R

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À PARTIR DE 9 ANS

fRaTRIESCONCEPTION, DRAMATURGIE,

MISE EN SCèNE EvE LEDIgEN PARTENARIAT AVEC NOVA VILLA - FESTIVAL MÉLI’MÔME

La compagnie Le Fil Rouge Théâtre inscrit sa rechercheartistique autour de l’enfance, moment où tout seconstruit. Il n’y a pas d’équivalent féminin au mot fratrie.Des frères comme des sœurs en constituent une,invariablement. Riche, complexe, souvent fusionnelle, larelation frère-sœur confronte chaque enfant àl’apprentissage de l’autre. Rival(e), intrus(e) ou semblable,il est parfois difficile de réussir à se différencier. Lespectacle explore ce rapport si mystérieux. à destémoignages récoltés auprès de fratries de tous âgesrépondent des récits emblématiques sur ce sujet. Quatrecomédiennes sur le plateau se partagent la parole, on vitavec elles la relation frères et sœurs qui se noue dès leplus jeune âge, confronte les enfants dans l’apprentissagede l’autre et oscille sans arrêt avec ambivalence entreamour et détestation.

AVEC CaROLE BREyER, MaRIE-annE JaMaux, CaTRIOna MORRISOn, annE SOMOT

ME 515H

JE 614H3019H

vE 710H

Un chœur dequatrefemmes pourmettre enmouvement,en mots eten chant lesrelationsfrère-sœur.

À PARTIR DE 8 ANS

LE gaRÇOn À La vaLISETExTE MIkE kEnnyTRADUCTION SÉvERInE MagOISMISE EN SCèNE ODILE gROSSET-gRangEEN PARTENARIAT AVEC NOVA VILLA - FESTIVAL MÉLI’MÔME

Mike Kenny, auteur britannique phare du théâtre jeune public,nous raconte l’histoire de deux enfants migrants qui traversentle monde, bravent tous les dangers pour fuir la guerre etatteindre ce qu’ils croient être un eldorado : Londres. Mais icipas de réalisme, et même si le parcours de Nafi et Krysiaressemble à ceux de nombreux enfants d’aujourd’hui, on estdans une fable. Le rythme haletant de la narration en fait uneaventure passionnante pour tous. Sur scène, un lit à roulettesflottant sur le monde, monde composé de ses frontières et deses drapeaux et d’une montagne de sacs Tati… tout se passeà proximité des spectateurs pour éprouver toute la finesse,l’émotion et l’humour de ce spectacle.

AVEC MOunya BOuDIaf, JuLIEn CIgana, PIERRE LEfEBvRE

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au


Lu 314H3019H

Ma 414H3019H

ME 510H

0305

avR

au


COMPOSITION MUSICALE, UNIVERSSONORE JEFF BENIGNUS � MISE ENMOUVEMENT ET EN GESTE, SCÉNOGRAPHIEIVAN FAVIER � CRÉATION LUMIÈREFRéDéRIC GOETZ � CRÉATION COSTUMESCLAIRE SCHIRCK � CONSEIL ARTISTIQUEFRANCIS FISCHER SPECTACLE CRÉÉ EN JANVIER 2017

LES RENDEZ-VOUS goûter pour les enfants le 5 avr – p. 97

Le périplehaletant de

deux enfantsmigrants, à la

recherche d’uneldorado.

SCÉNOGRAPHIE MARC LAINé � CRÉATIONLUMIÈRE CHRISTIAN PINAUDSPECTACLE CRÉÉ EN NOVEMBRE 2016

EnfaM

ILLE0507

avR

En

faMIL

LE

L’ORESTIE AGAMEMNON, LES CHOéPHORES, LES EUMéNIDES

TExTE ESChyLETRADUCTION fLOREnCE DuPOnTRéALISATION LuDOvIC LagaRDEMUSIQUE PIERRE-aLExanDRE « yukSEk » BuSSOn

L’Orestie est la seule trilogie qui nous soit parvenue del’Antiquité. C’est aussi la plus belle des tragédies du théâtregrec. Dans le palais maudit des Atrides, au retourd’Agamemnon chef des armées de la guerre de Troie,Cassandre a beau prédire la tragédie qui vient, personne neveut la croire et les meurtres s’enchaînent. D’abordClytemnestre venge sa fille Iphigénie en tuant son mari ainsique sa maîtresse. Puis Oreste, de retour d’exil, retrouve sasœur électre et tue sa propre mère et son amant. Enfin lesérinyes qui le poursuivent crient vengeance. Elles sontl’incarnation errante des valeurs brutales et archaïques. Aumoment même où s’inventent en Grèce les règles de ladémocratie, Eschyle raconte comment Athéna, qui présidece premier tribunal, les persuade avec l’aide d’Apollond’abandonner leurs projets meurtriers en leur donnant un toit,une place et un statut dans la société athénienne. La saisonpassée nous vous avions proposé une lecture de ces piècesen trois soirs et en épisodes. Cette fois nous vous présentons,avec la même équipe de création, ce chef-d’œuvre du théâtreoccidental, comme un spectacle en une seule soirée.

AVEC MaRIOn BaRChÉ, MyRTILLE BORDIER, LOuISE DuPuIS, aLExanDRE PaLLu,DaPhnÉ PaTakIa, TOM POLITanO ET LES éLèVES DE 3E ANNéE DE L’éRAC gÉRauDCayLa, ROSaLIE COMBy, PaBLO JuPIn, ChLOÉ LaSnE, MaRIE LÉvy, ÉDIThMaILaEnDER, gEOffREy ManDOn, MaLO MaRTIn, CLÉMEnTInE MEnaRD,SÉPhORa POnDI, aLExanDRE SChORDERET, yITu TChang, ThIBauLT vILLETTE,anTOInE vInCEnOT

ME 2619H30

JE 2719H30

vE 2819H30

Sa 2918H30

La malédictiondes Atrides,un suspenseintact depuis 2500 ans.

2629a v R

au


LUMIÈRE SéBASTIEN MICHAUD � SONROMAIN VUILLET � CONSEILDRAMATURGIQUE MARION STOUFFLET,SOPHIE ENGEL � COSTUMES,MAQUILLAGE MITYL BRIMEURSPECTACLE CRÉÉ EN DÉCEMBRE 2015

LES RENDEZ-VOUS Colloque « Représentation politique etreprésentation théâtrale » les 28 et 29avril – p. 95

RESPECTER LA JUSTICE

VOLONTAIRE-MENT

SANS CONTRAINTE C’EST LE BIEN-ÊTRE ASSURÉ.

g

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RêvE ET fOLIE TExTE gEORg TRakLTRADUCTION JEan-MaRC PETIT, JEan-CLauDE SChnEIDERMISE EN SCèNE CLauDE RÉgyEN COMPLICITÉ AVEC LE MANÈGE

Les pièces de Claude Régy ne sont pas des spectacles,mais des expériences particulières qui partentprofondément de l’écriture pour s’ouvrir lentement àl’espace et à une parole quasi hypnotique entourée desilence. Il a cette force de nous guider lentement àl’intérieur de l’organisation magique du langage qu’iladmire chez certains auteurs. Les spectateurs de laComédie se souviendront de La Barque le soir. Avec Rêveet folie, Claude Régy déploie l’écriture si secrète de GeorgTrakl, ce poète autrichien mort très jeune en 1914. Vieviolente, autodestruction, génie précoce, expressionnisteet intimiste : un paradoxe vivant. Comme l’artiste PierreSoulages, Trakl travaille ce qu’on a appelé l’outrenoir ;Claude Régy nous en transmet la beauté étrange en nousinstallant dans des images flottantes, une sorte de mondeen écho au texte où l’on ne sait jamais où est le réel oul’imaginaire.

AVEC yann BOuDauD

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Un long poème fragile et libre. La magie de Claude Régy.

UN INSTANT BLEU, TOUT N’EST QU’ÂME.

A U M A N è G E

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ASSISTANAT ALExANDRE BARRY �

SCÉNOGRAPHIE SALLAHDYN KHATIR� LUMIÈRE PIERRE GAILLARDOT �

SON PHILIPPE CACHIASPECTACLE CRÉÉ EN SEPTEMBRE 2016

Mu

SIqu

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CaBaRET BREL1967, il y a cinquante ans, Jacques Brel arrête ses toursde chant. 1977, il y a quarante ans, il enregistre son dernierdisque. Il reste pour nous tous un créateur de génie, unmetteur en scène de nos paradoxes humains et de nosrêves les plus intimes. Brel garderait-il aujourd’hui lacomposition symphonique de son orchestre ? Serait-ilparti à la rencontre d’autres sources sonores oustylistiques ? Olivier Vaillant auteur-compositeur-interprèteet multi-instrumentiste s’empare des chansons pour lesplonger dans un univers sonore contemporain. Entouré de musiciens, d’un vidéaste-designer sonore, et d’unscénographe, il propose un cabaret à l’esthétique originaleoù les images se mêlent aux sons électroniques etemmène le grand chansonnier vers Portishead, MassiveAttack ou Tricky… sans pour autant perdre la richesse etl’authenticité de ses textes.

Brel en multi-dimension.Une fête au bar de laComédie !

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JE 420H30

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Sa 620H30

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GUITARE, KEYBOARD, CHANT ETCRÉATION OLIVIER VAILLANT �

SAMPLING, KEYBOARD DAMIEN BUISSON� DESIGN SONORE ET VIDÉO FRANçOISMALNOVIC � SCÉNOGRAPHIE, MISE ENESPACE BENJAMIN BENOîT SPECTACLE CRÉÉ EN MAI 2016

QUAND ON N’A QUE L’AMOUR

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M a I

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MayDayTExTE DOROThÉE zuMSTEInMISE EN SCèNE JuLIE DuCLOS

Cette pièce s’inspire d’un fait divers effrayant : en 1968,au nord de l’Angleterre, Mary Bell âgée de onze ansassassine deux petits garçons de trois et quatre ans. Desannées plus tard, ayant refait sa vie sous une nouvelleidentité, elle accepte de raconter son histoire à unejournaliste. Pour essayer d’échapper aux cauchemars, elleraconte son procès, son enfance, ses origines, et remonteplus haut... de mère en mère. Dorothée Zumstein adéveloppé son texte à partir de cette interview quiconvoque successivement des figures féminines. Parmagie, sa parole fait littéralement apparaître des voix. JulieDuclos, grâce à un fabuleux dispositif de vidéo, insuffle unesprit scénique entre Alice aux pays des merveilles etDavid Lynch : on passe de porte en porte, on remonte enspirale entre les générations et les drames. On tomberasur un secret bien gardé. Nous donnera-t-il la clé pourcomprendre ces successions de gestes ?

AVEC MaëLIa gEnTIL, vanESSa LaRRÉ, MaRIE MaThEROn, aLIx RIEMER, BInOSauITzvy

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Un procès qui convoqueplusieursgénérations de femmes. Une remontéesauvage dans le temps.

JE SUIS DANS LA GUEULE DU LOUP

J’Y SUISDEPUIS QUE JE SUIS NÉE

à L ’ A T E L I E R

D E L A

C O M é D I E

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SCÉNOGRAPHIE HéLèNE JOURDAN �LUMIÈRE JéRéMIE PAPIN, MATHILDECHAMOUx � MUSIQUE KRISHNA LEVY� CHORÉGRAPHIE BINO SAUITZVY �

VIDÉO QUENTIN VIGIER � SONQUENTIN DUMAY � COSTUMES MARIE-CéCILE VIAULT SPECTACLE CRÉÉ EN FÉVRIER 2017

LES RENDEZ-VOUS Théâtre et philo le 10 mai 18h – p. 96Rencontre Julie Duclos et DorothéeZumstein le 12 mai 18h30 – p. 96Rencontre bord-plateau le 17 mai –p. 96audiodescription le 18 mai – p. 104

InTERvIEw CONCEPTION ET MISE EN SCèNE nICOLaS TRuOng

L’interview est le genre journalistique le plus prisé,l’exercice médiatique le plus usité, de Socrate... à AnneSinclair. Ces interviews restent dans nos souvenirs etscandent la mémoire intime et collective : aveux deRichard Nixon sur le Watergate ; entretien touchant etdésopilant entre Pierre Desproges et Françoise Sagan ;confession posthume du philosophe Heidegger sur sonengagement nazi ; faux entretien de PPDA avec Fidel Castroou servitude volontaire des candidats aux interviews-véritéde Thierry Ardisson. Un divan contemporain, unconfessionnal de l’ère cathodique, une agora de la mise enscène de soi. On y pleure, on s’y livre, on s’y découvre, ons’y lâche. C’est sur ce terrain que nous emmènent deuxgrands comédiens Nicolas Bouchaud et Judith Henry,dirigés par Nicolas Truong. Par-delà l’évocation de cescélèbres dialogues, il s’agira de se réapproprier nos propresquestions et sortir du cadre pour rejoindre l’interviewsingulière, à l’image du dernier entretien de Pier PaoloPasolini, intitulé Nous sommes tous en danger.

