n°29 octobre - décembre 2015 - grand paris seine ouest · le festival isséen « jazz au cœur et...
Post on 12-Sep-2018
214 Views
Preview:
TRANSCRIPT
BOULOGNE-BILLANCOURTCHAVILLEISSY-LES-MOULINEAUXMARNES-LA-COQUETTEMEUDONSÈVRESVANVESVILLE-D’AVRAY
L E J O U R N A L D E S C O N S E R V A T O I R E S D E G R A N D P A R I S S E I N E O U E S T
n°29 octobre - décembre 2015
DÉCOUVRIRLA FLÛTE TRADITIONNELLE CORÉENNE
SORTIRAGENDA DES SPECTACLES
S’INFORMERLE PÔLE SUPÉRIEUR PARIS - BOULOGNE-BILLANCOURT
ACTUALITÉSACTUALITÉS 3
Édito 3
Retour en images 4
À ne pas manquer 6
VIE DES CONSERVATOIRES 8
De la scène pour les élèves du DEM Jazz 8
Le discours du quatuor, master-classe Enesco 9
L’ensemble TM+ à Boulogne-Billancourt 10
Histoire du jazz à Meudon 11
Le concert «Vive les vents» à Vanves 12
Boulogne-Billancourt célèbre Shakespeare 13
Nouvelle méthode de formation musicale à Chaville 14
Le spectacle Don’t worry be haRpy 16
Parcours d’une élève, Julia Imbach : de Chaville à Londres 18
Issy célèbre Stravinsky 20
Amandine Beyer : Corelli et le Concerto grosso 22
Michel Barbe, professeur de jazz à Vanves 23
Les conservatoires accueillent l’ensemble Court-Circuit 24
MES CONCERTS À MOI 25
Deux enchantements pour les plus petits 25
DOSSIER 26
La flûte traditionnelle coréenne : Taegum 26
FENÊTRE OUVERTE 30
Le Pôle Supérieur Paris Boulogne-Billancourt 30
Lire, écouter, voir 32
AGENDA 34
INFOS PRATIQUES 38
ÉDITO
SOMMAIRE
L’Oreille en coulisse n°29Journal des conservatoires deGrand Paris Seine Ouest
Directeur de la publicationGrégoire de La RoncièreComité de rédactionCharlotte Barut, Carole Benchetrit, Anne-Lise Clément, Alexandra Cohen, Philippe Duperdu, Pierre Evreux, Delphine Jauffrit, Nathalie Laferrière, Clémence Pilven, Alain Pucci, Laurence Rougier, Clémence Tallon.PhotographiesGrand Paris Seine OuestMaquetteClémence TallonImpressionWillaume Egret 3500 exemplaires
Imprimerie Willaume Egret certifiée Imprim’ VertImprimé sur du papier 100% recyclé
La saison 2014/2015 a une nouvelle fois
permis de démontrer la qualité des activités
proposées par les 7 conservatoires de Grand
Paris Seine Ouest, de l’éveil artistique au
cycle d’orientation professionnelle.
Le succès rencontré auprès des élèves ne
fléchit pas. Plus de 6 200 se sont inscrits
cette année encore pour bénéficier d’un
enseignement et participer activement
à l’animation culturelle locale. De toute
évidence, la diversité et la richesse
des programmes pédagogiques et des
manifestations contribuent à favoriser
l’émergence d’un sentiment d’appartenance
de la population à notre territoire.
La saison dernière a été marquée par
l’inauguration, le 19 juin 2015, du nouveau
conservatoire de Vanves baptisé « L’Ode »,
un établissement moderne et fonctionnel
d’une surface de 2296 m², dont la direction
a été confiée à Philippe Duperdu. Le week-
end inaugural a clôturé ce chantier de grande
envergure débuté en juin 2013, dont le coût
global s’est élevé à 17M€. Cette opération
étant aujourd’hui achevée, nous poursuivons
notre mobilisation pour améliorer l’accueil
des élèves dans les autres établissements
notamment à Boulogne-Billancourt, Meudon
et Sèvres.
Comme en 2014, les problématiques
financières sont prégnantes compte tenu
notamment de la diminution des dotations
d’État allouées aux communes et à leurs
intercommunalités. Dans ce contexte et avec
l’ambition de continuer à fournir un service
de qualité, nous avons engagé une étude
évaluative du réseau des conservatoires
menée par un cabinet d’experts en étroite
relation avec les directeurs. Ses conclusions
préconisent une évolution structurelle
d’importance de notre réseau qui consistera
à organiser des binômes d’établissements.
Chaque conservatoire non classé ou à
rayonnement communal sera adossé à un
conservatoire à rayonnement départemental.
Le conservatoire à rayonnement régional de
Boulogne-Billancourt, de par son statut,
restera seul mais non isolé, et pourra engager
des collaborations avec chaque binôme.
Cette perspective a conduit à la nomination
de Cédric Perrier à la tête du conservatoire
de Ville-d’Avray, parallèlement à ses fonctions
de directeur du conservatoire de Chaville.
Nous ne doutons pas que ses compétences
lui permettront de relever ce nouveau défi.
A toutes et à tous, élèves, professeurs,
parents d’élèves et spectateurs, nous vous
souhaitons une belle saison 2015-2016.
Pierre-Christophe BaguetPrésident de Grand Paris Seine OuestMaire de Boulogne-Billancourt
Grégoire de La RoncièreVice-président délégué à la culture
Maire de Sèvres
RETOUR EN IMAGES
ACTUALITÉS
4. N° 29. L’Oreille en coulisse
Sinbad le marinà Issy-les-Moulineaux Le spectacle a réuni environ 40 harpistes de 3 conservatoires de GPSO (Chaville, Issy-les-Moulineaux et Vanves) répartis en 4 pupitres de 9 à 10 harpes chacun sous la direction de Mathilde Vittu. L’orchestre a accompagné le soliste Mohamed Najem, flûtiste et clarinettiste, et su transporter le public dans le monde au mille couleurs de Sinbab le marin.
Dialogues des Carmélites à Boulogne-Billancourt Les 12 et 14 mars derniers, sous la direction engagée d’Evelyne Aïello et dans la mise en scène épurée de Vincent Vittoz, cette œuvre bouleversante a réuni l’Orchestre symphonique du conservatoire de Boulogne-Billancourt et les élèves des classes de chant d’Anne Constantin et d’Esther Durand, devant un auditoire saisi par la musique de Francis Poulenc et le texte de Georges Bernanos.
Inauguration de l’Ode, nouveau conservatoire de VanvesL’inauguration tant attendue du nouveau conservatoire de Vanves, l’Ode, a tenu toutes ses promesses sous un beau soleil de juin : flashmob sur le parvis, visites guidées musicales, concerts tous styles, accueil des délégations des villes jumelées, bal Renaissance, ont rythmé ce grand week-end proposé à un public conquis, admiratif et ravi de découvrir le splendide bâtiment flambant neuf et tous ses recoins !
Orphée aux enfers, version contemporaine !En juin dernier, l’association Accords Majeurs en partenariat avec le conservatoire de Chaville a présenté une version très originale d’Orphée aux enfers d’Offenbach. La mise en scène très contemporaine avait pour particularité d’intégrer le public avec des projections vidéos, des décors insolites, un jeu de lumières, et même un french-cancan dansé en version hip hop ! Les 120 participants ont enthousiasmé le public des quatre représentations.
Danse à SèvresLe 11 juin dernier, a eu lieu le Gala de danse annuel du conservatoire de Sèvres. Magnifiée par trois musiciennes sur scène, Barbara Diome (violon), Dora Cantella (piano) et Corinne Jobard (hautbois), cette soirée a été présentée par les classes de danse classique de Clarisse Kerfourn et de danse contemporaine de Stéphane Ripon, qui ont, une fois de plus, fait rêver un public venu nombreux.
Concerts du big band de GPSOLe big band de GPSO s’est illustré à plusieurs reprises en juin dernier, invité notamment par le festival isséen « Jazz au cœur et guitare à l’âme ». L’énergie et la bonne humeur du big band ont séduit petits et grands, venus les écouter lors de la Fête de la musique. Le big band débute sa troisième saison.
N° 29. L’Oreille en coulisse .5
Les Altos s’invitent à la Fête de la musique de MeudonLes altos se sont invités au Potager du Dauphin, sous la houlette des professeurs des conservatoires de GPSO pour fêter la musique le 21 juin dernier. Dirigés par Alexandra Vilain (conservatoires de Sèvres et Vanves), Sébastien Luigi Levy (conservatoire de Boulogne-Billancourt), Judith Godeberge (école de musique de Boulogne-Billancourt) et Maud Gastinel (conservatoires de Meudon et Ville-d’Avray), les élèves âgés de 7 à 27 ans ont joué un programme varié allant de Rameau à «Harry Potter» pour le bonheur d’un public conquis par l’énergie et l’enthousiasme de ces jeunes apprentis.
À NE PAS MANQUER
ACTUALITÉS
N° 29. L’Oreille en coulisse .76. N° 29. L’Oreille en coulisse
Concert symphonique Autour de la musique espagnole Dimanche 15 novembre à 16hThéâtre de l’Atrium de ChavilleTarif : 10€, gratuit pour les élèves des conservatoires (billets en vente à partir du 5 octobre)Pour se prévenir des premiers frimas de l’automne, quoi de mieux que la chaleur de la musique espagnole. Une musique colorée, rythmée, joyeuse. Si les mots « Séville, Grenade, Castille » de la Suite d’Albeniz ne vous réchauffent pas assez, laissez-vous envoûter par la guitare et le fameux Concerto d’Aranjuez. Ensuite faites confiance à España de Chabrier, une rhapsodie composée pour « faire se lever et s’embrasser les personnes du public », comme l’indique le compositeur. Ce concert rassemblera plus de soixante musiciens et un soliste invité : Richard Nicolas, ancien professeur du conservatoire de Chaville.
Master-classe Marc Coppey, violoncelleJeudi 26 novembre / 10h-18hSalle d’art lyrique Conservatoire de Boulogne-BillancourtEntrée libre dans la limite des places disponibles Marc Coppey attire l’attention du monde musical en remportant à 18 ans les deux plus hautes récompenses du concours Bach de Leipzig. Parallèlement à un parcours de soliste et de chambriste marqué par un grand éclectisme, il est professeur au Conservatoire national de musique et de danse de Paris, et donne des master-classes dans le monde entier.
Concert Jeunes talentsSamedi 28 novembre à 20h30Auditorium Jean FrançaixConservatoire L’Ode à VanvesEntrée gratuite Le rendez-vous annuel Jeunes talents, organisé par le conseil municipal des jeunes en collaboration avec le conservatoire propose, cette année et pour la première fois à l’Auditorium Jean Françaix un spectacle multidisciplinaire sous le signe de l’Espagne. Au programme, retrouvez notamment une pièce d’influence hispanique composée par Jean Toral, professeur de guitare pendant 30 ans au conservatoire de Vanves, parti à la retraite en juin dernier.
