L’Eau et Le Feu

Ballet Baroque et Contemporain

En prologue

Christian Carpentier et Véronique Paugam

Ballet Baroque et Contemporain

L’Eau et Le Feu

Ballet Baroque et Contemporain

En prologue : spectacle de marionnettes

Marionnettes Christian Carpentier et Véronique Paugam

Ballet Baroque et Contemporain Texte : Christian Carpentier

Chorégraphie : Myriam Blanc Musique : La Badinerie

Ballet Baroque et Contemporain

La Cie Myriam Blanc est née d’un rêve..celui de mêler la danse contemporaine à la danse baroque, et la danse à d’autres arts ( musique, arts numériques…..) Jeux de tissus, effets de lumières et de couleurs, échanges entre styles de danse à travers les époques, musiciens live..Autant de rencontres qui ont permis la naissance de pièces comme « Eh bien ! Dansez maintenant… » en 2007, « Circadanse » en 2008, et « La Robe Enchantée en 2009 » ( toutes ces pièces ont été présentées au Mois Molière à Versailles avant de tourner en Ile de France et en province). La compagnie compte actuellement 4 danseuses de formation contemporaine, formées à la danse baroque. Notre création 2010, « l’Eau et le Feu », est un projet où musique et danse se rejoignent autour d’un texte et de la légende de Rabia Al Adawiyya. En prologue à la pièce, un spectacle de marionnettes, crée par Christian Carpentier et Véronique Paugam, retrace de façon vivante et ludique l’histoire de ce texte, du VIIIème siècle à nos jours La Cie Myriam Blanc est soutenue par la Ville de Versailles et le SPEDIDAM. « L’Eau et le Feu » a été présentée lors du Mois Molière 2010 ( 4 représentations) et est programmée en le 30 janvier 2011 au Théâtre du Pays de Morlaix.

L’EAU ET LE FEU PROLOGUE

Spectacle de marionnettes créé par Christian Carpentier et Véronique Paugam

Le texte écrit par Christian Carpentier, « L’eau et le feu », a son histoire propre. L’une des figures les plus importantes du soufisme, Rabia al-Adawiyya, en écrivit les premiers mots au IX° siècle. Après sa mort, la légende perdura, et l’hagiographe de Louis XI, Jean de Joinville, la note dans sa « Vie de saint Louis ». En 1985, l’écrivain et historien des religions, Michel Clévenot, cite le texte de Joinville dans « Les hommes de la Fraternité », une histoire en 12 volumes de la rencontre entre l’Occident et le christianisme, des origines à nos jours. C’est dans cette œuvre riche en humanité que Christian Carpentier découvre l’histoire de Rabia al-Adawiyya. Afin de mettre l’histoire en harmonie avec l’actualité, il en écrit un court texte de scène. En 2009, la chorégraphe Myriam Blanc rencontre Christian, prends connaissance du texte et décide la création de son spectacle Le spectacle de marionnettes, prologue du spectacle « L’Eau et le Feu » met brièvement en perspective chaque étape de son évolution. Cinq tableaux, ou saynètes, en présentent les protagonistes…

� Rabia al-Adawiyya dialoguant avec un ami � Jean de Joinville apprenant la « légende » de la bouche du moine Yves le Breton � Michel Clévenot, écrivant son livre, et s’enthousiasmant du texte de Joinville � Christian Carpentier, décidant de réactualiser le texte. � Myriam Blanc, travaillant sur la mise en danse du texte.

