dossier pédagogique kid acne & ema
Post on 07-Jan-2022
4 Views
Preview:
TRANSCRIPT
1
Service Culture - Ville de Niort Parcours Pilori - Saison 2011-2012
Kid Acne & Ema, Unclear Ground - Terrain Vague
Dossier pédagogique
Référent Pilori - David Audouit (05 49 78 75 35) Suivi du Parcours – Guillaume Ripaud (05 49 78 74 79)
2
SOMMAIRE
Introduction Pages 3 à 4
I. L’Exposition Unclear Ground – Terrain Vague, Kid Acne &
Ema Pages 5 à 7
II. La fresque dans l’histoire de l’art Pages 8 à 9
III. Le Pilori, espace d’art visuel
Pages 10 à 16
IV. Le 4e Mur, quelques photographies Pages 17 à 18
Kid Acne Ema
3
Introduction
L’exposition Unclear Ground – Terrain Vague, réalisée par Kid Acne et Ema,
s’inscrit à la fois dans le Parcours Pilori et dans le projet Le 4e Mur .
Le 4e Mur est un projet mené par la Ville de Niort durant tout le mois
d’octobre 2011 invitant le spectateur à aller au devant du graff . Des rencontres
entre le public et les artistes graffeurs sont organisées tout au long de cet
évènement. A cette occasion, la Ville de Niort en collaboration avec la Winterlong
Galerie a fait venir des artistes français et internationaux, comme Sheone et O.Two
(ayant réalisé la fresque du CAC en 2010), Kid Acne , Ema ou encore Escif . Le
public niortais est ainsi invité à rencontrer les graffeurs dans leur travail d’artiste,
l’ancienne caserne des pompiers située rue Baujet devenant par exemple le temps
d’un weekend un véritable atelier d’artistes à ciel ouvert. C’est également l’occasion
pour la municipalité d’ouvrir de façon permanente pour les graffeurs amateurs des
sites dédiés à la pratique de leur art. Dans le centre ville, une opération particulière
est menée, avec la réalisation par le graffeur espagnol Escif de quatre fresques
autours du thème Le Silence en question (voir illustrations dans la quatrième partie).
C’est partie prenante de ce projet du 4e Mur que l’exposition de Kid Acne et
Ema s’intègre dans le Parcours Pilori . Le Pilori, ancien hôtel de ville construit au
XVIe siècle sur l’emplacement d’un pilori médiéval, est désormais un espace d’art
visuel , accueillant depuis 2009 des expositions d’artistes contemporains. L’objectif
de ce lieu est qu’il ne devienne pas seulement une galerie d’exposition, mais un
véritable lieu d’échange entre l’artiste et le public. A ce titre, les artistes sont en
quasi-permanence présents lors des visites de groupes, à fortiori dans le cadre du
Parcours Pilori proposé par la Ville aux établissements scolaires. La programmation
du Pilori est de plus le résultat d’une concertation entre divers acteurs, à savoir la
Ville de Niort et des représentants du secteur des arts visuels niortais, que sont
Artistes de garde , hORS cHAMPS , Pour l’Instant et la Winterlong Galerie .
4
Pour la saison 2011-2012 , le Parcours Pilori, organisé en partenariat avec
l’Inspection académique , aura comme thème la métamorphose , avec l’idée que
tout peut être transformé, que l’environnement peut être un véritable champ de
recherche artistique. A ce titre, la Ville de Niort propose cinq expositions dans le
cadre de ce parcours, à savoir celle de Kid Acne & Ema Unclear Ground – Terrain
Vague (du 4 au 29 octobre 2011), Ginette au Pilori de Ginette Sarazin (du 8 au 26
novembre 2011), Il Mondo Nuovo de Gérard Lhériteau (du 7 au 25 février 2012),
Etape, chemin faisant de Jean-Christophe Roudot (du 6 au 24 mars 2012) et
Métamorphoses de Fanny Alloing (du 5 au 23 juin 2012). Pour chaque visite de
classe, l’artiste sera présent, et fera l’interface entre son œuvre et le public.