Orchestre d’harmonieMeudon/SèvresDanse, JazzDimanche 6 décembre à 16hCentre d’art et culture de Meudon Entrée libre / Retrait obligatoire des billets au CAC Renseignements : 01 49 66 68 90Ne manquez pas ce grand concert au cours duquel vous découvrirez le nouveau programme de l’harmonie Meudon/Sèvres. Ce dimanche musical réunira également sur la scène du CAC, les classes de jazz et de danse du conservatoire de Meudon.Un rendez-vous incontournable pour mélomanes !
Le discours du quatuorMaster-classe et concertsMaster-classe : du 27 au 29 novembreInscription gratuite, bulletin à télécharger sur www.agglo-gpso.frConcerts : vendredi 4 décembre à 20h30 au Théâtre du Colombier de Ville-d’Avray et samedi 5 décembre à 15h à l’Auditorium d’Issy-les-Moulineaux - Entrée gratuiteEn novembre, les conservatoires d’Issy-les-Mou-lineaux et Ville-d’Avray proposent aux violonistes, altistes et violoncellistes, ainsi qu’aux quatuors déjà constitués, de venir se perfectionner au cours d’une session intensive de trois jours avec le talentueux Quatuor Enesco. Deux concerts clôtureront cette session.
Concert Issy-StravinskySamedi 17 octobre à 16hSalle d’Orgue du conservatoire d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuiteLe conservatoire Niedermeyer d’Issy-les-Moulineaux, sous le parrainage de la Fondation Stravinsky de Genève, place la saison 2015-2016 sous le signe de Stravinsky. Ce concert ouvre donc l’année Issy-Stravinsky avec de petits ensembles de musique de chambre. Les arrangements interprétés ont été tout spécialement composés pour l’occasion, dans le cadre de l’action initiée par la classe d’alto : « Une année à la Philharmonie ».
RENDEZ-VOUSZOOM SUR
VIE CONSERVATOIRESDES
8. N° 29. L’Oreille en coulisse
De la scène pour les élèves du DEM Jazz !
Les élèves du DEM Jazz ont vécu des moments riches en émotions lors du dernier festival Jazz au cœur et guitare à l’âme organisé par l’Entrepont et le Clavim à Issy-les-Moulineaux. Le jeudi 11 juin dernier, Xin Zhu au piano, Moeun Son au violon, Gabriel Ferrari à la batterie, Mathieu Poirier à la contrebasse et à la basse, et Taishi Ogura au saxophone ont brillament ouvert le concert de Médéric Collignon.
Le jour suivant, la 1ère partie de Sans elle a été assurée par le groupe DEM First et Julien Py au piano, Jean Botrel à la batterie, Steve Clarenbeek Gennevee au vibraphone, Gaëlle Bagot et Benett Soundysax pour la partie vocale, Paul Herry Pasmanian à la basse, Nicolas Marciniak à la trompette et Galindo Cuadra à la guitare.
Impressions et souvenirs des participants
Moeun Son
Violoniste, 23 ans, élève de Serge Forté
« Notre groupe travaille depuis 2 ans. Lors de ce concert nous avons interprété nos arrangements de So what et Oops ainsi que des arrangements de Serge Forté de Caravan et Take the A train. Nous avons eu beaucoup de plaisir à jouer pour le public, à faire passer ce que Serge Forté nous transmet. Le public l’a ressenti et nous a chaleureusement félicité après le concert. C’est un réel encouragement ! Après le festival, sur les conseils de Serge, nous avons participé au concours Leopold Bellan, et nous avons remporté le 1er prix avec nos arrangements. »
Julien Py
Pianiste, 34 ans, élève de Ludovic de Preissac
« Se retrouver plongé dans cet univers artistique a été particulièrement stimulant ! Les conditions de la scène favorisent la créativité musicale et renforcent encore notre complicité. Nous étions heureux de jouer ensemble et le public l’a ressenti. J’ai beaucoup apprécié ma formation durant ces 2 ans au DEM Jazz. Le meilleur moment a été de jouer sur scène ! Les conditions de spectacle enrichissent notre pratique, en lui permettant de s’exprimer véritablement dans l’instant. Ce souvenir d’un rendez-vous exceptionnel et la chance d’avoir pu me produire dans un lieu professionnel resteront gravés en moi. »
N° 29. L’Oreille en coulisse .9
En juin dernier, des élèves du diplôme d’études musicales Jazz se sont illustrés dans un exercice des plus difficiles : assurer les premières parties de Médéric Collignon et de Sans elle au festival Jazz au cœur et guitare à l’âme !
Le Quatuor EnescoConstitué en 1979, l’ensemble propose un
répertoire allant du quatuor à l’octuor, du
classique à la musique du 20ème siècle. Tous
les ans, le Quatuor Enesco est invité pour
animer des master-classes en France et à
l’étranger. Il a également le privilège d’être
invité à jouer régulièrement sur le quatuor
d’instruments Stradivarius appartenant à la
Cour Royale d’Espagne.
Les élèves seront également encadrés par
des professeurs des conservatoires : César
Velev, Frédéric Visconte, Maud Gastinel,
Pauline Maillard et Samuel Vasseur.
Planning prévisionnel de la master-classe- 27, 28 et 29 novembre : ateliers par groupes
de niveaux
- Samedi 28 novembre : ateliers
- Jeudi 3 décembre : répétitions au Théâtre
du Colombier
- Vendredi 4 décembre à 20h30 : concert
au Théâtre du Colombier (entrée libre)
- Samedi 5 décembre à 15h : concert à
l’Auditorium d’Issy-les-Moulineaux (entrée
libre)
Le OFF À la suite de la master-classe, plusieurs
animations autour du quatuor à cordes se
tiendront hors les murs à Issy-les-Moulineaux
et Ville-d’Avray. Rendez-vous dans les
Le discours du quatuor Master-classe avec le Quatuor Enesco La master-classe « Le discours du quatuor, de la découverte au perfectionnement » est ouverte à tous les élèves violonistes, altistes et violoncellistes, ainsi qu’aux quatuors déjà constitués les 27, 28 et 29 novembre et les 4 et 5 décembre 2015.
Le Quatuor Enesco : Constantin Bogdanas, Florin Szigeti(violons),Vladimir Mendelssohn (alto) et Dorel Fodoreanu (violoncelle).
médiathèques, à l’Entrepont et au Château
de Ville-d’Avray, les 30 novembre, 1er et 2
décembre 2015. Tous les concerts seront
gratuits.
Inscription gratuitePour s’inscrire, téléchargez le bulletin sur
www.agglo-gpso.fr et retournez-le avant le
lundi 9 novembre 2015 à l’une des adresses
suivantes :
- Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux
11-13 rue Danton 92130 Issy-les-Moulineaux
- Conservatoire de Ville-d’Avray
10 rue de Marnes 92470 Ville-d’Avray.
Renseignements au 01 46 29 94 90
ou 01 41 09 99 30
ZOOM SUR
En ce début de 21ème siècle, il existe peu de
conservatoires qui n’intègrent en leur sein au
moins une classe de Jazz, peu d’universités
qui ne possèdent un ou deux thésards
planchant sur son histoire.
Par quelle alchimie cette musique continue-
t-elle d’attirer un nombre croissant de jeunes
gens, garçons et filles du monde entier, plus
de cent ans après sa naissance ?
C’est qu’en un siècle – des premiers prêches
des pasteurs noirs aux recherches les plus
contemporaines, des premiers guitaristes
de blues aux grands big bands des années
trente, du delta du Mississippi jusqu’au
Japon – cet art toujours vivant a parcouru
toute l’histoire de la musique et la géographie
de la planète. Car le Jazz est maintenant
partout et explore sans cesse de nouveaux
matériaux : folklores lointains, instruments
inusités, métriques inhabituelles, musiques
oubliées des campagnes environnantes.
Loin de piller ces musiques, il les comprend
de l’intérieur et tisse avec elles des liens
réciproques de fraternité.
Musique savante et rigoureuse mais très
plastique, le Jazz allie une grande liberté
associée à une profonde écoute de l’autre.
Il est métissé mais sait préserver l’identité
de chacun(e).
N° 29. L’Oreille en coulisse .11
Nouvelle classe à Meudon : histoire du JazzLe conservatoire à rayonnement départemental de Meudon complète l’offre pédagogique du cursus communautaire Jazz de GPSO avec l’ouverture d’une classe sur l’histoire de ce genre musical tant apprécié.
L’ensemble TM+Atelier Jazz à Meudon
RENDEZ-VOUS
VIE CONSERVATOIRESDES
L’Ensemble TM+ au conservatoire de Boulogne-Billancourt
10. N° 29. L’Oreille en coulisse
TM+, ensemble orchestral de musique
d’aujourd’hui, est né en 1986 sous l’impulsion
du compositeur et chef d’orchestre Laurent
Cuniot. Laurent Cuniot est violoniste de
formation et a été professeur de composition
et nouvelles technologies au Conservatoire
national de musique de Paris. TM+, en
résidence à Nanterre depuis 1996, articule
ses projets autour de la création d’œuvres
de compositeurs contemporains (Markéas,
Campo, Singier...) et de la programmation de
répertoires des 20ème et 21ème siècles (Bartók,
Stravinsky, Murail, Mantovani...), le tout dans
une grande variété de collaborations avec
des metteurs en scène, chorégraphes, travail
avec des musiciens amateurs...
En tant que pianiste, professeur
d’accompagnement au conservatoire
de Boulogne-Billancourt, et membre de
l’Ensemble TM+, c’est tout naturellement
qu’a peu à peu germé en moi l’idée d’une
rencontre entre les musiciens de l’ensemble
et les élèves. Cette rencontre, qui prendra
la forme de sessions de travail suivies
d’un concert, profitera non seulement aux
élèves de la classe d’accompagnement –
classe pour laquelle le métier de pianiste
d’ensemble de musique contemporaine
est l’un des débouchés naturels – mais
aussi aux autres classes du conservatoire,
qu’elles soient instrumentales, vocales, d’art
Le conservatoire de Boulogne-Billancourt invite chaque année un ensemble de musique contemporaine pour un projet en immersion associant musiciens professionnels et grands élèves. Julien Le Pape, pianiste et professeur de la classe d’accompagnement, à l’origine du projet 2015, est le mieux placé pour parler de TM+.
Une histoire dU Jazz OÙ ? Salle Ravel au conservatoire de MeudonQUAND ? Tous les mercredis de 19h à 20hPOUR QUI ?
Ouvert à tous et toutes mais en priorité aux
élèves inscrits au cursus Jazz.
PAR QUI ?
Luc Saint-James, coordinateur du département
Jazz du conservatoire
CONTENU ? Chaque semaine, Luc Saint-James présente un
style, un(e) musicien(ne), un instrument. Les
séances sont ponctuées par des écoutes, des
analyses d’œuvres, des exemples au piano, des
anecdotes…
EXAMENS ?
Il n’y en a pas !
dramatique ou de composition.