INTERPRéTATION ET COLLABORATION ARTISTIQUE nICOLaS BOuChauD ET JuDIThhEnRy

Sa 2018H30

Unsingulierthéâtre de laparole.

20M a Ià L AC O M é D I E

SCÉNOGRAPHIE ET COSTUMES éLISECAPDENAT � LUMIÈRE PHILIPPE BERTHOMé� DRAMATURGIE THOMAS PONDEVIESPECTACLE CRÉÉ EN JUILLET 2016

LES RENDEZ-VOUS Journée Interview le 20 mai 16h – p. 94

POURDÉFENDRE

VOS ENGA-GEMENTS

VOUS IRIEZ JUSQU’OÙ ?

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BOuvaRD ETPÉCuChETD’APRèS LE ROMAN DE fLauBERTMISE EN SCèNE ET ADAPTATION JÉRôME DESChaMPS

Deux célibataires endurcis, copistes de bureau, serencontrent et décident d’associer leur vie pour le meilleur etpour le pire. Un héritage les envoie à la campagne où ilsplongent dans une série d’aventures extraordinaires. Ceshommes se lancent, livres en main, dans l’agriculture, lachimie, l’archéologie, le paysagisme, le théâtre, lemagnétisme, la philosophie, la religion ou l’urbanisme.Chaque tentative se solde par un échec retentissant. On saitque Flaubert voulait faire de cette œuvre une encyclopédiede la bêtise, mais le projet va plus loin qu’une chargeironique, il inaugure une longue réflexion sur l’idiotie quipassera par Beckett et occupera tout un pan de la littératureet des arts. Ce livre ne fait pas seulement le portrait hilarantde deux obsessionnels imbéciles, érudits à l’envers,aspirateurs de poncifs, mais décrit bien les quidams que noussommes, éternels autodidactes, perdus dans le savoir.Jérôme Deschamps sera Pécuchet et Micha LescotBouvard : un duo de choc.

AVEC JÉRôME DESChaMPS, LuCaS hÉRauLT, MICha LESCOT, PauLInE TRICOT

Ma 3020H30

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Deux escargots quis’efforcent de grimper ausommet du Mont-Blanc ! Un dialogueétourdissant.


SCÉNOGRAPHIE FéLIx DESCHAMPS� LUMIÈRES BERTRAND COUDERC� COSTUMES MACHA MAKEïEFF �ACCESSOIRES SYLVIE CHâTILLONSPECTACLE CRÉÉ EN OCTOBRE 2016

LES RENDEZ-VOUS Rencontre le 31 mai 18h – p. 96 Rencontre bord-plateau le 31mai – p. 96

DEUX HOMMES PARURENT. L’UN VENAIT

DE BASTILLE,

L’AUTRE DU JARDIN DES PLANTES.

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30M a I

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La TEnTaTIOnDES PIEuvRES UNE CRéATION DE MaguELOnE vIDaLEN PARTENARIAT AVEC CÉSARÉ

Au centre du plateau, le cuisinier dans sa cuisine ouverte.Le public y prend place. Le dîner-pièce commence... pourcent personnes. Au travail ! Claudius Tortorici attaque engrand acteur sa Bourride de petites seiches. On découpe,on hache, on rissole, on déglace. Le son est diffusé desorte que le public est totalement immergé et voyage dansles casseroles et les mixers. Peu à peu se mêle à cettemusique culinaire celle de quatre musiciens qui rejoignentles invités. Cuisinier et musiciens œuvrent ensemble sousle regard des convives dont le nez et les oreilles s’ouvrentgrand à la musique et aux parfums. Musique de la cuisineet cuisine de la musique en train de se fabriquer, LaTentation des pieuvres, dirigée par la musicienne etmetteure en scène Maguelone Vidal en collaboration avecémilie Rousset, met tous nos sens en résonance. Onexplore les préparatifs, les accords et les accordages.Lorsque le dernier convive est servi, musiciens et cuisiniers’attablent avec le public et tout le monde ripaille...

JE 119H30

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Durée prévue deuxheuresenviron,dégustationdu platcomprise.

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CONCEPTION, COMPOSITION, SAXOPHONES,VOIX, OBJETS MAGUELONE VIDAL �

COLLABORATION À LA MISE EN SCÈNEéMILIE ROUSSET � CUISINIER CLAUDIUSTORTORICI � ÉLECTRONIQUE CHRISTIANZANéSI � VIOLONCELLE, VOIX DIDIER PETIT� BATTERIE PHILIPPE FOCH � INGÉNIEURDU SON EMMANUEL DUCHEMIN �

SCÉNOGRAPHIE EMMANUELLE DEBEUSSCHER� CONCEPTION LUMIÈRE LAïS FOULC SPECTACLE CRÉÉ EN JUIN 2017


MUSIQUE CULINAIRE…C’EST-À-DIRE ?

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SUIVEZ LE GUIDE !

VENIR À LA COMÉDIE, TOUT SIMPLEMENT !

POuR vOuS guIDER,vOuS COnSEILLERET vOuSaCCOMPagnER

DES REnDEz-vOuS SOnTORganISÉS

PRÉSENTATION DESAISON à la Comédiejeudi 8 septembre 19hLudovic Lagarde et lesartistes programmés vousprésentent les spectacles et grands rendez-vous de la saison, en musique et en images.

PRÉSENTATIONS DESAISON HORS-LES-MURSParticuliers, responsablesd’association ou de CE,enseignants… l’équipe de laComédie et les artistes duCollectif artistique sedéplacent chez vous pour une présentation sur mesure,ponctuée de lectures.

LA SAISON N’EST PASFINIE ! jeudi 5 janvier 19hEn exclusivité, des nouvellessur la deuxième partie desaison et des impromptusartistiques.

POUR TOUT SAVOIR SURREIMS SCÈNES D’EUROPElundi 23 janvier 19hUne soirée festive avec leséquipes de toutes lesstructures pour préparerensemble votre Festival. Le lieu est encore tenu secret… www.scenesdeurope.eu

APÉROS DÉBRIEFPour se parler librement desspectacles, rencontres etrendez-vous passés et à venir,nous sommes à votre écoute. Rendez-vous une fois partrimestre, autour d’un verre, aubar de la Comédie.vendredi 9 décembre 19hvendredi 3 mars 19hvendredi 5 mai 19h

unE COMMunICaTIOn DÉPLOyÉE

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POUR LES GEEKS !

La Comédie de Reims

Comediedereims

LE SITE INTERNET Régulièrement mis à jour, lesdernières informations sur lesspectacles : durée, vidéos,articles de presse, photos… et les carnets créations poursuivre la « fabrique » d’unspectacle.

www.lacomediedereims.fr

L’équipe des relations avec le public : Margot Linard :03 26 48 49 10 / 06 26 27 62 [email protected]énilde gérardin :03 26 48 49 10 / 06 28 57 56 [email protected]

Les agents de billetterie et toutel’équipe de la Comédie sontégalement à votre disposition,n’hésitez pas à nous solliciter.03 26 48 49 10 / guichets duthéâtre

FAIRE DES DÉCOUVERTESou retrouver les artistes que l’on connaît,participer à un débat ou un atelier, écouter uneconférence, partager un verre au bar ou flâner à la librairie, faire la fête après les spectacles.

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ÇA IRA (1) FIN DE LOUISmardi 17 janvier 19hQuelle histoire pour quellerévolution ? avec GuillaumeMazeau, spécialiste de laRévolution française, maître deconférences à la Sorbonne etconseiller historique sur lespectacle.

NATHAN LE SAGEvendredi 17 mars 18h30Dieu n’est pas uniqueavec Jean-Luc Pouthier,professeur à Sciences Po,campus de Reims.

L’ORESTIEvendredi 28 et samedi 29 avril Représentation politique etreprésentation théâtralePraticiens du spectacle,historiens et théoriciens duthéâtre et de la politique sontréunis à la Comédie pourévoquer ensemble les questionssuivantes : Quels ont été àtravers l’histoire les rapports duthéâtre et de la politique ?Comment analyser l’évolutiondes notions de « représentationpolitique » et « représentationthéâtrale » ? La politique est-elleun théâtre ? Le théâtre peut-ilapporter à la politique ?avec notamment Yves Sintomer(Université Paris-Lumières,programme de rechercheANR/DFG CLAIMS), NoémieVillacèque (Université deReims), Yann Lignereux(Université de Nantes) etLudovic Lagarde, metteur enscène.

Certains spectacles de lasaison sont traversés pardes thèmes fondamentaux.Vous êtes invités à venir endébattre, guidés par desspécialistes.

CONFÉRENCES-DÉBATS

COLLOQUE

SONGES ETMÉTAMORPHOSESmardi 4 octobre 19hRencontre avec Cécile Mauré,maître de conférences,spécialiste de la littératureanglaise du XVIe siècle, Université de Reims.

LA MOUETTEmercredi 23 novembre 18h Rencontre avec Georges Banu,professeur à Paris III, spécialistedu théâtre contemporain, auteurde Le Théâtre de antonTchekhov.

(suite page 96)

ÉCLAIRAGE SUR UN SPECTACLE

INTERVIEW samedi 20 mai 16hDÉBaT : L’interview, théâtre de la parole, avec Nicolas Truong,essayiste et journaliste au journal Le Monde.Suivi de la projection du documentaire réalisé par Anne Feinsilber etNicolas Truong (sous réserve).

PROVIDENCE samedi 19 novembre 16hREnCOnTRE autour de l’écriture d’Olivier Cadiot, auteur associé à laComédie : lecture d’extraits de son livre histoire de la littérature récente,tome 1 par Laurent Poitrenaux suivie d’un débat en présence de l’auteur etde Ludovic Lagarde.

LES + AUTOUR DES SPECTACLES

Investissez la Comédie, plongez au cœur de la création, partagez avec les artistes.

Venez passer un samediavec nous, à la Comédie.Débat mené par desspécialistes d’univers variés,lecture, projection… pourdécouvrir un spectacle et sathématique sous différentséclairages :

LA TRUITE samedi 25 mars 16hDÉBaT : Le repas de famille, entre intimité et représentation.Tout à la fois sphère intime et haut lieu de stratégie politique, le repas defamille oscille sans cesse entre les codes de la vie privée et ceux de lareprésentation sociale…avec Baptiste Amann, auteur, Rémy Barché, metteur en scène, et unspécialiste en sciences sociales. Suivi de la projection d’un florilège de scènes de repas au cinéma.

TROIS JOURNÉES COMÉDIE

Informations complémentaires disponibles en cours de saison(site, newsletters, Facebook, livrets bimestriels)

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ON S’OCCUPE DE VOS ENFANTS Ateliers, lectures, visites descoulisses… sont proposés à laComédie aux enfants de 6 à 12ans pendant que leurs parentssont au spectacle.

GOÛTERSAprès la représentation d’un spectacle à voir enfamille, les enfants partagentun goûter avec l’équipeartistique.