5
I/ Unclear Ground - Terrain Vague,
Kid Acne & Ema
Unclear Ground - Terrain Vague vient de l’idée de créer quelque chose en ne
partant de rien, de voir la beauté dans le quelconque. D’usines en ruines aux
décharges abandonnées, en passant par des voies de chemins de fer désaffectées,
Ema & Kid Acne ont tous deux utilisé, durant ces deux dernières décennies, ces
espaces oubliés pour leur injecter de nombreuses touches de couleur et leur offrir
une seconde vie. Cette collaboration mêle différentes techniques comme la peinture,
la sérigraphie ou encore la couture. Le titre fait référence à l’incertitude ressentie lors
de la création d'une nouvelle œuvre - explorer l'inconnu pour trouver quelque chose
de nouveau. En combinant les influences du graffiti, de la science fiction et de la
bande dessinée, cette exposition nous invite à explorer le monde autour de nous, en
donnant raison au vieil adage "Qui cherche trouve".
Kid Acne a commencé à graffer à l'âge de
douze ans, fasciné par la disproportion des
supports, les couleurs et la spontanéité qu’offre le
graffiti. Maintenant, son travail peut être vu aux
quatre coins du globe, des collages aux coulées de
peinture, de New York jusqu'en Azerbaïdjan. Son
style d'illustration propre et unique a servi des
produits de marque à l'étendue mondiale, alors
qu'il continue encore à peindre des slogans
épiques à des températures en dessous de zéro.
Kid Acne vit et travaille à Sheffield (Angleterre) et il
a toujours de l'acné.
6
Florence Blanchard a adopté le nom
« Ema » au début des années 90 quand elle a
commencé à peindre à l’aérosol les murs de sa
ville natale Montpellier, inspirée par le phénomène
mondial du graffiti et de son attrait instantané. En
peu de temps son travail atteint les murs et les
trains du sud de la France, de Barcelone, de Paris
ainsi que le reste de l'Europe, puis les Etats-Unis,
notamment à New York, où elle résidera pendant
dix ans. En utilisant l'acrylique, l'aquarelle, la
sérigraphie et la bombe sur des toiles, Ema crée
un monde onirique fait de scènes abstraites
peuplées de silhouettes illustratives qui expriment
une narrative pop-surréaliste. Désormais installée
à Paris, elle continue d'explorer les thèmes du
symbolisme, de la généalogie et de la science
fiction.
Pistes pour des ateliers : -Travailler autours de la bande dessinée (création, informations, panorama de l’offre
existante et diversité des thèmes). Voir l’exemple de la ville de Bruxelles où les
peintures murales relatives à la bande dessinée sont très nombreuses.
-Etudier les évolutions qu’a connues la fresque au cours de l’histoire : des peintures
rupestres aux graffs actuels, en passant par les fresques grecques et romaines, la
7
peinture religieuse romane du Moyen-Age ou les fresques murales des XIXe et XXe
siècles.
-Travailler sur les différentes formes d’arts urbains, ceux reconnus et ceux
considérés comme plus périphériques. Pourquoi ne pas mettre en place un
brainstorming , afin que les élèves puissent associer au graff des idées ou des
notions différentes. Quels mots leurs viennent à l’esprit quand on évoque cette forme
artistique? Possibilité d’évoquer le patrimoine industriel , les friches où l’art tant
désormais à percer. On pourra prendre en exemple des villes industrielles comme Le
Havre ou celles de l’ancienne ceinture rouge de Paris (Nanterre, La Courneuve,
Montreuil), éléments d’autant plus intéressants au regard de la vidéo présente dans
la deuxième salle de l’exposition.
-Travailler autours de la notion de trompe l’œil , notamment à travers l’étude de cas
de la ville de Lyon .