En effet, sous la direction de Laurent Cuniot,
les étudiants, entourés par des musiciens de
l’ensemble (violon, flûte), pourront aborder un
répertoire allant de la virtuosité et la finesse
harmonique de Dalbavie (In advance of the broken time) à l’univers multiple et poétique
de Markeas (Trois voyages, sur des textes
d’Henri Michaux). Deux pièces d’étudiants
de la classe de composition de Jean-Luc
Hervé, écrites en s’inspirant librement de la
formation et/ou de l’esthétique des pièces
précédemment citées, seront également
créées.
RENDEZ-VOUS
CONCERT TM+
Jeudi 10 décembre à 20hSalle d’art lyrique du conservatoire de Boulogne-Billancourt Entrée libre
RENDEZ-VOUS
Rudyard Kipling (1865-1936), né à Bombay de parents britanniques, a passé toute sa petite enfance en Inde d’où il puise son inspiration pour la majorité de ses nouvelles. Paru en 2 volumes en 1894 et 1895, le recueil du Livre de la jungle est précédé d’une nouvelle moins connue intitulée Dans la jungle, dans laquelle apparaît pour la première fois le personnage de Mowgli.Le Livre de la jungle est probablement l’ouvrage le plus célèbre de Kipling, malgré de nombreuses œuvres parmi lesquelles Kim ou le poème Tu seras un homme, mon fils. Kipling reçoit le prix Nobel de littérature en 1907 devenant ainsi la première personnalité de langue anglaise et le plus jeune auteur à recevoir cet honneur. Le Livre de la Jungle, composé de sept nouvelles présentées dans un ordre non chronologique, raconte l’histoire de Mowgli, enfant recueilli et élevé par des loups. Ses aventures, son éducation, la vie sociale des animaux et la découverte des lois de la jungle font de ce récit proche de la fable un conte moral, pour des lecteurs de tous les âges. À la fin de chaque nouvelle, un court chant en vers offre un pendant poétique à la narration.
RENDEZ-VOUS
VIE CONSERVATOIRESVive les VentsConcert autour du Livre de la jungle
12. N° 29. L’Oreille en coulisse
DES
Depuis plusieurs saisons, les classes d’instruments à vent et de théâtre du conservatoires de Vanves unissent leurs talents autour d’un spectacle thématique. Rendez-vous samedi 5 décembre à 16h.
L’édition « Vive les Vents 2015 » sera consacrée au chef d’œuvre de Rudyard Kipling Le Livre de la jungle. La préparation de ce concert original a demandé de nombreux arrangements s’adaptant à des formations de 3 à 15 musiciens. Amenés à travailler avec différents professeurs, les élèves ont eu l’occasion de se familiariser avec le mélange des diverses sonorités des instruments à vent. Une trentaine de musiciens, issus des classes de hautbois, flûte traversière, clarinette, saxophone, cor, trompette et trombone présentera des extraits musicaux des films de Walt Disney, ainsi que des musiques de styles variés en lien avec le thème de la jungle. Les interprétations permettront une illustration sonore d’extraits littéraires lus en direct par les élèves de théâtre.
1616-2016 : 400ème anniversaire de la mort de William Shakespeare
Alors qu’une société moderne naît, suscitant un sentiment nouveau de l’existence, l’immense auteur anglais interroge en dramaturge les conséquences des bouleversements qui marquent son temps. Poète des contraires, il explore sans relâche les moindres nuances de l’humain, offrant un écho inépuisable aux questions de notre époque.
Comme nous, Shakespeare a connu une époque charnière dans l’histoire de son pays et de l’Europe. Le passage du catholicisme au protestantisme et la libéralisation de l’économie bouleversaient les coutumes et les hiérarchies traditionnelles. Dans un Londres en pleine expansion, grossi par l’afflux d’une population rurale de plus en plus désœuvrée, le divertissement prenait une place sans précédent. Tout invitait un dramaturge comme Shakespeare à interroger les conséquences de ces changements : urbanité et ruralité, croyance et expérience, ordres ancien et nouveau… Telles sont les oppositions innombrables qui nourrissent son œuvre, que les artistes n’ont eu de
cesse de récupérer, réécrire et paraphraser. Les musiciens sont peut-être ceux qui ont embrassé sa création de la manière la plus puissante. La musique est en effet parfaite pour traduire cet univers gigantesque, elle qui déborde les contraintes du dire et de la logique. Le dramaturge la tient d’ailleurs en haute estime et la cite fréquemment dans ses pièces. Elle est tantôt l’image d’une harmonie sociale ou politique menacée, tantôt la nourriture et le moteur de l’âme – en amour particulièrement –, tantôt l’expression d’un surnaturel enchanteur ou inquiétant. Les musiques qui entouraient Shakespeare, des complaintes déchirantes de Morley aux polyphonies majestueuses de Byrd, sont parfois reprises directement par ses personnages.Plus largement, le macrocosme shakespearien a inspiré les musiciens les plus divers, dans des adaptations qui en disent au moins autant sur leurs auteurs que sur le barde lui-même. A travers une programmation incluant l’ensemble de cet héritage musical depuis le XVIIème siècle jusqu’à nos contemporains, le conservatoire de Boulogne-Billancourt célèbre le prince des dramaturges à l’occasion des 400 ans de sa disparition. Conférences, concerts symphoniques, musique ancienne, chœur, masterclasses… de décembre 2015 à mai 2016, des rendez-vous à ne pas manquer et à découvrir sur www.bb-cnr.com ou www.agglo-gpso.fr.
N° 29. L’Oreille en coulisse .13
RENDEZ-VOUS
Concert Vive les VentsAutour du Livre de la jungleSamedi 5 décembre à 16hClasses d’instruments à vent et de théâtre du conservatoire de Vanves
L’Ode - Auditorium Jean Françaix - Vanves Entrée libre / Rés. obligatoire 01 46 29 44 80
ZOOM SUR
VIE CONSERVATOIRES
14. N° 29. L’Oreille en coulisse N° 29. L’Oreille en coulisse .15
DES
De l’orchestre au solfège :la valeur de l’expérience !
Une pédagogie innovante Dans les cours de « Symphonique FM », le
travail est basé sur le principe de l’imitation.
Les enfants chantent avant de lire une
partition. Ils sentent les rythmes avec leur
corps en marchant ou dansant sur une
pulsation avant de connaître le sens du mot
tempo.
Alors que la lecture des partitions est
encore souvent perçue comme essentielle
dans l’enseignement prodigué dans un
conservatoire, il ne faut pas oublier qu’un
enfant sait parler avant d’apprendre à
lire. À Chaville, ce constat a amené les
professeurs et l’équipe de direction a
s’interroger pour améliorer leurs méthodes
et mieux transmettre leur passion de la
Depuis septembre 2014, une nouvelle méthode de formation musicale, la « Symphonique FM », est utilisée à Chaville pour les élèves des premières et secondes années du premier cycle.Premières impressions...
musique. Ils expérimentent et échangent
les « bonnes recettes » : une chanson qui
a particulièrement accroché, une méthode
pour faire retenir un rythme, une technique
pour apprendre à battre clairement la
mesure, un moyen mnémotechnique pour
mémoriser un intervalle* musical, etc.
De ces échanges est née la « Symphonique
FM ». Les enseignants utilisent une nouvelle
approche et cherchent à faire comprendre
que la beauté d’une pièce musicale tient à
de nombreux paramètres : sa mélodie, son
rythme, son tempo, la force ou la douceur des
notes, l’instrument ou la voix qui l’interprète,
l’harmonie qui va naître de la rencontre d’une
mélodie avec une autre...
Un lien avec la pratique orchestraleDe multiples passerelles se sont créées
entre les professeurs de formation musicale
et ceux d’instruments. Ces derniers initient
leurs collègues à la pratique et la technique
de leurs instruments et leur prodiguent de
précieux conseils.
Dès le premier niveau et après une période
de 2 mois consacrée à des exercices vocaux,
rythmiques et corporels sans le support de
l’écrit, les élèves amènent leur instrument
en cours, de façon à former un ensemble
instrumental. Cet ensemble de 10 à 15 enfants
d’une même classe reflète la diversité des
instruments enseignés. Il permet à chacun
de découvrir concrètement les instruments
des autres parfois encore méconnus (par
exemple : le cor ou le xylophone). Le cours
de formation musicale plonge alors les élèves
dans l’univers de l’orchestre.
Ainsi, les élèves, dès les premiers cours,
comprennent (et entendent) la nécessité
d’accorder les instruments, de s’installer
correctement par familles (les cordes,
les bois, les cuivres, les percussions), de
patienter pendant que d’autres répètent
une phrase, de respirer ensemble avant le
premier son, de suivre le chef d’orchestre, de
compter les temps quand ils ne jouent pas
ou encore de garder la pulsation.
Un bilan très positifCes avantages pédagogiques suffiraient à
eux seuls à convaincre du bien-fondé de
cette démarche. Mais ce sont eux qui en
témoignent le mieux :
« C’est beau de jouer à plusieurs ! »« Quelques fois, on devait réfléchir aux doigtés, et vite… ! »« On a appris à se rattraper si on se trompe. »
« Ça nous a appris à ne pas nous décourager ! »« Déjà ! » (au bout d’une heure et demie de
cours…)
Un premier bilan de cette nouvelle approche
pédagogique plus que positif : les élèves sont
demandeurs de la partition, heureux de venir
en cours et repartent avec une perception
joyeuse et positive de la formation musicale !Classe Symphonique FM
* « distance » entre deux notes différentes, plus ou moins « éloignées ».
André Robert et l’équipe des professeurs
de formation musicaleDominique Allayrangue, Muriel Delmas
et Lionel Arnaud
Classe Symphonique FM
univers bien à elle. Elle a fait sortir la harpe
de sa place traditionnelle pour l’introduire
sur le territoire du jazz et de l’improvisation.
C’est une harpiste d’exception, à la forte
personnalité musicale qui apporte une vague
de fraicheur et de nouveauté sur la scène
internationale. Elle impose son instrument
d’une façon surprenante et inédite. Elle se
produit tant en France qu’aux Etats-Unis et
mène son projet franco-américain avec brio.
Isabelle Olivier a déjà réalisé des projets
avec des ensembles de jeunes harpistes.
C’est sur la base d’expériences réussies,
qu’elle a accepté de travailler avec Sandrine
Longuet Le Ber, Anne Ricquebourg et leurs
élèves. Pour l’occasion, elle a composé et
ZOOM SUR
VIE CONSERVATOIRESDES
16. N° 29. L’Oreille en coulisse
Don’t worry, be haRpy
Sandrine Longuet Le Ber, professeur de
harpe au conservatoire de Sèvres, attendait
ce projet depuis longtemps. Le voilà en
chemin grâce à la collaboration de Anne
Ricquebourg, professeur au conservatoire
de Boulogne-Billancourt. Ce projet réunit
une quarantaine d’élèves principalement
des cycles 1 et 2 des deux conservatoires.
D’autres élèves de 3ème cycle y sont associés
pour soutenir les plus jeunes.
