12 . 1

6

01 . 1

7TILT

CRESPELFENX

JONONE

L’espace d’Art Contemporain de la Fondation Montresso* présente l’événement XXL#1, en partenariat avec David Pluskwa Art Contemporain. Artistes emblématiques d’une génération empreinte de la contre-culture et soutenus par la Fondation Montresso*, Jonone, Tilt, Fenx et Cédrix Crespel se confrontent pour la première fois à la Monumentalité.

« J’ai pris un réel plaisir à peindre la plus grande toile jamais réalisée pour une exposition pour la Fondation Montresso* à Marrakech »

JON

ON

E

Intense, brutale la peinture de JonOne exulte dans un corps à corps avec l’artiste. Il y a là une profonde liberté du geste, une frénésie de la couleur qu’il puise dans la ville et dans le monde urbain. Entre improvisation et composition, ses œuvres font preuve d’une grande liberté.

JonOne pose la rue comme étendard et est as-surément une légende du Graffiti. Depuis plus de 30 ans, il questionne la même problématique de l’environnement urbain, de l’éclatement des normes, du non-conformisme. Ce n’est pas la peinture qui illustre, mais la peinture pour elle-même. Au Maroc, sur des toiles monumentales, il travaille et retravaille son alphabet, en explo-rant de manière obsessionnelle, le recours à la répétition, la tache, le tag, la matière. Il active le processus de la déconstruction de la lettre pour une plongée dans son univers intime.

Kyoto Abstraction

Acrylique et encre sur toile400 x 450

2016

TIL

T

« L’utilisation de la bombe de peinture sur des formats trop petits, est pour moi contre-nature. Les images de ce graffiti “radical”décontextualisé doivent être grandes, fortes,agressives et arrogantes. »

L’œuvre et la vie coexistent chez Tilt. Il fait de ses pratiques sans permission son vocabulaire artistique. Radical et singulier, l’artiste déve-loppe un retour à une démarche anti-esthétique basée sur la destruction, la désintégration, l’effacement. Tilt aime casser les codes, il joue sur la dislocation des plans, des textures, de la densité.

Projetée, bombée, coulée, la peinture est mal-menée. Pour l’exposition XXL, Tilt présente une installation et quatre toiles grand format. Il dévoile une vision frontale de son univers plastique, où les signes et les références à ce lourd héritage du Graffiti sont dissimulés, jux-taposés, pour parvenir à filtrer une parfaite synthèse de la Rue.

Layers 10

Aérosol, encre et gouache sur toile290 x 645 cm2016

Layers 6

Aérosol et encre sur toile245 x 185 cm2016

Layers 8

Aérosol et encre sur toile245 x 185 cm2016

Layers 9

Aérosol et encre sur toile245 x 185 cm2016

Extractions

Technique mixte275 x 215 x95 cm2016

FE

NX

« Habitué des grands formats, prenant exemple sur l’école américaine, je ne m’attendais pas à me retrouver si petit, aussi bien lors de la réalisation que de la confrontation avec l’oeuvre finale au format XXL »

Fenx présente ses Guerrières Contemporaines. L’artiste s’est engagé à faire changer le regard représentant le corps de la femme dans une ap-proche positive. L’homme qui aime les femmes, peint ses héroïnes dans un univers de couleurs vives, parfaitement léchées.

Ses Guerrières sont des allégories en hommage aux émancipations de la femme. Fenx travaille la réappropriation des lettres dans le corps féminin, qui devient, par un jeu d’écriture, l’élément essentiel de sa sensualité féminine et emplit l’image d’un contenu émotionnel fort. Ses femmes naturelles dévorent le monde et nous éblouissent par leur imposante présence.

Mama said knock you out

Acrylique et aérosol sur toile370 x 295 cm

2016

But in my head I already won

Acrylique et aérosol sur toile285 x 195 cm2016

The woman red, the money green but the number was black

Acrylique et aérosol sur toile285 x 195 cm2016

You made me a shadow boxer baby

Acrylique et aérosol sur toile285 x 195 cm2016

You can bring me down

Sculpture acier250 cm2016

CR

ESP

EL

« La confrontation avec l’immensité de ces toiles de lin m’a permis de mesurer les limites de mon amplitude gestuelle... Comme pour me rappeler que l’œuvre est toujours plus grande que son auteur. »

Au-delà de la simple charge érotique, Cédrix Crespel éprouve un plaisir non dissimulé à peindre ses muses dans leurs consentements absolus et dans leurs desseins les plus intimes. À l’évidence, la sensualité assumée s’inscrit dans son vocabulaire pictural. Il y pose la femme sur un piédestal, elle, y réinvente les codes de l’amour et la féminité…

Le changement d’échelle des œuvres lui confère une puissance lyrique entièrement nouvelle. La gamme chromatique déborde et révèle une profondeur unique. Face à l’agrandissement, le regardeur n’observe plus de l’extérieur l’univers plastique de Cédrix Crespel, il est à l’intérieur de l’œuvre où l’invisible devient visible.

Nirvana smells like mature spirit

Glycero sur toile290 x 440 cm

2016

Love, open yours eyes

Glycéro sur toile290 x 390 cm

2016

Glycéro sur toile146 x 114 cm2016

Il y a choses qui sont

sans limitesGlycéro sur toile146 x 114 cm2016

Glycéro sur toile146 x 114 cm2016

la féminité et les moyens d’en abuser

Jeanne MoreauGlycéro sur toile146 x 114 cm2016

L’avoir dans la peau

Installation - Peau de mouton500 x 600 cm2016

Contact: Estelle GuiliéMail : e.guilie@jardinrouge.com

Site Internet : www.montresso.comFacebook : jardinrougemarrakech

Instagram : jardin_rouge