LES + POUR LES ENFANTS

En plus desspectacles à voiren famille, à laComédie onpense aux parentset on s’occupedes enfants.

samedi 3 décembre de 18h à 20h30 pendant les représentations de TRAVIATA et BREAKINGTHE NEWS

mercredi 14 décembre après BOTTES DE PRINCE ETBIGOUDIS

mercredi 5 avril après FRATRIES

samedi 25 mars de 18h à 21hpendant RUMBA et LA TRUITE

Tarif 2 € par enfant inscription [email protected]

ÉCLAIRAGE SUR UN SPECTACLE

LA MOUETTE (suite de la page 95)

samedi 26 novembre 17hProjection du documentaire réalisépar Jérémie Cuvillier : ThomasOstermeier, insatiable théâtre surles répétitions du spectacle.

TRAVIATAvendredi 2 décembre 19hRencontre avec Jean-FrançoisBoulanger, agrégé d’histoire,doyen honoraire de l’UFR Lettreset Sciences Humaines de Reims.

SONGES ETMÉTAMORPHOSESjeudi 13 octobre 18h

AMPHITRYON mercredi 1er mars 18h

MAYDAY mercredi 10 mai 18h

PROVIDENCE mercredi 9 novembre

IL FAUT BEAUCOUP AIMERLES HOMMES vendredi 9 décembre

THÉÂTRE ET PHILORegard et analyse surune sélection de piècesavec René Daval,professeur dephilosophie etpsychanalyste.

RENCONTRES BORD-PLATEAUPour échanger avec l’équipeartistique, juste après lareprésentation.

IL FAUT BEAUCOUP AIMER LES HOMMESmardi 6 décembre 18h30 à lamédiathèque Falala Rencontre avecMarie Darrieussecq, auteure.

BOUVARD ET PÉCUCHETmercredi 31 mai 18hRencontre avec Jean-FrançoisBoulanger, agrégé d’histoire, doyenhonoraire de l’UFR Lettres et SciencesHumaines de Reims.

MAYDAYvendredi 12 mai 18h30Rencontre avec Dorothée Zumstein,auteure, et Julie Duclos, metteure enscène.

AMPHITRYONmercredi 1er mars

MANGER L’AURORE mercredi 15 mars

LA TRUITE mercredi 22 mars

BOUVARD ET PÉCUCHET mercredi 31 mai

MAYDAY mercredi 17 mai

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ATELIER ÉCRIRE L’ESPACE4 séances de 3hmardi 7 et jeudis 9, 16, 23 mars de 19h à 22h

Baptiste amann, auteur – notamment de La Truite – et metteur enscène, et Yann Calbérac, enseignant-chercheur en géographie àl’Université de Reims, se sont rencontrés lors d’un débat organisé àla Comédie en février 2016 autour du spectacle Des Territoires. De cet échange est née l’idée d’un atelier d’écriture autour de lanotion d’espace, de territoire, de frontière.Tarif : 20 € / 15 € pour les abonnés et les – de 30 ans

ATELIER D’ÉCRITURE5 séances de 3h lundis 19 septembre, 10 octobre, 21 novembre, 12 décembre, 9 janvier de 19h à 22h

L’ensemble de l’œuvre d’Aiat Fayez,romans et pièces de théâtre, tourneautour de la question de l’étranger,plus précisément de l’hommeétranger, et décline les thèmes del’exil, la frontière, la languematernelle, le regard de l’autre… Ils seront le point de départ de cet atelier mené par l’auteur enrésidence pour plusieurs mois à la Comédie. Tarif : 20 € / 15 € pour les abonnéset les – de 30 ans

LES + ATELIERS

Exprimez-vous, laissez parler votreimagination, inventez,montez sur scène,sortez vos stylos…Contacts : Margot Linard et Rénilde Gérardin (p. 92)

ATELIER DE PRATIQUETHÉÂTRALE TOUS TÉMOINS AU TRAVAIL5 séances de 2h jeudis 6 et 13 octobre, 3, 10 et 17novembre de 19h à 21h et unesoirée de restitution publiquevendredi 25 novembre

Un témoin, c’est celui qui voit, quise souvient et qui raconte. Nos expériences et nos souvenirssont une matière unique pourcommencer à échanger,interpréter et jouer. C’est notrerapport au travail que nousquestionnons. Pourquoitravaillons-nous ? Est-ce que cela nous rendheureux ? Peut-on imaginer unevie sans travail ? À partir du vécudes participants, toutesgénérations confondues, et en lesconfrontant à ces témoignagesque sont les films, les livres, lesmusiques, nous verrons commentle théâtre peut s’emparer de notreincroyable capacité à témoigner.Atelier animé par Chloé Brugnon /Compagnie Claire SergentEn partenariat avec la MaisonCommune du Chemin Vert et lelycée EuropeTarif : 15 € / 10 € pour les abonnéset les – de 30 ans

ATELIER DE PRATIQUETHÉÂTRALE4 séances de 3h mercredis 4 et 11 janvier,vendredi 20 janvier et jeudi 26janvier de 19h à 22h

Pour cet atelier ouvert à tous,Clara Chabalier, metteure enscène d’Effleurement d’AsjaSrnec Todorovic, a choisi detravailler sur des textes decette auteure croate, encorepeu connue en France. Sonécriture, sous tension et d’unegrande simplicité, touche parsa nécessité.Tarif : 20 € / 15 € pour lesabonnés et les – de 30 ans

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MA VIE AVEC JOHN WAYNEvendredi 25 novembre 19htexte Lise Martin, mise enespace Chloé Brugnonavec Christèle Tual, créationsonore Antoine Reibre.Jessie vit dans son monde… unmonde avec John Wayne,rempli de chevaux, de cow-boys et d’indiens, de plaines etde déserts. Mais la réalité esttout autre, et pour Marie-Christine Schmelzer – son vrainom – le quotidien est fait derendez-vous chez Pôle Emploi,de dettes, de bilans decompétences. Fiction et réalitése bousculent et l’on suit cettehéroïne perdue et attachante àla vie bousculée.Tarif p. 117

PAULETTE WRIGHTsamedi 5 novembre 20h30,après la Sieste acoustique et littéraire.Paulette Wright explore un univers folktronica inspiré deses origines britanniques, avecune voix douce et mélodieuse,posée sur fond poétique etmétissé. Son premier albumfrom One To another est sortiau printemps 2016. Retrouvez Paulette Wright,comédienne cette saison dansLa folle Journée ou le Mariagede figaro.www.facebook.com/Paulettewrightmusic

SAMUEL RÉHAULTmercredi 14 décembre 21h,après Il faut beaucoup aimer leshommes.Ambiance folk-blues ponctuéede riffs entêtants, chansonsdépouillées et percutantes pourparler d’amour et du monde.Auteur-compositeur-interprète,Samuel Réhault est seul à laguitare pour une heure devoyage. Retrouvez Samuel Réhault,comédien cette saison dans La folle Journée ou le Mariagede figaro et La Truite.www.facebook.com/samuel.rehault

Textes deCRAIG JOHNSON, auteur américain mardi 29 novembre 19havec Craig Johnson et uncomédien du Collectifartistique de la Comédie.En partenariat avec laMédiathèque Falala. Toujours coiffé de sonStetson, l’écrivain aux airsde cow-boy qui a exercémille métiers, a lui-mêmeconstruit son ranch dans le Wyoming où il écritles aventures de son héros, le shérif Longmire…

SOIRÉES MuSIquE au BaRComédiens mais aussi musiciens ! Retrouvez des membres du Collectif artistique au bar du théâtre.

RUMBA vendredi 30 septembre 18h30texte Lise Martin, réalisationChloé Brugnondans le cadre de M’Auteurs,manifestation organisée parNova Villa.Le spectacle Rumba est créé àla Comédie dans une mise enscène de Chloé Brugnon du 24au 28 mars.

La Comédie sort de ses murs etvient à la rencontre du public avecune forme théâtrale légère jouéedans les médiathèques, lycées,structures universitaires,restaurants…

FAIRY QUEEN Texte Olivier CadiotAdaptation et réalisation ferdinandBarbetavec Louise Dupuis, BenjaminDussud, Julien Allouffairy queen est une fantaisiedébridée et hilarante qui racontel’histoire d’une fée du XXIe siècle,invitée à déjeuner chez GertrudeStein, une des reines de lamodernité du siècle passé, et sasecrétaire, compagne et souffre-douleur Alice B. Toklas. Une façonmerveilleuse de découvrir l’universd’Olivier Cadiot !

Période de représentations : du 15septembre au 15 octobre, puis du24 octobre au 5 novembre

Une autre forme théâtrale légèreen relation avec le festival ReimsScènes d’Europe est proposée àpartir de décembre.

Informations complémentaires en coursde saison.

L’ARCHITECTE DE SAINT-GAUDENSvendredi 4 novembre 20h30Projection du court-métrageL’architecte de Saint-gaudensréalisé par Serge Bozon etchorégraphié par Julie Desprairies, sur une musique de Mehdi Zannad.En partenariat avec Maison Vide.Film musical et chorégraphique oùl’on découvre Le Corbusier enarchitecte chantant, au gré de sespromenades dans la petite ville desPyrénées. La projection est suivied’un concert de Mehdi Zannad quiinterprètera les chansons écritespour le film, et quelques autres…accompagné de deux musiciens. Aumême moment à Maison Videfantômes de villes exposition desgravures de Mehdi Zannad.www.maisonvide.fr

+ DE LAPROGRAMMATION À la Comédie,des spectacles...mais passeulement !

LECTuRES

SOIRÉE PROJECTIOn-COnCERT

Du ThÉâTRE PRèSDE ChEz vOuS

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ExPOSITIOnS« 1 SITE, 1 ARTISTE »L’association Fugitive propose àun artiste émergent d’investir undes espaces de la Comédie pourla création d’une œuvreéphémère.

#1 - CÉCILE CARRIÈREdu 6 septembre au 16 décembrevernissage mardi 6 septembre19hwww.cecilecarriere.fr

#2 - JULIE FAURE-BRACdu 28 février au 2 juinvernissage mardi 28 février 19hwww.juliefaurebrac.com

www.facebook.com/assofugitive

EUROPIA, PAYSAGE ÉCLATÉD’UNE EUROPE INCERTAINEdu 31 janvier au 25 février Exposition de photographies deJulien alloufGalerie d’instants suspendusglanés à travers l’Europe et sescapitales, « Europia » est àprendre comme un voyage dansla beauté, la fureur, les illusions etle désenchantement de notrevieux continent.

avEC nOSPaRTEnaIRES L’OPÉRA DE QUAT’SOUSThéâtre musicaljeudi 8 décembre 20h30 aumanège, scène nationale-reimsMusique kurt weill, texte BertoltBrecht, mise en scène JeanLacornerie, direction musicaleJean-Robert Lay.Présenté par le manège. Drame, cabaret sensuel etburlesque, portrait brutal del’humanité L’Opéra de quat’sousest écrit en quelques mois parBrecht et Weill. C’est unedéflagration dans le monde duthéâtre chanté du début du XXe

siècle. Des acteurs-chanteursrompus aux codes du music-hallet un orchestre de neuf musiciensférus de jazz partagent la scèneavec les grandes marionnettesd’Émilie Valantin qui peuplent leplateau de mendiants, malfrats etprostituées.www.manege-reims.euTarif préférentiel pour lesabonnés Comédie (p. 116)

THE RAKE’S PROGRESSOpéravendredi 18 novembre 20h30,dimanche 20 novembre 14h30 à l’Opéra de ReimsMusique Igor Stravinsky, mise enscène David Bobée, directionmusicale Jean Deroyer.Présenté par l’Opéra de Reims.Du libertinage débridé aulibéralisme échevelé, le jeune ettalentueux metteur en scèneDavid Bobée imprime sa visionengagée de la descente auxenfers de Tom Rakewell…incarnation de la débauche queWilliam Hogarth, au XVIIIe siècle,dépeignit en sept gravures. C’esten découvrant cette série queStravinsky a l’idée de cet opéraqui vient conclure sa périodenéoclassique. www.operadereims.comTarif préférentiel pour lesabonnés Comédie (p. 116)