Une conte musical adapté par Isabelle OlivierIsabelle Olivier, harpiste de jazz et
compositrice, évolue aux frontières des
musiques celtiques et actuelles avec un
N° 29. L’Oreille en coulisse .17
Suite à plusieurs projets ayant réuni les classes de harpe des conservatoires de GPSO, notamment la mémorable Rencontre des harpes de 2013, les professeurs de Sèvres et de Boulogne-Billancourt forment un nouvel orchestre avec leurs élèves.
arrangé un conte musical librement inspiré
du Baron perché d’Italo Calvino, constitué
de 12 morceaux à géométrie variable pour
Big band de harpes. Le challenge a été de
composer des formes simples et évidentes,
qui puissent permettre à tous les élèves de
s’exprimer pleinement. Ainsi, un maximum
d’élèves, répartis par niveau, peut participer
au projet. Les plus jeunes sont associés aux
plus expérimentés, afin de développer les
échanges pédagogiques.
Un nouvel atout pour les harpistesPeu habitués à la pratique d’orchestre, les
jeunes harpistes s’initient au plaisir de jouer
à plusieurs. Le projet leur permet d’aborder
l’écriture d’ensemble, l’improvisation sous
toutes ses formes, l’écoute et l’interaction entre
les musiciens. Les élèves sont encouragés à
chercher de nouveaux sons à partir de leurs
instruments pour créer de l’inédit, de l’inouï.
Par ailleurs, les jeunes harpes découvrent
un univers musical éloigné de leur registre
habituel : celui du jazz. Grâce à un travail
harmonique spécifique, ils apprennent de
nouvelles techniques rythmiques en solo
ou en accompagnement avec des motifs
mélodiques, harmoniques et percussifs.
Ce type de projet développe de nouvelles
capacités chez les élèves : confiance en soi,
écoute des autres, organisation du travail,
rapidité de compréhension et créativité.
La harPeLa harpe, instrument existant depuis l’Antiquité, est présente sur tous les continents. Elle symbolise la paix, la magie, l’amour et tous les rêves à réaliser. Son timbre original et majestueux est un formidable point de départ pour un projet pédagogique.
RENDEZ-VOUS
CONCERTDon’t worry, be haRpySamedi 14 novembre 2015 à 19hSalle Brigitte VandômeConservatoire de Boulogne-Billancourt
L’histoire est celle du petit baron Côme, qui du haut de ses 12 ans quitte la table au milieu du déjeuner familial, grimpe sur un arbre et décide de ne plus en descendre.Ce conte philosophique est une réflexion sur la liberté et ses conséquences, l’apprentissage de la vie, de l’amour, du pouvoir, du respect de l’homme et de la nature. Entrée gratuite
Répétition de l’ensemble de harpes
PORTRAIT
VIE CONSERVATOIRES
DES ÉTOILES DANS LES YEUX La jeune Chavilloise vient d’être reçue au
concours de la prestigieuse « Arts Educational
Schools London », la meilleure école du
monde, dit-on. Un parcours exemplaire qui
mérite d’être remarqué !
Ses yeux brillent lorsqu’elle raconte :
« J’avais 9 ans quand je me suis inscrite au
cours de comédie musicale avec Natacha
Wassilieff. Immédiatement, j’ai été séduite
par cette discipline où le chant, la danse et
le théâtre sont réunis. J’attendais les samedis
avec impatience et j’adorais rester jusqu’à
Comédie musicale : de Chaville à LondresLe rêve de Julia Imbach
DES
18. N° 29. L’Oreille en coulisse
la fin des répétitions, même celles ne me
concernant pas. »
La jeune Julia se donne à fond et montre
dès le début des capacités exceptionnelles.
Natacha, son professeur, a tout de suite vu
qu’elle avait des étoiles dans les yeux.
« Elle m’a donné des rôles de plus en plus
importants. À 10 ans, j’interprétais Cosette
dans Les Misérables. C’était magique pour
moi de pouvoir jouer avec des acteurs
confirmés. C’est à 12 ans que j’ai tenu mon
premier grand rôle, Dorothy dans Le Magicien d’Oz, ce fut une expérience inoubliable. »
N° 29. L’Oreille en coulisse .19
Il y a dix ans, alors qu’elle faisait ses premiers pas en comédie musicale au conservatoire de Chaville sur la scène de l’Atrium, la jeune Julia Imbach était loin de s’imaginer qu’elle s’orienterait vers une carrière professionnelle…
Julia à l’âge de 10 ans
dans le rôle de Cosette (Les Misérables)
Julia Imbach
Julia Imbach
ArtS educAtionAl ShoolS london
« Arts » est une école très exigeante et sélective,
qui accueille des étudiants du monde entier,
pourvu qu’ils maîtrisent l’anglais. Le concours
est ultra sélectif (de l’ordre de 300 candidats pour
un seul reçu !). C’est un parcours d’excellence
reconnu partout. Quand ils sortent de l’école, les
étudiants sont pris en charge par un agent. La
totalité d’entre eux est ensuite engagée dans les
meilleures troupes de Broadway ou du West End.
Leur carrière est assurée !
Pour le cursus de comédie musicale, cette école
dispense un enseignement complet : cours de
danse, de théâtre et de chant.
LE RÊVE DE DEVENIR PROFESSIONNELLEAvec le temps, Julia se perfectionne. Les
cours de comédie musicale du samedi ne
lui suffisent plus. En parallèle, elle consolide
ses acquis en danse et en chant.
« Après le bac, j’ai décidé de réaliser mon
rêve et de devenir artiste professionnelle.
Je n’osais pas vraiment m’imaginer tenter
l’école de Londres, mais mon professeur,
Natacha Wassilieff, qui l’avait fréquentée,
m’y a encouragée. C’est aussi grâce à sa
générosité que j’ai persévéré. Elle est d’une
grande ténacité et forme ses élèves comme
des professionnels tant au niveau technique
qu’artistique. Elle ne m’a pas lâchée même
dans les moments difficiles.»
Des moments difficiles, il y en a eu, car le
concours d’entrée est très sélectif. Pour s’y
préparer, Julia enchaîne les cours de danse,
de chant et d’anglais. Près d’une vingtaine
d’heures par semaine ! Toujours, elle doit
viser l’excellence, corriger le moindre détail,
s’améliorer encore et encore.
« J’ai également travaillé comme animatrice
afin de pouvoir me payer des cours de danse
à Paris ainsi que des cours particuliers de
chant. Et bien sûr, j’ai toujours été inspirée
par les spectacles que j’ai pu voir à Londres
comme Sister Act, Chicago ou encore Miss Saigon. »La première année, Julia échoue. Elle n’est
même pas admise au deuxième tour. C’est
la claque. Elle se rend compte du niveau
d’excellence demandé, et se remet au travail,
de façon encore plus acharnée. Un an plus
tard, elle se représente… Cette fois, elle est
admise au deuxième tour, mais refusée de
peu. Heureusement, sa persévérance sera
récompensée : la troisième tentative sera la
bonne !
C’est avec émotion que Julia évoque
cette deuxième famille qu’est l’équipe du
conservatoire de Chaville et qu’elle devra
bientôt quitter pour trois années de cours
intensifs à Londres. Un autre pays, une autre
culture, un dépassement de soi, une belle
motivation qui lui ouvriront les portes du West
End ou peut-être même de Broadway.
« Aujourd’hui, je voudrais remercier toutes les
personnes qui m’ont soutenue, à commencer
par mon cher professeur, Natacha Wassilieff,
ainsi que Cédric Perrier, sans qui je n’en
serais jamais arrivée là.»
RENDEZ-VOUS
VIE CONSERVATOIRES
Issy célèbre StravinskyL’œuvre d’Igor Stravinsky sera au cœur
des pratiques artistiques du conservatoire
d’Issy-les-Moulineaux durant toute la saison.
Les projets pédagogiques et de diffusion
permettront de sensibiliser les élèves, mais
aussi de toucher un public « hors les murs ».
Au fil de l’année, des évènements phares
jalonneront la programmation pour souligner
l’apport du compositeur dans l’apprentissage
de la musique, de l’écriture à l’interprétation.
Chaque projet demande 3 à 4 mois de
préparation avec une mobilisation des
élèves et professeurs qui transmettront
ensuite au public le fruit de leur recherche
artistique. L’esprit et l’œuvre de Stravinsky
imprégneront le travail pédagogique, les
contenus des examens et la programmation
des départements musique, danse et chant.
« Issy-Stravinsky »Les enseignements d’un compositeur
DES
20. N° 29. L’Oreille en coulisse
Les rendez-vous en 2015• samedi 17 octobre à 16h - saLLe d’orgUe
Concert d’ouverture d’Issy-Stravinsky
De petits ensembles de musique de chambre
interprètent des arrangements de pièces de
Bartòk et Stravinsky réalisés dans le cadre
de l’action « Une année à la Philharmonie »
initiée par la classe d’alto.
• mardi 15 décembre à 20h - aUditoriUm
Audition de la classe de chant de Daniel
Petrovitch. Les chanteurs explorent les
mélodies de Stravinsky, en miroir des
influences de Berg, Schönberg, Zemlinsky
et Bernstein.
• JeUdi 17 décembre à 20h - aUditoriUm
Spectacle chorégraphique de la classe de
Marie-Noëlle Dufour autour des Danses concertantes extraites du Sacre du Printemps
et de Pulcinella, sur des bandes-son
enregistrées à partir d’un disklavier (piano
N° 29. L’Oreille en coulisse .21
Le conservatoire Niedermeyer d’Issy-les-Moulineaux, avec le parrainage de la Fondation Stravinsky de Genève, place la saison 2015-2016 sous le signe de Stravinsky.
Igor Stravinsky
mécanique). Les élèves interpréteront
également trois danses (tango-valse-ragtime)
de l’Histoire du soldat avec la projection d’un
film de la Fondation Stravinsky. Ce spectacle
concluera le trimestre des classes de danse
contemporaine et classique consacré à
l’œuvre de Stravinsky et à sa passion pour
les pianos mécaniques.
Les rendez-vous en 2016• mercredi 20 Janvier à 20h - saLLe d’orgUe
Concert-lecture Stravinsky inspiré de
L’Histoire du soldat par la classe de piano
et d’accompagnement de Jennifer Fichet.
Une belle occasion d’étudier de près les
techniques de réduction très utilisées dans
le cadre des accompagnements.
• mercredi 27 Janvier à 20h - saLLe d’orgUe
Audition de la classe de guitare de Pascal
Boels. Le répertoire de Stravinsky est
abordé par des chemins de traverse comme
la musique de Brouwer à la coloration
stravinskienne.
• mercredi 3 février à 20h - saLLe d’orgUe
Audition de musique ancienne. La musique
ancienne a été une importante source
d’inspiration pour le compositeur russe.
• samedi 6 février à 18h - aUditoriUm de L’ode à vanves
et dimanche 7 février à 15h - aUditoriUm d’issy-Les-moULineaUx
Concert de l’Orchestre symphonique des
conservatoires d’Issy-les-Moulineaux et
Vanves dirigé par Benoît Schlosberg.
Les élèves et professeurs des deux
conservatoires interprètent des œuvres de
Stravinsky : Pulcinella, Suites 1 et 2 for small
orchestra, et Summer day suite de Prokofiev.
