30 ANS DE PASSIONS !

Jeudi 6 octobre 2016 à 20h30 – Cathédrale Saint-Etienne de Toulouse Concert d’ouverture du XXè Festival International Toulouse Les Orgues

ACCROCHE :

A la découverte des Maîtres du Baroque méridional : Provence - Versailles via Toulouse.

TITRE DU CONCERT : MAGNIFICAT A LA CHAPELLE ROYALE DE LOUIS XV

Avec l’aimable présentation de Gilles Cantagrel

REQUIEM de Jean Gilles (Tarascon 1668 – Toulouse 1705) Commandée par des Capitouls à J. Gilles, Maître de Chapelle de la Cathédrale Saint-Etienne de Toulouse, sa Messe de Requiem n’y fût jouée qu’à sa mort. Interprétée dans les lieux mêmes de sa

composition et de sa création, sa dimension dramatique n’en sera que mieux ressentie. œuvre emblématique du baroque musical français, sa réputation lui a permis d’être exécutée jusqu’à la fin du XVIIIe siècle, pour les obsèques de Louis XV, de Rameau ou du roi Stanislas de Pologne. Motets à grand chœur : MAGNIFICAT (1741) et IN EXITU ISRAEL (1749) d’Antoine Esprit Blanchard (Pernes-les Fontaines 1696 – Versailles 1770) A. E. Blanchard fut nommé en 1742 sous-maître de la Chapelle Royale de Versailles. Anobli par Louis XV comme un des meilleurs compositeurs du royaume il aura l’honneur de diriger pour les funérailles de la reine Marie Leczinska. Ces motets (dont un inédit), alternant faste des chœurs et intimité des récits sont empreints de noblesse et de théâtralité. C’est à Jean-Marc Andrieu que l’on doit ces découvertes.

DISTRIBUTION Les Passions - Orchestre Baroque de Montauban Chœur de chambre Les Eléments (dir. Joël Suhubiette) Anne Magouët, soprano et Cécile Dibon-Lafarge François-Nicolas Geslot, haute-contre Bruno Boterf, ténor Alain Buet, basse Direction : Jean-Marc Andrieu Ce concert anniversaire est le fruit d’un sincère compagnonnage entre Les Passions, Les Eléments, Odyssud-Blagnac et Toulouse les Orgues, partagé au fil des ans avec notre fidèle public. Il est au cœur d’une ample manifestation qui offre à Toulouse un colloque à l’Université Jean-Jaurès, une exposition ponctuée de mini-concerts à la Bibliothèque Municipale et divers autres rendez-vous ainsi qu’à Montauban.

L’orchestre Les Passions est en résidence à Montauban ; il est subventionné par la Ville de Montauban, la Communauté

d’Agglomération du Grand Montauban, le Conseil Départemental de Tarn-et-Garonne et la Ville de Toulouse. L’ensemble

est aidé par la Région Languedoc-Roussillon-Midi-Pyrénées et par le Ministère de la culture et de la communication/Préfet

de la Région Languedoc-Roussillon-Midi-Pyrénées, au titre de l’aide aux ensembles conventionnés, ainsi que par la

« réserve parlementaire de Valérie Rabault, députée ». Il reçoit régulièrement le soutien de la Spedidam, de l’Institut

Français et de l'Adami pour ses enregistrements. Il est membre du Profedim et de la Fevis.

www.les-passions.fr

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L’intention de la Musique est non seulement de plaire à l’Ouïe, mais d’exprimer les Sentiments, de frapper l’Imagination, d’affecter l’Esprit et de commander les Passions.

Geminiani, The Art of Playing on the Violin, 1751

Les Passions – Orchestre Baroque de Montauban

Créé par le flûtiste à bec Jean-Marc Andrieu à Toulouse en

1986, Les Passions – Orchestre Baroque de

Montauban, est en résidence à Montauban. Ensemble à

géométrie variable, il est spécialisé dans la pratique des

instruments d’époque. Sa démarche artistique concilie

deux principes : le respect des techniques de jeu anciennes

et l’interprétation dynamique du discours musical.

Répertoire

L’offre des Passions est très variée : petites formations

instrumentales, grands oratorios, spectacles historiques

(Une soirée chez Riquet, Soirée musicale chez Ingres), mêlant

parfois diverses influences (Mirages des sons du sud,

musiques taïwanaises des XVIIè et XVIIIè siècles). L’orchestre brille dans divers répertoires : musique baroque française (De

Paris à Versailles, La dynastie des Couperin), italienne (Vivaldi fioritura), allemande (Le voyage à Lübeck, Une soirée à Potsdam),

anglaise (Ayres and Dances).