ISRAEL IN EGYPTOratorio (p. 41)

TRISTAN ♥ ISEUTSpectacle musical tout public à partir de 8 ansdimanche 22 janvier 17h àl’Atelier de la ComédieCompositionmusicale Morgan Jourdain,livret Morgan Jourdain etnicolas vial, mise en scènenicolas vialL’histoire de Tristan et Iseutnous livre leurs amourstumultueuses, un universbrumeux, ses océans, sa magieet ses monstres obscurs.Plonger le spectateur dans lesaffres de la passion amoureuse,rendre sensibles les sentimentsles plus forts et les plusabsolus sous les lumières de lascène : tel est le défi desinterprètes. Offert aux abonnésComédie (p. 116)

L’AILLEURS DE L’AUTREConcert dimanche 22 janvier 15h à la Maison Commune duChemin VertConception et réalisationgeoffroy Jourdain.Trois chanteuses solistes seréapproprient des musiques– venues de Républiquecentrafricaine, Inde du Sud, ÎlesSalomon, Birmanie, Éthiopie,Taïwan – qui se transmettenttraditionnellement de façonorale, pour les offrir en concert.www.operadereims.comOffert aux abonnés Comédie (p. 116)

UN PARTENARIAT PÉRENNEavec Nova Villa / 6 spectacles à voir en familleAprès un compagnonnage intense, mettant en œuvre de nombreuxpartenariats depuis les années 2000, la Comédie et l’association NovaVilla ont signé en 2014 une convention pour développer et renforcerensemble un projet jeune public. Ambitieux et inédit, il permet d’unir lesavoir-faire reconnu de Nova Villa dans son travail auprès des jeunesspectateurs et du public familial, avec les missions de la Comédie deReims, en particulier sa mission de création. www.nova-villa.com

UN PARTENARIAT avec Césaré / Résidence d’artisteLe compositeur Laurent Durupt est en résidence à la Comédie de Reimspour les deux prochaines saisons. Grâce au soutien du Ministère de laCulture et de la Communication et de la SACEM, Césaré et la Comédies’associent autour de cette résidence pour accompagner cet artiste.Laurent Durupt propose notamment PrivEspace, concert immersif etinteractif, et la performance Traversés. www.cesare-cncm.com

TROIS PROPOSITIOnS DE L’EnSEMBLE LES CRISDE PARIS PRÉSEnTÉES PaR L’OPÉRa DE REIMS ET La COMÉDIE :

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BAR-RESTAURANTLES SOIRÉES-CONCERTS AU BAR :MEHDI ZANNAD proposé parMaison Vide (p. 100)PAULETTE WRIGHT (p. 101)SAMUEL RÉHAULT (p. 101)ERRANCES ET RÉSONANCESproposé par Césaré pendant lefestival Reims Scènesd’Europe (p. 57)CABARET BREL (p. 85)

ET AUSSI,lectures, colloque, rencontresavec les artistes...

Notre chef Sébastien Plançonpropose une cuisinegourmande et inventive à petitsprix, l’ambiance estchaleureuse, des concerts etsoirées surprises sontrégulièrement organisés. C’estl’endroit idéal pour prolonger lasoirée autour d’un verre entreamis et rencontrer les artistes.

En partenariat avec lalibrairie Rose et son roman, nousvous proposons un choix detextes en relation avec laprogrammation, des ouvrages dethéâtre et d’art, ainsi que desproduits dérivés de la Comédie. roseetsonroman.blogspot.fr

LIBRAIRIE

Pour boire un verre ougoûter de bons petitsplats, le bar-restaurantde la Comédie vousaccueille chaque soir despectacle, avant et aprèsla représentation.

Dans le hall, la librairieest ouverte chaque jourde spectacle, avant etaprès la représentation.

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+ ACCESSIBILITÉ

AMÉNAGEMENTSDes travaux d’aménagementsont réalisés dans le bâtimentpour permettre un accueil facilitéaux personnes à mobilitéréduite : accès grande salle etstudio (monte escaliers), accèstoilettes, bandes podotactiles,rampes…

DISPOSITIFSMise en place de tarifs préférentielset de dispositifs spécifiquesd’accompagnement, grâce à l’aidedu Conseil départemental de laMarne, de la Fondation du CréditAgricole du Nord Est et enpartenariat avec Accès Culture.

www.accesculture.org

PUBLIC SOURD ETMALENTENDANT

Toutes lesreprésentations sontaccessibles grâce à un

système d’amplification sonore.Des casques sont disponiblesgratuitement. Une réservation48h à l’avance est nécessairepour la préparation du matériel.

PUBLIC AVEUGLEET MALVOYANT

REPRÉSENTATIONS ENAUDIODESCRIPTIONAu cours de la représentation,descriptions du décor, descostumes, de la mise en scène etdes déplacements des comédiens,diffusées grâce à un casque.

LA MOUETTEjeudi 24 novembre

ÇA IRA (1) FIN DE LOUISdimanche 15 janvier

MAYDAY jeudi 18 mai

VISITES TACTILESPour certains spectacles, nous organisons des visites tactiles du décor,commentées par le scénographe ou le régisseur de scène.

FESTIVAL CLIN D’ŒILLa Comédie accueille plusieurs manifestations du Festival Clin d’Œil(Rencontre internationale autour de la Culture Sourde) du 6 au 9 juillet 2017,organisé par l’association rémoise CinéSourds.www.clin-doeil.eu

La Comédie estparticulièrement attentiveà l’accueil des personnesen situation de handicap. Contact : Margot Linard 06 26 27 62 53 / [email protected]

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LA COMÉDIE ENACTIONS

L’équipe des relationsavec le public est à votreécoute pour organiseravec vous le projet quivous correspond.

Margot Linard : 03 26 48 49 10 / 06 26 27 62 [email protected]énilde Gérardin : 03 26 48 49 10 / 06 28 57 56 [email protected]

DEVENIR SPECTATEUR-RELAISVous souhaitez participer à la vie de la Comédie et devenir relais ? En constituant un groupe, vous pourrez accueillir une forme théâtrale légère,bénéficier d’une présentation de saison particulière avec l’équipe artistique,profiter de tarifs privilégiés. Pour découvrir les coulisses de la Comédie, des cintres aux dessous descène, les visites sont gratuites et organisées pour des groupes constitués.

Tout au long de la saison, quevous soyez nouvellement arrivéà Reims, spectateur individuel,relais de groupe, représentantd’une association, enseignant,étudiant, responsable de CE…la Comédie vous accueille, vousinvite à profiter d’offres choisies(répétitions ouvertes, rencontresavec les artistes, présentationsde saison sur mesure, accueild’une petite forme théâtrale…)et vous propose des tarifsadaptés.

PUBLICSCOLAIREDifférents projets scolaires sont menés tout au long de la saison.Parcours global sur l’année avecl’ensemble d’un établissement scolaireou rencontre ponctuelle, nous sommesà votre écoute.Contacts : Margot Linard, Rénilde Gérardin Billetterie scolaire, Mariane Thomas :[email protected] de la billetterie scolaire : mercredi 7 septembre

PROJET ARTISTIQUEGLOBALISÉ (PAG)Dispositif financé par la DRAC, leConseil départemental et leRectorat, le PAG regroupe le LycéeJean-Jaurès, et les Collèges TroisFontaines, François-Legros et Paul-Fort. Grâce à ce programme portépar le Collectif artistique de laComédie, 500 élèves environparticipent à des actions surmesure : ateliers de pratique,rencontres avec les équipesartistiques, visite du théâtre… leurpermettant de vivre au plus près lacréation artistique.

LYCÉE EN RÉGIONGrâce au soutien de laRégion, des établissementsisolés géographiquement etdes classes d’enseignementtechnologique bénéficientd’un parcours de 3spectacles comprenant unaccompagnementspécifique avant chaquereprésentation, assuré pardes membres des équipesartistiques et l’équipe desrelations avec le public.

PARCOURS LYCÉENSLa Comédie accueille des élèves d’option théâtre de la région, pour desséjours de 2 ou 3 jours pendant le festival Reims Scènes d’Europe :spectacles, ateliers de réception, rencontres avec les équipesartistiques… Avec la complicité des structures partenaires, les élèvesse retrouvent au cœur de la création contemporaine.

ÉDUCATION ETPROXIMITÉEn partenariat avec La Colline -théâtre national et le ThéâtreNational de Strasbourg. Éducation et Proximité est unprogramme innovant qui met lethéâtre au cœur d’un processusd’échanges entre élèves d’unmême territoire, faisant collaborerdes classes de quatreétablissements d’enseignementgénéral et professionnel deReims. Ensemble, ils découvrentle processus de création d’unspectacle à travers des ateliersde lecture, d’écriture et de jeu.Ces classes travaillent en binômetout au long de l’année, dans unsouci de mixité et d’ouverturesociale.

PLANACADÉMIQUE DEFORMATION(STAGE PAF)Chaque année, unstage avec un auteur oumetteur en scène,destiné auxenseignants de larégion, est organisé enlien avec la Comédie.Cette année, c’estBaptiste Amann, auteurde La Truite (p. 71) quianime le stage PAF.

SERVICE ÉDUCATIF Missionné par le Rectorat del’Académie de Reims, leprofesseur ressource du serviceéducatif accompagne lesenseignants dans leurs choix despectacles, la recherche dedocumentation pour lapréparation des élèves, et élaboredes dossiers pédagogiques.Clémence Littaye :[email protected]

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ÉTUDIANTSCurieux de nouvellesaventures artistiques ?Vous bénéficiez à laComédie de tarifspréférentiels (p. 116 à118) et de nombreuxavantages. Contact : Rénilde Gérardin (p. 92)

Cette année, la soiréeculturelle de l'événement I loveReims Campus organisé par laVille de Reims se déroule à laComédie le mardi 11 octobre !

DEVENIR ÉTUDIANT-RELAISEn constituant un groupe de 10 étudiants,vous bénéficiez d’un abonnement gratuit etprofitez d’une présentation de saison surmesure, d’une visite de la Comédie, derencontres avec les artistes et de soiréessurprise au bar de la Comédie. ASSOCIATIONS

ÉTUDIANTESPARTENAIRESDes dispositifsparticuliers sont mis enplace avec lesassociations étudiantes.Prépa’Reims, Ereimsmus,le BDA de l’ESIREIMS,ÉCO’N’Home, Arcade ouencore Flash sont déjàpartenaires !

SCIENCES PO, CAMPUS DE REIMSEn plus des ateliers semestriels de théâtreanimés par Laurent Nouzille, proposés dansle cadre des pratiques artistiquesobligatoires, les étudiants profitent depropositions culturelles organisées avec leBDA : sorties spectacles, parcours théâtral,accueil de petites formes… La Comédie est partenaire du dispositifCordées de la réussite.

NEOMABUSINESSSCHOOLLa Comédie accueillele festival étudiantReims Monte enScène et lesreprésentations de laComédie MusicaleSherlock holmes. Despartenariats sontinitiés avec le BDA, laradio On AirMS… LaComédie soutientégalement activementle dispositif Cordéesde la réussite encadrépar l’associationPrépa’Rémois.

URCA (UNIVERSITÉ REIMSCHAMPAGNE-ARDENNE)Par l’intermédiaire du SUAC(Service Universitaire de l’ActionCulturelle), les étudiants bénéficientde 5 unités d’enseignementtransversales culturelles à laComédie, animées par GisèleTorterolo et Fabien Joubert.Un partenariat étroit permet auxétudiants de l’UFR de Lettres etSciences Humaines de profiter d’unaccès facilité au théâtre : sortiesorganisées, visites, rencontres avecles artistes, et d’unaccompagnement personnaliséautour des spectacles, défini avecles enseignants-chercheurs.

TRaCESL’atelier mené par Chloé Poréeavec la Maison de quartier Orgevalse poursuit pour la deuxième annéeconsécutive. Cet atelier donneralieu à une restitution à la fin de lasaison.