• JeUdi 17 mars à 20h - aUditoriUm
Autour du Tango chez Stravinsky.
La classe d’accordéon de Vincent Carenzi,
en collaboration avec les classes de culture
musicale, met l’accent sur cette danse qui a
su séduire Stravinsky.
• JeUdi 24 mars à 20h - aUditoriUm
Concert à 2 pianos et 4 mains avec Isabelle
Duha, Jennifer Fichet, Marie-Lisa Manoha
et Alexandra Valli. Au programme : Le Sacre du Printemps, Petrouchka, L’oiseau de feu, Sonate pour 2 pianos, et Concerto pour 2 pianos.
Une biennale stravinskienneDans le cadre de la 2ème biennale des
compositeurs d’aujourd’hui « Écris-moi une
musique », le conservatoire organise un
concours de composition soutenu par la
Fondation Stravinsky. Ce concours s’adresse
aux élèves entre 10 et 15 ans. Il s’agira de
créer une œuvre d’instrumentation libre,
d’une durée maximum de 5 minutes.
Le conservatoire diffusera prochainement
une brochure avec toutes les informations
nécessaires. À l’issue du concours une
remise des prix sera organisée le jeudi 18
février.
Le conservatoire d’Issy-les-Moulineaux
réserve bien d’autres surprises pour colorer
encore ce bouquet artistique en mémoire
d’Igor Stravinsky, ce compositeur qui a
largement influencé et inspiré la musique
du 20ème siècle !
RENDEZ-VOUS
VIE CONSERVATOIRES
22. N° 29. L’Oreille en coulisse
Amandine BeyerCorelli et le Concerto grosso
Le conservatoire de Boulogne-Billancourt accueille la grande violoniste baroque Amandine Beyer. Sous sa direction, le projet autour du Concerto grosso, porté par le Pôle supérieur Paris Boulogne-Billancourt, se propose de former un orchestre similaire à celui que Corelli dirigeait dans les occasions solennelles.
Fruit d’un travail intense, ce concert proposé
par le département de musique ancienne du
Pôle Supérieur Paris Boulogne-Billancourt
en partenariat avec les conservatoires
à rayonnement régional de Boulogne-
Billancourt et de Paris, offre une expérience
unique aux étudiants de comprendre en
profondeur l’écriture de Corelli et du Concerto
grosso, forme musicale majeure de l’époque
baroque dans l’histoire de la musique. Le
programme propose de visiter le répertoire de
Corelli et des auteurs qui s’en sont inspirés.
Amandine Beyer s’est depuis quelques
années imposée comme une référence dans
l’interprétation du répertoire baroque pour
violon. Formée au Conservatoire de Paris et
à la Schola Cantorum de Bâle, elle partage
aujourd’hui son activité musicale entre
les différentes formations auxquelles elle
participe : Les Cornets Noirs, le duo avec Pierre
Hantaï, l’Ensemble 415 (sous la direction
de Chiara Banchini), La Capella Reial de
Catalunya (sous la direction de Jordi Savall)…
En 2006, elle créé son propre ensemble
« Gli Incogniti, » dont les projets de concerts et
d’enregistrements trouvent un équilibre entre
l’interprétation des œuvres emblématiques
des compositeurs incontournables tels Bach
ou Vivaldi, et les partitions d’auteurs moins
célèbres, tels Rosenmüller ou Matteis.
L’autre passion d’Amandine Beyer est
l’enseignement. Elle a longtemps donné
des cours à l’École supérieure d’art de Porto,
ainsi que de nombreuses masterclasses dans
le monde entier. En 2010, elle a succédé à
Chiara Banchini comme professeur de violon
baroque à la Schola Cantorum de Bâle et y
enseigne encore aujourd’hui.
©OscarVazquez
DES
PORTRAIT
Michel Barbe, professeur de jazz au conservatoire de Vanves
N° 29. L’Oreille en coulisse .23
Michel Barbe, compositeur, pianiste et professeur de jazz au conservatoire de Vanves, fête cette année les 20 ans du trio qui porte son nom et propose, pour l’occasion, un concert anniversaire, le samedi 14 novembre à 20h30.
Né en 1955 à Paris, Michel Barbe étudie
le piano classique au conservatoire d’Issy-
les-Moulineaux. Suivront des cours de piano
jazz et d’harmonie avec Patrice Gallas,
Michel Sardhaby, Gef Gilson et Bernard
Maury. Également enseignant, Michel Barbe
s’investit dans l’association « Jazz France
Japon » dont l’objectif est de favoriser les
échanges artistiques entre les deux pays.
Outre ses activités de musicien, Michel
Barbe a créé les départements jazz d’une
dizaine de conservatoires de l’Essonne et des
Hauts-de-Seine et propose, depuis 2004,
avec Essonne en Jazz et le conservatoire de
Vanves, des bœufs-jazz au cours desquels
son trio accompagne de prestigieux jazzmen
français puis ouvre la scène aux musiciens
amateurs. Ses prestations en compagnie du
contrebassiste Serge Ollivier et du batteur
Hidéhiko Kan, marquent les débuts d’une
longue collaboration humaine et musicale.
Hidéhiko Kan, familier des clubs de jazz
parisiens, dirige en parallèle un quartet
avec ses propres compositions. Serge
Ollivier, quant à lui, s’est initié au Jazz en
big band, après un passage par la musique
classique, avant d’être sélectionné deux fois
pour le concours de Jazz de La Défense. Il
participe, depuis, à de nombreux ensembles
et accompagne le groupe de musique
bretonne Amann Rik.
Ce concert des 20 ans du « Michel Barbe
Trio » propose trois aspects artistiques de
son parcours. La 1ère partie est consacrée
au répertoire attitré du trio. L’ensemble sera
ensuite rejoint par le vibraphoniste Florian
Bellecourt, autour du thème « chansons
de femmes », hommage à des mélodies
françaises chantées par ou pour des
femmes. Pour terminer, le trio a invité le
saxophoniste Eric Barret pour une fin de
concert exceptionnelle.
En novembre 2015, Michel Barbe sort un
nouvel album intitulé « Où se mettre »,
avec Annie Papin (chant), Didier Sarrazin
(contrebasse) et Stéphane Nossereau
(batterie).
RENDEZ-VOUS
Concert anniversaireLes 20 ans du « Michel Barbe Trio »Avec Michel Barbe (piano), Hidéhiko Kan (batterie)et Serge Ollivier (contrebasse)Samedi 14 novembre à 20h30L’Ode – Auditorium Jean Françaix – VanvesEntrée libre – Réservation obligatoire
RENDEZ-VOUS
ConcertCorelli et le Concerto grosso
Samedi 28 novembre à 20h
Auditorium du conservatoire de Boulogne-Billancourt
Tarif : 9,50€ ; 6€
AUTOUR DE
DIMANCHE 4 OCTOBRE 2015 / 11H / S.E.LCONCERT D’OUVERTURE DU CONSERVATOIRE DE SÈVRES
LA FLÛTE ENCHANTÉE
Conte musiCal présenté par les professeurs du Conservatoire
Extraits incontournables de l’opéra dans une version écrite pour harpe, flûte, violoncelle, violon, alto et récitant.
Avec la participation d’Anastasie Lefebvre de Rieux (flûte),Barbara Diome (violon), Alexandra Vilain (alto), Catherine Robert (violoncelle), Sandrine Longuet Leber (harpe), Karin Catala (récitante)
ENTRÉE LIBRE
Opéra de Wolfgang Amadeus Mozart sur un livret de Emanuel Schikaneder
BOULOGNE-BILLANCOURTCHAVILLEISSY-LES-MOULINEAUXMARNES-LA-COQUETTEMEUDON
SÈVRESVANVESVILLE-D’AVRAY
© G
PSO
Com
mun
icat
ion
2015
- Im
pres
sion
Will
aum
e Eg
ret
Grégoire DE LA RONCIÈREVice-président délégué à la culture
Maire de Sèvres
Pierre-Christophe BAGUETPrésident de Grand Paris Seine Ouest
Maire de Boulogne-Billancourt
RENDEZ-VOUS
VIE CONSERVATOIRESDES
24. N° 29. L’Oreille en coulisse
MES CONCERTS À MOIEnchantement musicalpour les plus petits
N° 29. L’Oreille en coulisse .25
5/10 ANS
Autour de la Flûte EnchantéeConte musical à partir de 5 ansDimanche 4 octobre à 11hS.E.L (Sèvres Espace Loisirs)Entrée libre
Les enfants pourront découvrir le célèbre opéra, Die Zauberflöte, la Flûte enchantée de Mozart sur un livret d’Emanuel Schikaneder. Cet opéra, créé à Vienne en 1791, est un spingspiel c’est à dire une œuvre théâtrale chantée et parlée.Carillon magique de Papageno, flûte enchantée de Tamino... Les professeurs du conservatoire proposent les extraits incontournables de ce magnifique opéra dans une version écrite pour harpe, flûte, violoncelle, violon et alto. Ils seront accompagnés par le professeur d’art dramatique qui contera la magique histoire de la flûte enchantée.
Perrault l’enchanteurSpectacle musical à partir de 5 ans Samedi 7 novembre à 17hAuditorium du conservatoire de Boulogne-Billancourt9,50 € ; 6 € ; 3,70 €Un soir, ne voulant pas dormir, aussitôt leurs parents descendus, Iris et Rose reprennent leurs livres favoris et se retrouvent transportées dans les mondes imaginaires de Cendrillon et du Petit Poucet…Emprunté aux célèbres contes de Charles Perrault, ce spectacle est créé à partir de deux opéras composés par Isabelle Aboulker. Quatre chanteurs-comédiens évoluent sur scène, incarnant successivement les personnages. Exemple unique de compositions d’art lyrique à l’attention des enfants, le spectacle permet d’éveiller le jeune public à la musique classique et à l’art vocal à travers ces contes.
Par la Compagnie Divague :Clémentine Decouture, Sophie Desmars, François Héraud, Laure Ilef (chant),Nicolas Royez (piano)
Court-Circuit dans les chorales de Chaville, Vanves et Ville-d’AvrayLes élèves des conservatoires de Chaville, Vanves et Ville-d’Avray se retrouvent pour deux concerts autour d’un compositeur actuel, Alexandros Markéas, et de l’ensemble international spécialisé dans la création contemporaine : Court-Circuit.
Cette collaboration avec des musiciens professionnels offre aux élèves la possibilité de découvrir de nouvelles musiques et l’opportunité de se produire sur scène avec des artistes confirmés.
Les chorales d’enfants de Vanves, d’adolescents de Ville-d’Avray et de jeunes adultes de Chaville auront ainsi le plaisir de se retrouver à l’occasion de deux concerts en décembre pour interpréter des airs de La leçon de musique ainsi qu’un hymne à la liberté. Ces concerts promettent un moment de musique et de chant, surprenant, unique et riche de nouvelles sonorités et de nouvelles sensations.
Ce projet avec les chorales constituera le premier volet d’une collaboration avec l’ensemble Court-Circuit, qui se poursuivra en 2016 avec le conservatoire d’Issy-les-Moulineaux dans le cadre du festival « Écris-moi une musique » et au printemps avec le Théâtre et le conservatoire de Vanves.