Durée : 20 minutes

L’EAU ET LE FEU

Ballet baroque et contemporain Accompagné par l’Ensemble Baroque La Badinerie

« Danseuse chorégraphe naviguant entre danse renaissance, danse baroque et danse contemporaine, j’ai été émue et captivée la lecture du texte de Christian Carpentier…Des recherches plus poussées m’ont amenées à plonger dans la légende de Rabia Al Adawiyya, femme d’exception, ayant vécu au 8 ème siècle ap JC…l’idée de la pièce « l’Eau et le Feu » a émergé ». Myriam Blanc La chorégraphie « l’Eau et le Feu », basée sur le personnage de la vieille et la dualité enfer/paradis, est une pièce allégorique. Le bien, le mal, le paradis, les enfers..l’eau et le feu sont des thèmes universels, qui ont traversé les âges..et qui ont été magnifiés à une époque : l’époque baroque. La danse est interprétée par des danseuses baroques et contemporaines.. « L’Eau et le Feu » devient ainsi une chorégraphie hors du temps, servie par deux techniques qui se complètent à merveille. Quand l’une est précise et codifiée, l’autre joue sur le registre des émotions et des sensations.. Un tel projet ne pouvait avoir lieu sans musiciens d’excellence, spécialistes de la musique baroque. Une autre rencontre, avec Claire et Bernard Vandenbroucque, de l’ensemble la Badinerie, a permis à ce projet de voir le jour. Chorégraphie : Myriam Blanc Interprétation : Charlotte Simonin, Céline Kermanac’h, Myriam Blanc Avec l’Ensemble La Badinerie : Flute ; Claire Vandenbroucque Violoncelle ; Bernard Vandenbroucque Théorbe :Jérôme de Souza Chant : Claire Leroy Costumes : Catherine Devys Régie : Eve Ledunois Durée : 50 minutes Programme Musical : Robert de Visée ( prélude et chaconne pour théorbe seul), Monteverdi ( extraits de il ballo delle ingrate et du Combat de Tocrede et Corinthe) , Vivaldi ( sonate pour flute seule), Van Eyck, Benedeto Marcello ( sonate pour violoncelle et théorbe) Haendel ( Lascia ch’io pianga), Stefano Landi (Homo fugit velut umbra)

L’EQUIPE Christian Carpentier Né en 1958, Christian Carpentier est actuellement instituteur dans le Finistère. Depuis l’enfance, l’écriture fait partie de sa vie. Auteur de nouvelles et de poésies plusieurs fois publiées, chanteur, tour à tour animateur de revue littéraire, éditeur, animateur d’atelier d’écriture ou webmestre, il a toujours cherché à partager son plaisir de jongler avec les mots. Quelques rimes suffisent à jalonner son parcours : « amour/humour » « poète/prophète ». Tout est dit : le plaisir jubilatoire de créer, la quête d’Amour que la majuscule n’effraye pas, la recherche d’humanité au-delà d’elle-même. Sa devise, l’Elan des Mots qui Chantent, trace un chemin de liberté sur lequel vagabonde un « rêveur pratiquant ». Christian Carpentier est accompagné, sur scène et en coulisse, par l’Elan des Mots qui Chantent.

Myriam Blanc Myriam Blanc est née le 20 septembre 1967 à Chalons en Champagne. Elle démarre très tôt la danse classique auprès de Manuel Parrès ( de l’Opéra de Paris), qui enseigne à l’Ecole de danse municipale de Châlons, et découvre la danse contemporaine grâce à Brigitte Canonne, qui lui fera intégrer sa compagnie, la Compagnie de La Licorne. Parrallèlement, elle suit des études à Sup de Co Reims dont elle sort diplômée en 1992. Après quelques mois au Brésil où elle étudie la technique Graham auprès de Penha de Souza, elle revient en France pour s’inscrire aux RIDC, école de Françoise et Dominique Dupuy, où elle prépare le D.E. de professeur de danse contemporaine. Elle continue, jusqu’à ce jour, de travailler régulièrement avec des professeurs comme José Cazeneuve et Peter Goss. C’est en 1997 qu’elle créera Corps et Ame, école de danse contemporaine ( actuellement 4 professeurs et une centaine d’élèves) et, en 2003 , sa propre compagnie. C’est à cette époque qu’elle crée les Rencontres Chorégraphiques de Porchefontaine ( 1999- 2008), qui accueilleront au total plus d’une centaine d’écoles et compagnies amateurs et semi-professionnelles.

