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dossier de presse

henri manguin un fauve chez bonnard27 juin - 31 octobre 2015museebonnard.fr +33 (0)4 93 94 06 0616 bd sadi Carnot Le Cannet / Côte d’Azur

L’exposition

2 dossier de presse du musée Bonnard

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L’exposition Henri Manguin. Un fauve chez Bonnard

Les visuels libres de droits pour la presse

La liste des œuvres

Biographies croisées

Le catalogue L’audioguide pour tous

Les collections

Les événements & activités

Le musée 1. Le musée Bonnard en quelques dates 2. De la villa du Bosquet au musée Bonnard 3. Le bâtiment 4. La promenade culturelle «Sur les pas de Bonnard» 5. Partenariat avec le musée d’Orsay 6. Les Collections

Informations pratiques 1. Les coordonnées 2. La situation et les accès 3. Les horaires 4. Les tarifs 5. Les services 6. Les partenaires 7. Les contacts

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sommaire


27 juin - 31 octobre 2015

henri manguinun fauve chez bonnardL’été 2015, le musée Bonnard met à l’honneur Henri Manguin, proche de Pierre Bonnard à qui il fit découvrir le Midi. Le musée a choisi de présenter les œuvres de la période d’avant-guerre de 1900 à 1914, dont les sujets récurrents, sa famille, Jeanne - sa femme et muse - le paysage et la couleur marquent les débuts du fauvisme.

L’atelier d’Henri Manguin (1874-1949) de la rue Boursault à Paris, comme ses maisons de Saint-Tropez accueillent fréquemment ses amis Henri Matisse, Albert Marquet, Charles Camoin, Henri Lebasque et bien sûr Pierre Bonnard.

Une sélection de près de 70 œuvres met en évidence le travail de Manguin au sein de son environnement artistique et son rôle dans l’émergence du fauvisme dès 1904, tout en marquant sa différence avec ses contemporains parmi lesquels, Bonnard et Matisse.

Cette exposition s’attache plus particulièrement aux années décisives précédant la 1ère guerre mondiale, celles où se mettent en place les sujets de toujours, proches des préoccupations de Bonnard. Elle met également en lumière la relation étroite de Manguin avec les Hahnloser, couple de collectionneurs de Winterthur, auxquels il conseille, un temps, les orientations artistiques.

Commissariat Véronique Serrano, conservateur en chef du musée Bonnard

l’exposition


Albert Marquet, Matisse dans l’atelier de Manguin (Nu dans l’atelier), 1905huile sur carton, 100x73 cm, Paris, Centre Pompidou - Musée national d’art moderne - Centre de création industrielle, Paris© Adagp, Paris 2015 © Photo CNAC/MNAM Dist. RMN - Jean-Claude Planchet

Henri Manguin, Figures sur la plage, Jeanne et Claude Manguin, 1902, huile sur toile, 33x34 cm, Collection particulière © Adagp, Paris 2015 © Claude Almodovar

LeS viSueLS LibreS de droitS Pour La PreSSe

Ce dossier de presse et ces visuels sont disponibles en téléchargement sur l’espace presse du musée. www.museebonnard.fr > Infos pratiques > Espace presse

Identifiant : medialmbMot de passe : medialmb

1. LeS débutS - L’ateLier de La rue bourSauLt, Laboratoire du fauviSme 1900-1904

Henri Manguin, La Petite italienne, 1903-1904, huile sur toile, 61x50 cm, Collection particulière, Lausanne, Suisse© Adagp, Paris 2015 © Atelier Bétant, Lausanne

Henri Manguin, Devant la fenêtre, rue Boursault, 1904, huile sur toile, 61x50 cm, Collection particulière© Adagp, Paris 2015 © Fabrice Lepeltier

Henri Matisse, Nu dans l’atelier (Marquet peignant dans l’atelier de Manguin), 1904- 1905, huile sur toile, 91x72 cm, Centre Pompidou - Musée national d’art moderne - Centre de création industrielle, Paris© Succession H. Matisse © Photo CNAC/MNAM / Dist. RMN - Jean-Claude Planchet

visuel non exonéré de droits pour la presse.

Conditions de reproduction :

• Reproduction intégrale des œuvres• Non surimpression de textes ou logos• Mention obligatoire de copyright « © Succession H. Matisse » en regard des œuvres reproduites.• Soumission d’épreuves pour bon à tirer en vue d’un contrôle de qualité lorsqu’il s’agit de Hors-Série ou de (bi-)mensuels (etc..) ; seuls les quotidiens et hebdomadaires sont exemptés et communiqueront la mise en page des illustrations (par courriel, directement à l’adresse ci-dessus).• Paiement* des droits d’auteur correspondants, sauf dans le cas suivant : Photographie d’ensemble de l’exposition, avec personnages, les œuvres apparaissant sur les murs du musée.

Tout manquement au respect des conditions énumérées ci-dessus pourra entraîner une sanction financière.

* LES HERITIERS MATISSE92 avenue du Général de Gaulle92130 Issy-les-MoulineauxTel : 01 40 93 46 18Fax : 01 40 93 52 95 [email protected]



Henri Manguin, Jeanne à Cavalière, 1906Aquarelle sur papier, 29x23 cm, Collection particulière© Adagp, Paris 2015 © Fabrice Lepeltier

Henri Manguin, Jeanne à l’ombrelle, Cavalière, 1906, huile sur toile, 92x74 cm, Peter Findlay gallery © Adagp, Paris 2015 © Christie’s Images / Bridgeman Images

2. L’exaLtation de La coLorée du fauviSme 1905-1906

Henri Manguin, Jeanne au chapeau, 1905huile sur toile, 28x22 cm, Collection particulière © Adagp, Paris 2015 © Claude Almodovar

Henri Manguin, Le Vallon, Villa Demière, 1905,huile sur toile, 50x65 cm, Collection particulière© Adagp, Paris 2015 © Claude Almodovar

Henri Manguin, Pinède à Cavalière, 1906huile sur toile, 65x81 cm, Collection particulière© Adagp, Paris 2015 © Fabrice Lepeltier