AlexAndroS MArkéAS
Alexandros Markéas est
compositeur et pianiste. Il
a étudié au Conservatoire
national de Grèce et au
Conservatoire national
supérieur de Paris où il
enseigne actuellement
l’improvisation. Il s’intéresse aux langages
des musiques traditionnelles et privilégie les
rencontres avec des musiciens improvisateurs
de cultures différentes. Alexandros Markéas
s’inspire également de différents domaines
d’expression artistique, tels que l’architecture,
le théâtre ou les arts plastiques (installations,
vidéo, web) pour chercher des alternatives au
concert traditionnel et créer des situations
d’écoute musicale particulières. Ses pièces
sont marquées par un esprit théâtral et par
l’utilisation de techniques multimédia.
RENDEZ-VOUS
ConcertsCourt-CircuitAlexandros Markéaset les élèves des conservatoires
Samedi 12 décembre à 20h30
L’Ode, Auditorium Jean Françaix, Vanves
Dimanche 13 décembre à 15h00 Théâtre du Colombier, Ville-d’Avray
Entrée libre
ETHNOMUSICOLOGIE
DOSSIER
26. N° 29. L’Oreille en coulisse N° 29. L’Oreille en coulisse .27
La flûte traditionnelle coréenne :le Taegum
HISTOIREDans le livre de l’histoire de Silla (royaume
historique de Corée datant de 57 avant J-C.
à 935 après J-C.), il est écrit qu’à l’époque
du roi Shin Moon, une montagne est apparue
au milieu de la mer de l’Est et qu’elle avait
la forme d’une tête de tortue. Il y avait un
bambou au sommet de cette montagne, il
s’est fendu en deux parties dans la journée
et s’est recollé pendant la nuit. Le roi a
envoyé des personnes pour qu’ils coupent
le bambou et fabriquent le Taegum, et puis il
a nommé cette flûte Man Pa Sik Jeok... Telle
est la légende de la création du Taegum.
En dehors de la légende, un instrument
ressemblant au Taegum et datant de l’époque
des Trois royaumes a été retrouvé en Corée.
Le Taegum est donc bien né dans ce pays.
Il aurait par la suite été exporté en Chine.
Au fil des siècles, il a été perfectionné pour
aboutir au Taegum d’aujourd’hui.
LE TAEGUM
Le Taegum est une flûte en bambou avec
une perce cylindrique légèrement conique.
Il comporte six trous destinés à être bouchés
par les doigts de l’instrumentiste. Il existe
deux catégories de Taegum, l’un pour la
musique royale, l’autre pour la musique
populaire, avec pour chacun, selon la
tessiture, trois sous-catégories. Du grave
à l’aigu : Taegum, Junggum, Sogum. Cette
richesse est unique parmi les instruments de
la musique traditionnelle coréenne et rappelle
les catégories de la musique occidentale
(basse, ténor, alto, soprano).
San-jo Taegum est légèrement plus court
que le Taegum pour la musique royale.
Il sonne deux ou trois tons plus haut, selon
l’instrument et l’instrumentiste.
L’épaisseur de la perce du Taegum détermine
la distance entre les trous ainsi que la
tessiture de l’instrument. Plus le morceau
de bambou est épais et long, plus le son
est grave. Plus il est fin et court, plus le son
est aigu. Son registre est de deux octaves et
une quarte.
Le Taegum comporte une embouchure
(chi-gu) par laquelle on souffle, un trou
qu’on obture avec un bout de grand roseau
(cheong-gong) pour modifier le timbre ; six
trous (ji-gongs) bouchés par les doigts pour
déterminer la hauteur ; et deux ou plusieurs
trous non bouchés situés à l’extrémité de
la perce (chil-seong-gong). En posant
le Taegum sur l’épaule, trois trous sont
bouchés par la main gauche et trois par la
main droite. La quantité et la force du souffle
que l’instrumentiste inhale ou exhale lui
permet de contrôler la justesse et le timbre.
Une embouchure plus grande facilite le
« glissando » et le « vibrato ».
Depuis la nuit des temps, il n’y a jamais eu de société sans musique. Dans la Corée préhistorique, la musique accompagnait les rites et les cérémonies liés à la vie, à la sorcellerie et à des croyances diverses.
La tessiture de San-jo Taegum
Le Taegum se pose sur l’épaule
Le Taegum
Structure duTaegum
L’embouchure
Couverture du cheong-gong
1er ji-gong
3ème ji-gong
5ème ji-gong
2ème ji-gong
4ème ji-gong
6ème ji-gong
chil-seong-gong
cheong-gong
La tête
28. N° 29. L’Oreille en coulisse N° 29. L’Oreille en coulisse .29
noué avec des ficelles en cuir. Cette étape
constitue le travail de finition.
De nos jours le Taegum est le plus souvent
fabriqué de façon industrielle dans des
matériaux plastiques. Toutefois, les
professionnels continuent à jouer sur des
instruments traditionnels fabriqués par des
maîtres artisans.
LE TAEGUM AUJOURD’HUI
Depuis le début du 20ème siècle, la culture
occidentale a commencé à pénétrer en
Corée. L’importation de cette culture s’est
accélérée après la guerre de Corée en 1950,
avec le développement économique et celui
des médias. L’accès à l’information ainsi
que la curiosité des nouvelles générations
ont facilité les échanges culturels. Malgré ce
contexte d’ouverture sur le monde, la Corée a
su préserver sa musique traditionnelle. Ainsi,
le Taegum d’aujourd’hui reste identique à
celui du VIIème siècle. La mixité est davantage
présente dans la constitution des ensembles
musicaux : le Taegum, comme d’autres
instruments traditionnels coréens se mêlent
souvent à des instruments occidentaux. Il
peut aussi être utilisé dans des compositions
modernes et novatrices.
Ces dernières années, de nombreux jeunes
prodiges de la musique traditionnelle ont
joué un rôle important dans la promotion
de la culture coréenne. Ils participent au
mouvement très actif de la fusion de la
musique traditionnelle et de la musique
occidentale. Cet art syncrétique a aussi
promu l’intérêt pour les autres formes d’arts
traditionnels très populaires en Corée comme
l’architecture, les habits traditionnels et la
cuisine.
Le développement du Taegum s’inscrit
bel et bien dans le mélange des genres
coréens et occidentaux, ce qui facilite
l’exécution des compositions traditionnelles
par des instrumentistes étrangers. Cela
permet également l’utilisation de plus en
plus courante d’instruments coréens dans
la musique de film. D’autres expériences
FABRICATION
Le bambou pousse très rapidement à partir
du mois de mai. Il devient grand en trois
mois. Il faut le choisir très dur, résistant
et vieux de quelques années. Cependant,
le meilleur bambou pour la fabrication du
taegum provient d’un arbre malade. C’est une
maladie rare liée à une mutation génétique
qui augmente les jointures et la dureté du
bambou. Cette transformation améliore le
bois ainsi que la qualité de sa résonance. Ce
bambou malade est appelé Ssang-gol-jook.
Après plusieurs étapes du traitement du
bambou, le Taegum peut être fabriqué.
Une fois l’instrument réalisé, une membrane
(Cheong) est placée au niveau du trou
cheong-gong pour l’obturer.
Cette membrane est fabriquée à partir de
roseau. Plus elle est solide et élastique,
plus le son sera clair. La membrane est
ensuite protégée par un couvercle en métal
Le collage du roseau
Bambou Ssang-gol-jook
Le couvercle du Cheong de face et de dos
Cette représentation, qui montre des instruments modernes et traditionnels avec en arrière-plan
des bâtiments modernes, illustre à merveille la pratique du taegum aujourd’hui
Dossier réalisé par Hyemin Ryu
voient le jour comme le hip hop / Pansori
(opéra traditionnel coréen). Ce phénomène
connaît un réel succès auprès de toutes les
générations. Il est soutenu par de nombreuses
entreprises et plusieurs associations de
musique coréenne.
Le renouveau de la culture ancienne est de
nos jours perçu comme élégant et noble par
rapport à l’importation massive de la culture
occidentale.
Une place particulière accordée à l’apprentissage de la scèneLe théâtre, la musique et la danse sont
trois formes d’expression artistique pour
lesquelles la scène constitue le point
d’accomplissement, l’objectif ultime. Cette
ambition habite chacune des actions
pédagogiques que le PSPBB propose
chaque année à ses étudiants.
La saison 2015/2016 du PSPBB fait une
fois de plus la part belle à la transversalité,
au décloisonnement des esthétiques et
des disciplines avec des projets mêlant par
exemple musique et danse jazz, ou encore
au prestige et à l’excellence avec notamment
un concert le samedi 31 octobre prochain
dans la grande salle de la Philharmonie de
Paris qui réunira l’Orchestre du Conservatoire
de Paris et l’Orchestre du PSPBB sous la
direction de Paavo Järvi, accompagné par
la pianiste Khatia Buniatishvili.
Retrouvez l’ensemble de la saison 2015/2016
du PSPBB sur www.pspbb.fr
du monde artistique d’aujourd’hui. Un tel
accompagnement passe par la mise en place
d’ateliers « environnement professionnel »,
en partenariat avec la Philharmonie de Paris,
le suivi d’un stage obligatoire pour donner
une expérience de terrain et les rencontres
avec de nombreux professionnels lors de
master-classes et récitals.
Afin d’aller plus loin dans cette démarche, le
PSPBB proposera dès septembre 2016 un
master « musicien d’orchestre » avec une
deuxième année en apprentissage possible
au sein de l’Orchestre de Paris. Cette
formation inédite conduite conjointement
par le PSPBB, l’Université Paris-Sorbonne,
le CFA Métiers des arts de la scène et
l’Orchestre de Paris, avec le soutien de
Sorbonne Universités, permettra également
aux étudiants d’effectuer en première
année des stages au sein des ensembles
partenaires 2e2m et Les Siècles.
Le premier concours d’entrée pour trois
pupitres (alto, violoncelle et contrebasse) se
tiendra en juin 2016.
artistiques dans une démarche de partage
et d’ouverture, de renforcer leur potentiel
en termes d’insertion professionnelle ou
encore de préparer leur poursuite d’études
à l’étranger, le PSPBB a choisi de faire
de l’ouverture internationale une priorité.
Signataire de la Charte Erasmus et de plus
de 35 partenariats avec de prestigieux
établissements européens et internationaux,
le PSPBB est un membre actif de l’Association
européenne des conservatoires et offre à ses
étudiants musiciens, acteurs et danseurs la
possibilité de partir en séjour d’études d’un
ou deux semestres au cours de leur cursus.
Dans un souci de préparation à l’insertion
professionnelle, l’établissement donne à
ses étudiants les outils pour construire leur
projet professionnel et s’adapter aux réalités
LE PÔLE SUPÉRIEUR PARIS BOULOGNE-BILLANCOURT (PSPBB)
FENÊTRE OUVERTEDÉCOUVRIR
Créé à l’initiative et avec le soutien des
villes de Paris et Boulogne-Billancourt, de
la Communauté d’agglomération Grand
Paris Seine Ouest et du Ministère de la
culture et de la communication, le PSPBB
s’est imposé depuis sa création comme un
artisan et un acteur-clef de la réforme de
l’enseignement supérieur artistique initiée
avec la création des diplômes nationaux
supérieurs professionnels.