Elle découvre la danse baroque en 2004, et oriente alors le travail de sa compagnie sur le rapport danse baroque/danse contemporaine, en appuyant son travail sur la complémentarité entre les arts ( musiciens live, présence de marionnettistes ou encore vidéo). Dans ce cadre, elle crée : « EH bien ! dansez maintenant ! » en 2006 ( programmée au théâtre Montansier de Versailles et au Colombiers à Ville d’Avray) « Circadanse » en 2007 ( Mois Molière 2007 et plusieurs représentations en IDF) « La Robe Enchantée » en 2009 ( Mois Molière 2008 et une représentation à Morlaix) « L’Eau et Le Feu » ( 4 représentations en 2010 au Mois Molière et une au Théâtre du Pays de Morlaix en 2011) Elle continue également de créer des ballets pour les groupes avancés de Corps et Ame : « Fil d’Ariane » -( Mois Molière 2006) « Folia » en 2007 ( Mois Molière 2007) « Versailles Story » en 2009 ( 900 spectateurs au Mois Molière 2009) « Samouraï » ( Mois Molière 2010) Chorégraphe prolifique, elle pense qu’enseignement et création sont indissociables. C’est dans ce cadre, que, professeur à l’Université de Versailles Saint Quentin en Yvelines depuis 2007, elle crée en 2009 « Avril en Danse », festival pendant lequel l’université vit au rythme de la danse pendant 3 jours. Enfin, elle débute en 2010 une formation en technique Pilates, persuadée de l’apport de cette

dernière dans la technique du danseur. Myriam Blanc est jury au baccalauréat Option « Art et Danse » à Meulan et à l’Ecole de l’Opéra.

Céline Kermanac’h Diplômée du Conservatoire de Saint Germain en Laye (médaille d’or) en danse classique et contemporaine, elle enseigne chez Corps et Ame à Versailles et danse au sein de la Cie Myriam Blanc depuis 2005. Elle assiste Myriam Blanc sur ses créations depuis 2008. Céline est également jury pour les examens de fin d’année au Conservatoire de Saint Germain en Laye.

Charlotte Simonin Charlotte étudie la danse classique et contemporaine au Conservatoire de Tours. Elle intègre la compagnie Myriam Blanc en 2008, participe à la création de « L’Eau et le Feu » et « B-Rock » tout en créant en parallèle ses propres chorégraphies.

La Badinerie La Badinerie est un ensemble dont la formation de base est la sonate baroque avec continuo représentée par le violoncelle baroque et le théorbe. Elle a été fondée par Claire Villeneuve et compte 4 musiciens

Claire Devilleneuve – flûte à bec Etudie au conservatoire national de région de versailles où elle obtient la médaille d’or dans les classes de flûte à bec, violoncelle et musique de chambre. Elle se perfectionne au conservatoire royal d’Utrecht où elle reçoit le « certificaat » et le « docent musicus » en musique ancienne. Elle travaille avec Christophe Coin à la Scola Cantorum Basiliensis de Bâle. Elle se produit aux festivals de Jumièges, de l’abbaye de Brou, au festival des Cévennes. Elle participe aux concerts et enregistrements au sein de l’ensemble « la réjouissance » avec Stefano Intrieri. Elle se produit régulièrement avec les « menus plaisirs » au château de Versailles, au château de Vaux-le-Vicomte. Elle accompagne les chanteurs de Catovi Cantores dans tous leurs concerts en France. Elle enseigne la flûte à bec au conservatoire national de région de Versailles. Elle est le membre fondateur de « La Badinerie » Bernard Vandenbroucque – violoncelle baroque Bernard est violoncelliste au sein de l’Orchestre National d’île de France depuis 1982. Il suit l’enseignement de Michel Tournus au Conservatoire de Versailles, André-Lévy à l’école normale de musique de Paris. Il se perfectionne auprès de Maurice Gendron.