Henri Manguin, Saint-Tropez, Le coucher du soleil, 1904, huile sur toile, 81x65 cm, Collection particulière© Adagp, Paris 2015 © Claude Almodovar

Henri Manguin, Le 14 juillet à Saint-Tropez, 1905huile sur toile, 61x50 cm, Collection particulière© Adagp, Paris 2015 © Claude Almodovar

Henri Manguin, Jeanne sur le balcon de la villa Demière, 1905, huile sur toile, 81x65 cm, Collection particulière © Adagp, Paris 2015 © Claude Almodovar



Henri Manguin, L’Amandier en fleurs, 1907huile sur toile, 65 X 81 cm, Collection particulière, Lausanne, Suisse© Adagp, Paris 2015 © Atelier Bétant, Lausanne

Henri Manguin, Fruits dans un plat rond, 1909huile sur toile, 50x61 cm, Collection particulièrePeter Findlay gallery © Adagp, Paris 2015 © Claude Almodovar

3. retour à La SimPLification cézanienne 1907-1912

Henri Manguin, Le Golfe de Saint-Tropez, 1907, huile sur toile, 63x73 cm, Paris, Centre Pompidou - Musée national d’art moderne - Centre de création industrielle© Adagp, Paris 2015 / Claude Holstein © Photo CNAC/MNAM Dist. RMN - Jean-Claude Planchet

Pierre Bonnard, L’Amandier, vers 1930, huile sur toile, 51,1 x 34,9 cm, musée Bonnard, Le Cannet, don de la Fondation Meyer pour le développement culturel et artistique, 2014 © Adagp, Paris 2015


La LiSte deS ŒuvreS

Liste non exhaustive susceptible d’évoluer selon les demandes de prêts en cours.

albeRt MaRquet

Matisse dans l’atelier de Manguin (Nu dans l’atelier), 1905, huile sur carton, 100 x 73 cm, Centre Pompidou - Musée national d’art moderne - Centre de création industrielle, Paris

HeNRi MaNguiN

Rue Boursault, 1899, huile sur toile, 55,3 x 38,2 cm, Peter Findlay gallery, New-York, USA

Femme en robe rose, 1900, pastel sur papier, 32 x 24 cm, coll. particulière

Grande Nature morte, 1900, huile sur toile, 81 x 100 cm, coll. particulière

Jeanne riant, 1900, huile sur toile, 41 x33 cm, coll. particulière

La Femme aux bas noirs, 1901 fusain, 24,5 x 16 cm, coll. particulière

Figures sur la plage, Jeanne et Claude Manguin, 1902, huile sur toile, 33,2 x 33,8 cm, coll. particulière

Jeanne cousant, 1902, huile sur toile, 27 x 22 cm, coll. particulière

La Cabine de bain, Paris plage, 1902 huile sur toile, 22 x 27 cm, coll. particulière

Le Lever, Jeanne, 1902, huile sur toile, 65 x 54 cm, coll. particulière

Nu assis, 1902, aquarelle sur papier, 18,5 x 12 cm, coll. particulière

Nu, modèle debout, 1903, plume et encre de Chine, 22 x 17 cm, coll. particulière

Nu assis, au bord d’un fauteuil, 1903 pinceau, encre de Chine, 25 x 16,5 cm, coll. particulière

HeNRi MatiSSe

Nu dans l’atelier (Marquet peignant dans l’atelier de Manguin), 1904 - 1905huile sur toile, 91 x 72 cm, Centre Pom-pidou - Musée national d’art moderne - Centre de création industrielle, Paris

Le Modèle assoupi, 1903, plume et encre de Chine, 36,5 x 28 cm, coll. particulière

Jeanne japonaise, 1903, aquarelle sur papier, 17 x 25 cm, , coll. particulière

Nu de dos, 1903, aquarelle sur papier, 23 x 16,5 cm, coll. particulière

La Petite italienne, 1903, huile sur toile 61 x 50 cm, coll. particulière, Lausanne, Suisse

Saint-Tropez, le coucher de soleil, 1904 huile sur toile, 81 x 65 cm, coll. particulière

Jeanne à sa coiffure, 1904, huile sur toile, coll. particulière Jeanne à sa coiffure, 1904, encre de chine à la plume et pinceau, 32 x 25 cm, coll. particulière

Devant la fenêtre, rue Boursault, 1904 huile sur toile, 61 x 50 cm, coll. particulière

La Glace, 1904, huile sur toile, 64 x 54 cm, coll. particulière

Coucher de soleil, 1904, plume et pinceau, encre de Chine, 21,5 x 28,5 cm, coll. particulière

La Coiffure, 1904/1905, huile sur toile 117 x 90 cm, coll. particulière, Lausanne, Suisse

Nu dans l’atelier, 1904/1905, huile sur toile, 91 x 72 cm, coll. particulière

PieRRe boNNaRd

L’Amandier, vers 1930, huile sur toile, 51,1 x 34,9 cm, musée Bonnard, Le Cannet, don de la Fondation Meyer pour le développement culturel et artistique, 2014

La Femme au carrick, 1904, huile sur toile, 73,5 x 60 cm, coll. particulière

Femme à sa coiffure, 1904, encre de Chine à la plume et au pinceau, 32 x 25 cm, coll. particulière

Jeanne à sa coiffeuse, 1904-1905, huile sur toile, 33 x 24 cm, coll. particulière

Nu assis, étude pour «La coiffure», 1904-1905, encre de Chine sur papier rehaussée d’aquarelle, 72 x 55 cm, coll. particulière

Les Gravures, 1905, huile sur toile, 81 x 100 cm, Collection Carmen Borneisza, dépôt musée Thyssen, Madrid

Jeanne sur le balcon de la villa Demière, 1905, huile sur toile, 81 x 65 cm, coll. particulière

Jeanne au chapeau, 1905, huile sur toile, 28 x 22 cm, coll. particulière

Le 14 juillet à Saint-Tropez, 1905huile sur toile, 61 x 50 cm, coll. particulière