Riche d’une des plus belles offres
pédagogiques françaises, il dispense
une formation supérieure en musique,
théâtre et danse jazz en s’appuyant sur
les forces respectives des conservatoires à
rayonnement régional de Paris et Boulogne-
Billancourt, de l’École supérieure d’art
dramatique de la ville de Paris (ESAD),
de l’Institut de formation professionnelle
Rick Odums (IFPRO), en partenariat avec
les universités Paris-Sorbonne, Sorbonne
Nouvelle-Paris 3 et Paris 8 Vincennes-Saint-
Denis. Le PSPBB est également membre de
Sorbonne Universités.
Une offre de formation innovante, internationale et professionnalisanteLe PSPBB compte sur plus de 200 enseignants
et de prestigieux intervenants extérieurs pour
assurer la qualité, la renommée et la diversité
de son offre pédagogique. Afin de permettre
à ses étudiants d’approfondir leurs pratiques
Seul pôle supérieur d’enseignement artistique habilité par l’État à délivrer des diplômes dans trois disciplines du spectacle vivant (musique, théâtre et danse), le PSPBB est aujourd’hui un établissement de référence en France et à l’international.
©Lé
onar
d de
Ser
res
©Vi
rgin
ie K
ahn
© C
hris
toph
e R
ayna
ud d
e La
ge
RENDEZ-VOUS
ORCHESTRE DE JEUNES
Samedi 31 octobre à 20h30 Philharmonie de ParisPhilharmonie 1 / grande salleTarifs : de 5€ à 25€Beethoven / ChostakovichDirection : Paavo Järvi – Piano : Khatia Buniatishvili Orchestres du Conservatoire de Paris et du PSPBB Réservations : philharmoniedeparis.frCoproduction Philharmonie de Paris, PSPBB, Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris
30. N° 29. L’Oreille en coulisse N° 29. L’Oreille en coulisse .31
♥♥Les médiathèques des conservatoiresvous conseillent
FENÊTRE OUVERTE
N° 29. L’Oreille en coulisse .3332. N° 29. L’Oreille en coulisse
LIRE, ÉCOUTER, VOIR
LIVRE-CD JEUNESSELes petits oiseauxTexte de Béatrice FontanelIllustrations d’Antoine GuilloppéÉditions NaïvesLes hirondelles étaient parties depuis longtemps. On n’entendait plus, comme aux beaux jours, leurs petits sifflements qui étiraient de longs fils sonores dans le ciel. L’hiver était arrivé tout à coup, comme un loup à l’orée de la forêt. En quelques heures, un manteau de neige avait emmitouflé la montagne.Ce livre-disque propose une découverte de la musique classique et des oiseaux au travers d’une histoire illustrée de morceaux de compositeurs, inspirés par le chant des oiseaux et autres volatiles.Disponible à la médiathèque du conservatoire de Boulogne-Billancourt
LIVRELe Théâtre des Champs-Élysées est ouvert Verlhac éditions À l’occasion de leur centenaire, le Théâtre et la Comédie des Champs-Élysées, et Verlhac Éditions présentent un ouvrage témoignant de la richesse du bâtiment réalisé par les frères Perret et de l’histoire artistique de ses salles (Grand Théâtre, Comédie et Studio) ainsi que du restaurant Maison Blanche. L’ouvrage présente de façon chronologique la grande et les petites histoires (manifestations, tendances, dossiers, interprètes) qui ont fait l’Histoire de ces salles.Disponible à la médiathèquedu conservatoire de Boulogne-Billancourt
LIVRELe quatuor d’une vieValentin BerlinskyAedam Musicae, 2015Traduction : Maria MatalaevL’idylle entre le violoncelliste Valentin Berlinsky (1925-2008) et le Quatuor Borodine dura 64 ans ! Discret et sensible, il fut un élément clé de ce quatuor à cordes à la longévité et au talent exceptionnels. Dans ses mémoires, il confie l’influence de Chostakovitch, l’amitié avec Sviatoslav Richter, et son important travail artistique et humain à la source d’une véritable école de quatuor en Russie, qui rayonne aujourd’hui mondialement. Disponible à la médiathèque du conservatoire d’Issy-les-Moulineaux
CDVivaldi, les Quatre saisonsAmandine Beyer et l’ensemble Gli IncognitiZig-zag territoiresAvec une vigoureuse énergie, la violoniste Amandine Beyer et son ensemble, d’une sensibilité et intelligence musicale à toute épreuve, donnent un vrai bol d’air frais à Vivaldi. Disponible à la médiathèque du conservatoire d’Issy-les-Moulineaux
DVD MusiqueThe legendary concert Acoustic TrioRichard GallianoDirectors Frank CassentiStudio DreyfusAccordéoniste, bandonéoniste et compositeur, Richard Galliano s’exprime dans tous les genres musicaux du classique au jazz. The legendary concert Acoustic Trio a été filmé en direct au Festival de Jazz à Marciac en août 2000. Il propose le spectacle de Richard Galliano et de son groupe interprétant des chansons comme Tango pour Claude, Laurita, Waltz for Nicky, Serarto, Vuelvo al Sur et beaucoup d’autres. Ce DVD comprend également un entretien de 20 minutes avec Richard Galliano.Disponible à la médiathèque du conservatoire de Boulogne-Billancourt
LIVRE JEUNESSELa danse racontée aux enfantsChristine BeigelDe la Martinière jeunesseLe monde raconté aux enfants, 2012La danse dans ses multiples facettes ! Au fil de belles photos et de textes percutants, laissez-vous (trans)porter et surprendre par la magie de la danse, son énergie toujours en mouvement, en recherche d’une beauté épurée, insaisissable. Disponible à la médiathèque du conservatoire d’Issy-les-Moulineaux
Les médiathèqUes sont oUvertes à toUs Les éLèves et ProfesseUrs des conservatoires de gPsoMédiathèque du conservatoire de Boulogne-Billancourt 22 rue de la Belle-Feuille - 92100 Boulogne-Billancourt
Médiathèque Désiré Dondeyne du conservatoire d’Issy-les-Moulineaux11-13 rue Danton - 92130 Issy-les-Moulineaux
AGENDAOCTOBRE - NOVEMBRE - DÉCEMBRE 2015
AGENDA
34. N° 29. L’Oreille en coulisse N° 29. L’Oreille en coulisse .35
OCTOBREMusiques actuelles Concert Jeunes talentsVendredi 2 octobre à 20h30 Auditorium Jean FrançaixOde à VanvesEntrée libre
Bœuf JazzSamedi 3 octobre à 20h30 Salle SymphonieOde à VanvesEntrée libre
Conte musical : Autour de la Flûte enchantéeDimanche 4 octobre à 11hSalle Rotonde du S.E.L à SèvresEntrée libre
Masterclass Gaël Liardon Improvisation, musique ancienneVendredi 9 octobre à 10hSalle d’Art Lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite
Concert des enseignants Vendredi 9 octobre à 20h30Espace LouvoisAtrium de ChavilleEntrée gratuite
Ensemble Quodlibet AFFETTISamedi 10 octobre à 20h30 Auditorium Jean FrançaixOde à VanvesEntrée libre
Histoires à écouter pour les enfants de 3 à 9 ans Le Voyage de Chouchou Isabelle Lecerf-Dutilloy Mercredi 14 octobre à 15hMédiathèque du CRR de Boulogne-Billancourt Inscrip. à la médiathèque ou au 01 41 31 83 35
Orchestre d’harmonie du Pôle Supérieur Paris Boulogne-BillancourtVendredi 16 octobre à 20hAuditorium du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places dispo-nibles. Billets à retirer à l’accueil du conservatoire
Concert d’ouverture d’Issy-StravinskySamedi 17 octobre à 16hSalle d’Orgue du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
Orchestres du Pôle Supérieur Paris Boulogne-Billancourt et du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de ParisSamedi 31 octobre à 20h30Philharmonie de ParisDe 5€ à 25€
NOVEMBREMusique ancienneJeudi musical de VersaillesJeudi 5 novembre à 17h30Chapelle royale du château de VersaillesEntrée libre dans la limite des places disponibles
Audition de piano Samedi 7 novembre à 16h Salle d’Orgue du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
Perrault l’Enchanteur !à partir de 5 ansSamedi 7 novembre à 17hAuditorium du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite
Musique de chambre Par les professeurs du conservatoire de Boulogne-BillancourtDimanche 8 novembre à 17hAuditorium de la biblio-thèque Paul-MarmottanTarifs : 9,50 € ; 6 €
Récital des lauréats du Concours d’interprétation 2015 de Boulogne-Billancourt Mardi 10 novembre à 20hSalle d’art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places dispo-nibles. Billets à retirer à l’accueil du conservatoire
Atelier jazz Mardi 10 novembre à 20h30Auditorium Jean FrançaixL’Ode à VanvesEntrée libre
Master-classeIsabelle Olivier, harpeSamedi 14 novembre à 10hSalle Brigitte Vandôme CRR Boulogne-BillancourtEntrée libre dans la limite des places disponibles
Audition de piano Samedi 14 novembre à 16h Salle d’Orgue du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
Rencontre des harpesDon’t worry, be haRpySamedi 14 novembre à 19hSalle Brigitte Vandôme CRR Boulogne-BillancourtEntrée libre
20ème anniversairedu Michel Barbe TrioSamedi 14 novembre à 20h30Auditorium Jean FrançaixL’Ode à VanvesEntrée libre
Concert symphonique « Musiques espagnoles » Dimanche 15 novembre à 16hThéâtre de l’Atrium de Chaville10€ ; gratuit pour les enfants des conservatoiresRéservation obligatoire au 01 46 29 51 64
Histoires à écouter pour les enfants de 3 à 9 ans Un accordéon sinon rien Ingrid Chabbert Mercredi 18 novembre à 15hMédiathèque du CRR de Boulogne-Billancourt Inscrip. à la médiathèque ou au 01 41 31 83 35
Audition des cuivres Mercredi 18 novembre à 20h Salle d’Orgue du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
Journées de musique ancienne de Vanves Colloque Elles, musique et féminité du 20 au 23 novembre Salle PavanesL’Ode à Vanves Entrée libre
Masterclass Nadejda Loujine Danse de caractèreVendredi 20 novembre à 14hSalle de danse du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée libre dans la limite des places disponibles
Master-classe Malcolm Walker Diction lyrique anglaiseSamedi 21 novembre à 10hSalle d’art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée libre dans la limite des places disponibles