RaCOnTE-MOI TOn quaRTIER Un projet de correspondance entrequatre Maisons de quartier(Châtillons, Épinettes, Croix-Rouge,Orgeval) est mis en place par lagraphiste Julie Luzoir et MargotLinard, chargée des relations avecle public, et donne lieu à desexpositions itinérantes.

COMITÉS D’ENTREPRISERencontres avec des artistes au sein del’entreprise, organisation de soirées à laComédie et tarifs dédiés. Contact : Rénilde Gérardin (p. 92)

ESAD (ÉCOLESUPÉRIEURE D’ARTET DE DESIGN DEREIMS)Le partenariat avec la Comédiese traduit sous différentesformes : interventions deprofessionnels du spectacle– l’auteur et metteur en scèneFerdinand Barbet lors de laSemaine Folle –, accueil dereprésentations de petitesformes théâtrales, expositions,projets collaboratifs liés àcertains enseignements.

MAISONS DEQUARTIERSoutenues par la Ville deReims et le Conseildépartemental de laMarne, cette saisonencore, plusieurs actionssont menées au sein desMaisons de quartier.Contact : Margot Linard (p. 92)

REJOIGNEZ LE RÉSEAU YPAL (YOUNG PERFORMING ARTS LOVERS)Initié en 2009, dans la dynamique du festival ReimsScènes d’Europe, YPAL est un réseau international dejeunes spectateurs réunis par un même intérêt pour lesarts de la scène.Pendant le festival Reims Scènes d’Europe, les YPALsont accueillis à la Comédie de Reims durant tout unweek-end, du vendredi 3 au dimanche 5 février 2017. Ilsassistent à des spectacles avec des jeunes de différentspays, participent à des ateliers (chroniquesradiophoniques, ateliers de réception sur lesspectacles…), rencontrent les artistes, s’engagent dansun dialogue interculturel, font la fête…Un appel à participation est lancé en octobre. Contact : Chloë Achard [email protected] www.ypal.eu

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PROvIDEnCE – OLIvIER CaDIOT / LuDOvIC LagaRDEDu 8 au 19 novembre 2016 I La Comédie de Reims–CDNDu 23 au 25 novembre 2016 I CDN Orléans/Loiret/CentreLes 24 et 25 janvier 2017 I Comédie de Caen–CDN de NormandieDu 31 janvier au 1er février 2017 I CDN Besançon Franche-ComtéDu 7 au 11 février 2017 I Théâtre Vidy-Lausanne / SuisseDu 2 au 12 mars 2017 I Théâtre des Bouffes du Nord-ParisDu 15 au 25 mars 2017 I Théâtre National de StrasbourgDu 29 au 31 mars 2017 I Maison de la Culture d’AmiensDu 4 au 7 avril 2017 I La Comédie de Clermont-Ferrand

L’avaRE – MOLIèRE / LuDOvIC LagaRDEDu 3 au 14 décembre 2016 I Théâtre National de BretagneDu 10 au 12 mai 2017 I TAP–Théâtre et Auditorium de PoitiersDu 17 au 19 mai 2017 I Maison de la Culture de BourgesLes 22 et 23 mai 2017 I équinoxe–Scène Nationale de Châteauroux

La fOLLE JOuRnÉE Ou LE MaRIagE DE fIgaROBEauMaRChaIS / RÉMy BaRChÉLes 26 et 27 septembre 2016 I Le Parvis–Scène Nationale Tarbes-PyrénéesLes 30 septembre et 1er octobre 2016 I Comédie de Caen–CDN de NormandieDu 5 au 7 octobre 2016 I Le Phénix–Scène Nationale ValenciennesDu 11 au 15 octobre 2016 I Théâtre de Liège / BelgiqueLe 18 octobre 2016 I Grand Théâtre de CalaisLes 7 et 8 novembre 2016 I équinoxe–Scène Nationale de ChâteaurouxDu 16 au 21 décembre 2016 I La Comédie de Reims–CDNDu 4 au 7 janvier 2017 I La Criée–Théâtre National de MarseilleDu 11 au 14 janvier 2017 I Théâtre des deux Rives–CDN de Haute-NormandieDu 24 au 28 janvier 2017 I Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine

La fOnCTIOn DE L’ORgaSME – DIDIER gIRauLDOn,COnSTanCE LaRRIEu, JOnaThan MIChELLe 5 janvier 2017 I La Comédie de Reims–CDNDu 19 au 21 janvier 2017 I La Halle aux Grains–Scène Nationale de BloisLe 9 février 2017 I ACB Scène Nationale–Le Théâtre Bar-le-DucLe 8 mars 2017 I Théâtre Universitaire - Université François Rabelais ToursLes 7 et 8 avril 2017 I Le Tivoli - MontargisLe 3 mai 2017 I Théâtre d’AuxerreLe 6 mai 2017 I Service culturel de la Ville de Luynes

TOURNÉESLES CLaSSES DE La COMÉDIEAvec le soutien de la Région Champagne-Ardenne et, depuis l’automne 2015,en partenariat avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims, laComédie de Reims propose à une dizaine de jeunes de 18 à 24 ans issus de larégion une formation théâtrale diplômante de deux ans. Ludovic Lagarde établitle programme pédagogique et encadre le groupe en collaboration avec l’équipeartistique de la Comédie et des artistes fidèles du CDN. Metteurs en scène,comédiens, dramaturges, chanteur lyrique, chorégraphe et réalisateur dispensentun enseignement complet et exigeant à des fins de profession nalisation. Cetteformation permet également aux élèves de valider un Diplôme d’études Théâtrales,ainsi que se préparer aux concours d’entrée des écoles nationales supérieures dethéâtre. Au printemps 2017 auront lieu les auditions pour la promotion 2017-2019.Contact : [email protected]

FORMATION

STagE PROfESSIOnnEL avec Mikaël Serredu 7 au 25 novembre 2016« Les Brigands de Schiller. C’est une histoire de famille et un thriller, à la fois undrame bourgeois et une tragédie. Quitter son train-train quotidien vide de sens pour revenir régénéré, voilà un ritetribal aussi vieux que l’humanité. Les Brigands ne sont pas des « Spring Breakers ».Leur radicalisation se fait autour d’un imaginaire barbare. Ils vivent dans un marchéglobal de la terreur et cherchent une cause, un grand récit à ajouter à leur état.Schiller écrit un drame d’actualité, une critique virulente des abus de son temps. Sur scène je veux trouver une expression de ces mécanismes archaïques opérantsur les émotions de notre temps à nous qui ne manquons pas d’abus non plus !Nous travaillerons sur les scènes de la pièce, mais il sera aussi demandé auxparticipants un travail d’écriture au plateau afin de confronter des matériauxd’actualité et dégager des nouveaux contenus. » Mikaël SerreContact : [email protected] limite d’envoi des candidatures : lundi 3 octobre 2016

L’ÉCOLE DES MaîTRES #25 avec Christiane JatahySoutenu par quatre pays européens – l’Italie, la Belgique, la France et le Portugal –ce projet met en relation de jeunes comédiens formés dans les écoles d’artdramatique européennes avec des metteurs en scène renommés de la scèneinternationale. Cette année, la nouvelle édition de l’école des Maîtres est confiéeà Christiane Jatahy. Auteure et metteure en scène brésilienne reconnue etrécompensée par des prix internationaux pour son exploration de la sociétéactuelle, elle propose un travail artistique innovant entre le cinéma et le théâtre.La Comédie de Reims, partenaire français avec la Comédie de Caen, accueille uneprésentation de ce travail avec des comédiens européens le samedi 24septembre à 18h30, en entrée libre.

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La Comédie est un théâtre ouvert sur le monde qui agitpour son territoire !à l’écoute des entreprises désireuses de contribuer à l’activité dela Comédie de Reims, le club Mes Scènes Comédie a pour objectifd’apporter un soutien actif aux activités du Centre dramatique.Le mécénat est également ouvert aux particuliers. Chaque année,un projet choisi par les bienfaiteurs de la Comédie est financégrâce à ces contributions.

Rejoindre le club Mes Scènes Comédie, c’est : � nouer des relations privilégiées avec une institution unique qui

accueille les grands noms de la scène théâtrale européenne� accompagner le travail de jeunes metteurs en scène en devenir� valoriser l’image de votre entreprise en créant avec la Comédie

des projets artistiques et culturels innovants� impliquer vos salariés dans des projets stimulants et fédérateurs� bénéficier de contreparties exclusives

Les dons versés au club des mécènes donnent droit à une réductiond’impôt.

Ils nous accompagnent pour la saison 2016-2017

Contact : florence Lhermitte, secrétaire générale [email protected] 26 48 49 10 / 06 03 24 47 18

DEVENEZ MÉCÈNEDE LA COMÉDIE !

PARTENAIRES SAISON

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RÉSERVATIONSMODE D’EMPLOICOMMEnT RÉSERvER ?à partir du jeudi 1er septembre et tout au long de la saison

� En ligne www.lacomediedereims.fr� Accueil au guichet 3 chaussée BocquaineDu mardi au vendredi de 12h à 19h et le samedi (hors vacancesscolaires) de 14h à 18h et tous les soirs de représentations� Par téléphone 03 26 48 49 10Du mardi au vendredi de 12h à 19h et le samedi (hors vacancesscolaires) de 14h à 18h� Par courrier Comédie de Reims - 3 chaussée BocquaineCS 90026 - 51724 Reims cedex

Et aussi, pour vos réservations hors abonnement :�

Place Myron Herrick, Reims Du mardi au samedi, de 12h à 19hEt en ligne : www.infoculture-reims.fr (billets à imprimer outélécharger uniquement)� Les magasins Fnac, Carrefour, Géant, U, Intermarché,www.fnac.com

RÉCEPTIOn DES BILLETS� Retrait au guichet le jour de la souscription ou le soir du premierspectacle.� Réception par courrier ou par e-mail à l’adresse de votre choix(sauf pour les groupes scolaires et les tarifs réduits).� Pour les groupes scolaires, retrait à l’accueil 30 minutes avant ledébut de la représentation.

MODES DE PaIEMEnTEspèces, chèque, carte bancaire, paiement sécurisé en ligne,Chèques Culture et carte Lycéo.

attention, aucun billet ne pourra être changé après la date de lareprésentation concernée.