Le Pré, Villa Demière, 1905, huile sur toile, 60 x 81 cm, coll. particulière

Jeanne en chemise, 1905, huile sur toile 50 x 61 cm, coll. particulière

Jeanne en chemise, 1905, pinceau, encre de Chine, 32 x 49 cm, coll. particulière

Le Vallon, Villa Demière, 1905, huile sur toile, 50 x 61 cm, coll. particulière


La Femme penchée, sur la plage, 1905 pinceau à l’encre de Chine, 28 x 22 cm, coll. particulière

Autoportrait, 1905, huile sur toile, 55 x 46 cm, coll. particulièreJeanne, le chapeau aux bleuets, 1905, huile sur toile, 27 x 22 cm, coll. particulière

Nature morte aux melons, 1905, huile sur toile, 65 x 54 cm, coll. particulière

Nu sous les arbres, Jeanne, 1905, huile sur toile, 65 x 81 cm, coll. particulière Winthertur, Suisse

Les Pins au-dessus de Saint-Tropez, 1905, huile sur toile, 55 x 43 cm, coll. particulière, courtesy Galerie Jacques de la Béraudière, Suisse

Les Petits chênes lièges, 1906, huile sur toile, 37 x 45 cm, coll. particulière

Les Petits chênes liège, 1906, aquarelle sur papier, 22,5 x 28,5 cm, coll. particulière

Jeanne et Lucile, 1906,24 x 32 cm, coll. particulière

Baigneuse enlevant sa chemise, 1906, plume et pinceau à l’encre de Chine, 28 x 22,5 cm, coll. particulière

Jeanne à l’ombrelle, Cavalière, 1906 aquarelle sur papier, 29 x 23 cm, coll. particulière

La Pinède à Cavalière , 1906, huile sur toile, 65 x 81 cm, coll. particulière

Pierre Manguin, 1906, huile sur toile, 22 x 16 cm, coll. particulière

Lulu à la charlotte, 1906, pinceau, encre de Chine, 22,5 x 17,5 cm, coll. particulière

Les Pins maritimes, 1906, pinceau, encre de Chine, 31 x 24 cm, coll. particulière

Le Bateau, 1906, pinceau, encre de Chine, 28 x 22 cm, coll. particulière

La Baigneuse, 1906, huile sur toile 61 x 49 cm, musée Pouchkine, Moscou, Russie

Jeanne à l’ombrelle, Cavalière, 1906 huile sur carton, 92 x 73,4 cm, Peter Findlay gallery, New-York, USA

Esquisse pour Les Roches rouges, Cavalière, 1906, huile sur toile marou-flée sur carton, 41 x 33 cm, coll. particulière

Etude pour la naïade, 1906, huile sur toile, 50 x 61 cm, coll. particulière

Le Golfe de Saint-Tropez, 1907, huile sur toile, 63 x 73 cm, Centre Pom-pidou - Musée national d’art moderne - Centre de création industrielle, Paris

L’Amandier en fleurs, 1907, huile sur toile, 65 x 81 cm coll. particulière, Lausanne, Suisse

La Couseuse à la robe rouge, 1907, huile sur toile, 81 x 100 cm, coll. particulière

Jeanne à la fenêtre, villa Demière, 1907 huile sur toile, 116 x 89 cm, coll. particulière, Suisse

Jeanne au turban jaune, 1908, huile sur toile, 24 x 19 cm, coll. particulière

Fruits dans un plat rond, 1909, huile sur toile, 50 x 61 cm, coll. particulière

Femme en jaune, Jeanne, 1909, huile sur toile, 100 x 81 cm, coll. particulière

Claude en rouge lisant, 1909, huile sur toile, 92 x 73 cm, coll. particulière

Nature morte au bronze japonais ou Nature morte au dragon, 1910 huile sur toile, 54 x 65 cm, Hahnloser/Jaeggli Stiftung, Winthertur, Suisse

La Reine des poupées, 1910, huile sur toile, 127 x 22 cm, coll. particulière

Etude pour Le Hamac, 1911, huile sur toile, 54 x 65 cm, coll. particulière

Les Aloès, 1912, huile sur toile, 92 x 73 cm, coll. particulière

Les Osselets, 1912/1913, huile sur toile, 132 x 140 cm, coll. particulière

La LiSte deS ŒuvreS


biographies croisées

Ils décident, alors, de monter un Salon des refusés qui n’aboutira pas, mais qui sera à l’origine de la création du futur salon d’automne deux ans plus tard.

1902 Naissance de son fils Pierre à Paris. Manguin montre huit peintures et un pastel au

Salon des Indépendants.

1903 Part avec sa famille à La Percaillerie où Marquet vient le rejoindre peu après.

1904 Manguin, qui préfère les chaleurs, décide de venir à St-Tropez et arrive avec sa famille ; les Manguin logent à La Ramade, prêtée par Signac, à la suite des Matisse qui viennent de rentrer à Paris. Enchanté par son séjour médi-terranéen, il peint dix toiles toutes hautes en couleurs en une quinzaine de jours .

L’hiver, pour partager le coût du modèle, Marquet, De Mathan, Matisse et Puy viennent travailler dans l’atelier de Manguin. Entourant le modèle de leurs chevalets, on voit celui-ci sous plusieurs angles avec parfois l’un d’entre eux représenté. La facture de chaque toile annonce le Fauvisme tout en démontrant la conception relativement différente et person-nelle de chacun.

1905 Manguin devient membre du comité des Indépendants et, avec Matisse, est désigné à la commission d’accrochage.

En mai, il part pour St-Tropez et loue pour la première fois la Villa Demière perchée en haut d’une colline qui domine le golfe et le port de Saint Tropez. Cette maison dotée d’un vaste terrain arboré et d’un bassin est un peu isolée mais parfaite pour faire poser Jeanne dans cette belle végétation méditerranéenne. Marquet vient les rejoindre puis Camoin.