Récital d’étudiants du CRR de Boulogne-BillancourtSamedi 21 novembre à 15hAuditorium de la Bibliothèque Paul-MarmottanEntrée libre dans la limite des places disponibles
Heure musicale Samedi 21 novembre à 18h Salle ToscaniniConservatoire de ChavilleEntrée gratuite
Journées de musique ancienne de Vanves« Lady Musick » ou Tears of Passion Samedi 21 novembre à 19hThéâtre de VanvesRenseignements et réser-vations au 01 41 33 93 70
Journées de musique ancienne de Vanves Concert Marco BeasleySamedi 21 novembre à 21h Auditorium Jean FrançaixOde à Vanves Entrée libre
Journées de musique ancienne de Vanves Ensemble l’EscarboucleDimanche 22 novembre à 16h Auditorium Jean FrançaixOde à Vanves Entrée libre
Concours d’interprétation 2016 de Boulogne-Billan-court 23 et 24 novembre Horaires à préciserSalle d’art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée libre dans la limite des places disponibles
Soirée Offenbach Chorale du conservatoireLundi 23 novembre à 20h30 Auditorium Jean FrançaixL’Ode à Vanves Entrée libre
Master-classe Marc Coppey, violoncelleJeudi 26 novembre à 10hSalle d’art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée libre dans la limite des places disponibles
Heure musicale Jeudi 26 novembre à 19h30 Château de Ville-d’AvrayEntrée gratuite
Récital d’étudiants du CRR de Boulogne-BillancourtJeudi 26 novembre à 19h30VOZ’GalerieRéservation conseillée au 01 41 31 40 55
Heure musicale Samedi 28 novembre à 18h Salle ToscaniniConservatoire de ChavilleEntrée gratuite
Amandine Beyer : Corelli et le Concerto Grosso Samedi 28 novembre à 20hAuditorium du CRR de Boulogne-BillancourtTarifs : 9,50€ ; 6€
AGENDA
36. N° 29. L’Oreille en coulisse N° 29. L’Oreille en coulisse .37
Audition des vents Samedi 28 novembre à 16h Salle d’Orgue du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
Concert Jeunes talents Au profit de l’UNICEFSamedi 28 novembre à 20h30 Auditorium Jean FrançaixL’Ode à VanvesEntrée payante
DÉCEMBRERemise des Prix du Concours d’interprétation et de composition 2015 de Boulogne-Billancourt et Concert des lauréatsMardi 1er décembre à 20hSalle d’art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places dispo-nibles. Billets à retirer à l’accueil du conservatoire
Conférence Le Roi-danseur et l’Âge d’or du ballet de courVendredi 4 décembre à 9h45Potager du Dauphin à MeudonEntrée gratuite
Ciné-concertVendredi 4 décembre à 20hSalle d’art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places dispo-nibles. Billets à retirer à l’accueil du conservatoire
Concert-débat Djeneba Fousco (Mali)Vendredi 4 décembre à 20h30Auditorium Jean FrançaixL’Ode à Vanves Entrée libre
Autour du quatuor à cordes avec le Quatuor EnescoVendredi 4 décembre à 20h30Théâtre du Colombier à Ville-d’AvrayEntrée libreSamedi 5 décembre à 15hAuditorium du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée libre
Récital d’étudiants du CRR de Boulogne-Billancourt Samedi 5 décembre à 15hBibliothèque Paul-MarmottanEntrée libre dans la limite des places disponibles
« Vive les vents » Le livre de la Jungle Au profit du TéléthonSamedi 5 décembre à 16hAuditorium Jean FrançaixL’Ode à Vanves Entrée libre
Heure musicale Samedi 5 décembre à 18h Salle ToscaniniConservatoire de ChavilleEntrée gratuite
Bœuf JazzSamedi 5 décembre à 20h30Salle Symphonie L’Ode à Vanves Entrée libre
Récital d’étudiants du CRR de Boulogne-BillancourtDimanche 6 décembre à 11hMusée des Années TrenteEntrée libre dans la limite des places disponibles
Concert-promenade A la cour du Roi SoleilDimanche 6 décembre à 14h30Philharmonie de Paris 2 Musée de la MusiqueGratuit avec le billet d’entrée du Musée
Spectacle-concert des classes de Théâtre et Orchestre d’harmonie Meudon-SèvresDimanche 6 décembre à 17hCentre d’art et de culture de Meudon Entrée libre sur réservation au 01 49 66 68 90
Orchestre d’harmonie de VanvesDimanche 6 décembre à 17hAuditorium Jean FrançaixL’Ode à Vanves Entrée libre
Musique de chambre par les professeurs du CRRDimanche 6 décembre à 17hBibliothèque Paul-MarmottanTarifs : 9,50 € ; 6 €
Chorales et percussions Mercredi 9 décembre à 18h30Auditorium du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
Heure musicale Jeudi 10 décembre à 19h30 Château de Ville-d’AvrayEntrée gratuite
L’Ensemble TM+ au CRR de Boulogne-Billancourt Jeudi 10 décembre à 20hSalle d’art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places dispo-nibles. Billets à retirer à l’accueil du conservatoire
Audition saxophonesSamedi 12 décembre à 16hSalle d’Orgue du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
Concert en partenariat avec l’ensemble Court-Circuit Samedi 12 décembre à 20h30 Auditorium Jean FrançaixL’Ode à VanvesEntrée gratuiteRéservation obligatoire
Concert en partenariat avec l’ensemble Court-Circuit Dimanche 13 décembre à 15h Théâtre du Colombier à Ville-d’AvrayEntrée gratuiteRéservation obligatoire
Concert de Noël par l’Or-chestre Marcel Dupré Dimanche 13 décembre à 17h Eglise Notre Dame de l’Assomption, Meudon BellevueEntrée gratuite
The Food of Love Conférence illustrée sur ShakespeareMardi 15 décembre à 18h30Salle d’art lyrique et Auditorium du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places dispo-nibles. Billets à retirer à l’accueil du conservatoire
Concert de Noël des élèves de CHAM de MeudonMardi 15 décembre à 19h Auditorium du conservatoire de MeudonEntrée gratuite
Audition de chantMardi 15 décembre à 20h Auditorium du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
Concert des ensemblesMardi 15 décembre à 20h30 Théâtre de l’AtriumEntrée gratuite
Histoires à écouter pour les enfants de 3 à 9 ans Le Fantôme de l’opéra Gaston LerouxMercredi 16 décembre à 15hMédiathèque du CRR de Boulogne-Billancourt Inscrip. à la médiathèque ou au 01 41 31 83 35
Ensemble ArcanaMercredi 16 décembre à 20hSalle d’art lyrique du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places dispo-nibles. Billets à retirer à l’accueil du conservatoire
Orchestre symphonique du CRR de Boulogne-BillancourtJeudi 17 décembre à 20hAuditorium du CRR de Boulogne-BillancourtEntrée gratuite dans la limite des places dispo-nibles. Billets à retirer à l’accueil du conservatoire
Spectacle chorégraphique Jeudi 17 décembre à 20h Auditorium du CRD d’Issy-les-MoulineauxEntrée gratuite
AGENDA
INFOS PRATIQUESConservatoire de Boulogne-Billancourt22 rue de la Belle-Feuille92100 Boulogne-BillancourtTel : 01 41 31 83 10
Carré Belle-Feuille60 rue de la Belle-Feuille92100 Boulogne-Billancourt Tél : 01 55 18 54 00
Musée des années trente28 Avenue André Morizet92100 Boulogne-BillancourtTél : 01 55 18 46 42
VOZ’ Galerie41 Rue de l’Est92100 Boulogne-BillancourtTél : 01 41 31 40 55
Conservatoire de Chaville3 parvis Robert Schuman 92370 ChavilleTel : 01 46 29 51 64
Atrium de Chaville3 parvis Robert Schuman 92370 Chaville
Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux11/13 rue Danton92130 Issy-les-MoulineauxTel : 01 41 09 99 30
L’Entrepont24, chemin de l’Accès à la gare92130 Issy-les-MoulineauxTel : 01 41 46 17 21
Conservatoire de Meudon7 boulevard des Nations Unies92190 MeudonTel : 01 46 29 32 96
Centre d’Art et de Culture de Meudon15 boulevard des Nations Unies92190 MeudonTél : 01 49 66 68 90
Espace Robert Doisneau16 avenue du Maréchal de Lattre de Tassigny92360 Meudon-la-ForêtTél : 01 49 66 68 90
Conservatoire de Sèvres8 rue de la Cristallerie 92310 SèvresTel : 01 45 34 73 60
SEL47 Grande Rue 92310 Sèvres Tél : 01 41 14 32 33
L’Ode, conservatoire de Vanves17-21 rue Solférino 92170 VanvesTel : 01 46 29 44 80
Salle La Palestre34 bis rue Antoine Fratacci 92170 Vanves
Théâtre de Vanves12 rue Sadi Carnot 92170 Vanves Tél : 01 41 33 92 91
Conservatoire de Ville-d’Avray10 rue de Marnes 92410 Ville-d’AvrayTel : 01 46 29 94 90
Château de Ville-d’Avray8 rue de Marnes 92410 Ville-d’AvrayTel : 01 47 50 44 02
Théâtre du ColombierPlace Charles de Gaulle 92410 Ville-d’Avray
ACTUALITÉ ET PROGRAMMATIONDES CONSERVATOIRES SURWWW.AGGLO-GPSO.FR
RENDEZ-VOUSEN OCTOBRE
EN NOVEMBRE
EN DÉCEMBRE
AUTOUR DE
DIMANCHE 4 OCTOBRE 2015 / 11H / S.E.LCONCERT D’OUVERTURE DU CONSERVATOIRE DE SÈVRES
LA FLÛTE ENCHANTÉE
Conte musiCal présenté par les professeurs du Conservatoire
Extraits incontournables de l’opéra dans une version écrite pour harpe, flûte, violoncelle, violon, alto et récitant.
Avec la participation d’Anastasie Lefebvre de Rieux (flûte),Barbara Diome (violon), Alexandra Vilain (alto), Catherine Robert (violoncelle), Sandrine Longuet Leber (harpe), Karin Catala (récitante)
ENTRÉE LIBRE
Opéra de Wolfgang Amadeus Mozart sur un livret de Emanuel Schikaneder
BOULOGNE-BILLANCOURTCHAVILLEISSY-LES-MOULINEAUXMARNES-LA-COQUETTEMEUDON
SÈVRESVANVESVILLE-D’AVRAY
© G
PSO
Com
mun
icat
ion
2015
- Im
pres
sion
Will
aum
e Eg
ret
Grégoire DE LA RONCIÈREVice-président délégué à la culture
Maire de Sèvres
Pierre-Christophe BAGUETPrésident de Grand Paris Seine Ouest
Maire de Boulogne-Billancourt
Concert symphoniqueAutour de la musique espagnoleDimanche 15 novembre à 16h
Théâtre de l’Atrium de ChavilleTarif : 10€, gratuit pour les élèves des conservatoires
Autour de la Flûte enchantéeConte musical à partir de 5 ansDimanche 4 octobre à 11h
SEL (Sèvres Espace Loisirs)Entrée libre
Orchestre d’harmonie Meudon/SèvresDanse et jazzDimanche 6 décembre à 16hCentre d’art et culture de Meudon (CAC)Entrée libre / Retrait obligatoire des billets au CAC Renseignements : 01 49 66 68 90
top related