-Observer les fresques d’Escif dans le centre ville de Niort (1, 4-6 rue du Mûrier, quai
de la Préfecture, 1 rue de la chamoiserie aux anciennes usines Boinot devenues
Centre National des Arts de la Rue), artiste espagnol. Travailler ensuite sur les
contrastes de couleurs, de blanc, de noir et de gris, les ombres et les perspectives.
-Se rendre sur les lieux ou la Ville de Niort a ouverts des « sites graff », espaces
réservés aux artistes graffeurs (21 rue Eugène Baujet, 40 av. St-Jean d’Angély, 87
av. de la Venise verte, 94 av. du Maréchal de Lattre de Tassigny, 2A rue Laurent
Bonnevoy).
Fresque murale réalisée par Escif dans le cadre du programme Le 4e Mur 1 rue du Mûrier, Niort octobre 2011
8
II/ La fresque dans l’histoire de l’art
-30 000 -2500
Préhistoire
Art pariétal, art rupestre -18 000 - 17 000 ans grotte de Lascaux
Art pariétal -7500 -4500 Tan Zoumaïtak, plateau des Ajjer Algérie
500
Antiquité
Fresque romaine, L’Amour puni IIIe siècle, style tardif Pompéi Musée archéologique national de Naples Italie
1500
Moyen-Age
Tapisserie de l’Apocalypse, réalisée d’après des cartons de Hennequin de Bruges fin XIVe siècle Château d’Angers
Art roman fresque de la voûte de l’église Saint-Savin sur Gartempe XI-XIIe siècles
9
1800
Temps
modernes
Peinture flamande L’Agneau mystique Hubert et Jan Van Eyck 1432 Cathédrale Saint Bavon de Gand Belgique
1900
XIXe siècle
Ombres chinoises à même les murs Camille Corot et Eugène Boudin Début seconde moitié du XIXe siècle Saint-Cénéri-le-Gérei
20…
XXe siècle à nos jours
Trompe l’œil, collectif d’artistes A Fresco mars 2004 Cannes
Cori le Moussaillon (BD de Bob de Moor) Georges Oreopoulos et David Vandegeerde de la société "Art Mural" 1998 Bruxelles Belgique
La Fresque à travers l’Histoire
10
III. Le Pilori, espace d’art visuel
1/ Approche étymologique
Le Pilori est un support sur lequel ou auquel on attachait les condamnés
à l’exposition publique . Peine qui répondait à un double objectif : humilier le
condamné et servir d’exemple à l’ensemble de la population.
A Niort, au Moyen Age, il s’agissait de colliers de fer scellés en façade du
bâtiment situé anciennement sur la place du Pilori. Une pancarte mentionnant le
crime était posée à proximité ou directement au autour du cou du condamné.
2/ Approche historique
Le Pilori tel que nous pouvons le visiter
aujourd’hui est en réalité le second Hôtel de ville
de Niort . Ce bâtiment porte le nom de Pilori car il a
été construit à partir de 1380 en lieu et place de
l’ancien pilori, dont l’existence est attestée depuis la
fin du XIIIe siècle. Cette bâtisse a sans doute
continué d’être sous l’Ancien Régime le lieu
d’emprisonnement et d’exposition des
prisonniers . Les exécutions se déroulant quant à
Pilori de type « carcan »
Pilori de type « roue »
Le Pilori
11
elle, sur l’actuelle place Chanzy.
Parler du Pilori c’est évoquer l’histoire de la constitution de la Ville de Niort, car le
bâtiment a servi d’Hôtel de ville pendant plusieurs siècles.
Niort au Moyen-Age Le donjon est en réalité le dernier vestige du château de Niort qui s’étendait à
l’époque sur un périmètre de 700 m comprenant l’actuel marché, la place du donjon
et la préfecture. Le donjon formait le cœur du château .
Plan du château de Niort La ville de Niort s’étendait au-delà du simple périmètre du château. Elle était
protégée par des remparts de près de 2,8 km de long. Les portes de la Ville étaient
gardées par des tours . Côté Sèvre, deux ponts permettaient d’accéder à la ville.