Salon d’Automne. Dans la salle 7 sont réunis un groupe d’artistes, bientôt baptisés « Fauves » par le critique Louis Vauxcelles en raison de l’exubérance des tons . Peu de critiques appré-cient leurs œuvres et nombreux écrivent des commentaires incendiaires.

13 novembre, naissance de leur fille Lucile.

henri manguin (1874-1949)

1874 Naissance d’Henri Manguin le 23 mars à Paris .

1890 Manguin se consacre à la peinture à l’école des Arts décoratifs où il va rester jusqu’en 1894 . Il y rencontre Albert Marquet, inscrit la même année et Georges Rouault. Matisse y suit les cours du soir, ils s’y rencontrent probablement.

1894 Reçu au concours de l’Ecole nationale des Beaux-arts, dans l’atelier de Gustave Moreau, et suis les cours de modèle vivant. Il complète le cercle de ses amis parmi les élèves de l’ate-lier Moreau : Camoin, De Mathan, Rouault et Valtat notamment.

1896 Manguin voit l’exposition Bonnard chez Durand Ruel et conserve le catalogue. Séjourne près de Cherbourg. Manguin y fait la connais-sance d’une jeune pianiste, Jeanne Carette.

1897 Admis à la 1ère exposition de la Société Natio-nale des Beaux-arts.

1899 Il épouse Jeanne Marie Carette le 27 juin à Coulombs. Le jeune couple s’installe au 61 rue Boursault dans le quartier des Batignolles à Paris, où Henri fait installer un atelier démon-table dans le jardin.

1900 Depuis son mariage, Manguin ne cesse de dessiner ou peindre Jeanne cousant, lisant, dressant une table, etc. Le 17 mars naissance de leur premier fils, Claude.

Durand-Ruel puis la galerie Bernheim-Jeune montent une exposition des Nabis. Manguin, apprécie leur conception comme celle des peintres Impressionnistes avant eux ; tou-tefois sa génération cherche une autre voie, plus proche de celle de Van Gogh, Gauguin et surtout Cézanne.

1901 Importante exposition Van Gogh chez Bern-heim-Jeune. Elle provoquera une incontestable influence sur les futurs Fauves.

Le jury de la Nationale refuse d’exposer les jeunes peintres, tels que : Marquet, Manguin, Camoin, De Mathan, Puy etc.


Pierre bonnard (1867-1947)

1867 Naissance de Pierre Bonnard le 3 octobre.

1889 Participe au groupe des Nabis fondé par Paul Sérusier. Le Talisman, tableau peint par Séru-sier sous la dictée de Gauguin, leur révèle la force de la couleur vive.

1891 Première participation au Salon des Indépen-

dants. Il devient le Nabi très japonard.

1893 Premiers portraits de Marthe. Bonnard des-sine une affiche pour La Revue Blanche.

1896 Première exposition particulière chez Paul Durand-Ruel.

1904 Se rend à Saint-Tropez où séjournent Vuillard et Roussel ; rencontre Signac et Valtat.

1909 Effectue son premier long séjour à Saint-Tro-pez chez le peintre Henri Manguin. Éblouisse-ment du Sud. J’ai eu un coup des Mille et une Nuits. La mer, les murs jaunes, les reflets aussi colorés que les lumières... Y retourne régulière-ment les années suivantes.

Premiers achats de peintures de Bonnard par Arthur et Hedy Hahnloser, grands collection-neurs suisses.

1912 Séjourne dans le Midi, à Grasse, Saint-Tropez, Antibes, Cannes. Il voit Henri Manguin, Paul Signac et Auguste Renoir. Achète une maison Ma Roulotte, à Vernonnet, au bord de la Seine, près de la maison de Monet à Giverny.

1914 Travaille à Saint-Tropez où il loue la Villa José-phine.

1916 Retour à un équilibre. C’est le début de ses grandes compositions d’inspiration méditer-ranéenne, telle que L’Été commandée par les Hahnloser pour leur villa de Winterthur.

1921 Séjour à L’Oustelet chez Manguin. Le paysage qu’il découvre se retrouve quelques années plus tard dans Les Pins au dessus de St-Tropez.

1926 Achète sur les hauteurs du Cannet une petite maison qu’il baptise Le Bosquet. Il y reçoit Matisse et les Hahnloser.

1906 Année florissante du point de vue des ventes de tableaux.

Les Matisse à Collioure invitent les Manguin à venir les rejoindre.

1907 Expose chez Bernheim Jeune, au Cercle d’art moderne du Havre et en Allemagne. Les Man-guin passe l’hiver à Saint-Tropez.

1908 Séjour en Italie accompagné de Marquet. Le couple Manguin et leur trois enfants achète

une plus grande maison avec jardin à Neuilly.

1909 Matisse lui envoie plusieurs cartes de Cava-lière avec des dessins et des vues d’endroits où Manguin a travaillé lors de son séjour de 1906.

1910 Arthur et Hedy Hahnloser sont à Paris. Ils achètent chez Druet deux toiles de Manguin. Grâce à Félix Vallotton, il fait leur connais-sance avant leur retour en Suisse. Séjour à Honfleur chez les Vallotton puis en Suisse dont il peint une vingtaine de tableaux.

1911 Manguin expose huit toiles à la première expo-sition de Winterthur. Voyage à Tanger.

1912 Manguin va voir chez Bernheim-Jeune l’expo-sition Bonnard.

L’été, Manguin loue la Villa Villecroze à Cassis. Manguin est absent pour la première fois au

salon d’Automne.

1913 Participe à une exposition collective avec d’autres peintres français au Kunsthaus de Zurich. Est également présent à l’Armory show à New-York qui est la première exposition d’art moderne aux Etats Unis.

Exposition personnelle chez Druet. Séjour en Suisse puis Cassis.

1914 A lieu la fameuse vente de « La Peau de l’Ours. » Manguin y figure avec Le Divan bleu et La Glace. Départ pour Cassis.

Le 3 août, l’Allemagne déclare la guerre à la France. Libéré de service ils rejoignent la Suisse.

L’exposition porte sur la période fauve 1900-1914d’Henri Manguin.