Collaborations musicales

L’orchestre se produit seul ou en compagnie de chanteurs, sous la direction de son directeur artistique ou de chefs de chœurs

qui l’invitent. Il collabore fréquemment avec des ensembles vocaux, le Chœur de chambre Les Eléments (dir. Joël

Suhubiette) ou le Chœur du Capitole de Toulouse (dir. A. Caiani). Il propose d’originaux spectacles où il se plait à marier

la musique avec le cinéma, le théâtre, la littérature, la danse, voire avec les arts de la table !

De 2004 à 2011, au cours d’une saison à Toulouse, il a développé divers aspects originaux de la musique baroque et accueilli

des solistes renommés tels que S. Kuijken, P. Hantaï, E. Gatti, G. Laurens, I. Poulenard, R. Lislevand...

Une notoriété régionale, nationale et internationale

L’orchestre a été invité par l’Ambassade de France à Rome (Palais Farnèse) pour Suona francese, et par les festivals :

Oudemuziek d’Utrecht (Pays-Bas), Música, Historia i Art de Valence (Espagne), Música Antigua de Saragosse et s’est produit à

Fès, Murcie, Santander, Bilbao, Alcoi, Amsterdam ainsi qu’en Suisse, en Hongrie… En France il est également reçu par de

prestigieuses manifestations : Lessay, Sablé-sur-Sarthe, Pontoise, Lanvellec, Sylvanès, Rencontres de Musiques Anciennes

d’Odyssud-Blagnac, Conques, Toulouse-les-Orgues, Sorèze, Strasbourg…ainsi qu’à l’Ile de La Réunion.

En 2011, 2013, 2015 l’orchestre a participé au festival Passions Baroques à Montauban dont J-M. Andrieu assure la direction

artistique. Le festival de La Chaise-Dieu l’a reçu trois fois, pour son fameux triptyque consacré, à la scène comme au

disque, au compositeur Jean Gilles. Sous la direction de Joël Suhubiette, il a accompagné le chœur Les Eléments pour

l’anniversaire de ses 15 ans dans le Magnificat de Bach, concert suivi d’une tournée avec le Dixit Dominus de Hændel.

En 2013/2014 J-M. Andrieu et Les Passions ont partagé la scène du Théâtre du Capitole de Toulouse puis la clôture du

Festival Baroque de Pontoise avec le Chœur du Capitole pour des Motets versaillais de Rameau et Mondonville.

En 2014, invités par les Ambassades de France et les Alliances Françaises en Bolivie et au Pérou et avec l’aide de l’Institut

Français, les musiciens ont effectué une tournée de six concerts. Ce printemps 2016, l’aventure en Amérique du Sud s’est

prolongée par une série de sept concerts en Bolivie et au Chili.

Photo : Capitole de Toulouse © Jean-Jacques Ader

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Discographie

La politique d’édition des Passions avec le label Ligia conduit à éditer un disque par an, chaque fois couronné de succès :

Con voce festiva (Scarlatti), Vêpres vénitiennes (Porpora/Vivaldi), Noël baroque occitan avec les Sacqueboutiers, Beata est Maria,

recueil de motets à trois voix d’hommes de M-A. Charpentier, inédits pour la plupart.

Depuis 2008, Jean-Marc Andrieu s’attache à mettre en lumière les œuvres majeures du compositeur toulousain Jean Gilles.

Elles ont ainsi fait l’objet de trois parutions successives : Requiem (2008), Lamentations (2010) et Te Deum, Messe en Ré (2012).

Le coffret des trois CDs est sorti en 2013. Concerts et enregistrements réunissent Les Passions, Les Eléments, Anne

Magouët, Vincent Lièvre-Picard, Bruno Boterf ou Jean-François Novelli ainsi qu’Alain Buet.

FolieS ! est le premier CD purement instrumental de l’orchestre, il permet de mettre en valeur l’instrument de prédilection de

son directeur musical : la flûte à bec.

Le CD consacré aux Motets à grand chœur d’Antoine-Esprit Blanchard, enregistré lors du concert à Montpellier, en co-

production avec Radio France sort en septembre 2016 chez Ligia.