L’un, mobile (sorte de pont-levis ) reliait le château au fort Foucault.
12
3/ Approche architecturale 1380 : construction du second Hôtel de Ville en lieu et place du Pilori médiéval .
C’est pour cette raison que le bâtiment conservera au cours des siècles le nom de
Pilori.
1530 : campagne de rénovation de l’Hôtel de ville
réalisée par l’architecte Mathurin Berthomé ,
également architecte de l’Eglise Notre-Dame. C’est lui
qui a donné au « Pilori », sa forme actuelle.
L’architecte conservera du bâtiment de 1380 que le
beffroi (tour carrée).
Mathurin Berthomé donne à l’édifice une
architecture de type Renaissance tout
en conservant les caractéristiques des
forteresses médiévales (tours semi-
circulaires, créneaux, gargouilles …).
Beffroi du XIVe siècle
Détail tour (gargouille + créneaux décoratifs)
13
Fin XIXe : campagne de restauration par
l’architecte Juste Lisch. Construction du
clocher au sommet du beffroi, de
l’escalier à 2 rampes à l’entrée du
bâtiment et peintures de la grande salle
au premier étage.
4/ Approche artistique
Après avoir été tour à tour, un Hôtel de ville , un tribunal sous la Révolution, une
bibliothèque , le siège d’un club populaire , un musée , une librairie , le Pilori est
depuis 2009 un espace d’exposition d’arts visuels .
Les arts visuels sont les arts qui produisent des objets perçus essentiellement
par l'œil du spectateur . Cette notion englobe les arts plastiques traditionnels
(peinture sculpture, dessin… ) auxquels s'ajoutent la photographie, l'art vidéo et
l’art numérique .
Escalier à deux rampes du XIXe siècle
14
Panorama des artistes exposés au Pilori depuis septembre 2010
Sandrine Marc (Photographie) Du 7 au 25 septembre 2010
Alain Bachet (Photographie/
Vidéo) Du 5 au 23 octobre 2010
Zarco (Sculpture) Du 2 au 20 novembre 2010
Herbert Baglione (Peinture/ Graff) Du 1er au 24 décembre 2010
Sylvia Trouvé (Peinture) Du 1er au 19 février 2011
Alain Richard (Peinture) Du 8 au 26 mars 2011
Julien Lassort (Installation vidéo) Du 12 au 30 avril 2011
Alexandre Giraud (Photographie)
Du 10 au 28 mai 2011
Joëlle Bourland (Dessin) Du 7 au 25 juin 2011
15
Anne Leroy (Photographie) Du 9 au 27août 2011
Claire Béguier (Photographie) Du 6 au 24 septembre 2011
Prochainement au Pilori
Kid Acne (Graff) Du 4 au 29 octobre 2011
Ema (Graff, installation) Du 4 au 29 octobre
Ginette Sarazin (Installation / Sculpture)
Du 8 au 26 novembre 2011
Delphine Drapier (Peinture) Du 6 au 23 décembre 2011
Gérard Lhériteau (Installation) Du 7 au 25 février 2012
Jean-Christophe Roudot (Installation)
Du 6 au 24 mars 2012
16
Alex Gennaro (Vidéo) Du 3 au 21 avril 2012
Annabelle Munoz-Rio (Photographie)
Du 9 au 26 mai 2012
Fanny Alloing (Sculpture) Du 5 au 23 juin 2012
17
IV/ Le 4e Mur, quelques photographies
Kid Acne & Ema, Unclear Ground – Terrain Vague
18
Fresques réalisées par Escif, Le Silence en question, centre ville de Niort
1 rue du Mûrier
4-6 rue du Mûrier
1 rue de la Chamoiserie, entrée du CNAR (Centre National des Arts de la Rue), anciennes usines Boinot
Quai de la Préfecture, le long de la Sèvre
top related