Édité à l’occasion de l’exposition

Henri Manguin, un fauve chez Bonnard

Musée Bonnard 27 juin – 31 octobre 2015

Sous la direction de Véronique Serrano, conservateur en chef du musée Bonnard

Coédition : musée Bonnard et Silvana EditorialeParution : juin 2015Format : 24 x 30 cmNombre de pages : 180 pages environTarif : 30 € environ

sommaire prévisionnel Titres non définifs Michèle Tabarot Préface

Véronique Serrano Avant-propos

Belinda ThomsonHenri Manguin et les fauves : le temps de l’émulation

Véronique Serrano 1907-1912 : Entre forme et couleur, sa leçon de Cézanne

Margrit Hahnloser Ingold Manguin et les Hahnloser

Véronique SerranoCatalogue des œuvres avec notices

annexes

Souvenirs de Hans R. Hahnloser

Jean Pierre MANGUIN Biographie illustrée BibliographieIndex

le catalogue


Nouvelle génération d’audioguide offrant toutes les ressources du multimédia sur un lecteur mp3 tactile : commentaires audio accompagnés d’images, plan du musée avec positionnement des œuvres commentées, enquête et jeux pour les enfants, informations pratiques, etc.

Une visite audioguidée est développée pour les collections permanentes du musée ainsi que pour les expositions temporaires estivales.

aduLteS

Une vingtaine d’œuvres sont commentées pour l’audioguide adulte en français, anglais et italien.

jeune PubLic

Une quinzaine d’œuvres sont commentées pour l’audioguide enfants en français uniquement et sont accompagnées de questions et jeux. Il s’adresse particulièrement au jeune public de 8 à 12 ans.

Après chaque commentaire, l’enfant peut répondre à une question ou réaliser un petit jeu interactif afin de récolter des indices et des objets et résoudre l’enquête mystère. Après sa résolution, les objets récoltés s’affichent en réalité augmentée pour permettre aux enfants de se photo-graphier de manière ludique et amusante.

en Pratique

L’audioguide complet est téléchargeable gratuitement sur les plateformes Apple store ou Android Google Play pour les adultes (3 langues) et le jeune public.

Mise en ligne : juin 2015

Les visiteurs qui ne possèdent pas de smartphone ou tablette peuvent louer au tarif exceptionnel d’1 € un appareil (ipod tactile) à l’accueil du musée Bonnard.

l’ audioguide pour tous


bonnard au niveau 1Durant l’exposition Manguin, un fauve chez Bonnard, une selection d’œuvres de Pierre Bonnard issue des collections du musée sont présentées sur un niveau d’exposition.

les collections

Pierre Bonnard, Nu de profil, vers 1917, huile sur toile, 103 x 52,5 cm, musée Bonnard, Le Cannet, acquis avec l’aide du Fonds du patrimoine et du FRAM, 2010© Adagp, Paris 2015

Pierre Bonnard, Le Déjeuner – Marthe Bonnard et Jean Terrasse, 1916, huile sur toile, 67 x 122 cm, musée Bonnard, Le Cannet, dépôt d’une collection privée, 2014© Adagp, Paris 2015 © JM. Drouet

Pierre Bonnard, Paysage du Cannet par temps de Mistral, 1922, huile sur toile, 49 x 62 cm, musée Bonnard, Le Cannet, achat 2013 avec l’aide du FRAM© Adagp, Paris 2015

Pierre Bonnard, Le Jardin au Cannet, 1945, huile sur toile, 63,5 x 53 cm, collection particulière © Adagp, Paris 2015

Pierre Bonnard, Paysage du Midi, 1942, huile sur toile, 46,7 x 34,4 cm, musée Bonnard, Le Cannet, 2006 © Adagp, Paris 2015© Georges Auclaire

Pierre Bonnard, Baigneurs à la fin du jour, vers 1945, huile sur toile, 48 x 69 cm, musée Bonnard, Le Cannet, acquis avec l’aide du Fonds du patrimoine, 2008 © Adagp, Paris 2015 © Yves Inchierman

Actuellement prêtée au musée d’Orsay.Presentée fin juillet au musée Bonnard.



L’équipe du service des publics du musée Bonnard propose un éventail de formules adaptées à chaque public : différentes activités autour de la collection et des actions innovantes tout au long de l’année.

Programme sous réserve de modifications www.museebonnard.fr/activites

événementS Nuit des étoiles [ 8 août 2015 ]Symphonie nocturne avec la danseuse Ophélie Longuet

Rendez-vous littéraires et musicaux avec la compagnie BAL[ 9 juillet à 20h - 15 juillet à 16h - 5 sept. à 17h - 17 sept. à 16h ]

Un soir, un Musée, un Verre Les réseaux sociaux mènent au musée !

Journées du patrimoine [ 19 et 20 septembre 2015 ]Fantaisies musicales dans le jardin du musée avec la Compagnie Les Quidams.

aduLteS individueLS Visite guidée : Une heure au musée[ public : adulte / durée : 1h / certains mercredis, vendredis et samedis à 15h (hors vacances scolaires) / droit d’entrée + 3 € ]

Coup de cœur[ public : adulte / durée : 1h / un jeudi par mois à 18h / droit d’entrée + 3 €]Une fois par mois, le musée convie les visiteurs à participer à un moment unique lors des noc-turnes du jeudi soir. Un invité propose un autre regard afin d’entrer dans l’intimité d’une œuvre.

Visite inter-musées[ public : adulte / durée : 1 journée / une fois par mois / droit d’entrée + médiation ]Chaque mois le public est invité à une double visite excep-tionnelle en lien avec le musée Bonnard et un musée des Alpes-Maritimes.

Atelier de pratiques picturales[ public : adulte / durée : 2 à 4 séances de 2h / 9 € ]Dans cet atelier de une à quatre séances, les participants explorent des moyens de capturer et traduire en couleurs leurs observations et impressions du monde dans une manière vivante et personnelle.

les événements & les activités

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jeuneS PubLicS individueLS Les P’tits Bonnard[ public : 3-5 ans avec un parent / durée : 45 minutes / deux vendredis par mois (vacances scolaires) / 5 € ]Ateliers à destination des petits. Visites ponctuées de jeux d’observation, de devinettes, d’anecdotes, de contes, de mimes selon la thématique.