Découverte du patrimoine musical régional

Par ses recherches approfondies, tant musicologiques qu’historiques, et son important travail de restitution de partitions

oubliées ou perdues, J-M. Andrieu s’impose comme le spécialiste de Jean Gilles. En 2016, pour les 30 ans de l’Orchestre,

une importante manifestation est organisée à Toulouse : concert d’ouverture du 20è Festival Toulouse les Orgues en

partenariat avec Odyssud-Blagnac, colloque porté par l’Université Jean-Jaurès, exposition et mini-concerts à la Bibliothèque

Municipale, et à Montauban : concert et exposition. Auparavant l’on aura découvert trois Motets à grand chœur (dont deux

inédits) du compositeur avignonnais Antoine-Esprit Blanchard donnés dans la nouvelle Région, notamment au Festival de

Radio France et Montpellier Languedoc Roussillon et au-delà.

J-M. Andrieu poursuit passionnément son travail de découverte et de restitution du patrimoine régional (Toulouse, Ducs

d’Aiguillon, Montauban, Provence, Languedoc, …).

Résidence et soutiens L’orchestre Les Passions est en résidence à Montauban ; il est subventionné par la Ville de Montauban, la Communauté d’Agglomération du

Grand Montauban, le Conseil Départemental de Tarn-et-Garonne et la Ville de Toulouse. L’ensemble est aidé par la Région Languedoc-

Roussillon-Midi-Pyrénées et par le Ministère de la culture et de la communication/Préfet de la Région Languedoc-Roussillon-Midi-Pyrénées, au

titre de l’aide aux ensembles conventionnés, ainsi que par la « réserve parlementaire de Valérie Rabault, députée ». Il reçoit régulièrement le soutien

de la Spedidam, de l’Institut Français et de l'Adami pour ses enregistrements. Il est membre du Profedim et de la Fevis.

Direction musicale : Jean-Marc Andrieu

J-M. Andrieu débute ses études musicales au Conservatoire National de

Région de Toulouse où il obtient rapidement les premiers prix de flûte à

bec, musique de chambre et solfège. Poursuivant des études de

musicologie à Toulouse, il se passionne pour la musique ancienne et part

se perfectionner dans le jeu de la flûte à bec et l’interprétation au

Conservatoire Sweelinck d’Amsterdam auprès des plus grands spécialistes

mondiaux. Il est titulaire des certificats d’aptitude de flûte à bec, de

direction de chœur et de directeur de conservatoire.

Il est directeur du Conservatoire de Montauban depuis 1991.

En 1986, il crée à Toulouse un ensemble instrumental baroque dont la notoriété ne cessera de grandir et qui deviendra en

1991 l’Orchestre Baroque de Montauban, puis Les Passions en 2003. A la tête de cet ensemble il est régulièrement invité

par de nombreux festivals prestigieux.

En 2011 il fonde le Festival Passions Baroques à Montauban, ville où l’Orchestre est en résidence.

En 2008, J-M. Andrieu reçoit L’Orphée d’or à l’occasion du 50è anniversaire de l’Académie du disque lyrique à l’Opéra

Bastille, en 2009 le Coup de Cœur de l’Académie d’Occitanie des Arts, Lettres, Sciences et Traditions Populaires à Toulouse,

en 2010 le Prix Charles Mouly de l’Académie des Arts, Lettres et Science de Languedoc dans les salons du Sénat à Paris et en

2016 le Grand prix de l’Académie d’Occitanie.

Au-delà du grand répertoire baroque (Passion selon Saint-Matthieu, Quatre saisons, …), J-M. Andrieu s’attache à faire revivre

des œuvres inédites ou oubliées et montre une âme de découvreur de partitions rares pour lesquelles il réalise un très

important travail de restitution. Son intégrale, à la scène comme au disque, des œuvres majeures de Jean Gilles est une

référence de portée internationale. Pour les 30 ans des Passions il met sur le devant de la scène un compositeur méridional

peu connu : Antoine-Esprit Blanchard.

Sa double compétence de chef d’orchestre et chef de chœur, l’amène à diriger régulièrement à des programmes et des

enregistrements de musique baroque ou lyrique tant en France qu’à l’étranger. Il est fréquemment sollicité au titre de

membre de jury de concours.