DIRECTEUR-METTEUR EN SCèNE LuDOvIC LagaRDEDIRECTEUR ADJOINT JEan-MIChEL hOSSEnLOPPATTACHéE DE DIRECTION MaRIannE POuvELLE

SECRéTAIRE GéNéRALE fLOREnCE LhERMITTERESPONSABLE DE LA COMMUNICATION SaRah waLBauMCHARGéE DE COMMUNICATION CLaIRE ChaMBOnCHARGéS DES RELATIONS PUBLIQUES RÉnILDE gÉRaRDIn, MaRgOT LInaRD ET CLaIRE MaSuRE (DE SEPTEMBRE à FéVRIER)

RESPONSABLE DE L’ACCUEIL ET DE LA BILLETTERIE MaThIEu LEDOuxAGENT DE BILLETTERIE SCOLAIRE ET D’ACCUEIL MaRIanE ThOMaSAGENTS DE BILLETTERIE ET D’ACCUEIL BRIEuC COLIn, CORaLIE DaTT, SyLvaIn DEROzEvIRE LIBRAIRE SuSIE BOuRgEOIS

ADMINISTRATEUR EMManuEL PILaERTRESPONSABLE DES PRODUCTIONS ET DE LA DIFFUSION SOLEnn RÉTOCHARGéE DE PRODUCTION agnèS PRÉvOSTASSISTANTE ADMINISTRATIVE ET DE PRODUCTION yana MaRTInCOMPTABLE kaRInE gOnÉRaGESTIONNAIRE PAIE STÉPhanIE MILOS

DéLéGUéE GéNéRALE REIMS SCèNES D’EUROPE annE gOaLaRD

DIRECTEUR TECHNIQUE SIMOn SCRIvERéGISSEUR GéNéRAL ChRISTIan gRaSSECRéTAIRE TECHNIQUE SOPhIE MOnTanÉRéGISSEURS SCèNE PaSCaL DauBIÉ, MOhaMED REzkIRéGISSEURS LUMIèRE MafOuD aBkhOnkh, CyRILLE MOLÉ, DIDIER SaInT-OMER,

BEnOîT SOuILLOTRéGISSEUR SON PhILIPPE ChEvaLETCHEF MACHINISTE JEan-LuC TOuSSaInTCHARGé DE L’ENTRETIEN ET DE LA SéCURITé xavIER gROSAGENT D’ENTRETIEN CORInnE gOMES Da SILvaRESPONSABLE DE L’INFORMATIQUE DaMIEn ROChE

RESPONSABLE DU BAR BEnJaMIn BEnOîTCUISINIER SÉBaSTIEn PLanÇOn

LE PERSONNEL TECHNIQUE INTERMITTENT ET L’éQUIPE D’ACCUEIL

LE COLLECTIF ARTISTIQUE BaPTISTE aMann, JuLIEn aLLOuf, SuzannE auBERT,fERDInanD BaRBET, MaRIOn BaRChÉ, RÉMy BaRChÉ, MyRTILLE BORDIER, DavIDBIChInDaRITz, ChLOÉ BRugnOn, OLIvIER CaDIOT, LOuISE DuPuIS, LauREnTDuRuPT, BEnJaMIn DuSSuD, SOPhIE EngEL, aIaT fayEz, STÉfany ganaChauD,CÉLInE gauDIER, gÉRaRD « gg » SÉgaRD, MaRIE La ROCCa, COnSTanCE LaRRIEu,SÉBaSTIEn MIChauD, aLExanDRE PaLLu, LauREnT POITREnaux, TOM POLITanO,SaMuEL RÉhauLT, MIkaëL SERRE, MaRIOn STOuffLET, ChRISTèLE TuaL, anTOInEvaSSEuR, guILLauME vInCEnT

LA COMéDIE DE REIMS–CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL EST SUBVENTIONNéE PAR :

L’ÉQUIPE

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ABONNEMENTSnOuvEau CETTE SaISOnune formule d’abonnement dès 3 spectacles.

LES avanTagES DE L’aBOnnEMEnT� Pour tout abonnement souscrit avant le 1er octobre, une place offerte pour La Fonction de l’orgasme, le jeudi 5 janvier (dans la limite des places disponibles).� De 38 % à 67 % de réduction � Votre tarif abonné maintenu pour des spectacles supplémentaires� Votre accompagnateur bénéfice du même tarif que vous � Des tarifs préférentiels et des invitations réservés aux abonnés� Des tarifs réduits dans les structures partenaires (Opéra de Reims, Manège deReims, Conservatoire à Rayonnement Régional, Centre culturel Saint-Exupéry,Festival Furies et Comète à Châlons-en-Champagne, Salmanazar à épernay, ACB–Scène nationale de Bar-le-Duc)

La RègLE Du JEu Dans votre abonnement individuel ou groupe, 1 spectacle à choisir parmi lessuivants : Songes et Métamorphoses, Providence, Il faut beaucoup aimer leshommes, La Truite

aBOnnEMEnT 3 SPECTaCLES

Individuel groupe* – 30 ansTarif 15 € la place 13 € la place 8 € la placePlace suppl. 10 € 10 € 6 €

* Un abonnement 3 spectacles offert à tout relais d’un groupe de 10 personnes minimum.

aBOnnEMEnT 10 SPECTaCLES

Individuel

Tarif 10 € la placePlace suppl. 10 €

OffRES RÉSERvÉES aux aBOnnÉSÀ la Comédie Concert Katerine 20 € Ma vie avec J. Wayne offert

La Tentation des pieuvres 20 € Tristan ♥ Iseut offert

À la Cartonnerie Concert Benjamin Biolay 23 € prévente 28 € le soir du concert

À la Maison Commune du Chemin vert L’Ailleurs de l’autre offert

À l’Opéra Israel in Egypt 25,20 € The Rake’s Progress cat. 1 : 20 € cat. 2 : 10 € cat. 3 : 5 €

au manège L’Opéra de Quat’sous 11 €7 € (- de 30 ans)6 € (- de 18 ans, demandeur d’emploi)

au Cellier PrivEspace offert

HORSABONNEMENTSTaRIfS SPECTaCLES

Tarif a : Songes et Métamorphoses, Providence, La Mouette, Traviata, Il fautbeaucoup aimer les hommes, La Folle Journée ou le Mariage de Figaro, LaFonction de l’orgasme, ça ira (1) Fin de Louis, Small Town Boy, Battlefield,Amphitryon, Nathan le Sage, La Truite, Albin de la Simone, Bouvard etPécuchet, L’Orestie, Rêve et folie, MayDay, Interview

Tarif B : Sieste acoustique, Breaking the news, Effleurement, I Am NotAshamed of My Communist Past, Traversés, Apologies 4 & 5, Ce qui nousregarde, Hospitalités, Manger l’Aurore, Cabaret Brel

Tarif C : Ma vie avec John Wayne, PrivEspace

Tarif A 24 € 17 € 10 € 6 € 17 € 8 €

Tarif B 17 € 12 € 10 € 6 € 12 € 8 €

Tarif C 5 € 5 € 5 €

* Ou abonné des autres structures culturelles** Dès 10 personnes*** Dès 5 personnes

À vOIR En faMILLEBottes de prince et bigoudis, Expedition Peter Pan, Goebbels’ Lesson,Rumba, Le Garçon à la valise, Fratries

adulte (+ 18 ans) Enfant

Tarif 10 € 5 €

Pleintarif

+ 65 ans* – 30 ans Demandeurd’emploi

groupe** groupe - 30 ans***

aBOnnEMEnT DèS 2 SPECTaCLES À vOIR En faMILLE*

adulte (+ 18 ans) Enfant

Tarif 8 € la place 4 € la place

* Cet abonnement donne accès au tarif réduit pour le reste dela programmation.

COnCERTS En PaRTEnaRIaT avEC La CaRTOnnERIE Plein tarif Plein tarif - 30 ans, - 30 ans, (prévente) (le soir demandeur demandeur

du concert) d’emploi d’emploi (prévente) (le soir du concert)

katerine 25 € 29 € 23 € 25 €

Benjamin Biolay 28 € 32 € 26 € 32 € (à la Cartonnerie)

SPECTaCLE En PaRTEnaRIaT avEC CÉSaRÉ La Tentation Plein + 65 ans, – 30 ans Demandeur Groupedes pieuvres tarif abonné des d’emploi dès 10

autres personnesstructures culturelles

Tarif 28 € 24 € 17 € 17 € 24 €

SPECTaCLES En PaRTEnaRIaT avEC L’OPÉRa Israel in Egypt Plein tarif + 65 ans, – 18 ans, étudiant, (à l’Opéra) groupe demandeur d’emploi

Tarif 28 € 25,20 € 14 €

Tristan ♥ Iseut Plein tarif + 65 ans, titulaire d’une – 18 ans, place pour

L’ailleurs de l’autre groupe, Israel in Egypt(à la Maison étudiant, Commune du demandeur Chemin Vert) d’emploi

Tarif 5 € 2,50 € offert

SPECTaCLE En PaRTEnaRIaT avEC LE ManègEThe ventriloquists Plein tarif + 65 ans, – 30 ans – 18 ans, Convention abonné demandeur (au manège) des autres d’emploi

structuresculturelles

Tarif 23 € 16 € 11 € 6 €

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Courlancy

1, 7, 8, 10

Franchetd’Espèrey

CATHÉDRALEBrûlé

Avenue de Paris

Comédie de Reims, 3 chaussée BocquaineAtelier de la Comédie, 13 rue du Moulin brûléParking : Stade Delaune (fermé les soirs de match)Autoroute A344 : sortie Reims centreParking PMR : chaussée Bocquaine (2 places)Parking vélo : Esplanade André MalrauxTram A et B : Arrêt ComédieBus 1, 7, 8, 10 : Arrêt Comédie

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DÉCEMBRE Lieu Les rendez-vousJEu 1 19h30 Breaking the news STvEn 2 20h30 Traviata GS 19h Rencontre Traviata

20h30 Breaking the news STSaM 3 18h30 Traviata GS 18h On s’occupe de vos enfants

18h30 Breaking the news STMaR 6 20h30 Breaking the news ST 18h30 Rencontre

20h30 Il faut beaucoup aimer… aT à la médiathèque FalalaMER 7 19h30 Breaking the news ST

19h30 Il faut beaucoup aimer… aTJEu 8 19h30 Breaking the news ST

19h30 Il faut beaucoup aimer… aT20h30 Benjamin Biolay Cartonnerie

vEn 9 20h30 Breaking the news ST 19h Apéro débrief20h30 Il faut beaucoup aimer… aT Bord-plateau

SaM 10 18h30 Breaking the news ST18h30 Il faut beaucoup aimer… aT

MaR 13 14h30 - 19h Bottes de prince... PS20h30 Il faut beaucoup aimer… aT

MER 14 15h Bottes de prince... PS Goûter jeune public19h30 Il faut beaucoup aimer… aT 21h Concert Samuel Réhault19h30 L’Encyclopédie des guerres ST

JEu 15 14h30 - 19h Bottes de prince... PSvEn 16 19h30 La Folle Journée... GS SaM 17 18h30 La Folle Journée... GS DIM 18 15h30 La Folle Journée... GS MaR 20 19h30 La Folle Journée... GS MER 21 19h30 La Folle Journée... GS

JanvIER Lieu Les rendez-vousJEu 5 21h La Fonction de l’orgasme GS 19h La saison n’est pas finie !vEn 13 19h30 ça ira… GSSaM 14 18h30 ça ira… GSDIM 15 15h30 ça ira… GS AudiodescriptionMaR 17 19h Conférence-débatMER 18 19h30 ça ira... GSJEu 19 19h30 ça ira… GS

19h30 Effleurement STvEn 20 19h30 ça ira… GS

20h30 Effleurement STSaM 21 18h30 ça ira… GS

18h30 Effleurement ST20h30 Israel in Egypt Opéra de Reims

Lun 23 19h Présentation Reims Scènes d’Europe

MaR 24 20h30 Effleurement STMER 25 19h30 Effleurement ST

19h30 L’Encyclopédie des guerres PSJEu 26 19h30 Effleurement STvEn 27 20h30 Effleurement ST

aT : Atelier gS : Grande salle PS : Petite salle ST : Studio

SEPTEMBRE Lieu Les rendez-vousJEu 8 19h Présentation de saisonSaM 24 18h30 L’école des MaîtresvEn 30 18h30 Lecture Rumba

OCTOBRE Lieu Les rendez-vousMaR 4 19h Rencontre Songes... vEn 7 19h30 Songes et Métamorphoses GSSaM 8 18h30 Songes et Métamorphoses GSDIM 9 15h30 Songes et Métamorphoses GSMER 12 19h30 L’Encyclopédie des guerres STJEu 13 19h30 Songes et Métamorphoses GS 18h Théâtre et philovEn 14 19h30 Songes et Métamorphoses GSSaM 15 18h30 Songes et Métamorphoses GSDIM 16 15h30 Songes et Métamorphoses GS

nOvEMBRE Lieu Les rendez-vousSaM 5 15h30 Sieste acoustique ST 20h30 Concert Paulette WrightMaR 8 20h30 Providence PSMER 9 19h30 Providence PS Bord-plateau

19h30 L’Encyclopédie des guerres STJEu 10 19h30 Providence PSMaR 15 18h30 Providence PS

21h Katerine GSMER 16 19h30 Providence PSJEu 17 19h30 Providence PSvEn 18 20h30 Providence PSSaM 19 18h30 Providence PS 16h Journée ProvidenceMER 23 19h30 La Mouette GS 18h Rencontre avec Georges Banu JEu 24 19h30 La Mouette GS AudiodescriptionvEn 25 20h30 La Mouette GS 19h Ma vie avec John WayneSaM 26 18h30 La Mouette GS 17h Projection documentaire MaR 29 19h Lecture Craig JohnsonMER 30 19h30 Breaking the news ST