Atelier 3 [ public : 6-12 ans / durée : cycle de 3 séances de 2h (vacances scolaires) / 15 € ]Pour sensibiliser les enfants à l’art et à la peinture, des stages et ateliers sont organisés. Conçus comme une application pratique destinée à former le regard et à stimuler les capacités créatrices de chacun, ils permettent de comprendre les matériaux, pratiquer les techniques ou expérimenter des styles.

Mercredis de Bonnard[ public : 6-12 ans / durée : 2h / tous les mercredis à 10h (hors vacances scolaires) / 5 € ]Le musée Bonnard invite les enfants de 6 à 12 ans à découvrir, expérimenter différentes techniques et à développer une pratique personnelle. Chaque atelier est assorti d’une visite dans le musée.

Anniversaire au musée[ public : 6-12 ans / durée : 2h30 / certains mercredis à 14h (hors vacances scolaires) / 80 € ]Les mercredis après-midi, le musée offre la possibilité d’organiser un anniversaire. Au programme : visite du musée, atelier et goûter.

famiLLe

Visite guidée en famille[ public : famille et enfant dès 8 ans / durée : 1h / certains mercredis à 15h / 5 € ]Visite commentée pour les familles à la découverte du fauvisme : les secrets de la couleur et à la rencontre d’Henri Manguin : un fauve chez Bonnard

Atelier 3G[ public : famille et enfant dès 6 ans / durée : 2h / un samedi par mois à 10h / 5 € ]Cet atelier permet aux enfants, parents et grands-parents de regarder autrement, de faire ensemble et d’échanger entre générations.

Carnet de voyage[ public : famille et enfant dès 6 ans / durée : 2h / un mercredi par mois à 14h / 5 € ]Retrouver les paysages qui ont inspirés Bonnard, capturer les au fil de cette promenade culturelle, tel est l’objet de cet atelier. Déambulez accompagné d’un guide et appréciez au détour des sentiers, la diversité des végétaux et la beauté des lieux. Initiation aux techniques du croquis et du dessin

grouPe aduLteS Visite guidéeLe musée Bonnard est accessible aux visites de groupes en autonomie ou en visite guidée en français (supplément de 3 €). La réservation des groupes est obligatoire.

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Inauguré le 25 juin 2011, le musée Bonnard est le premier au monde consacré à cet artiste. Plébiscité dès son ouverture, le musée Bonnard a déjà accueilli après sa troisième année d’existence plus de 200 000 visiteurs. Bénéficiant d’une large reconnaissance, le musée Bonnard, qui a un statut municipal, a acquis le label musée de France dès 2006 et a signé en mai 2012 une convention de partenariat avec les musées d’Orsay et de l’Orangerie. Les collections se déploient sur trois niveaux d’exposition. Durant les expositions temporaires l’ensemble de ces espaces sont investis.

1. Le muSée bonnard en queLqueS dateS

1995 Michèle Tabarot est élue Maire du Cannet. Adjointe à la culture de la ville du Cannet depuis 1983, elle noue les premiers liens avec la famille de l’artiste.

1998 Acquisition par la ville de l’Hôtel Saint-Vianney.

2001 Exposition Pierre Bonnard sous la lumière du Cannet du 21 avril au 24 juin à l’Espace Bonnard. Suivent chaque année des expositions consacrées à Pierre Bonnard ou son environnement artistique.

2003 Premières acquisitions de la Ville du Cannet et premiers soutiens. Création d’un Comité scientifique placé sous l’égide de Françoise Cachin, honorée Directeur des musées de France.

2005 Exposition Bonnard illustrateur du 23 juin au 28 août à l’Espace Bonnard et Saint-Bernardin.

2006 1er trimestre : l’équipe d’architectes est retenue, Frédéric Ferrero et Sylvie Rossi sont associés à Birgitte Fryland pour la muséographie et Jérôme Mazas, paysagiste. En décembre : sur proposition du Haut Conseil des musées de France, le musée Bonnard obtient le label Musée de France. Le musée reçoit par l’entremise de la Fondation Meyer pour le développement culturel et artistique, une première promesse de dépôt de l’État : Paysage soleil couchant, Le Cannet, vers 1923. 2007 Mars : la maison de Bonnard, Le Bosquet et son jardin sont classés Monuments historiques. Exposition Bonnard-Matisse. La Méditerranée du 21 avril au 1er juillet et du 3 juillet au 16 septembre 2007 à l’Espace Bonnard. Exposition Bonnard photographe / Bonnard photographié du 15 décembre 2007 au 16 mars 2008 à l’Espace Bonnard.

2008 Seconde promesse de dépôt de la Fondation Meyer : Vue du Cannet, 1927. Achat de la ville du Cannet avec l’aide de l’État de la peinture Baigneurs à la fin du jour, vers 1945, ancienne collection Tériade. Exposition Bonnard et son temps : Affiches à l’Espace Bonnard.

le musée


2009 Juillet : début du chantier. Novembre : accord de principe pour le dépôt du musée d’Orsay, La Salle à manger au Cannet, 1932.

2010 Janvier : achat de la ville du Cannet avec l’aide de l’État et du mécénat privé, Nu de profil, vers 1917. Mars : achat de la ville du Cannet d’un rare exemplaire d’un paravent La Promenade des nourrices, frise de fiacres.

2011 25 Juin : inauguration du musée Bonnard, premier musée au monde consacré à cet artiste, avec l’exposition Bonnard et Le Cannet. Dans la lumière de la Méditerranée du 26 juin au 25 septembre 2011. Cette exposition est reconnue d’intérêt national par le ministère de la Culture et de la Communication/Direction générale des patrimoines Service des musées de France. Présentée jusqu’au 25 septembre, l’exposition inaugurale a accueilli près de 52 000 visiteurs en trois mois, plaçant ainsi le musée Bonnard dans les institutions culturelles d’importance de la Côte d’Azur. Octobre : première présentation des collections du musée Bonnard avec Les collections. Bonnard, une vie dédiée à l’art d’octobre 2011 à avril 2012.