Festival Oudemuziek d’Utrecht © Joyce Vanderfesteen

BIO CHŒUR DE CHAMBRE LES ÉLÉMENTS 2016 Depuis sa création par Joël Suhubiette en 1997 à Toulouse, le chœur de chambre les éléments est devenu l’un des acteurs principaux de la vie chorale professionnelle française. Récompensés en 2005 par l’Académie des Beaux Arts avec le prix de la Fondation Liliane Bettencourt pour le chant choral et par une Victoire de la musique classique en 2006, les éléments s’illustrent dans les répertoires de la Renaissance à la création contemporaine et commandent régulièrement des œuvres aux compositeurs d’aujourd’hui. A cappella, avec ensemble instrumental, en oratorio, l’ensemble se produit à Toulouse, dans sa région, ainsi que sur les plus grandes scènes nationales et internationales. Le chœur de chambre les éléments est fréquemment invité par des orchestres et chefs de renom tels que Jérémie Rhorer, Emmanuel Krivine, Philippe Herreweghe, Christophe Rousset… Il collabore avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse, et pour des productions scéniques, avec l’Opéra Comique et le Théâtre des Champs-Élysées. Les éléments enregistrent sous la direction de Joël Suhubiette pour l’Empreinte digitale, Hortus, Virgin Classics et Naïve. Le chœur de chambre les éléments est un ensemble conventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication - Direction Régionale des Affaires Culturelles de Languedoc-Roussillon-Midi-Pyrénées, par la Région Languedoc-Roussillon-Midi-Pyrénées et par la Ville de Toulouse. Il est subventionné par le Conseil Départemental de la Haute-Garonne. Mécénat Musical Société Générale est le mécène principal du chœur de chambre les éléments. Les éléments sont accueillis en résidence depuis 2001 à Odyssud Blagnac et depuis 2006 à l’Abbaye-école de Sorèze. www.les-elements.fr

Anne Magouët Après des études littéraires et musicales complètes en tant qu’altiste, Anne Magouët, débute le chant au Conservatoire National de Région de Nantes où elle obtient des médailles d’or en chant, musique ancienne, art lyrique et un prix de perfectionnement en chant et en art lyrique dans la classe d’Annie Tasset. Elle se perfectionne ensuite avec Alain Buet. Elle se produit tant en récital qu’en soprano solo, invitée par des ensembles tels : Jacques Moderne, Stradivaria, les Sacqueboutiers de Toulouse, Concerto Soave, la Grande Ecurie et la Chambre du Roy, les Eléments, Pierre Robert, les Folies Françoises, le Poème Harmonique, les Passions, Sit Fast, les Traversées Baroques, le Concert Spirituel et bien d’autres. Parallèlement à son répertoire classique qui s’étend de la Renaissance à la musique contemporaine, elle a participé à divers projets avec des musiciens de jazz, dont David Chevallier (Gesualdo Variations, Double Dowland, Sit Fast & Fear Not, Emotional Landscapes), Alban Darche, Dominique Pifarély, Marc Ducret… 2013 fut un grand cru, son intronisation dans la Confrérie des Chevaliers du Tastevin lors du chapitre de Printemps et de la Musique au Château du Clos de Vougeot. 2014 a vu, entre autres, la création d'Emotional Landscapes - extended play (chansons de Björk sur instruments anciens) et la parution du CD "Dowland - A game of Mirrors". Au menu de 2015 : la messe en si et la grande messe en ut avec Jean-Claude Malgoire, des concerts à la Folle Journée de Nantes, l'enregistrement d'un disque Madin avec l'ensemble Stradivaria, le Paradis et la Péri de Schumann, et la nouvelle collaboration avec le Concert Etranger...

__________________________________________________________________________ François-Nicolas Geslot François-Nicolas Geslot étudie le chant auprès d’Arrigo Pola en Italie grâce à une bourse du ministère de la Culture. En 1992, il entre à l’école de l’Opéra de Paris Bastille dans la classe d’Anna-maria Bondi. Après ses débuts dans le Chevalier de la Force, Dialogues des Carmélites de Poulenc, au Palais Garnier et un Juif dans Salomé à l’Opéra Bastille, il devient membre de la troupe de l’Opéra Comique de Paris. Il chante ensuite de nombreux opéras en France comme à l’étranger. François-Nicolas Geslot se produit à l’Opéra Bastille, au Chatelet, au Palais Garnier, à l’Opéra de Hambourg, au Concertgebouw d’Amsterdam, à l’Opéra de Gand et d’Anvers, au Théâtre des Champs Elysées,au Grand Théâtre du Luxembourg, à Radio France, à l’Opéra de Crémona, au Maggio Fiorentino et dans de nombreux festivals.