Avec le quatuor « musique vivante », il participe aux rencontres musicales et au concours international de quatuor à cordes d’Evian. Il enregistre chez Harmonia-Mundi les quatuors de Pierre Janssen et Maurice Delaistier. Le quatuor se produit en France aux USA et en Allemagne. Il suit l’enseignement des grands quartettistes au sein de ProQuartett avec les quatuors Berg, Lassalle, Juilliard, Amadeus… Quelques incursions dans la musique contemporaines avec un C.D. Sophie Lacaze. Une tournée en Pologne avec le compositeur Ivan Bellocq. Son goût pour le théâtre l’amène à réaliser des musiques de scène pour des théâtres parisiens. Il écrit une pièce de théâtre musical pour le jeune public dans le cadre de l’Orchestre National d’île de France. A noter des concerts et un C.D. avec le groupe de rock « le minimum » Il se joint à Claire Devilleneuve pour former l’ensemble de musique baroque « La Badinerie » Il y joue un violoncelle de Nicolas Augustin Chappuy de 1770. Jérôme De Sousa - théorbe Jérôme de Souza étudie : -la guitare puis la guitare à dix cordes avec Michel Dintrich, -la musique ancienne avec le musicologue mexicain Javier Hinojosa, -l'interprétation auprès des clavecinistes Huguette Dreyfus et Yannick Legaillard, -l’ accompagnement du chant ancien auprès du luthiste Alex de Valera, -le théorbe, le luth Renaissance et la basse continue avec Massimo Moscardo (Le Concert Spirituel) et Eric Bellocq (Les Arts Florissants). Médaille d'OR de guitare et Premier Prix de Guitare, Théorbe, Musique Ancienne et Basse Continue de l’Ecole Nationale de Musique du Raincy Enseigne la guitare à l’Ecole Nationale de Musique du Raincy Participe à des Concerts en France (Paris, Amiens, Normandie, Lot, Aveyron, Vendée, Cantal, Somme… et à l'étranger (Suisse, Maroc, Espagne, Tunisie, Chine). Claire Leroy - chant Née dans une famille de musiciens, Claire Leroy se dirige vers des études de musicologie à la Sorbonne.

Son cursus à l’université sera couronné par l’Agrégation.

Parallèlement à cela, elle va découvrir sa vocation de chanteuse lyrique et étudier le chant avec Ana Maria Miranda, Marie Claire Cottin ,Dalton Baldwin, Loraine Nubar (professeur à la Juliard School de New York) et Richard Miller.

Médaillée d’or de l’Ecole nationale de musique de L’Hay les roses et de l’Inter conservatoires de la ville de Paris, Claire Leroy va se diriger vers une carrière de soliste, tant dans le domaine sacré que profane.

Plébiscitée pour sa voix chaude et ample, elle se produit régulièrement à l’église de la Madeleine, ainsi qu’à Notre Dame de Paris, aux Invalides, et bien d’autres églises parisiennes,

au grand amphithéâtre de la Sorbonne, à l’abbaye de Royaumont, sur les scènes du Théâtre de Poissy et de l’Opéra de Massy, pour ne citer que ces quelque lieux.

Soprano titulaire au sein du Chœur régional de Vendée, elle intervient également dans cette structure en qualité de soliste.

Passionnée par la pédagogie du chant, Claire Leroy enseigne aussi son art à travers toute la France dans une dizaine d’abbayes (Solesmes, Fontgombault,…).

L’accompagnement pédagogique Pédagogie et création vont de pair. C’est pourquoi nous proposons des ateliers de sensibilisation au public en relation avec le spectacle. Ateliers de danse -Un atelier de danse baroque d’1h30, pour tous, qui permet de découvrir les danses de cours du 17ème et 18ème siècle ( menuet, contredanses..) de manière conviviale et ludique. -Un atelier de danse contemporaine, de niveau intermédiaire/avancé ( durée : 2h30) Après une préparation du corps basée sur les mouvements Pilates, l’atelier propose une barre contemporaine, propre à la compagnie, ainsi que l’apprentissage de l’une des variations de « L’Eau et le Feu » Lectures Christian Carpentier propose des lectures et explications de ses textes, et en particulier de celui qui est le support de la chorégraphie.

Dossier technique : Nous vous fournissons le dossier technique de « L’Eau et le Feu’ » sur demande : ciemyriamblanc@live.fr

LA PRESSE

Contact :

Cie Myriam Blanc

2 bis place de Touraine 78000 Versailles

ciemyriamblanc@live.fr 06 25 88 35 07