2012 19 Mai : signature d’une convention de partenariat avec les musées nationaux d’Orsay et de l’Orangerie. L’exposition Bonnard, entre amis. Matisse, Monet, Vuillard... du 20 mai au 16 septembre 2012 est composée de regards croisés entre Bonnard, Matisse, Monet, Vuillard. Elle est suivie de la reprise en exclusivité du 13 octobre 2012 au 6 janvier 2013 de l’exposition Misia, Reine de Paris, présentée l’été 2012 au musée d’Orsay, à Paris. Achat avec l’aide du FRAM d’un gouache Paysage du Cannet, vers 1923- 1926 et d’une huile Nus se reflétant dans une glace [1900] 1907 ainsi que l’Affiche pour La Revue blanche de Toulouse-Lautrec.

2013 Présentation inédite d’une collection privée d’estampes d’Odilon Redon et Maurice Denis L’Œil d’un collectionneur. Redon & Denis : Rêve, amour, sacré du 26 janvier au 28 avril 2013. Achat d’un huile Paysage du Cannet par temps de mistral, Le Cannet, 1922 avec l’aide du FRAM. L’exposition d’été Le Nu de Gauguin à Bonnard. Ève, icône de la modernité ? propose une exposition inédite du 6 juillet au 3 novembre 2013 sur la représentation d’Ève par les peintres modernes. Le musée Bonnard a été visité par plus de 150 000 visiteurs après deux années d’existence.

2014 Second volet d’une collection d’estampes Les Peintres graveurs. Bonnard, Vuillard & Les Nabis du 16 mars au 15 juin 2014. L’été 2014, le musée Bonnard propose l’exposition Les Belles endormies sur le rêve et le sommeil à travers des œuvres d’artistes modernes tels que Bonnard, Vuillard, Vallotton, Matisse, Picasso, Brancusi, Van Dongen. Don d’une huile sur toile L’Amandier (vers 1930) de la Fondation Meyer pour le développement culturel et artistique qui vient compléter les Collections du musée. 2015 Nouvel accrochage des collections du musée enrichi d’une dizaine de peintures inédites, dépôts provenant de plusieurs collections privées.


2. de La viLLa du boSquet au muSée bonnard

La présence d’un musée Bonnard au Cannet prend tout son sens lorsque l’on sait les liens qu’entretenait le peintre avec la ville.

Bonnard a séjourné au Cannet par intermittence de 1922 à 1947. Il loue trois villas entre 1922 et 1926 avant d’acquérir en 1926 Le Bosquet, une maison sur les hauteurs de la ville où il se retire définitivement de 1939 à sa mort. Les paysages du Cannet et la lumière du Midi sont pour lui des sources d’inspirations inépuisables. C’est durant cette période de près de 22 ans qu’il peint ses tableaux les plus inspirés, ceux dont les spécialistes s’accordent à dire qu’ils sont ses plus belles œuvres.

Le paysage environnant agit en profondeur sur Bonnard au même titre que la Sainte-Victoire pour Cézanne ou Giverny pour Monet, comme des territoires prégnants. C’est cette histoire de lien et d’identité entre Bonnard et Le Cannet qui donne sa profonde légitimité au musée.

3. Le bÂtiment

L’Hôtel Saint-Vianney est un des derniers témoignages de l’architecture Belle Époque. Cette villa porte le nom du fondateur de l’église Sainte-Philomène, Jean-Marie Vianney.

Construite en 1908 par M. Lauthaume, elle sert d’habitation à usage privé jusqu’en 1935. Une société immo-bilière en fait l’acquisition et confie à l’architecte Briet le soin d’en modifier la façade et de surélever la partie ouest. La villa devient alors une pension de famille, puis de 1943 à 1947, un commissariat de police et reprend son activité hôtelière jusqu’en 1990.

Sauvée de la démolition par l’intervention de l’architecte des Bâtiments de France, la ville du Cannet l’achète en 1998 dans l’intention de créer un musée.

Confiés aux architectes Frédéric Ferrero, Sylvie Rossi associés à Birgitte Fryland pour la scénographie, les espaces ont été redistribués afin d’offrir des surfaces d’accrochages les plus importantes possibles, tout en préservant l’esprit des lieux. Le paysagiste Jérôme Mazas a conçu une terrasse ouverte sur le jardin à disposition des visiteurs du musée

4. La Promenade cuLtureLLe « Sur LeS PaS de bonnard »

Parcours complet : 1h30 à 2h / 4,5 km - Parcours partiel : 1h / 3 kmPromenade numérique gratuite sur iPhone/iPad/Android avec l’application

Le sentier de découverte «Sur les pas de Bonnard» sur le canal de la Siagne constitue un élément important du projet muséographique du musée Bonnard.

Le parti pris est de débuter le parcours par le musée Bonnard et de cheminer jusqu’au passage à proximité de la maison-atelier Le Bosquet de Bonnard. Le circuit s’inscrit donc dans une logique de parcours lié au peintre. Cette promenade offre une autre sensibilité à l’approche de l’œuvre de Bonnard, complémentaire à la visite du musée. Il est un moment d’évocation des « provisions de vie » quotidiennes du peintre. Aujourd’hui encore, plusieurs vues panoramiques des collines du Cannet à la baie de Cannes, permettent d’évoquer les liens très forts qui unissent Bonnard à la nature et au territoire du Cannet.

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5. convention de Partenariat entre Le muSée d’orSay et Le muSée bonnard

Le musée Bonnard a conclu le 19 mai 2012 une convention de partenariat scientifique pour cinq ans avec les musées nationaux d’Orsay et de l’Orangerie à Paris.