CALENDRIER


La Cartonnerie : 84 rue du Dr. Lemoine – ReimsLe Cellier : 4 bis rue de Mars – ReimsLe manège : 2 boulevard du Général Leclerc – ReimsL’Opéra : Place Myron Herrick – Reims

123122

avRIL Lieu Les rendez-vousLun 3 14h30 - 19h Le Garçon à la valise PSMaR 4 14h30 - 19h Le Garçon à la valise PSMER 5 10h Le Garçon à la valise PS

15h Fratries aT Goûter jeune publicJEu 6 14h30 - 19h Fratries aTvEn 7 10h Fratries aTMER 26 19h30 L’Orestie GS

19h30 L’Encyclopédie des guerres PSJEu 27 19h30 L’Orestie GSvEn 28 19h30 L’Orestie GS ColloqueSaM 29 18h30 L’Orestie GS Colloque

MaI Lieu Les rendez-vousMER 3 19h30 Rêve et folie manègeJEu 4 19h30 Rêve et folie manège

20h30 Cabaret Brel BARvEn 5 20h30 Rêve et folie manège19h Apéro debrief

20h30 Cabaret Brel BAR SaM 6 18h30 Rêve et folie manège

20h30 Cabaret Brel BAR MER 10 19h30 MayDay aT 18h Théâtre et philo

20h30 Cabaret Brel BARJEu 11 19h30 MayDay aT

20h30 Cabaret Brel BARvEn 12 20h30 MayDay aT 18h30 Rencontre MayDay

20h30 Cabaret Brel BARSaM 13 18h30 MayDay aT

20h30 Cabaret Brel BARMaR 16 20h30 MayDay aTMER 17 19h30 MayDay aT Bord-plateau

19h30 L’Encyclopédie des guerres PSJEu 18 19h30 MayDay aT Audiodescription SaM 20 18h30 Interview PS 16h Journée Interview MaR 30 20h30 Bouvard et Pécuchet GSMER 31 19h30 Bouvard et Pécuchet GS 18h Rencontre et Bord-plateau

JuIn Lieu Les rendez-vousJEu 1 19h30 La Tentation des pieuvres aT

19h30 Bouvard et Pécuchet GSvEn 2 20h30 La Tentation des pieuvres aT

20h30 Bouvard et Pécuchet GS


fÉvRIER Lieu Les rendez-vousJEu 2 19h I Am Not Ashamed... PSvEn 3 19h I Am Not Ashamed... PS

21h Small Town Boy GSSaM 4 18h Expedition Peter Pan aT

21h Small Town Boy GSDIM 5 11h Expedition Peter Pan aTLun 6 14h30 - 19h Goebbels’ Lesson Cellier

21h Traversés PSMaR 7 10h - 14h30 Goebbels’ Lesson Cellier

19h Apologies 4 & 5 aTMER 8 19h L’Encyclopédie des guerres ST

19h Apologies 4 & 5 aT21h Battlefield GS

JEu 9 14h > 18h PrivEspace Cellier21h Battlefield GS

vEn 10 14h > 19h PrivEspace CellierSaM 11 16h30 Ce qui nous regarde aT

18h30 Hospitalités GS22h Soirée de clôture manège

MaR 28 20h30 Amphitryon PS

MaRS Lieu Les rendez-vousMER 1 19h30 Amphitryon PS 18h Théâtre et philo

Bord-plateauJEu 2 19h30 Amphitryon PSvEn 3 20h30 Amphitryon PS 19h Apéro débriefSaM 4 18h30 Amphitryon PSMER 8 20h30 The Ventriloquists... manège JEu 9 19h30 Manger l’Aurore ST

20h30 The Ventriloquists... manège vEn 10 19h30 The Ventriloquists... manège

20h30 Manger l’Aurore STSaM 11 18h30 Manger l’Aurore ST MaR 14 20h30 Manger l’Aurore ST MER 15 19h30 Nathan le Sage GS

19h30 Manger l’Aurore ST Bord-plateauJEu 16 19h30 Nathan le Sage GS

19h30 Manger l’Aurore STvEn 17 20h30 Nathan le Sage GS 18h30 Conférence-débat

20h30 Manger l’Aurore STMaR 21 20h30 La Truite aTMER 22 19h30 La Truite aT Bord-plateau

19h30 L’Encyclopédie des guerres STJEu 23 19h30 La Truite aT

20h30 Albin de la Simone GSvEn 24 14h30 - 19h Rumba PS

20h30 La Truite aTSaM 25 18h30 Rumba PS 16h Journée La Truite

18h30 La Truite aT 18h On s’occupe de vos enfantsLun 27 10h - 14h30 Rumba PSMaR 28 14h30 - 19h Rumba PS

20h30 La Truite aTMER 29 19h30 La Truite aTJEu 30 19h30 La Truite aTvEn 31 20h30 La Truite aT

La Cartonnerie : 84 rue du Dr. Lemoine – ReimsLe Cellier : 4 bis rue de Mars – ReimsLe manège : 2 boulevard du Général Leclerc – ReimsL’Opéra : Place Myron Herrick – Reims

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PRODUCTIONSSOngES ET MÉTaMORPhOSES Production CieMidiMinuitCoproduction la Comédie de Reims–CDn, Odéon-théâtrede l’Europe, l’Ircam-Centre Pompidou, CDN BesançonFranche-Comté, Le Lieu unique–Scène nationale de Nantes,le Printemps des Comédiens, le Centre Dramatique NationalOrléans/Loiret/Centre, La Scène nationale d’Albi, Théâtre deCaen, Comédie de Caen-CDN, Le TANDEM–Scènenationale, Le Cratère–Scène nationale d’Alès, ThéâtreOuvert-centre national des dramaturgies contemporainesAvec le soutien de La Colline-théâtre national, l’Arcadi île-de-France, la Ménagerie de verre, la Maison d’arrêt deFresnes, la Chartreuse de Villeneuve lez Avignon Le décor est réalisé par les ateliers du Théâtre du Nord-CDN Lille Tourcoing, les ateliers de L’Odéon et les ateliersdu CDN de Caen. Avec la participation artistique du JeuneThéâtre National, avec le soutien de La Maison Louis Jouvet/ ENSAD LR et la participation du TNBLa Cie MidiMinuit est soutenue par la DRAC île-de-France-Ministère de la Culture et de la CommunicationCommande musicale Ircam-Centre Pompidou. Partiesélectroniques de l’œuvre réalisées dans les studios del’Ircam-Centre Pompidou Le texte Hôtel Métamorphoses a reçu le soutien du fondSACD théâtre.

SIESTE aCOuSTIquE ET LITTÉRaIRE ProductionZamora ProductionLes Siestes Acoustiques : créées à la Loge

PROvIDEnCE Production la Comédie de Reims–CDnCoproduction Théâtre National de Strasbourg, CDNOrléans/Loiret/Centre, Ircam - Centre Pompidou, MC 93 -Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, LeCENTQUATRE-PARISLe roman Providence est publié aux éditions P.O.L

kaTERInE Production Auguri Productions

La MOuETTE Production déléguée Théâtre Vidy-Lausanne Coproduction Odéon Théâtre de l’Europe, Théâtre nationalde Strasbourg, Teatro Stabile-Turin, La Filature–Scènenationale à Mulhouse, TAP–Théâtre Auditorium de Poitiers,Théâtre de CaenAvec le soutien de Pro Helvetia – Fondation Suisse pour lacultureConstruction du décor Atelier du Théâtre de Vidy

BREakIng ThE nEwS Coproduction la Comédie deReims –CDn, Compagnie Jabberwock – Cie conventionnéeen Région Centre - Val de Loire

TRavIaTa Production C.I.C.T. - Théâtre des Bouffes duNordCoproduction Théâtre de Caen, Espace Jean Legendre /Théâtre de Compiègne–Scène nationale de l’Oise enpréfiguration, Le Parvis–Scène nationale de Tarbes-Pyrénées, le Théâtre–Scène nationale Mâcon-Val de Saône,TANDEM–Scène nationale, Théâtre Forum Meyrin-Genève,Le Moulin du Roc–Scène nationale de Niort, Cercle despartenaires des Bouffes du NordAction financée par la Région île-de-France, avec l’aided’Arcadi île-de-FranceConstruction des décors Ateliers du Moulin du Roc–ScèneNationale de Niort

IL fauT BEauCOuP aIMER LES hOMMES ProductionDas Plateau Coproduction et résidence la Comédie de Reims–CDn,CNDC-Théâtre Ouvert avec le soutien de la Région île-de-France, Centre Dramatique Nationald’Orléans/Loiret/Centre, Pôle Culturel d’AlfortvilleSoutien en résidence La Ferme du Buisson–ScèneNationale de Marne-la-Vallée, Montévidéo, Marseille /

Festival Actoral, Le Carreau du TempleRemerciements Théâtre Nanterre-AmandiersAvec l’aide à la production de la DRAC île-de-France, laparticipation du DICRéAM, le soutien du Conseildépartemental du Val-de-Marne dans le cadre de l’aide à lacréation, le soutien du Fonds de dotation POROSUS. Cetexte a reçu l’Aide à la création du Centre national duThéâtre. Audrey Cavelius est accueillie dans le cadre de labourse de compagnonnage théâtral de Lausanne et duCanton de Vaud (production en cours)Das Plateau est artiste associé au Carreau du Temple, faitpartie du Collectif artistique de la Comédie de Reims, estaccueilli en résidence au Pôle Culturel d’Alfortville etmembre du collectif de compagnies 360.Le texte est publié chez P.O.L éditeur (2013)

BEnJaMIn BIOLay Production Auguri Productions

BOTTES DE PRInCE ET BIgOuDIS Production Cie LOBAAvec le soutien de la DRAC Pays de la Loire, Départementde Maine-et-Loire, DDJS 49, Ville de Tiercé

La fOLLE JOuRnÉE Ou LE MaRIagE DE fIgaROCoproduction la Comédie de Reims–CDn, CompagnieMoon PalaceAvec le soutien du FIJAD DRAC et Région PACA

La fOnCTIOn DE L’ORgaSME Coproduction la Comédiede Reims–CDn, compagnie Jabberwock, Bonlieu–Scènenationale AnnecyAvec le soutien de la Région Centre - Val de Loire

Ça IRa (1) FIN DE LOUIS Production Compagnie LouisBrouillardCoproduction Nanterre-Amandiers–Centre DramatiqueNational, Le MANEGE-MONS–Scène transfrontalière decréation et de diffusion, Mons 2015-Capitale européenne dela Culture, Théâtre National-Bruxelles, ESACT-Liège, LesThéâtres de la Ville de Luxembourg, MC2-Maison de laCulture de Grenoble, La Filature–Scène nationale deMulhouse, Espace Malraux–Scène nationale de Chambéryet de la Savoie, Théâtre du Nord–CDN Lille-Tourcoing-Nord-Pas-de-Calais, FACM–Festival théâtral du Val d’Oise,L’Apostrophe–Scène nationale de Cergy-Pontoise et du Vald’Oise, Mostra Internacional de Teatro de São Paulo etSESC São Paulo, Théâtre français du Centre national desArts du Canada-Ottawa, Théâtre National Populaire-Villeurbanne et Les Célestins–Théâtre de Lyon, Le Volcan–Scène nationale du Havre, Le Rive Gauche–Scèneconventionnée de St Etienne du Rouvray, Bonlieu–Scènenationale d’Annecy, le Grand T–Théâtre de Loire-AtlantiqueNantesAvec le soutien de la SACD et d’Arcadi île-de-France.La Compagnie Louis Brouillard reçoit le soutien duMinistère de la Culture/Drac île-de-France et de la Régionîle-de-France. Joël Pommerat fait partie de l’association d’artistes deNanterre-Amandiers. Tous les textes de Joël Pommerat sont publiés aux éditionsActes Sud-Papiers.