Sa passion pour la musique baroque le conduit à travailler comme haute-contre avec différents ensembles tels les Arts Florissants de William Christie, Il Seminario Musicale, le Concert Spirituel, Le Poeme Harmonique, La Simphonie du Marais, La Fenice, le Parlement de Musique, les Agrements, l’ensemble Elyma de Gabriele Garrido ou encore Les Passions. Il a participé à de nombreux enregistrements et plus récemment à la Missa Assumpta Est de Charpentier dirigé par Hervé Niquet chez Glossa. François-Nicolas Geslot vient de chanter sa première Platée de Rameau avec grand succès, à Bremerhaven en Allemagne. Il participe à nouveau au concert Mondonville avec l’ensemble Orféo dirigé par Françoise Richard, il enregistrera un disque d’airs de cours de Michel Lambert avec l’ensemble Il Festino. En juillet 2016, il est avec Les Passions au Festival Radio France de Montpellier pour un concert et enregistrement des Motets à grand chœur de Blanchard, puis en octobre au Festival Toulouse les Orgues.

__________________________________________________________________________ Bruno Boterf Après des études universitaires de Musicologie, Bruno Boterf choisit de se consacrer au chant. Il prend rapidement place auprès des meilleurs chefs dans les Cantates et Oratorios de Bach et Haendel, les œuvres sacrées de Monteverdi, Cavalli, Mozart et Rossini.... Dans le même temps il s’initie aux arcanes de la musique médiévale tout en pratiquant la musique contemporaine au sein du Groupe Vocal de France ou avec les ensembles 2E-2M et l’Itinéraire.

Sur scène il s’est produit dans de nombreux opéras sous les directions de Jean-Claude Malgoire, William Christie, Marc Minkowski, Hervé Niquet..., tout en collaborant régulièrement avec Mireille Larroche et la Péniche Opéra. Passionné par la musique de la Renaissance et du début du Baroque, Bruno Boterf collabore avec les ensembles Akâdemia, Les Passions, William Byrd, Mensa Sonora, Les Witches, Les Sacqueboutiers ou La Fenice... Il voue une prédilection pour le répertoire français de la fin du 16ème siècle et pour la chanson française polyphonique. Titulaire du Certificat d’Aptitude de Musique Ancienne, Bruno Boterf, a enseigné au CRR de Tours ainsi qu’au Conservatoire Royal de Liège. Il est professeur de chant spécialisé en musique ancienne au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse (CNSMD) de Lyon. Il est l'invité régulier de centres polyphoniques et autres structures pour des cours et master-classes. Ces expériences polyphoniques et sa participation aux projets de l’Ensemble Clément Janequin pendant plus de 20 ans l’ont conduit à créer son propre ensemble, Ludus Modalis, ensemble vocal et parfois instrumental, dont le répertoire trouve sa source dans la musique vocale de la Renaissance et du début de l'ère Baroque. Il a participé à de nombreux enregistrements pour les firmes Harmonia-Mundi, Ricercar, Alpha, Erato, CBS, Auvidis, Ramée avec Ludus Modalis et plus récemment Ricercar pour les premiers volets d'un projet Henry Du Mont dont il assume la direction artistique.

__________________________________________________________________________ Alain Buet Après des études au CNR de Caen et au CNSM de Paris, le travail avec le grand professeur américain Richard Miller va marquer l’engagement d’Alain Buet dans le monde de la musique. Il entame alors une carrière de soliste et de pédagogue. Une voix claire et chaude, un goût de la découverte le portent à chanter un vaste répertoire du XVIè au XXè siècle profane et religieux. Il est régulièrement invité par les meilleurs festivals internationaux (Beaune, Epau, La Chaise Dieu, Les Promenades Musicales en Pays d’Auge, Les Folles Journées de Nantes, Septembre Musical de l’Orne, Versailles (Chapelle Royale et Opéra), Fez, Innsbruck, Istanbul, Cremone, Parme, Beethoven Fest à Bonn, Leipzig, festival J.S. Bach à Lausanne, Amsterdam (Concertgebauw), … Grâce à Jean-Claude Malgoire, son expérience de la scène se développe. Il participe également à plusieurs tournées avec Les Arts Florissants sous la direction de William Christie. Une discographie déjà abondante vient de s’enrichir de plusieurs enregistrements sous la direction de Jean-Claude Malgoire, d’Olivier Schneebeli, David Stern ou avec l’ensemble l’Arpeggiata, le Parlement de Musique, le Concert Spirituel, les Musiciens de Monsieur Croche, les Folies Françoises, Les Passions… Alain Buet est fondateur et animateur de l’ensemble Les Musiciens du Paradis. Titulaire du Certificat d’Aptitude, il enseigne le chant depuis 2007 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

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