Depuis 2003, la ville du Cannet a entrepris de développer les collections du musée Bonnard par l’acquisi-tion d’œuvres et une politique forte de mécénat. Le label « Musée de France » est attribué en 2006 par le Ministère de la Culture et de la Communication au musée Bonnard. Inauguré le 25 juin 2011, le musée Bonnard connaît un beau succès avec plus de 52 000 visiteurs lors de l’exposition inaugurale Bonnard et Le Cannet. Dans la lumière de la Méditerranée.

Pierre Bonnard est un artiste qui s’inscrit pleinement dans la période représentée par le musée d’Orsay, lequel possède la plus grande collection mondiale d’œuvres du XIXe siècle.

Ce partenariat privilégié a pour principal objectif d’enrichir les collections du musée et les expositions temporaires par le prêt exceptionnel d’œuvres ainsi que de bénéficier d’une expertise scientifique et tech-nique du musée d’Orsay.

Un travail en étroite collaboration est mis en place entre les deux équipes en matière d’acquisitions d’œuvres, de programmation d’expositions et de commissariats communs.

6. LeS coLLectionS

Les collections du musée Bonnard sont constituées d’achats, de dons et de dépôts publics et privés. Ce parcours présente un ensemble représentatif de l’oeuvre de Pierre Bonnard qui vécut au Cannet entre 1922 et 1947. Paysages, intérieurs et nus sont les sujets récurrents de l’artiste à travers dessins, photogra-phies et peintures.

C’est en 2003 que la ville achète un premier tableau Harmonie verte, arbre bleu, alors que le projet du musée Bonnard vient d’être validé par le conseil municipal. Depuis, la politique d’acquisition menée par l’équipe scientifique du musée, concentre son intérêt sur la période cannettane de Pierre Bonnard. C’est ainsi qu’a été acquis un ensemble de paysages méditerranéens dont Paysage du Midi ou Baigneurs à la fin du jour. En 2006 et 2008, la Fondation Meyer pour le développement culturel et artistique offre un tournant capital à l’histoire du musée en déposant deux œuvres majeures et contribue ainsi à son classement comme « musée de France ». En 2011, lors de l’ouverture du musée, un dépôt privé d’une cinquantaine d’œuvres enrichit les collections de peintures, dessins et sculptures ainsi qu’un magnifique intérieur La salle à manger au Cannet par le musée d’Orsay. Chaque année la ville du Cannet achète des œuvres selon les opportunités du marché. En 2010, le musée achète notamment un premier nu – Nu de profil, ainsi qu’un très rare exemplaire du paravent La Promenade des nourrices. En 2012, trois œuvres : une magnifique gouache préemptée en vente publique – Paysage du Cannet et Nus se reflétant dans une glace, ainsi qu’une grande lithographie de Toulouse-Lautrec, Affiche pour La Revue blanche, permettant ainsi un contrepoint essentiel à celle de Bonnard. En 2013 un Paysage du Cannet par temps de mistral vient enrichir les collections d’une toile probablement peinte lors du premier séjour de Bonnard au Cannet en 1922.Récemment un amandier entre dans les collections par le don en 2014 d’une huile sur toile L’Amandier (vers 1930) de la Fondation Meyer pour le développement culturel et artistique.


CANNESNICE

LE CANNET

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CÔTE D’AZUR

MONACOMARSEILLE

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AIX-EN-PROVENCE

GENÈVE

GÊNES

MILAN

1. LeS coordonnéeS

Musée Bonnard 16 boulevard Sadi Carnot 06110 Le Cannet Côte d’Azur - France Tél. 04 93 94 06 06 Fax. 04 92 18 24 41

2. La Situation & LeS accÈS

Autoroute A8 depuis Marseille/Lyon ou Nice/Monaco/Italie sortie autoroute n°42 Bus Azur n° 1 / 4 / 11 /13 arrêt Musée Bonnard/Mairie du Cannet Gare SNCF de Cannes (4 km) Aéroport de Nice (25 km)

hôteL de viLLeLe cannet

PLACEBELLEVUE

ÉgLisE stE-PhiLomènE

r. d

Es P

rÉs

rue Saint-Sauveur

VErs CAnnEs

Site : www.museebonnard.frCourriel : [email protected] TwitterGoogle+Pinterest

bd Sadi carnot

les infos pratiques


3. LeS horaireS

27 juin - 31 octobre 2015 Henri Manguin. Un fauve chez Bonnard

De 10 h à 20 h (Nocturne le jeudi jusqu’à 21 h) De 10 h à 18 h à partir du 1er septembre Fermé le lundi.

4. LeS tarifS

Plein tarif : 7 € Tarif réduit : 5 € Famille (2 adultes et 2 enfants + de 12 ans) : 14 € Audioguide multimédia : Gratuit (1 € la location de l’appareil sur place) Atelier groupe & scolaire : 50 € Atelier individuel : 5 à 9 € Liste complète des gratuités et tarifs réduits : www.museebonnard.fr/informations-pratiques

5. LeS ServiceS

Le musée Bonnard est accessible aux personnes handicapées physiques par un ascenseur qui dessert chaque étage et la terrasse. La boutique-librairie propose des catalogues d’exposition, livres d’art, cartes postales ainsi que de nombreux produits, papeterie, textiles ou jeux développés spécifiquement pour le musée Bonnard. Des bornes interactives dans le musée permettent de consulter les carnets ou les agendas de Pierre Bonnard.

6. LeS PartenaireS

Partenaire du


7. LeS contactS

viLLe du cannet

Attaché de presse

François aCHaRRoK Tél. +33 (0)4 92 18 21 40

Courriel [email protected]

muSée bonnard Communication Claire PaluÉ Tél. +33 (0)4 92 18 24 44 Courriel [email protected]

Adjointe de direction Carole leNglet Tél. +33 (0)4 92 18 24 42 Courriel [email protected]

Direction Véronique SeRRaNo Conservateur en chef du Patrimoine Courriel [email protected]

Fax + 33 (0)4 92 18 24 41 Les Cyclamens, 20 rue des Prés, 06110 Le Cannet Site www.museebonnard.fr

doSSieR de PReSSe

’exposition henri manguin - le cannet · fréquemment ses amis henri matisse, albert marquet, ......

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