EffLEuREMEnT Production compagnie PétroleCoproduction Studio-Théâtre de Vitry, la Comédie deReims–CDn, Théâtre Ouvert avec le soutien de la Régionîle-de-France La compagnie Pétrole bénéficie de l’aide au projet de laDRAC île-de-France Ministère de la Culture et de laCommunication Avec le soutien du Théâtre de Vanves et de la SPEDIDAM

ISRaEL In EgyPT Production Les Cris de Paris Coproduction Les Siècles, la Comédie de Reims–CDn,Opéra de Reims

I aM nOT aShaMED Of My COMMunIST PaSTProduction Sanja Mitrović/Stand Up Tall Productions(Amsterdam), BITEF Theatre (Belgrade)Coproduction Beursschouwburg (Bruxelles)Partenaires Pianofabriek (Bruxelles), KVS (Bruxelles), CentarFilm (Belgrade), Yugoslav Cinematheque (Belgrade), AvalaFilm (Belgrade), Film Center Serbia (Belgrade), NationalTheatre Tosa Jovanovic (Zrenjanin)Avec le soutien de Flemish Community, Flemish CommunityCommission, City of Belgrade

SMaLL TOwn BOy Production Maxim Gorki Theater,BerlinLa traduction de Small Town Boy par Anne Monfort estparue chez L’Arche éditeur.

ExPEDITIOn PETER Pan Coproduction Het Laagland(Pays-Bas), JES Stuttgart (Allemagne)

gOEBBELS’ LESSOn Production SceneWorksAvec l’aide de The Danish Committee for the PerformingArts

aPOLOgIES 4 & 5 Production Athens & Epidaurus Festival2016Coproduction Vasistas, KOMM’N’ACT (Plateforme pour lajeune création internationale), NEON (cultural anddevelopment institution), Greek Art Theatre « KarolosKoun » Diffusion internationale KOMM’N’ACT

BaTTLEfIELD Production C.I.C.T. - Théâtre des Bouffes duNordCoproduction The Grotowski Institute, PARCO Co. Ltd /Tokyo, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Young VicTheatre, Singapore Repertory Theatre, Le Théâtre de Liège,C.I.R.T., Attiki cultural Society / Athènes, Cercle desPartenaires des Bouffes du Nord

CE quI nOuS REgaRDE Production déléguée théâtreDijon Bourgogne–CDNCoproduction La Comédie de Saint-étienne–CDN, Théâtrede l’Union–CDN du Limousin, La Comédie de Valence–CDNDrôme-Ardèche, MC93–Maison de la Culture Seine-Saint-Denis, Compagnie du dernier soir Avec le soutien de La Maison des Métallos–Paris, Pôleculturel d’Alfortville, La Ferme du Buisson–Scène nationalede Marne-la-Vallée, Centre National du Théâtre, DRAC île-de-France, ARCADI

hOSPITaLITÉS Production Numero23.ProdCoproduction Théâtre Vidy Lausanne, CompagnieLagunArteSoutiens Ville de Lausanne, état de Vaud, Pro Helvetia -Fondation Suisse pour la Culture, Conseil départemental64, Conseil Régional Aquitaine Limousin Poitou Charentes,DRAC Aquitaine Limousin Poitou Charente, OARA – Officede diffusion artistique de la Région Aquitaine.

aMPhITRyOn Production déléguée Migratori k. meradoCoproduction Maison de la Culture de la Seine Saint-Denis(MC93), Théâtre Garonne (Toulouse), Centre dramatiquenational de Besançon Franche-Comté, La Commune Centredramatique national d’AubervilliersAvec l’aide de la DRAC île-de-France, d’Arcadi île-de-France/Dispositif d’accompagnements, de la SPEDIDAM,« la SPEDIDAM est une société de perception et dedistribution qui gère les droits des artistes interprètes enmatière d’enregistrement, de diffusion et de réutilisation desprestations enregistrées »Avec le soutien du Studio-Théâtre de Vitry Remerciements au théâtre de l’Echangeur (Bagnolet),Sabine Macher, Frédéric VossierTexte paru aux éditions Actes Sud

ThE vEnTRILOquISTS COnvEnTIOn ProductionPuppentheater, Halle et DACM (Halle / Saale & Strasbourg) Coproduction Nanterre-Amandiers–Centre dramatiquenational, Festival d’Automne à Paris, Les SpectaclesVivants-Centre Pompidou, Centre Dramatique National

Orléans/Loiret/Centre, Le TJP–Centre Dramatique Nationald’Alsace – Strasbourg, Maillon–Théâtre de Strasbourg-Scène européenne, La Bâtie-Festival de Genève,Internationales Sommerfestival-Kampnagel-Hambourg,Kaserne Basel, Le Parvis–Scène nationale de Tarbes –Pyrénées, Theater Freiburg, Bonlieu–Scène nationaleAnnecy dans le cadre du projet DIPTIC soutenu par leprogramme de coopération territoriale européenneINTERREG V-A France-Suisse 2014-2020, hTh CDNMontpellier, Fidena Festival - BochumAvec le soutien de Kulturstiftung des Bundes, Pro Hallee.V., Saalesparkasse, Fachausschuss Tanz und TheaterBasel-Stadt / Basel-Landschaft, Institut Français dans lecadre de « Théâtre export », Bureau théâtre et danse -Institut Français d’Allemagne et de l’associationBeaumarchais-SACD Paris dans le cadre du programmed’aide à la production, les Services Culturels del’Ambassade de France à New York.La Compagnie Gisèle Vienne est conventionnée par leMinistère de la culture et de la communication – DRACAlsace Champagne-Ardenne Lorraine, la Région AlsaceChampagne-Ardenne Lorraine, la Ville de Strasbourg et leService de la culture du Canton de Bâle-Ville. La compagniereçoit le soutien régulier de l’Institut Français – Ministèredes affaires étrangères, pour ses tournées à l’étranger.Gisèle Vienne est artiste associée à Nanterre-AmandiersCDN depuis janvier 2014.

MangER L’auRORE Production la Comédie de Reims–CDn

naThan LE SagE Production Théâtre de VidyCoproduction MC93 – Maison de la Culture de la Seine St-Denis Bobigny, Théâtre National de Strasbourg, ThéâtreNational de Bretagne - Rennes, Bonlieu–Scène nationaleAnnecy et La Bâtie-Festival de Genève dans le cadre duprogramme INTERREG France-Suisse 2014-2020, avec lesoutien du Fonds d’Insertion pour Jeunes ArtistesDramatiques, D.R.A.C. et Région Provence-Alpes-Côted’Azur.Tournée soutenue par Pro Helvetia – Fondation suisse pourla CultureL’Arche est l’agent théâtral d’Elfriede Jelinek

La TRuITE Coproduction la Comédie de Reims–CDn,Compagnie Moon Palace

aLBIn DE La SIMOnE Production Zouave Spectacles

RuMBa Production Compagnie Claire SergentCoproduction la Comédie de Reims–CDn, en partenariatavec l’Association Nova Villa dans le cadre du festivalMeli’mome Le spectacle est soutenu par la Cie LOBA / AnnabelleSergent, dans le cadre des résidences au padLOBA,Césaré-Centre national de création musicale, et l’Atelier aSpectacle–Scène conventionnée de Dreux / PremièresLignes 2016 ; la DRAC et la Région Alsace Champagne-Ardenne Lorraine et le Conseil départemental de la Marne,la Spedidam. La Compagnie Claire Sergent est en émergence a laComédie de Reims, dispositif de soutien de la RégionChampagne Ardenne.

LE gaRÇOn À La vaLISE Production La Compagnie deLouiseCoproduction La Coursive–Scène Nationale de La Rochelle,Le Théâtre de La Coupe d’Or–Scène Conventionnée deRochefort, Le Gallia Théâtre–Scène Conventionnée deSaintes, La Comédie Poitou-Charentes Centre DramatiqueNational - soutenu par la DRAC Poitou- Charentes, LaRégion Poitou-Charentes et la Ville de Poitiers Avec l’aide et le soutien à la résidence de La Ferme duBuisson, Scènes de Territoire - agglomération du BocageBressuirais, La Coursive–Scène Nationale de La Rochelle Avec le soutien à la création de La DRAC Poitou-Charentes,le Département Charente-Maritime (en cours…)Pièce représentée en France par Séverine Magois enaccord avec Alan Brodie Representation, Londres(www.alanbrodie.com)

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fRaTRIES Production Le fil rouge théâtreCompagnie conventionnée par le Ministère de la Culture etde la Communication - DRAC Alsace Champagne-ArdenneLorraine, la Région Alsace et la Ville de StrasbourgCoproduction Le Grand R, scène nationale, La Roche-sur-Yon (85), Le Point d’Eau, Ostwald (67)Avec le soutien des festivals Momix, Kingersheim (68) etPuy de Momes, Cournon en Auvergne (63)

L’ORESTIE Production la Comédie de Reims–CDn L’Orestie d’Eschyle dans la traduction de Florence Dupontest publiée chez L’Arche éditeur. www.arche-editeur.comAvec le soutien de l’école Régionale d’Acteurs de Cannes

RêvE ET fOLIE Une création des Ateliers ContemporainsCoproduction Nanterre-Amandiers Centre DramatiqueNational, le Festival d’Automne à Paris, le Théâtre Nationalde Toulouse avec le Théâtre Garonne, la Comédie deReims–CDn, la Comédie de Caen, leKunstenfestivaldesarts-BruxellesLes Ateliers Contemporains sont une compagnie de théâtresubventionnée par le Ministère de la Culture et de laCommunication – DGCA Le texte est paru dans Crépuscule et déclin suivi deSébastien en rêve, nrf poésie Gallimard 1990.

CaBaRET BREL Production la Comédie de Reims–CDn

MayDay Production Cie l’In-quartoCoproduction La Colline-théâtre national, Le CDN deHaute-Normandie, Théâtre Dijon Bourgogne CentreDramatique National, le CDN de Besançon Franche-Comté,le CDN d’Orléans/Loiret/Centre, Célestins-Théâtre de Lyon(en cours)

Avec l’aide à la production de la DRAC île-de-FranceAvec le soutien de la Comédie de Reims–CDnAvec la participation artistique du Jeune Théâtre NationalMayDay paraîtra aux éditions Quartett en octobre 2016

InTERvIEw Production déléguée MC93 Maison de laCulture de Seine-Saint-DenisCoproduction Le Théâtre des idées, le Théâtre du Rond-Point, le Théâtre National de StrasbourgAvec le soutien du Princeton Festival, du Théâtre Monfort etdu Théâtre Paris-Villette

BOuvaRD ET PÉCuChET Production déléguéeCompagnie Jérôme DeschampsCoproduction Specta films C.E.P.E.C. et La Coursive–Scène nationale de La RochelleLa Compagnie est soutenue par le Ministère de la Culture etde la Communication

La TEnTaTIOn DES PIEuvRES Production Intensités Coproduction et accueils en résidence la Comedie deReims–CDn, Césaré–Centre National de Création Musicale- Reims, La Muse en Circuit–Centre National de CréationMusicale - ALFORTVILLE (en cours), Festival Le Printempsdes Comédiens à Montpellier (en cours), Théâtre del’Archipel–Scène nationale de Perpignan (en cours) Partenariat Ina-GRM, PARIS Intensités reçoit le soutien du Ministère de la Culture et dela Communication au titre de l’aide à l’ensemble musicalconventionné, ainsi que le soutien de la Région LanguedocRoussillon Midi Pyrénées au titre du conventionnement, dela Ville de Montpellier, du Département de l’Hérault et deRéseau en Scène Languedoc Roussillon.

Création graphique : Gérard Ségard / www.3ours-graphisme.fr et Pierre Kandel

Illustrations : Gg

Directeur de la publication : Ludovic Lagarde

Responsable de publication : Florence Lhermitte

Réalisation : Sarah Walbaum, Claire Chambon

Impression : Réveil de la Marne

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www.lacomediedereims.fr

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